विरोधी हीरोज की खोज: कैसे सबवर्टिंग प्रोटागोनिस्ट ट्रोप्स ने नरेटिव को बदल दिया

विरोधी हेरो को परिभाषित करना

सरल क्लासिक नायक नैतिकता, साहस और आत्मनिर्भरता के एक बीकन के रूप में खड़ा है। प्राचीन महाकाव्य कविताओं से आधुनिक ब्लॉकबस्टर तक, दर्शकों को उन पात्रों के लिए जड़ दिया गया है जो गुण चैंपियन और बुराई को हराते हैं। फिर भी इस विरोधी हीरो उस परंपरा को नष्ट कर देता है। एक विरोधी हीरो एक केंद्रीय आंकड़ा है जो विशेषताओं की कमी करता है जिसे हम आम तौर पर नायकवाद से संबद्ध करते हैं - नैतिक कोड को अनजान करना, altruistic motives, या शारीरिक रूप से अच्छी सीट के साथ संरेखित होना चाहिए। इसके बजाय, यह चरित्र आत्मनिर्भर, ciical, मैनिपुलेटर या ईमानदार नैतिक रूप से समझौता हो सकता है।

यह आंकड़ा अपमान में एक खलनायक नहीं है; विरोधी हीरो के लक्ष्य कभी-कभी सामाजिक लाभ के साथ संरेखित हो सकते हैं, या उनके पास घायल मानवता का एक मूल हो सकता है जो दर्शकों को पूरी तरह से खारिज करने से रोकता है। क्या मायने रखता है कि उनके तरीके और आंतरिक कम्पास पारंपरिक नायक टेम्पलेट से तेजी से विचलित हो जाते हैं। कहानी के केंद्र में ऐसे आंकड़े रखकर, रचनाकार दर्शकों को सही और गलत प्रकृति पर सवाल करने के लिए मजबूर करते हैं, ताकि यह जांच की जा सके कि क्यों त्रुटिपूर्ण पात्रों को गुण के पैरागों की तुलना में अधिक प्रामाणिक महसूस हो सकता है।

The volution of the Anti-Hero

विरोधी हीरो एक आधुनिक आविष्कार नहीं है, हालांकि इसकी प्रख्यातता हाल के दशकों में बढ़ी है। विरोधी हीरोवाद के निशान साहित्यिक इतिहास में गहरी एम्बेडेड हैं। होमर के Achilles, गर्व और क्रोध से पीड़ित, अक्सर उन तरीकों में कार्य करते हैं जो इलियाड में सामूहिक ग्रीक प्रयास को कम करते हैं। शेक्सपियर के हमलेट संकोच करते हैं, जुनून करते हैं, और हेरफेर करते हैं, एक राजकुमार की हत्या की उम्मीद की गई निर्णायक नायकवाद की कमी की कमी। इन शुरुआती आंकड़ों ने इस चरण को नायक टेम्पलेट के क्रमिक ढीलेपन के लिए निर्धारित किया है।

रोमांटिक युग के दौरान, बायरनिक नायक-ब्रोडिंग, विद्रोही और एक अंधेरे अतीत से घृणा-विरोधी हीरो का एक अधिक पहचानने योग्य रूप से बताया। एमिली ब्रेंटे के Wuthering Heights ने अपने चुंबकीय पीड़ा और सामाजिक मानदंडों के लिए उपेक्षा के साथ पाठकों को आकर्षित किया। 20 वीं सदी ने पुरातत्व को आगे बढ़ाया। दो विश्व युद्धों के बाद असंतुलन और भव्य सामाजिक कथाओं के कटाव ने प्रोटेगोनिस्ट को जन्म दिया, जो नैतिक रूप से ग्रेनिस्टों को पकड़े गए।

20 वीं और 21 वीं सदी के अंत में सभी मीडिया में पुरातत्व को विस्फोट कर दिया। टेलीविजन, विशेष रूप से, लंबे समय तक विरोधी हीरो अध्ययन के लिए एक उपजाऊ जमीन बन गया। टोनी सोप्रानो, वाल्टर व्हाइट और डॉन ड्रेपर ने धारावाहिक नाटकों को लंगर डाला जो दर्शकों को उम्मीद थी कि लगभग क्षतिग्रस्त व्यक्तियों की चेतना के अंदर दर्जनों घंटे बिताते हैं। फिल्म, वीडियो गेम और ग्राफिक उपन्यासों ने सूट का पालन किया, जो एक प्रमुख कथा शक्ति के रूप में विरोधी हीरो की स्थापना की। यह विकास जटिलता और विरोधाभास के साथ एक आकर्षण की ओर काले और सफेद नैतिकता से एक व्यापक सांस्कृतिक बदलाव को दर्शाता है।

एंटी-हीरो के मुख्य लक्षण

जबकि विरोधी हीरो व्यापक रूप से शैलियों में भिन्न होते हैं, आवर्ती लक्षणों का एक नक्षत्र पुरातत्व को परिभाषित करता है। इन सुविधाओं को पहचानने से यह स्पष्ट होता है कि कहानीकारों ने उम्मीदों को कैसे घटाया है।

Moral Flexibility: पारंपरिक नायकों एक सख्त नैतिक ढांचे के भीतर काम करते हैं। विरोधी हीरो सुझाव के रूप में नियमों का इलाज करते हैं। वे विधियों पर परिणामों को प्राथमिकता देते हैं, अक्सर चोरी, धोखे या हिंसा को आवश्यक विस्तारक के रूप में तर्कसंगत बनाते हैं। उनके आंतरिक औचित्यों को सम्मोहित किया जा सकता है - उत्तरजीविता, किसी प्रियजन की सुरक्षा - लेकिन वे शायद ही कभी खुद को एक पूर्ण मानक के लिए पकड़ लेते हैं।
Psychological यथार्थवाद: विरोधी हीरो अक्सर आघात, लत, सामाजिक अलगाव, या अस्तित्वहीन निराशा से आकार का है। अपने अतीत के ऊपर बढ़ने के बजाय, वे अपने घावों को जीवंत रखते हैं। यह मनोवैज्ञानिक गहराई उन्हें मानवकृत करती है, जिससे उनके बुरे फैसले को मनमाने ढंग से साजिश उपकरणों के बजाय क्षतिग्रस्त मानस के संभावित परिणामों की तरह महसूस होता है।
Ambiguous Motivation: एक नायक जीवन बचाने के लिए राज्य को बचाता है। एक विरोधी हीरो राज्य को बचा सकता है क्योंकि वे सिंहासन चाहते हैं, क्योंकि वे एक ऋण चाहते हैं, या सिर्फ इसलिए क्योंकि उनके पास ऐसा करने के लिए बेहतर कुछ नहीं है। उनके लक्ष्य अक्सर अहंकार, बधाई या व्यक्तिगत वेंडेटस के साथ जुड़े हुए हैं। यहां तक कि जब वे एक अच्छा कार्य करते हैं, तो दर्शकों को यह सवाल करना चाहिए कि क्या इरादा वास्तव में महान था।
]Charisma और रिलेबिलिटी: कई एंटी-हीरो एक चुंबकीय आकर्षण ले जाते हैं। उनके पास बुद्धिमत्ता, बुद्धि या एक दुखद भेद्यता हो सकती है जो सहानुभूति को आमंत्रित करती है। दर्शकों को अक्सर इन पात्रों में अपनी खुद की खामियों को पहचानना - भय, विफलताएं, स्वार्थी आवेगों - और उस मान्यता को एक शक्तिशाली को बढ़ावा देना चाहिए, अगर असहज, कनेक्शन।
Redemption Arc Potential: हर विरोधी हीरो atonement चाहता है, लेकिन मुक्ति की संभावना अक्सर उनके चाप को बनाता है। उनके विनाशकारी पैटर्न और विवेक के एक झिलमिलाहट के बीच तनाव एक कहानी को आगे बढ़ा सकता है, एक कथापूर्ण भुगतान की पेशकश करता है जो ठीक से अर्जित किया लगता है क्योंकि चरित्र अभी तक चढ़ाई करने के लिए है।

कैसे विरोधी हेरोस भ्रष्ट नारेटिव कन्वेंशन

कहानी कहने की परंपराएं भविष्य में बीट्स पर आराम करती हैं: साहसिक, नैतिक परीक्षण, बुराई पर एक चरमोत्कर्ष विजय। एंटी-हीरो इस मशीनरी को नष्ट कर देते हैं। उनकी उपस्थिति साजिश, विषय और दर्शकों की सगाई की मूलभूत वास्तुकला को फिर से आकार देती है।

]Subverted Expectations और अप्रत्याशितता: जब एक protagonist एक नैतिक कम्पास की कमी है, तो कथा अपनी डिफ़ॉल्ट ट्रेजेक्टरी खो देता है। विरोधी हीरो खोज को छोड़ सकता है, विश्वासघाती मित्रता, या horrifying तरीके में सफल हो सकता है। यह अप्रत्याशितता संदेह को तेज कर देती है क्योंकि दर्शक एक मुक्ति परिणाम नहीं मान सकते। ]]]Research on the कथा सगाई सुझाव देता है कि चरित्र के विकल्पों के बारे में अनिश्चितता भावनात्मक निवेश को बढ़ाता है।

]Moral Ambiguity एक केंद्रीय विषय के रूप में: पारंपरिक नायक कहानियां अक्सर अच्छे और बुराई के बीच स्पष्ट अंतर को मजबूत करती हैं। विरोधी हीरो कथा उस सीमा को भंग कर देती है। नायक की कार्रवाई पुन: संभव हो सकती है, फिर भी प्रतिद्वंद्वी की खराब हो सकती है, या सिस्टम खुद भ्रष्ट हो सकता है। यह अस्पष्टता दर्शकों को असुविधा के साथ बैठने और वास्तविक दुनिया के नैतिक ग्रे क्षेत्रों पर विचार करने के लिए मजबूर करती है। स्पष्ट उत्तरों की दुनिया में एस्केपिज्म प्रदान करने के बजाय, ये कहानियां गन्दाहट को प्रतिबिंबित करती हैं, अक्सर जीवित अनुभव की बनावट को समाप्त करती हैं।

]]Character-Driven Rather than Plot-Driven Stories: एक पारंपरिक थ्रिलर में, बाहरी घटनाएं - एक टिक बम, एक खलनायक की मास्टर योजना - डिटेट गति। एंटी-हीरो कहानियां अक्सर आगे बढ़कर, प्रोटागोनिस्ट के मनोवैज्ञानिक राज्य से ड्रामा को धोखा देती हैं। केंद्रीय सवाल "जब तक वे दुनिया को बचाते हैं" नहीं है लेकिन "क्या यह व्यक्ति खुद के साथ रह सकता है? "क्या लाइन वे आगे बढ़ेंगे?" यह आगे ध्यान धीरे-धीरे, अधिक ध्यान देने योग्य है कि धब्बेदार पर ध्यान केंद्रित कर सकता है।

Complicated Audience Allegiance: जब एक विरोधी हीरो के लिए रूटिंग, दर्शकों को लगातार अपने नैतिक रुख पर बातचीत करनी चाहिए। वे एक दृश्य में एक क्रूर कार्रवाई को खुश कर सकते हैं और अगले में वापस आ सकते हैं। इस असुविधा को गहराई से उलझाना, आंतरिक बहस और पोस्ट स्टोरी चर्चा को स्पार्क करना संभव है। ]Critics विश्लेषण शो जैसे Breaking Bad] ] ने यह बताया है कि यह गतिशील सक्रिय नैतिक गणना में निष्क्रिय खपत को कैसे बदल देता है।

इस्लामिक एंटी-हीरोस पार साहित्य और फिल्म

प्रत्येक चरित्र एक अलग तरीके से नायक टेम्पलेट वार्प करता है, विभिन्न सामाजिक चिंताओं को दर्शाता है।

Jay Gatsby (The Great Gatsby): Gatsby's a जुनूनी खोज of an आदर्शीकृत प्यार is propelled by nouveau-riche ambition and underworld deal. उनका सपना रोमांटिक है, लेकिन उनकी विधियाँ deceitful और अंततः स्वयं विनाशकारी हैं। फिट्ज़गरल्ड अमेरिकी ड्रीम की आलोचना करने के लिए Gatsby का उपयोग करता है, यह दर्शाता है कि कैसे एक महान विचारधारा इच्छा द्वारा संचालित एक समर्थक अपने नैतिक खड़े को नष्ट कर सकता है।
Walter White (Breaking Bad): व्हाइट एक सहानुभूतिपूर्ण आंकड़ा के रूप में शुरू होता है - एक underpay, टर्मिनल रूप से बीमार रसायन शिक्षक। फिर भी एक Ruthless दवा प्रभु में उनका परिवर्तन अनुग्रह से नहीं बल्कि पूर्वाग्रह की जानबूझकर बहाव नहीं है। श्रृंखला दर्शकों को अपनी बढ़ती हुई गतिशीलता को बढ़ाने में अपनी खुद की जटिलता का सामना करने के लिए मजबूर करती है। ] अपने आर्क के संरचनात्मक प्रतिभा अपने दर्शकों की सहानुभूति के धीमी विषाक्तता में निहित है।
Don Draper (Mad Men):] Draper एक ऐसा व्यक्ति है जो किसी अन्य की पहचान को चुरा लेता है और कलाफिस पर एक कैरियर बना देता है। एक विज्ञापन कार्यकारी के रूप में, वह सपने बेचता है जबकि उसका व्यक्तिगत जीवन बेवफाई और भावनात्मक अलगाव का एक जोखिम है। उनके विरोधी heroism बाद में masculinity और उपभोक्ता संस्कृति की आलोचना करता है, जो पॉलिश सतह के नीचे की शांति को उजागर करता है।
Deadpool (Marvel Comics/Film): Wade Wilson ने सुपरहीरो शैली को मेटाटेक्स्टुअल हास्य, अत्यधिक हिंसा और वीरता के लिए एक पूर्ण उपेक्षा के माध्यम से घटाया है। वह स्वार्थ, माउमी और नैतिक रूप से अनियमित है, फिर भी उसकी आत्म-जागरूकता और दुखद बैकस्टोरी उसे केवल एक पैरोडी होने से रोकती है। डेडपूल की लोकप्रियता इस तरह आधुनिक दर्शकों ने पात्रों की सराहना की जो चौथी दीवार को तोड़ते हैं और sanctimony को अस्वीकार करते हैं।
कैथरीन Tramell (Basic Instinct): एक महिला विरोधी हीरो के रूप में, Tramell यौनता और बुद्धि को कमजोर करता है, उसके आसपास हर किसी को हेरफेर करता है। वह पीड़ित या प्रेम हित की पारंपरिक भूमिका को परिभाषित करती है, जो गणना की गई अमाओरलिटी के क्षेत्र में काम करती है। उनकी प्रख्यातता ने विरोधी हीरो परंपरा में लैंगिक और शक्ति के बारे में सवाल उठाया है, जिसने अक्सर पुरुष को तिरछाया है।

एंटी हीरो अपील के पीछे मनोविज्ञान

हम उन पात्रों में भावनात्मक रूप से क्यों निवेश करते हैं जो भयानक चीजें करते हैं? उत्तर मानव मनोविज्ञान के बुनियादी पहलुओं में टैप करता है। एक शक्तिशाली तंत्र है जो अपूर्णता के माध्यम से पहचानता है । परफेक्ट हीरो अलग महसूस कर सकते हैं; वे एक आदर्श मॉडल करते हैं कि असली लोग पहुंच में असफल रहे हैं। एंटी-हीरो, उनके चिंताओं, पेटीपन और बुरे फैसले के साथ, हम सभी निजी रूप से साथ रहते हैं। उनके साथ सगाई वास्तविक दुनिया के परिणाम के बिना हमारे स्वयं के छाया पक्षों का पता लगाने के लिए एक सुरक्षित स्थान की अनुमति देता है।

एक अन्य कारक है cognitive dissonance और नैतिक लाइसेंसिंग. दर्शकों को परिस्थितियों को कम करने पर ध्यान केंद्रित करके एक चरित्र के नकारात्मक कार्यों को सही ठहरा सकते हैं - गरीबी, आघात, प्रणालीगत भ्रष्टाचार. यह तर्कसंगतकरण वास्तविक दुनिया नैतिक सोच की नकल करता है, जहां संदर्भ अक्सर सही और गलत की धारणा को दर्शाता है। निंदापन और समझ के बीच तनाव मस्तिष्क को व्यस्त रखता है, जिससे सरल नायक पूजा की तुलना में एक समृद्ध संज्ञानात्मक अनुभव बन जाता है।

अंत में, विरोधी हीरोज ] के लिए एक इच्छा को संतुष्ट करते हैं, जो अनुरूपता के खिलाफ विद्रोह । वे आवेगों पर काम करते हैं, जो अधिकांश लोग अपने स्वयं के कोड द्वारा दबाते हैं, तोड़ते नियम और जीवित रहते हैं। यह विविध मुक्ति तब होती है जब दर्शकों को सामाजिक उम्मीदों या संस्थानों द्वारा बाधित महसूस होता है। एक विरोधी हीरो defy प्राधिकरण को देखते हुए और इसके साथ दूर हो जाते हैं - कम से कम थोड़ी देर के लिए - स्वायत्तता की कल्पना को साबित करता है।

एक सांस्कृतिक दर्पण के रूप में एंटी हीरो

एंटी-हीरो एक वैक्यूम में मौजूद नहीं हैं; वे अपने युग के चिंता और मूल्यों को रोकते हैं। 21 वीं सदी के आरंभ में नैतिक रूप से अस्पष्ट नायकों का प्रसार संस्थानों में विश्वास के व्यापक क्षरण से मेल खाता है - सरकारी, निगमों, धार्मिक निकायों। जब सामाजिक स्तंभ भ्रष्ट या अवरोधित होते हैं, तो स्पष्ट-कट नायक जो सिस्टम को बरकरार रखता है, वह नाइव या प्रचारात्मक लग सकता है। विपरीत, अक्सर सिस्टम के बाहर खुद को तैनात करता है या सक्रिय रूप से इसे घटा देता है, एक सिनेरिक ज़ेइत्जिस्ट के साथ फिर से रिसता है।

यह पुरातत्व मानसिक स्वास्थ्य के आसपास भी विकसित बातचीत को दर्शाता है। कई समकालीन विरोधी हीरो अवसाद, PTSD, या लत के लक्षण प्रदर्शित करते हैं। उनके संघर्षों को नैतिक असफलता के रूप में चित्रित नहीं किया जाता है लेकिन मनोवैज्ञानिक स्थितियां जो उनके विकल्पों को आकार देती हैं। यह बदलाव मानसिक बीमारी को नष्ट कर देती है जबकि इस धारणा को चुनौती देती है कि एक नायक को मानसिक रूप से "खोल" होना चाहिए ताकि एक कथा को प्रेरित किया जा सके। Psychological विश्लेषण ] इंगित करता है कि इस तरह के चित्रण सहानुभूति और खुले संवाद को बढ़ावा दे सकते हैं, भले ही वे विनाशकारी व्यवहार को जोखिम दे सकें।

इसके अलावा, एंटी-हीरो अक्सर पूंजीवाद, मर्दानगी और बिजली संरचनाओं के आलोचनाओं को प्रभावित करते हैं। टोनी सोप्रानो के आतंक हमलों और मॉन्स्ट्रस कार्य ने माफिया मिथक और पैट्रिआर्कल प्रभुत्व के दबाव को अलग-अलग तरीके से समझा। वाल्टर व्हाइट का वंश एक स्वास्थ्य देखभाल प्रणाली का एक समर्पण है जो अपने नागरिकों और एक मेरिटोक्रेटिक झूठ को विफल करता है जो कठिन काम के लिए पुरस्कार का वादा करता है। इन पात्रों के माध्यम से, स्टोरीटर व्यक्तिगत नाटक को सम्मोहित करने में सामाजिक टिप्पणी करते हैं।

नरेटिव जोखिम और रिवार्ड

एक विरोधी हीरो को तैनात करना एक उच्च-अनुच्छेद कथा जुआ है। यदि चरित्र बहुत विकर्षक हो जाता है, तो दर्शक सभी सहानुभूति और रुचि को खो सकते हैं। लेखकों को चरित्र की देनदारी और गुणों को सावधानी से मिटाना चाहिए, क्रूरता को बाहर निकालने के बिना कनेक्शन बनाए रखने के लिए पर्याप्त भेद्यता या बुद्धि की पेशकश करना चाहिए। विरोधी हीरो जो एक अforgivable लाइन को पार करता है - एक बच्चे को परेशान करता है, एक कमजोर ट्रस्ट को धोखा देता है - स्थायी रूप से दर्शक को अलग कर सकता है, कहानी की भावनात्मक नींव को ढंक देता है।

एक अन्य जोखिम विषयगत भ्रम है। एक विरोधी हीरो द्वारा संचालित एक कथा में अभी भी एक सुसंगत नैतिक दृष्टि होना चाहिए, भले ही यह एक अंधेरा है। उस दृष्टि के बिना, कहानी निहिलवादी या ग्रेच्युटिक रूप से हिंसक महसूस कर सकती है, दर्शकों को कुछ भी नहीं पकड़ सकता है। सबसे स्थायी विरोधी हीरो टेल्स, Ssopranos से ]] तो एक चुप नैतिक अंडरकुरेंट बनाए रखें, अक्सर उन परिणामों के माध्यम से जो अंततः नायक या एक माध्यमिक चरित्र के माध्यम से एक नैतिक पन्नी के रूप में कार्य करते हैं।

इन जोखिमों को सफलतापूर्वक नेविगेट करने के लिए पुरस्कार बहुत ही गहरा है। एंटी-हीरो कहानियों को एक साहित्यिक या सिनेमाई प्रतिष्ठा प्राप्त कर सकता है कि अधिक सीधा नायक कथा शायद ही कभी हासिल कर लेते हैं। वे सांस्कृतिक स्मृति में ठीक से बोलते हैं क्योंकि वे आसानी से पचा नहीं जाते हैं। वे चुनौती देते हैं, उकसाते हैं और आरामदायक संकल्प में बसने से मना करते हैं। लेखकों और निर्देशकों के लिए, विरोधी हीरो का मास्टरिंग का मतलब तनाव की कला में महारत है - चरित्र के सबसे खराब आत्म और कुछ बेहतर की एक आलसी संभावना के बीच सहानुभूति और निर्णय के बीच।

इंटरैक्टिव और उभरते मीडिया में एंटी-हीरो

मेहराब ने वीडियो गेम और इंटरैक्टिव कथाओं में भी आह्वान किया है, जहां एजेंसी दर्शकों के चरित्र के संबंध को जटिल बनाती है। शीर्षकों में जैसे The Last of Us Part II], खिलाड़ियों को नैतिक रूप से धोखाधड़ी के कार्यों को करने के लिए मजबूर किया जाता है जबकि बदला लेने के द्वारा संचालित एक चरित्र को बाधित किया जाता है। खेल की संरचना निष्ठा में हेरफेर करती है, जिससे खिलाड़ी अपने स्वयं के कार्यों और नायकवाद की व्यक्तिता के परिणामों का सामना करते हैं। यह नैतिक बातचीत अद्वितीय रूप से शक्तिशाली है क्योंकि खिलाड़ी को विरोधी हीरो के विकल्पों में जटिल किया जाता है।

श्रृंखला और सीमित श्रृंखला को स्ट्रीम करने के बाद एंटी-हीरो चाप को परिष्कृत किया गया है, जिससे अधिक संकुचित अभी तक तीव्र चरित्र अध्ययन की अनुमति मिलती है। प्रारूप जोखिम लेने को प्रोत्साहित करता है क्योंकि रचनाकारों को सैकड़ों एपिसोड के लिए एक चरित्र को बनाए रखने की आवश्यकता नहीं है। नतीजतन, हम उन एंटी-हीरो को देखते हैं जो अधिक प्रयोगात्मक हैं, लैंगिक, दौड़ और शैली की सीमाओं को धक्का देते हैं। जिनके कहानियों का विविधता को बताया गया है कि सफेद पुरुष नायकों से परे विरोधी हीरो कैनन का विस्तार किया गया है, जो कि किस तरह के दोषी हीरोवाद को देख सकते हैं।

आगे देख, एआई-generated कहानी कहने और व्यक्तिगत सामग्री का एकीकरण व्यक्तिगत नैतिक थ्रेसहोल्ड्स-characters के लिए तैयार किए गए एंटी-हीरो का उत्पादन कर सकता है जो प्रत्येक दर्शक की सहिष्णुता का परीक्षण करने के लिए भ्रष्टाचार के स्तर को अनुकूलित करते हैं। जबकि स्पेक्युलेटिव, यह संभावित अंडरस्कोर कैसे एंटी-हीरो एक स्थिर मेहराब नहीं बल्कि मानव प्रकृति को रोकने के लिए एक गतिशील उपकरण है।

निष्कर्ष

विरोधी हीरो ने स्थायी रूप से कथा कला के परिदृश्य को बदल दिया है। पारंपरिक नायकवाद के कठोर टेम्पलेट के अलावा कास्टिंग करके, कहानीकार दर्शकों को अधिक जटिल, अधिक ईमानदार बातचीत में आमंत्रित करते हैं कि इसका मतलब क्या है मानव। त्रुटिपूर्ण नायक हमें सहानुभूति और तनाव में निर्णय लेने के लिए कहता है, ताकि हमारे खुद की छाया को कल्पना में प्रतिबिंबित किया जा सके, और यह स्वीकार किया जाए कि किसी भी समय सत्ता में कोई भी विवाद नहीं हो सकता है।