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जब एनीम ने अतीत और वर्तमान के बीच डिस्कनेक्ट किया: स्मृति और पहचान के विषयों की खोज
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एनीम अक्सर समय के फ्रैक्चर तक आयोजित दर्पण के रूप में काम करता है, विरासत में मिली परंपरा और समकालीन दुनिया के अथक क्षण के बीच एक स्टार्क लाभांश का खुलासा करता है। सुदूर मनोरंजन से, ये कहानियां मनोवैज्ञानिक और सांस्कृतिक विघटन को खुदाई करती हैं जो तब उत्पन्न होती हैं जब अतीत दफन रहने से मना कर देता है। वे जांच करते हैं कि स्मृति, इतिहास और पहचान स्थिर अवशेष नहीं हैं लेकिन सक्रिय, अक्सर विघटनकारी ताकतें जो हर विकल्प को एक चरित्र बनाता है।
इस विषयगत पूर्वाग्रह को मध्यम के बहुत कपड़े में बुना जाता है। आप इसे बर्बाद परिदृश्य में देखते हैं जो स्मारकों के रूप में युद्धों को भूल जाते हैं, पारंपरिक वस्त्रों में शहरी पृष्ठभूमि के खिलाफ निश्चित रूप से पहना जाता है, और चुपचाप, उन पात्रों की अभिव्यक्तियों को खारिज कर दिया जो बिना किसी तरह के आघात की पीढ़ियों को ले जाते हैं। जापानी इतिहास, तेजी से आधुनिकीकरण के लिए भ्रूण अलगाव से संक्रमण और विश्व युद्ध II के विनाशकारी टूटने के साथ, एक गहरी अच्छी तरह से संघर्ष प्रदान करता है जिससे एनीम अंतहीन रूप से आकर्षित होता है। परिणाम एक ऐसा काम का एक शरीर है जो एक मूलभूत प्रश्न के साथ ग्रैपल है: आप पूरी तरह से घायल होने पर कैसे रहते हैं?
कुंजी टेकअवे
- एनीम एक मनोवैज्ञानिक स्थिति के रूप में अस्थायी डिस्कनेक्ट को दर्शाता है, न केवल एक क्रोनोलॉजिकल अंतर, स्मृति का उपयोग करके और केंद्रीय कथा उपकरण के रूप में शिकार।
- वर्ण अक्सर सामूहिक ऐतिहासिक कर्तव्य और व्यक्तिगत आधुनिक इच्छाओं के बीच टकराव को प्रभावित करते हैं, जिससे इंट्रोस्पेक्शन और सामाजिक घर्षण होता है।
- दृश्य और प्रतीकात्मक भाषा- खंडहर से लेकर अनुष्ठान वस्तुओं तक - पहचान और सामाजिक संरचना पर बायगोन युग के लगातार प्रभाव को मजबूत करता है।
The दार्शनिक और नारेटिव आर्किटेक्चर of Temporal Disconnection
एनीमे में अतीत और उपस्थित होने के बीच का अंतर शायद ही कभी एक सरल पृष्ठभूमि है; यह एक सावधानी से निर्मित दार्शनिक स्थान है। यह स्मृति, हौंटोलॉजी और सांस्कृतिक आलोचना के सिद्धांतों पर एक युद्ध के मैदान में एक रैखिक समयरेखा को बदलने के लिए आकर्षित करता है जहां पात्रों को अपने अस्तित्व पर बातचीत करनी चाहिए।
हौंटोलॉजी और मेमोरी की दृढ़ता
की अवधारणा , दार्शनिक जैक डेरिडा द्वारा गढ़े गए, एक राज्य का वर्णन करता है जहां वर्तमान लगातार है और अप्रत्याशित रूप से अतीत के भूत और खोए भविष्य से परेशान है जो कभी नहीं हुआ। यह एक अलौकिक हॉररर नहीं है बल्कि एक वर्णक्रमीय उपस्थिति है जो कि किस तरह की थी - और क्या हो सकता है। एनीमे में, यह एक लिंगर राष्ट्रीय या व्यक्तिगत आघात के रूप में प्रकट होता है जो संग्रहीत होने से मना कर देता है। आप उन पात्रों को देखते हैं जिनका दैनिक जीवन केवल राजनीतिक निर्णयों के रूप में फ्लैशबैक द्वारा बाधित होता है, लेकिन यहीं से राजनीतिक निर्णयों की मांग है।
यह ढांचा बताता है कि क्यों इतनी सारी एनीम कथाएं बंद होने का विरोध करती हैं। युद्ध के भूत, परित्यक्त परंपराओं और बलिदान पीढ़ियों ने आधुनिकता के आगे मार्च को बाधित किया। एक चरित्र की अक्षमता स्वस्थ संलग्नक बनाने में अक्सर इस अनसुलझ वर्णक्रमीय विरासत से सीधे स्टेम होती है, जहां एक पूर्वज की आवाज या एक बमबारी छापे की गूंज एक पाठ संदेश के रूप में वास्तविक है। यहां दार्शनिक वजन यह है कि पहचान एक palimpsest है, पहले से ही एक नए पृष्ठ पर किसी भी प्रयास के माध्यम से खून बह रहा है। खुद को समझने के लिए पहले मृतकों को सुनना है।
Nostalgia, आधुनिकता, और प्रगति की संकट
उदासी का एनीम का उपचार सरल बुद्धिशीलता की तुलना में कहीं अधिक जटिल है। यह तकनीकी और सामाजिक परिवर्तन की विदेशी गति के खिलाफ अतीत की सुरक्षित, अक्सर आदर्श अभयारण्य निर्धारित करता है। यह एक एंटीमॉडर्निस्ट पोलमिक नहीं है बल्कि परंपरा को थोक में छोड़ दिया जाने पर क्या खो गया है इसका अन्वेषण नहीं है। आप इस तनाव को उन कहानियों में देखते हैं जहां ग्रामीण, आध्यात्मिक समुदाय को एक विशाल मेगासिटी से खतरा होता है, या जहां एक चरित्र का भावनात्मक एंकर एक पुराना फोटो है जो अब दुनिया का प्रतिनिधित्व करता है।
संघर्ष अक्सर तब उत्पन्न होता है जब स्वतंत्रता और सुविधा का आधुनिकता का वादा जड़हीनता की गहन भावना की ओर जाता है। वर्ण नियॉन-लिट सड़कों के माध्यम से बहती है, जो लोगों द्वारा अभी तक किसी भी साझा इतिहास से विघटित नहीं हो पाता है। पुराने पड़ोस के मंदिर, परिवार के उत्तराधिकारी, स्थानीय त्यौहार- ये प्रगति के समरूपता के खिलाफ प्रतिरोध की साइट बन जाते हैं। एनीम कथाएं अक्सर बताती हैं कि उच्च तकनीक वाले समाज के सुचारू कार्य को कभी-कभी इतिहास के बोझ के लिए इच्छाहीनता की आवश्यकता होती है, और नायक जो उस प्रणाली के लिए खतरनाक होने की याद करना शुरू करते हैं। यह एक गतिशील बनाता है जहां अतीत एक साथ आराम का स्रोत है और एक विघटनकारी शक्ति है।
प्रतीकात्मक भाषा और दृश्य मेटाफ़ोर
युगों के बीच डिस्कनेक्ट शायद ही कभी मोबाइल में घृणा बोल रहा है; यह दिखाया गया है। निदेशकों और एनिमेटर इतिहास के अदृश्य वजन को स्पर्श करने के लिए प्रतीकों का एक सुसंगत शब्दावली तैनात करते हैं। रुइन एक प्राथमिक उदाहरण हैं - कभी-कभी ऐसी संरचनाओं को नहीं रोके, लेकिन कहानी में सक्रिय पात्र जो कि जो कुछ खो गया था उसके साथ टकराव को मजबूर करते हैं। पारंपरिक कपड़े, जैसे कि एक किमोनो को कॉर्पोरेट बोर्डरूम में पहना जाता है, एक फैशन स्टेटमेंट नहीं है लेकिन चल रहे सांस्कृतिक गठबंधन की घोषणा। पुरानी तस्वीरें, अक्सर बिगड़ती हुई, साक्षर संघ के रूप में कार्य करती हैं जिसके माध्यम से अतीत वर्तमान में पहुंच जाता है।
नारेटिव डिवाइस इसे मजबूत करते हैं। स्प्लिट टाइमलाइन, जहां एक कहानी फेडल युग और वर्तमान दिन दोनों में सामने आती है, आपको ऐतिहासिक संकट और समकालीन लोगों के बीच सीधे समानांतर आकर्षित करने के लिए मजबूर करती है। ड्रीम्स और फ्लैशबैक अनुक्रम कार्रवाई में नहीं टूटते हैं लेकिन इसका बहुत दिल, यह दर्शाता है कि अतीत ने खुद को चरित्र के मानस के भीतर कैसे कोडित किया है। यहां तक कि मौसम अक्सर प्रतीकात्मक हो जाता है: लगातार बारिश एक ऐतिहासिक नरसंहार को प्रेरित कर सकती है, जबकि एक सेप्टिया-टोनेड फिल्टर के लिए अचानक बदलाव एक स्मृति में एक वंश को इंगित करता है जो waking दुनिया की तुलना में अधिक उज्ज्वल है। ये तकनीकें यह सुनिश्चित करती हैं कि अतीत केवल एक संदर्भ के रूप से महसूस किया गया है।
वर्णों के लिए मनोवैज्ञानिक और सामाजिक रामीकरण
अस्थायी राइफल एक अमूर्त अवधारणा नहीं है; यह एनीमे के पात्रों के जीवन में मांस और हड्डी बन जाता है, जो उनके आंतरिक दुनिया और सामाजिक बंधनों को warping करता है। भाग्य के साथ उत्पत्ति को फिर से शुरू करने का संघर्ष एक जीवित, दर्दनाक अनुभव बन जाता है।
पहचान फ्रैगमेंटेशन और इंट्रोस्पेक्टिव अकेलापन
जब पात्रों को विरासत में मिली और एक अक्षम वर्तमान के बीच फटा जाता है, तो पहली लापरवाही अक्सर स्वयं की एक एकजुट भावना होती है। आप उन प्रोटागोनिस्टों का निरीक्षण करते हैं जो संघर्षशील सच्चाई के एक समग्र की तरह महसूस करते हैं, यह सुनिश्चित नहीं कि उनका प्रामाणिक आत्म प्राचीन कर्तव्य या एक आधुनिक व्यक्तित्व के craving से एक बाध्य है। यह विखंडन एक गहन अकेलापन की ओर जाता है, क्योंकि वे मानते हैं कि कोई और नहीं सदियों से एक मनोविभाजित विभाजन को समझ सकता है। वे शारीरिक रूप से लोगों से घिरे हो सकते हैं लेकिन मनोवैज्ञानिक रूप से अलग रहते हैं, भूत के साथ बातचीत में फंसे हुए जो कोई और नहीं देख सकते हैं।
यह अंतर्मुखी यात्रा अक्सर मानसिक स्वास्थ्य में एक चुप, हताश जांच का रूप लेती है। चिंता और अवसाद जो इन पात्रों को पट्टे पर जैव रासायनिक नहीं बल्कि इस अस्थायी विघटन में जड़ित है। वे अनुष्ठानों में संलग्न होते हैं या पैंतों से बाहर नहीं, बल्कि एक शैटरेड पहचान के टुकड़ों को इकट्ठा करने के लिए एक उन्माद प्रयास में। मोबाइल फोन इस को कमजोरी के रूप में नहीं बल्कि बिना किसी अनसुलझे इतिहास के लिए एक पोत होने के लिए एक प्राकृतिक प्रतिक्रिया के रूप में। स्वयं की खोज एक फोरेंसिक उत्खनन हो जाती है, जो कि किसी भी तरह से दफन रहस्यों को उजागर करती है जो कि प्रस्तुत करने से पहले आने के बिना पूरीनेस असंभव है।
पारस्परिक बांड की रैप्चर
पुराने और नए मूल्यों के बीच टकराव सिर्फ व्यक्ति को अलग नहीं करता है; यह सक्रिय रूप से संबंधों को तोड़ देता है। मित्रता वफादारी के लिए जमीन का परीक्षण करते हैं, जहां एक व्यक्ति की आधुनिकता का गले लगाता है, एक साझा विरासत के विश्वासघात की तरह महसूस कर सकता है। वर्ण परंपराओं का पालन करने के लिए सामाजिक ostracism का सामना कर सकते हैं कि प्रमुख संस्कृति को अप्रचलित समझा गया है, या इसके विपरीत, अपने परिवार के जीवन के रास्ते को छोड़ने के लिए। आप इसे माता-पिता के बीच तनाव में देखते हैं जो एक युद्ध से बचे थे और एक बच्चा जो केवल शांति जानता है, एक अंतर तो चौड़ा यह भावनात्मक चर्म बन जाता है।
इन तनावग्रस्त स्थानों में सहानुभूति उभरती है, लेकिन इसके लिए बहुत प्रयास की आवश्यकता होती है। वर्णों को अन्य व्यक्ति की समयरेखा को देखने के लिए सीखना चाहिए, यह समझने के लिए कि एक पिता की भावनात्मक ठंडीपन अकाल या फायरबम्बिंग के समय से अस्तित्व तंत्र का एक अवशेष है। इन अस्थायी बाधाओं के बावजूद कनेक्शन बनाने के लिए संघर्ष केंद्रीय नाटक बन जाता है। एनीम अक्सर यह बताता है कि रिश्ते को ठीक करने के लिए इतिहास की पारस्परिक स्वीकृति की आवश्यकता होती है, जो उन्हें अलग-अलग नुकसान पहुंचाने वाले अतीत के लिए शोक का एक साझा कार्य है। इसके बिना, वियोग खुद को दोहराता है, बिना किसी संदेह के दुःख के चक्र के लिए डोमिंग वर्ण।
पोस्ट वार गिल्ट और हेलिंग के लिए पथ
जापान की आधुनिक पहचान को द्वितीय विश्व युद्ध द्वारा स्पष्ट रूप से चिह्नित किया गया है, और एनीमे बार बार युद्ध अपराध के विषयों और इस राष्ट्रीय और व्यक्तिगत आघात को ठीक करने के साधन के रूप में शांति की खोज में लौट आती है। वर्ण वास्तविक बचे या जीवित बचे लोगों के वंशज हो सकते हैं, लेकिन वैसे, वे एक भारी मनोवैज्ञानिक बोझ उठाते हैं। जब दूसरों को पीरिश किया जाता है, तो जीवित रहने के लिए प्रतिबद्ध या पीड़ित कार्यों के लिए गिल्ट वर्तमान में दिन की खुशी में किसी भी अवसर को अवरुद्ध करता है। यह ऐतिहासिक हिंसा के दर्शक हैं।
हीलिंग को एक दर्दनाक, गैर-रेखीय प्रक्रिया के रूप में दर्शाया गया है जो कि सामाजिक गणना के बारे में उतना ही है क्योंकि यह व्यक्तिगत चिकित्सा के बारे में है। यह असहज सत्यों के साथ टकराव की मांग करता है - युद्ध की अत्याचार, पिछली पीढ़ियों की असफलता और उस पीड़ा पर निर्मित सुस्त सामाजिक संरचनाएं। शांति का रास्ता अक्सर अनुष्ठान शामिल होता है: एक स्मारक सेवा, एक विनाशकारी परिदृश्य पर लौटने के लिए अब फिर से जाना जाता है, या एक छोटी श्रोता पर एक कहानी पारित करने का एक सरल कार्य। ये कार्य स्मारक में हथकड़ी को बदल देता है, जबकि अतीत को बदला नहीं जा सकता है।
केस स्टडी: अस्थायी संघर्ष के लिए एक कैनवास के रूप में अनीम
इन विषयों को पूरी तरह से समझने के लिए, उन कार्यों को देखना उपयोगी है जो अतीत की विघटनकारी उपस्थिति के अपने चित्रण के लिए लैंडमार्क बन गए हैं। ये श्रृंखला अमूर्त दार्शनिक और मनोवैज्ञानिक अवधारणाओं को अविस्मरणीय कथाओं में अनुवाद करती है।
नियॉन उत्पत्ति Evangelion: एक हंटेड पुरालेख के रूप में स्वयं
Hideaki Anno's Neon Genesis Evangelion शायद मध्यम में स्मृति और अलगाव की सबसे समुद्री परीक्षा है। श्रृंखला एक ऐसी दुनिया का निर्माण करती है जहां उत्प्रेरक "Second Impact" एक ऐतिहासिक आघात है जिसने सभ्यता को छेड़ दिया है, लेकिन वास्तविक लड़ाई आंतरिक है। नायक, शिंजी इकरी, केवल एक अनिच्छुक पायलट नहीं है; वह परित्याग का एक चलना संग्रह है और अनिच्छुक पैतृक संघर्ष है। उनका वर्तमान खंडन से लगातार भारी है, अक्सर अपनी मां के खतरनाक नुकसान की यादों को विकृत कर देता है और अब उसका राज्य बना देता है।
Evangelion अपने मुख्य ऑपरेटिंग सिस्टम के रूप में हौंटोलॉजी का उपयोग करता है। एन्जिल्स सिर्फ विदेशी खतरों नहीं हैं लेकिन एक प्राइमोर्डियल अतीत का वर्णक्रमीय रिटर्न है, और मानव इंस्ट्रूमेंटलिटी प्रोजेक्ट एक पुनर्निर्मित समाज की सुरक्षा को अलग करने का एक भयानक प्रयास है। एक व्यक्ति के संघर्ष आधुनिक जापान का संघर्ष है, जो सामूहिक विनाश की स्मृति के बीच पकड़ा जाता है और अकेलापन, एक पुनर्निर्माण समाज की सुरक्षा को अलग करता है। एनीम के प्रसिद्ध इंट्रोस्पेक्टिव एपिसोड ब्लूर वास्तविकता और स्मृति, आपको दिखाती है कि एक व्यक्ति अंततः एक छिद्रपूर्ण बर्तन है जिसे वे कभी भी प्राप्त कर सकते हैं।
अकीरा: Collapsing Timelines and सांस्कृतिक Amnesia
Katsuhiro Otomo's Akira एक डिस्टोपियन कृति है जो इतिहास को भूलने के विनाशकारी परिणाम को कल्पना करती है। नव-टोक्यो, पुराने शहर के पुल्वराइज्ड अवशेषों पर बनाया गया, एक ऐसा समाज है जिसने अपने परमाणु निहिलेशन को "Folaming skyscrapers" के साथ पक्का करने की कोशिश की है और एक जटिल प्रक्रिया के लिए "Foltty" को हराने की कोशिश की है।
केंद्रीय संघर्ष एक शिक्षक के रूप में अतीत को स्वीकार करने के लिए एक इनकार द्वारा संचालित है। अकीरा जैसे बच्चों की मानसिक शक्तियों को नियंत्रित करने के लिए गुप्त सरकारी परियोजना पिछले युग से एक बल चोरी करने का एक साक्षर प्रयास है और इसे आधुनिक सर्वोच्चता के लिए हथियारीकृत करती है। जब उस चोरी की गई शक्ति जागती है, तो यह एक नई दुनिया नहीं बनाती है; यह बहुत ही विनाश को छोड़ देता है कि शहर को भूलने के लिए बनाया गया था। यह आंतरायिक, शरीर-संग्रह का परिवर्तन नहीं है बल्कि मानव रूप का नुकसान नहीं है लेकिन एक इतिहास से आप का सेवन करने के लिए एक रूप नहीं कर सकते। Akira[FLT]
ऐतिहासिक ट्रामा के रूप में नारिएटिव बैकड्रॉप
Evangelion और अकीरा के विशाल पैमाने से परे, कई एनीम ऐतिहासिक आघात को अधिक अंतरंग कहानियों में एकीकृत करते हैं, विशेष रूप से उन परमाणु बमबारी और हिबाकुशा (survivors) के झूठे परिणाम को दर्शाते हैं। जैसे कि Barefoot Gen] और ] फायरफ्लाई के Grave] सीधे युद्ध के नागरिक अनुभव का सामना करते हैं, जिससे व्यक्तिगत त्रासदी सामूहिक स्मृति के लिए प्रवेश बिंदु बनाती है। ये फिल्में दर्शकों को उस मांग के पूर्ववर्ती इमामियों से दूर देखने की अनुमति नहीं देती हैं, जिससे वे खुद को देखने लगते हैं।
हिबाकुशा अनुभव, न केवल शारीरिक पीड़ा से चिह्नित बल्कि सामाजिक भेदभाव को भी गहरा कर दिया गया है और विकिरण के अव्यक्त प्रभावों का एक आजीवन भय पीढ़ी के आघात के लिए एक कथा बन गया है। हिबाकुशा राहत कानून और मान्यता के लिए लंबे संघर्ष एक समाज से बात करते हैं जो अक्सर चुप्पी को पसंद करते हैं। एनीमे में, यह उन पात्रों में प्रकट होता है जो अपनी उत्पत्ति के बारे में गुप्त हैं, या जिनकी बीमारी उस समय तक किसी व्यक्ति को मान्यता देने के लिए पर्याप्त रूप से ठीक नहीं है। इन पात्रों को शानदार या समकालीन भूखंडों में बुनाई करके, माध्यम ऐतिहासिक घाव को खुला रखता है, जो कि दुःख के बर्खास्तगी को फिर से रोक देता है।
कलात्मक तंत्र और सांस्कृतिक इको
अतीत और वर्तमान के बीच वियोग सिर्फ एक कहानी तत्व नहीं है; यह बहुत ही तरीके से मोबाइल फोनों में बनाया गया है, इसके दृश्य व्याकरण से स्रोत सामग्री के साथ अपने संबंधों और राजनीतिक जलवायु से यह उभरता है।
दृश्य विच्छेदन और शैलीगत द्वैधता
एनीम निर्देशक अक्सर टेम्पोरल अंतराल को स्पष्ट करने के लिए एक दृश्य टकराव को इंजीनियर करते हैं। एक दृश्य हाइपर-डिटेलेड, पेंटरली पृष्ठभूमि के साथ एक पारंपरिक शिंटो समारोह प्रस्तुत कर सकता है, केवल उनके फोन पर एक फ्लैट, आधुनिक शैली स्क्रॉलिंग में एनिमेटेड पात्रों को काट दिया जाता है। बनावट और पैलेट में यह जानबूझकर विपरीत आपकी आंखों को दो दुनिया के समान फ्रेम को साझा करने की असंगति को पंजीकृत करने के लिए मजबूर करता है। पारंपरिक इंडिगो और वर्मिलियन के स्पलैश को स्टील और नियॉन के समुद्र के खिलाफ सेट किया जाता है, जो कि क्या खो गया है, इसके बारे में एक क्रोमेटिक तर्क पैदा करता है।
एनिमेशन गुणवत्ता स्वयं अस्थायी अस्वीकृति का एक उपकरण हो सकता है। फ्लैशबैक अक्सर एक नरम रेखा, एक अधिक म्यूटेड रंग ग्रेड या एक अलग फ्रेम दर के साथ प्रस्तुत किया जाता है, यह सुझाव देते हुए कि अतीत वर्तमान की तुलना में विभिन्न भौतिक कानूनों के तहत काम करता है। जब कोई चरित्र बर्बाद हो गया, तो अतिवृद्ध मंदिर, हवा और creaking लकड़ी का विस्तृत ध्वनि डिजाइन अंतरिक्ष को एक जीवित उपस्थिति देता है जो उनके अपार्टमेंट में एक एयर कंडीशनर के मृत hum के साथ अलग-अलग विपरीत है। यह सिनेमाई भाषा यह सुनिश्चित करती है कि कहानी से पहले भी कहा जाता है, दर्शक महसूस करता है कि अतीत एक स्पर्शनीय, गुणात्मक रूप से अलग जगह है जो अब एक गुरुत्वाकर्षण पर खींचती है।
अनुकूलन और स्मृति की मध्यस्थता
जब एक मांगा को एक मोबाइल में अनुकूलित किया जाता है, तो यह प्रक्रिया स्वयं अस्थायी मध्यस्थता की एक साइट बन जाती है। मूल मांगा अक्सर "शांत" पाठ का प्रतिनिधित्व करता है, समय में पहले के क्षण से एक निर्माता की प्रारंभिक दृष्टि का एक दस्तावेज। एनीम, "वर्तमान" अनुकूलन के रूप में, एक नए युग और दर्शकों के लिए उस दृष्टि का अनुवाद करना चाहिए। चरित्र डिजाइन, पेसिंग या यहां तक कि पूरी कहानी चाप में बदलाव केवल लागत या समय-बचत उपाय नहीं हैं; वे मूल की विरासत के साथ एक सचेत या अचेतन बातचीत को प्रतिबिंबित करते हैं।
आप अक्सर अपने स्रोत सामग्री के राजनीतिक किनारों को नरम या तेज कर सकते हैं। 1970 के दशक से एक मांगा जो जापानी सरकार को खुले तौर पर आलोचना करता है, उसके राजनीतिक टिप्पणी को वर्तमान प्रसारण मानकों या समिति की निगरानी से प्रभावित आधुनिक अनुकूलन में उत्परिवर्ती हो सकता है। यह प्रक्रिया जिस तरह से समाज सक्रिय रूप से अपने इतिहास को फिर से व्याख्या करता है, उसे प्रतिबिंबित करती है। अनुकूलन एक युद्धभूमि बन जाता है जहां मूल के इरादे और समकालीन दुनिया की जरूरतों को टकराव, एक नया सांस्कृतिक कलाकृति बनाती है जो स्वयं अस्थायी वियोग का एक उत्पाद है। दृश्य स्रोत सामग्री के साथ परिचित हैं, जो एक अंतराल के रूप में इस अनुभव को एक शिकारी के रूप में अनुभव करता है जो हर बार फिर से स्मृति को याद दिलाता है।
एक राजनीतिक और सामाजिक विद्वानों के दर्पण के रूप में एनीम
एनीम एक निर्वात में मौजूद नहीं है; यह दोनों जापान के सामाजिक और राजनीतिक फ्रैक्चर को दर्शाता है और प्रभावित करता है। पारंपरिक मूल्यों और प्रगतिशील समूहों के बीच तनाव जो अतीत से एक ब्रेक के लिए धक्का देता है, अनगिनत श्रृंखला के विषयों में बाहर निकलता है। आप उदारवादी डेमोक्रेटिक पार्टी के लंबे समय तक राजनीतिक प्रभुत्व के सूक्ष्म आलोचनाओं का पता लगा सकते हैं, या जापान की पहचान के लिए प्रतिस्पर्धी दृष्टि, आधिकारिक सरकारों या गुप्त समाजों के बारे में कहानियों की पृष्ठभूमि में "शुद्ध" राष्ट्रीय चरित्र की रक्षा कर सकते हैं।
इसी तरह, जापानी कम्युनिस्ट पार्टी या सोशल डेमोक्रेटिक पार्टी जैसे समूहों की चिंताओं को आतंकवादीकरण और संविधान के अनुच्छेद 9 की पुनर् व्याख्या को एनीमे में गूंजना पड़ता है जो राज्य-प्रमुख सैन्य प्रयोगों के डर को दर्शाता है और अक्षय युद्ध के अस्तित्व में है। ये राजनीतिक अघोष कहानियों के लिए एक समकालीन लंगर प्रदान करते हैं, ऐतिहासिक आघात को तत्काल और तत्काल चेतावनी में बदल देते हैं। एक प्रणाली के भीतर उनकी भूमिकाओं पर विचार करने वाले पात्रों को दिखाकर जो स्मृति को दबाते हैं, एक साइट के रूप में कार्य करता है, दर्शकों को यह विचार करने के लिए प्रोत्साहित करता है कि राजनीतिक वर्तमान सक्रिय रूप से अतीत के साथ अपने संबंधों का निर्माण कैसे कर रहा है।
मेमोरी और फोर्जिंग फॉरवर्ड को सिंक्रनाइज़ करना
एनीमे कि सबसे शक्तिशाली रूप से अनुनादित वे हैं जो एक सरल, आगे बढ़ने वाले तीर के रूप में समय देखने से मना करते हैं। वे अतीत को घने, अवसादग्रस्त परत के रूप में चित्रित करते हैं, जिस पर वर्तमान को पूर्व में बनाया गया है, और उनका तर्क है कि उस परत से किसी भी प्रामाणिक पहचान को खुदाई की जानी चाहिए, बल्कि उस पर थोपने की बजाय। चरित्र जो शांति पाता है वह नहीं है जो भूल जाता है, लेकिन जो एक व्यक्ति अपने इतिहास को अलग तरीके से ले जाने के लिए सीखता है, एक विरासत में झूलने को बदल देता है।
ऐसी दृष्टि से और कथात्मक तरीके से आंतरिक संघर्षों को बाहरी करके, एनीमे खुद को समझने के लिए एक मॉडल प्रदान करता है। यह सुझाव देता है कि हम डिस्कनेक्ट महसूस करते हैं - हमारे परिवारों, हमारी संस्कृति, या यहां तक कि हमारे अपने पूर्व selves - असफलता का संकेत नहीं है लेकिन एक आवश्यक बातचीत का प्रारंभिक बिंदु। अतीत और वर्तमान के बीच का अंतर यह है कि हम किस बारे में पूछ रहे हैं। आघात, सामंजस्य और स्मृति की कहानियों के साथ उस अंतराल को भरने में, मध्यम से यह पुष्टि करता है कि मृत और बीजगणित हमारे भविष्य में बाधा नहीं हैं लेकिन इसके सबसे अधिक अनिच्छुक और सत्य वास्तुकार हैं।