जब एक एनीम एंडिंग आपको अधिक प्रश्न के साथ छोड़ देता है तो उत्तरों से अम्मीक निष्कर्षों के प्रभाव की खोज

The Allure of the Unfinished Story of the Unfinished Story.

कुछ मोबाइल फोनों के अंत में एक क्षण है जब क्रेडिट रोल, और स्क्रीन काले रंग में फीका हो जाता है, लेकिन संतुष्टि के बजाय, एक बेचैन जिज्ञासा में बस जाती है। कहानी समाप्त हो गई है, फिर भी यह एक बंद पुस्तक के बजाय एक खुला दरवाजा की तरह महसूस करती है। यह सनसनी - एक दुनिया में विसर्जन प्रदान की जा रही है जो उसके सभी रहस्यों को सौंपने से इनकार करती है - दोनों पागल और चुंबकीय है। जब एक मोबाइल अंत आपको जवाब की तुलना में अधिक प्रश्नों के साथ छोड़ देता है, तो यह संकल्प के लिए एक सरल इच्छा की तुलना में कुछ गहरा में टैप करता है। यह आपको एक सह-अभिनेता बनने के लिए कहता है, अंतिम फ्रेम के बाद कथात्मक साँस लेने के लिए।

कई एनीमे को शुरुआती से लेकर टेडी निष्कर्षों का विरोध करने के लिए बनाया गया है। वे चल रहे मंगा से अनुकूलित हैं, जो स्पैलिंग विजुअल उपन्यासों से संघनित हैं, या बस एक रचनात्मक दर्शन से पैदा हुए हैं जो स्पष्टीकरण पर अस्पष्टता को मानते हैं। ये अंत उन वार्तालापों को उकसाते हैं जो वर्षों तक चल सकते हैं, ईंधन प्रशंसक सिद्धांत जो पूरे समुदायों को प्रेरित करते हैं और एक कहानी को खत्म करने का सबसे अच्छा तरीका है। कमजोरी के बजाय, एक साफ निष्कर्ष की कमी अक्सर स्मृति में एक श्रृंखला की शुरुआत होती है।

क्यों Ambiguous endings are इसलिए आम में एनीम

नकारात्मक अंतरिक्ष के सांस्कृतिक सार

जापानी कहानी कहने में जानबूझकर अंतराल छोड़ने की एक लंबी परंपरा है। ma] की अवधारणा - चीजों के बीच की जगह, जिस ठहराव का अर्थ है - संगीत से दृश्य कला तक सब कुछ प्रकट होता है। मोबाइल फोनों में, यह अंत में अनुवाद करता है जो हर परिणाम को बाहर नहीं लाता है। एक चरमोत्कर्ष के बाद मौन, दो पात्रों के बीच की नज़र जो बिना किसी व्यक्ति के अपने जीवन पर चलते हैं - इन सभी को एक कथा शक्ति के रूप में साम्राज्य का उपयोग करने के तरीके हैं। पश्चिमी कहानी अक्सर पुरस्कार बंद होने पर, लेकिन मोबाइल अक्सर दर्शकों को अपने बाएं स्थान पर भरोसा करता है।

अस्पष्टता के साथ यह सांस्कृतिक आराम का मतलब है कि एक शो जैसे Mushishi शांत रहस्य की भावना के साथ एक एपिसोड समाप्त कर सकते हैं, कभी भी पूरी तरह से अलौकिक जीवों को समझा नहीं सकता है जो इसकी दुनिया को बाधित करते हैं। कंक्रीट उत्तर की कमी असफलता नहीं है; यह बिंदु है। स्क्रीन के अंधेरे होने के बाद दर्शकों के अनचाहे सवाल को ध्यान में रखते हुए जारी रखने का एक तरीका बन जाता है।

अनुकूलन और स्रोत सामग्री अंतराल

एनीमे की एक महत्वपूर्ण संख्या चल रहे प्रकाश उपन्यासों, मांगा या खेलों के लिए प्रचार वाहन हैं। जब एक टेलीविजन श्रृंखला अपने स्रोत सामग्री को पकड़ती है, तो स्टूडियो को एक कठिन विकल्प का सामना करना पड़ता है: एक मूल अंत के साथ अनुकूलन को रोकें, कहानी को फांसी छोड़ दें, या एक भीड़दार निष्कर्ष की ओर तेजी से बढ़ें। प्रत्येक विकल्प दर्शकों को अलग करने का जोखिम उठाता है। कम से कम रचनात्मक प्रतिरोध का मार्ग अक्सर एक खुला अंत हो जाता है - एक ऐसा व्यक्ति जो कि एक दूरदराज के दर्शक के कारण नहीं होता है।

जब भी स्रोत सामग्री समाप्त हो जाती है, तो अनुकूलन प्रक्रिया बारह एपिसोड में दर्जनों वॉल्यूम को संपीड़ित कर सकती है, जिससे सबप्लॉट्स डांगलिंग हो जाता है। एनीमे ] The Promised Neverland] मौसम पूरे आर्क्स के माध्यम से दौड़ा, विश्व निर्माण तत्वों और चरित्र चापों को छोड़ दिया, जिसने एक ऐसा अंत किया जिसने दुनिया की संरचना और अपने बच्चों की भाग्य के बारे में जवाब देने से अधिक सवालों को उठाया। अनुकूलन की आवश्यक छंटनी ने ध्यान से साजिश की श्रृंखला को बिना किसी तरह के रहस्यों की एक श्रृंखला में बदल दिया जो प्रशंसकों को बाहरी अनुसंधान के माध्यम से भरने के लिए छोड़ दिया गया था।

क्लिफहैंगर्स और नारिएटिव तनाव टूल्स के रूप में

व्यावहारिक बाधाओं से परे, लेखक निवेश उत्पन्न करने के लिए क्लिफ़हैंगर्स और अनसुलझ प्लॉट ट्विस्ट का उपयोग करते हैं। एक सीजन के अंत में एक अच्छी तरह से स्थापित मोड़ एक भूलभुलैया में एक सीधा कथा को बदल सकता है। Code Geass सीजन एक साक्षर क्लिफहैंगर के साथ समाप्त होता है जो प्रोटैगोनिस्ट के वफादारी के बारे में हर धारणा को बढ़ाता है। जो कुछ अगले मौसम के बीच पूरे हिटस के लिए दर्शक के मन में होता है, उसका सवाल।

हालांकि, जब कोई अनुवर्ती सीजन नहीं है, तो ये क्षण निराशा में प्रत्याशा से ठीक हो सकते हैं। No Game No Life] एक बोल्ड चुनौती पर समाप्त होता है, एक ईश्वरीय होने के साथ टकराव की स्थापना करता है, लेकिन कोई निरंतरता भौतिक रूप से नहीं है। समर्पित प्रशंसकों के लिए, क्लिफहैंगर एक स्थायी स्प्लिनर बन जाता है। यह सवाल उठाता है - गेम की दुनिया की प्रकृति के बारे में, भाई बहनों के सच्चे अतीत के बारे में, विजय की हिस्सेदारी के बारे में - बिना कपड़े पहने हुए, और श्रृंखला की विरासत उस अनुपस्थिति से परिभाषित हो जाती है।

दर्शक की भावनात्मक यात्रा

Frustration and Catharsis Intertwined

एक खुला अंत एक विश्वासघात के रूप में अनुभव किया जा सकता है। आपने पात्रों और उनके संघर्षों में घंटों का निवेश किया है, और जब कहानी आपको उन्हें सुरक्षित, खुश या यहां तक कि निश्चित रूप से हारने की भावनात्मक रिहाई को मनाती है, तो प्रतिक्रिया का सामना करना पड़ सकता है। फिर भी यह निराशा अक्सर एक जटिल कैथरस के साथ सह-अस्तित्व करती है। क्योंकि अंतिम उत्तर नहीं है, चरमोत्कर्ष की भावनात्मक धड़कन - एक बलिदान बनाया गया, एक रिश्ते बदल गया, एक दुनिया में ब्रंक-अनुमोदित होने के बिना एक साफ संकल्प द्वारा पतला हो गया।

Cowboy Bebop सबसे प्रसिद्ध उदाहरणों में से एक प्रदान करता है। अंत आपको वास्तव में नहीं बताता कि स्पाइक स्पाइगेल क्या होता है। अंतिम छवि केवल आकाश का एक शॉट है और एक स्टार लुप्त होती है। आप एक सवाल के साथ छोड़े जाते हैं जो निश्चित रूप से उत्तर नहीं दे सकते हैं, और यह अनिश्चितता आपको अपने निर्णयों के वजन के साथ बैठने की मजबूर करती है। "आप उस वजन को ले जाने वाले हैं" लाइन न केवल पात्रों के लिए बल्कि एक दर्शक के रूप में आपके लिए एक विषयगत एंकर बन जाती है। सवाल-क्या वह जीवित रहता है? - भावनात्मक सच्चाई से कम महत्वपूर्ण है।

The role of the Fandom and the cultivation of the sorry of the sorry of the sorry of the sorry of the sorry of the sorry.

जब एक शो एक स्पष्ट जवाब देने से मना कर देता है, तो समुदाय शून्य को भरने के लिए कदम रखता है। संपूर्ण सब्रेडिट, विकि सेक्शन और यूट्यूब विश्लेषण चैनल डिकोडिंग एंबिगेटिव एनीमे एंडिंग के आसपास बनाए गए हैं। Neon Genesis Evangelion ने मानव इंस्ट्रूमेंटलिटी प्रोजेक्ट वास्तव में हासिल की और क्या अंत एक आशावादी पुनर्जन्म या स्वयं के एक भयानक विघटन का प्रतिनिधित्व करता है, इस पर बहस के दशकों का सामना किया। प्रश्न की सराहा मात्रा - वास्तविकता, पहचान और पायलटों के मनोविज्ञान - ने एक महत्वपूर्ण विश्लेषण का शरीर उत्पन्न किया है।

यह सामूहिक पहेली को सुलझाने निष्क्रिय खपत से सक्रिय भागीदारी में देखने के अनुभव को बदल देता है। अंत के बाद लिंगर सिर्फ एक व्यक्ति को हल करने के लिए पहेली नहीं हैं; वे अर्थ बनाने के एक सांप्रदायिक अनुभव के लिए निमंत्रण हैं। Open endings सांस्कृतिक कलाकृतियों कि लगातार पुन: व्याख्यात्मक, चर्चा की जाती है, और प्रशंसक कथा, कला और सिद्धांत के माध्यम से बनाया जाता है।

व्यक्तिगत व्याख्या अंत बन गया

एक निश्चित संकल्प के बिना, प्रत्येक दर्शक एक व्यक्तिगत निष्कर्ष का निर्माण करता है। अनानस प्रश्न - क्या लड़का और लड़की कभी फिर से मिल सकती है? क्या खलनायक जीवित रहा? बेसमेंट में क्या प्राणी था? - हजारों अलग-अलग तरीकों से जवाब दिया जाता है, प्रत्येक व्यक्ति की भावनात्मक जरूरतों के अनुरूप होता है। इससे आपके मूल्यों और उम्मीदों के लिए दर्पण समाप्त हो जाता है। Serial Experiments Lain जैसे एक श्रृंखला स्वयं के संबंध के बारे में अपनी पहचान के बारे में बहुत अधिक जानकारी देती है।

दर्शकों की व्याख्या के लिए आधिकारिक इरादे से यह बदलाव एक जानबूझकर कलात्मक विकल्प है। यह स्वीकार करता है कि कुछ प्रश्न उत्तर देने से बेहतर रहते हैं। ] कथा मनोविज्ञान में अनुसंधान से पता चलता है कि खुले अंत वाली कहानियां गहरी सगाई और लंबे समय तक चलने वाली भावनात्मक प्रभाव को ठीक से ले सकती हैं क्योंकि उन्हें मस्तिष्क को उन पर काम करने की आवश्यकता होती है। एक श्रृंखला के अंत में सवाल चिह्न एक हुक बन जाता है जो अनुभव को जीवित रखता है।

विषय-वस्तु जो कि अनिश्चितता पर थ्राइव करती है

पहचान और अधूरे स्वार्थ

एनीम जो पहचान के सवालों से निपटने में अक्सर बंद होने का विरोध करते हैं क्योंकि आत्म-आत्म स्वयं एक चल प्रक्रिया है। फुलमेटल एल्केमिस्ट (2003) ने मांगा से मौलिक रूप से अलग होने के साथ निष्कर्ष निकाला, एलरिक भाइयों को एक वैकल्पिक दुनिया में धक्का दिया, जिसमें कोई स्पष्ट पथ घर नहीं है। उन लोगों से उनके अलगाव की असुरक्षित प्रकृति ने शो के केंद्रीय विषय को प्रतिबिंबित किया: पहचान एक निश्चित राज्य नहीं है लेकिन निरंतर प्रयास और बलिदान के माध्यम से कुछ हासिल किया। जिन सवालों ने lingered - क्या वे कभी वापस लौट सकते हैं? इसका मतलब यह है कि वह आयाम भर में एक भाई हो?

यहां तक कि अधिक निर्णायक ]पूर्ण धातु एल्केमिस्ट: ब्रदरहुड कुछ रहस्यों पर दरवाजा खुला छोड़ देता है, विशेष रूप से अल्केमी की शक्ति और सत्य की प्रकृति की वास्तविक सीमा के बारे में। हर आध्यात्मिक नियम को समझाने के द्वारा, श्रृंखला से पता चलता है कि पात्रों की वृद्धि ब्रह्मांड के बारे में सभी उत्तरों पर निर्भर नहीं करती है, लेकिन वे अनिश्चितता के बावजूद कैसे रहते हैं।

स्मृति, हानि, और बलिदान का वजन

Sacrifices अधिक शक्तिशाली हैं जब उनके परिणाम पूरी तरह से बाहर नहीं होते हैं। Erased एक कोमा से निकलने वाले नायक के साथ समाप्त होता है, और जबकि तत्काल विरोधी के साथ सौदा किया जाता है, तो शो अपने समय-यात्रा हस्तक्षेप के दीर्घकालिक प्रभावों के बारे में कई सवाल छोड़ देता है। उनके कार्यों को उन्होंने किस तरह से छूने वाले जीवन के माध्यम से लहरें हैं? एपिलोग में खाली स्थान आघात और स्मृति की जटिलता को सम्मान देते हैं। दर्शक को अज्ञात के साथ रहने के लिए कहा जाता है, क्योंकि पात्रों को अतीत के साथ रहना चाहिए कि वे पूरी तरह से याद या परिवर्तन नहीं कर सकते हैं।

Akame Ga Kill! यह भी आगे ले जाता है, यह दिखाने के लिए कि दुनिया कैसे पुनर्निर्माण करती है, प्रमुख पात्रों को मार देता है। अंतिम युद्ध की अस्पष्टता - क्या क्रांतिकारी आंदोलन होता है, जीवित लोगों के grief क्या हो जाता है - नुकसान के क्षण पर पूरी तरह से भावनात्मक प्रभाव को प्रोत्साहित करता है। एक विस्तृत aftermath बलों की कमी आपको सब कुछ बाहर देखने के आराम के बिना बलिदान के वजन के साथ बैठने के लिए मजबूर करती है। सोओथ के लिए यह इनकार करना असंभव हो सकता है, लेकिन यह श्रृंखला के विषयों को विद्रोह और एक सुखद होने से खर्च करता है।

एक सतत यात्रा के रूप में परिवर्तन

कई एनीमे समाप्त होता है क्योंकि वे कुछ ऐसा करने के रूप में परिवर्तन का इलाज करते हैं जो निष्कर्ष नहीं लेते हैं। ]]Spirited Away] भावना की दुनिया छोड़ने वाले चिहिरो के साथ समाप्त होता है, लेकिन फिल्म यह दिखाने से इनकार करती है कि क्या वह सब कुछ याद करती है या कैसे अनुभव उसके जीवन को फिर से आकार देती है। यह मौन जानबूझकर है: यात्रा खत्म हो गई है, लेकिन परिवर्तन जारी है। आपके पास Chihiro के भविष्य के बारे में प्रश्न विकास पर ध्यान बन गए हैं।

इसी तरह, Mob साइको 100 protagonist के भावनात्मक सफलता के साथ समाप्त होता है, लेकिन यह बिल्कुल खुला छोड़ देता है कि वह एक ऐसी दुनिया को कैसे नेविगेट करेगा जो अब उसकी अतिशक्तिशाली क्षमताओं की आवश्यकता नहीं है। अनसुलझ भविष्य आत्म-स्वीकृति की चल रही प्रकृति और उच्च विद्यालय जीवन की बुंदनी चुनौतियों को दर्शाता है। उनके नियति के बारे में एक भव्य जवाब की अनुपस्थिति उस संदेश को मजबूत करती है जो विकास एक स्थिर, unglamorous प्रक्रिया है।

केस स्टडीज़: अनीम कि अनिर्वस्त्र अंत को परिभाषित किया गया

नियॉन उत्पत्ति Evangelion: अंतिम Unanswered सवाल

अस्पष्ट मोबाइल अंत की कोई चर्चा नहीं कर सकती है Neon Genesis Evangelion]. अंतिम दो एपिसोड किसी भी पारंपरिक कथा संकल्प को छोड़ देते हैं, बजाय एक मनोवैज्ञानिक मोज़ेक में डाइविंग जो ग्रह के भाग्य को पूरी तरह से unexplained छोड़ते हुए शिंजी इकरी के आंतरिक संघर्ष को हल करने का प्रयास करता है। सवाल ढेर: क्या मानवता के बाकी हिस्सों में हुआ? क्या अभी भी हो रहा है? शिंजी वास्तव में खुद को स्वीकार करते हैं? बाद की फिल्म Evangelion का अंत कुछ साजिश सवालों का जवाब दिया लेकिन उनके साथ भी मौजूद हैं।

इवेंजेलिओन की अंत की शक्ति दर्शकों के अनुभव से शिंजी की व्यक्तिगत यात्रा को अलग करने के लिए अपने इनकार में निहित है। आपको नहीं बताया गया है कि सब कुछ ठीक है; आपको यह जानने के बावजूद, जीने की गंदा, दर्दनाक प्रक्रिया दिखाई देती है। सवाल जो वही हैं जो किसी को भी व्यक्ति को पसंद करते हैं जिन्होंने कभी स्वयं-मूल्य के साथ संघर्ष किया है। अंत एक समाधान नहीं है लेकिन एक जीवित चुनौती है, जो बताती है कि क्यों, दशकों बाद में, ]] फैन सिद्धांत और विश्लेषण बाढ़ मंचों के लिए जारी है ।

काउबॉय बेबोप: अज्ञात के वजन को ले जाना

] का अंतिम दृश्य कैवॉय बेबोप कुछ भी कहकर सब कुछ कहने में एक मास्टरक्लास है। स्पाइक स्पाइगेल सिंडिकेट मुख्यालय के सीढ़ियों पर गिर गया, कैमरा आकाश वापस खींचता है। एक स्टार बाहर निकलता है। कोई संवाद अपनी मृत्यु की पुष्टि नहीं करता है। कोई भी एपिलोग दिखाता है कि जीवित चालक दल के सदस्यों का सामना कैसे करता है। एकमात्र मार्गदर्शन लिंगरिंग शीर्षक कार्ड है: "आप उस वजन को ले जाने वाले गोना हैं।

यह अंत मृत्यु दर, वफादारी और उस स्थिति को फिर से शुरू करने की संभावना के बारे में सवाल उत्पन्न करता है जो कोई प्रत्यक्ष जवाब संतुष्ट नहीं हो सकता है। यदि स्पाइक के भाग्य की पुष्टि की गई थी, तो उसकी पसंद का विषयगत वजन कम हो जाएगा। इसके बजाय, अस्पष्टता आपको सभी संभावित परिणामों के साथ प्रतिस्पर्धा करने के लिए मजबूर करती है और ऐसा करने में, पात्रों के साथ वजन को ले जाने के लिए। श्रृंखला एक साझा भावनात्मक बोझ बन जाती है, इसकी अनसुलझ प्रकृति हमारे सभी पूर्ण व्यवसाय का प्रतिबिंब है।

सीरियल एक्सीमेंट लेन: रियलिटी लेफ्ट ओपन की परतें

]Serial Experiments Lain वास्तविकता के एक रीसेट के साथ समाप्त होता है जो हर किसी की स्मृति से लेन को मिटा देता है। वायर्ड की प्रकृति के बारे में सवाल, भगवान की तरह की इकाई के अस्तित्व, और चेतना की वास्तविक परिभाषा कभी हल नहीं होती है। अंतिम एपिसोड से पता चलता है कि लेन मानव से परे कुछ बन गया है, लेकिन इसका मतलब जानबूझकर अशांति का प्रतिनिधित्व करना चाहिए। शो की पहचान के साथ प्रौद्योगिकी के संबंध के बारे में स्पष्ट जवाब देने के लिए इनकार यह सुनिश्चित करता है कि इसकी चेतावनी और अटकलें एक ] कभी भी आशाजनक विचार करना चाहिए।

एक प्रश्न मार्क की अंतिम विरासत

कैसे फैन सिद्धांत कहानियों को लाइव रखें

प्रश्नों के साथ समाप्त होने वाला एनीम एक जीवित दस्तावेज बन जाता है। फैन सिद्धांत, प्रशंसक कथा और विश्लेषणात्मक यूट्यूब चैनल अपने रनटाइम से परे कहानी के जीवन को बढ़ाते हैं। Angel बीट्स! के अस्पष्ट विचारक, जो बाद के वर्षों में पात्रों की वसा के बारे में बहस करते हैं, प्रत्येक नई व्याख्या के साथ पहले के एपिसोड में ताजा विवरण उजागर करते हैं। यह चल रही बातचीत श्रृंखला को वास्तव में समाप्त होने से रोकता है; इसके बजाय, यह प्रत्येक नए प्रतिभागी के साथ विकसित होती है जो प्रश्नों के लिए अपने दृष्टिकोण को लाता है।

एक ऐसा शो जो सब कुछ अपने ईंधन को चर्चा के लिए समाप्त करता है। एक एनीमे जो आपको जवाब की तुलना में अधिक सवालों के साथ छोड़ देता है, हालांकि, सतत पुनर्निवेश को आमंत्रित करता है। आप नए सिद्धांतों के साथ कुछ दृश्यों पर वापस लौटते हैं, और ऐसा करने में, काम कभी भी बंद कलाकृति नहीं बन जाता है।

Sequel हुक और क्रॉस-मीडिया विस्तार

ओपन एंड्स अक्सर रणनीतिक होते हैं। वे अगली कड़ी, ओवीए और फिल्मों के लिए गुप्त पिचों के रूप में कार्य करते हैं जो लापता बंद होने को प्रदान कर सकते हैं। जब टाइटन पर हमले सीजन तीन समुद्र की एक झलक पर समाप्त हो गया और समुद्र से परे दुश्मनों का ग्रिम वादा, यह एक गहरा दैत्यिक धुरी और जारी रखने के लिए एक enticement दोनों था। यह सवाल यह दुनिया के वास्तविक इतिहास और संघर्ष की प्रकृति के बारे में लगा था, मंगा की ओर दर्शकों को डुबा दिया और अंतिम सत्र तक हाइप को बनाए रखा।

हालांकि, भविष्य की सामग्री पर यह निर्भरता वापस आ सकती है। Berserk] 2016 अनुकूलन ने इस कहानी को जारी रखने की उम्मीद की कि 1997 श्रृंखला ने डांगल छोड़ दिया, लेकिन उत्पादन के मुद्दे और निर्माता के अंतिम समापन के बाद Kentaro Miura ने स्थायी रूप से unanswered कोर प्रश्नों के कई छोड़ दिए। ऐसे मामलों में, अनसुलझे अंत एक अधूरे दृष्टि के लिए एक सकारात्मक स्मारक बन गया है, और दर्शकों को कभी भी जानने के साथ शांति करनी चाहिए।

जब अज्ञात अंतिम उपहार बन जाता है

एक स्वच्छ संकल्प एक दयालुता हो सकता है, लेकिन एक खुला अंत विश्वास का उपहार हो सकता है। प्रत्येक धागे को टाई करने से इनकार करके, रचनाकारों ने कहानी को आपके ऊपर सौंप दिया। वे स्वीकार करते हैं कि स्क्रीन को काला होने पर कला को समाप्त करने की आवश्यकता नहीं है। उस प्रश्न में जो एक अस्पष्ट अंत हो जाता है वह बग नहीं है लेकिन विशेषताएं - वे निष्क्रिय दर्शकों को सक्रिय प्रतिभागियों में बदल देते हैं। वे आपको याद दिलाते हैं कि कुछ सबसे शक्तिशाली कथाएं उन लोगों को हैं जो आपके अंदर नहीं खुलते हैं, जब तक आपने देखना बंद कर दिया है। उस अर्थ में, एक एनीम जो आपको जवाब की तुलना में अधिक प्रश्नों के साथ छोड़ देता है कभी भी वास्तव में बिल्कुल नहीं होता है।