जापानी स्ट्रीट आर्ट एंड मुरल में शीर्ष मोबाइल फोनों के संदर्भ

The Fusion of a man and the sternal art.

रात के बाद शिबुया के पीछे के माध्यम से चलो, और आप एक नौ फुट की मुरली पर सोन गोकू को एक पुरानी वेंडिंग मशीन के बगल में एक कामहामा को चार्ज करने में सक्षम हो सकते हैं। एक कोएनजी एलीवे में बतख, और एक हाथ से पेंटेड नाविक चंद्रमा एक जंग से बाहर शटर के बगल में कृपापूर्वक बन गया। जापान, सार्वजनिक दीवारों, परित्यक्त इमारतों के पार, और यहां तक कि पूरे फुटपाथ भी कैनवास बन गए हैं जहां सड़क कला के कच्चे किनारे के साथ मोबाइल फोन की ज्वलंत ऊर्जा। यह रचनात्मक अभिसरण एक बेड़े उपसंस्कृति नहीं है - यह जापान की सबसे प्रभावशाली कलाकारों के बीच एक स्थायी दृश्य बातचीत है।

जापानी सड़क कला हमेशा विरोधाभास पर पनप रही है। यह एक समाज में मौजूद है जो पुरस्कारों के आदेश और सफाई प्रदान करता है, फिर भी यह रंग, विद्रोह और पॉप आइकनों के लिए एक अविभाजित प्यार के साथ फट जाता है। अनीम संदर्भ इस आंदोलन के मूल शब्दावली बनाते हैं। क्लासिक शोन नायकों से नाजुक ghbli-like आत्माओं तक, जापानी एनिमेशन की दृश्य भाषा ईंट, कंक्रीट और धातु पर सहज रूप से अनुवाद करती है। ये भित्तियां सजाने से अधिक हैं; वे साझा स्मृति, संकेत रचनात्मक स्वामित्व में पड़ोस करते हैं और एक सांस्कृतिक घटना का जश्न मनाते हैं जो अब दूरदराज के चित्रकारों के लिए बहुत अधिक है क्योंकि यह एनिमेशन स्टूडियो के लिए करता है।

Iconic वर्णों में बदल गया मुरली

एनीम हीरो जापान के स्ट्रीट आर्ट दृश्य के अविभाजित सितारे हैं। कलाकार उन पात्रों का चयन करते हैं जो भावनात्मक वजन लेते हैं, अक्सर उनके अनुपात को फिर से देखते हैं या उन्हें स्थानीय आइकनोग्राफी के साथ विलय करते हैं। परिणाम एक सार्वजनिक गैलरी है जो व्यक्तिगत और सार्वभौमिक रूप से पहचानने योग्य दोनों को महसूस करती है।

Shonen Heroes Dominating Walls

shonen-Naruto, Luffy, और Goku-astonishing आवृत्ति के साथ प्रकट होता है। ओसाका के अमेरिका-मुरा जिले में, एक विशाल टुकड़ा एक वाणिज्यिक इमारत की तीन कहानियों में अपनी बांह को खींचने वाली लफी को दर्शाता है, उसकी मुट्ठी दिखाई देने की स्थिति में दिखाई देती है जैसे कि यह नियॉन संकेत के माध्यम से छिद्रण है। कलाकार, छद्म नाम केटेओ रॉ के तहत काम करते हुए, एक साक्षात्कार में Tokyo आर्ट बीट ] कि लफी की स्वतंत्रता के लिए काला अस्थाई की दीवारें बनाने के लिए, अक्सर सुपरहींखों को कम करती हैं।

इन भित्तियों को क्या अलग करना है, शहरी क्षय के साथ गतिशील आंदोलन का संलयन है। एक छीलने वाला औद्योगिक दरवाजा गोकू के शरीर के आसपास "आउरा" बन जाता है; टूटे हुए कंक्रीट नेरुतो के जैकेट पर युद्ध के नुकसान में बदल दिया। कलाकार जानबूझकर दीवार की बनावट को चरित्र वर्णन में एकीकृत करते हैं, जिससे कहानी कहने का बिगड़ा हिस्सा बन जाता है।

जादुई लड़कियों और पौराणिक बीइंग

यह केवल युद्ध-कठिन नायकों कि दीवार अंतरिक्ष का दावा नहीं है। जादूल लड़की श्रृंखला जैसे Sailor Moon] और कार्डकैप्टर Sakura] युवा फैशन के साथ जुड़े पड़ोस में अक्सर दिखाई देते हैं। हरजुकु के कैट स्ट्रीट में, नाविक चंद्रमा की एक छोटी म्यूरल जो उसके परिवर्तन ब्रोच को धारण करती है, चांदी के पत्ते के साथ मिलकर जो सुबह की रोशनी को पकड़ती है, एक तकनीक यूकीयो-ए वुडब्लॉक प्रिंटिंग की याद दिलाती है। इसके पास, एक स्टेंसिलेड केरो-चान से [FLT:]

स्टूडियो Ghibli के पात्र, हालांकि अधिक कानूनी रूप से संरक्षित, भी सतह के रूप में अनौपचारिक श्रद्धांजलि। एक नो-फेस (]] स्पिरिटेड एवे ) सिल्हूट ने एक शिमोकत्ज़ावा के नीचे एक चमक पर फॉस्फोरसेंट पेंट के साथ चित्रित किया, जिससे आश्चर्य के क्षण में गुजरने लगे। ये टुकड़े शायद ही कभी हस्ताक्षर करते हैं; वे समुदाय के लिए अनाम उपहार के रूप में मौजूद हैं, जो लोकोलोरिक आत्माओं की तरह वे चित्रित करते हैं।

चिह्न, आई-कॉन्स, और विजुअल मोटिफ

एनीम स्ट्रीट आर्ट हमेशा काल्पनिक नहीं है। सबसे शक्तिशाली कामों में से कुछ एकल प्रतीकों में पूरी श्रृंखला को अलग करते हैं। Sharingan] ]]Naruto]]]] से नजर एक सर्वव्यापी आदर्श है। Ikebukuro में, एक तीन मीटर ऊंची शेयरिंग ने एक शटर से रक्त-लाल स्प्रे पेंट सितारे में प्रस्तुत किया, इसके टॉम घूमते हुए जैसे कि पैदल यात्री ट्रैकिंग। यह प्रतीक छिपे हुए शक्ति और जागृत धारणा के लिए शॉर्टहैंड हो गया है। [FLT] पर एक फीचर के अनुसार वे एक स्ट्रीट स्क्रीन साझा करते हैं।

चिबी या सुपर विकृत शैली, इसके अतिरंजित सिर और छोटे निकायों के साथ, विभिन्न प्रकार के दृश्य पंच प्रदान करता है। Pikachu, Chopper, और यहां तक कि टाइटन्स जैसे लोकप्रिय पात्रों के Chibi संस्करण टाइटन पर अटैक - प्रस्तुत किया गया है, हानिरहित - डेकोरेट किंडरगार्टन दीवारें और सामुदायिक नोटिस बोर्ड। यह सौंदर्य स्प्रे पेंट कला की अक्सर आक्रामक प्रतिष्ठा को नरम करती है और व्यापक सामुदायिक स्वीकृति को आमंत्रित करती है। किचिजोजी में, एक स्थानीय पर्यटक टाइम्स द्वारा चित्रित किया गया है।

विशिष्ट आइकनों से परे, पूरे रचनात्मक दृष्टिकोण एनीमे से उधार लेते हैं। स्प्लिट-स्क्रीन पैनलिंग ने मांगा पेज लेआउट लंबे गलियारों पर दिखाई दिया, जहां प्रत्येक कंक्रीट पैनल को एक अलग फ्रेम के रूप में माना जाता है, जो गति लाइनों और ऑनोमाटोपोइक जापानी अक्षरों के साथ पूरा होता है। योकोहामा में एक स्केट पार्क में, जमीन को स्वयं क्लासिक "एक्शन लाइन" के साथ चित्रित किया जाता है जो युद्ध के दृश्यों में देखा जाता है, इसलिए सवार एक मोबाइल climax में डैश होने लगते हैं।

मोबाइल फोनों के लिए मनोरंजन

अनीम भित्तियों को बेतरतीब ढंग से बिखर नहीं किया जाता है। वे उन पड़ोसों में क्लस्टर होते हैं जहां ओटाकु संस्कृति, युवा फैशन और कलात्मक permissiveness चौराहे हैं। इन भौगोलिक स्थितियों को समझना किसी के लिए आवश्यक है जो कला को अपने प्राकृतिक वातावरण में अनुभव करना चाहते हैं।

Akihabara: डिजिटल कैनवास

Akihabara अपने इलेक्ट्रॉनिक्स और नौकरानी कैफे के लिए प्रसिद्ध है, लेकिन इसकी तरफ की सड़कों ने समानांतर गैलरी प्रकट की। एक रेट्रो गेम शॉप के पीछे, एक भित्ति में Steins;Gate] की ढलाई को दर्शाया गया है, जो रेडियो काकन बिल्डिंग से पहले खड़े हैं जो श्रृंखला में एक समय-यात्रा भूमिका निभाते हैं। इस टुकड़े को कलाकार यूकी एयर, ब्लू फिक्शन और रियलिटी द्वारा: आगंतुक सटीक स्थान पर खड़े हो सकते हैं जहां एनीम के पात्रों ने एक निर्णायक घटना देखी थी। इसके पास एक बड़ी प्रोजेक्टर स्क्रीन - समुदाय की घटनाओं के लिए इस्तेमाल किया - जो कि एक स्थायी डिजिटल मूर्तिक परिवर्तन को दर्शाता है।

शिंजुकु और शिबुया: नियॉन और नोस्टलगिया

शिंजुकु का गोल्डन गाई क्षेत्र, जो अपने छोटे बार के लिए जाना जाता है, अंतरंग मोबाइलों के लिए एक कैनवास बन गया है। प्रत्येक संकीर्ण गली में बार के लालटेन के बगल में ल्यूपिन III ग्राइनिंग का एक छोटा सा चित्र हो सकता है, या स्पाइक स्पाइगेल के एक सूक्ष्म सिल्हूट को कोबोबॉय बेबोप]]] से एक फायर से बच के खिलाफ झुकना। ये काम अपने आसपास के पैमाने का सम्मान करते हैं, केवल उन लोगों को आमंत्रित करते हैं जो बारीकी से दिखते हैं।

शिबुया के बड़े म्यूरल, इसके विपरीत, टावरिंग एलईडी स्क्रीन के साथ प्रतिस्पर्धा करते हैं। एक विशाल मेरा हीरो अकादमी स्क्रैम्बल क्रॉसिंग के पास का टुकड़ा सभी Might को अपने कमजोर रूप में कैप्चर करता है, जो एक अति-वाणिज्यिक जिले के दिल में भेद्यता पर एक टिप्पणी है। कलाकार, जो मोनो द्वारा चला जाता है, ने कहा टाइम आउट टोक्यो [FLT: 3]]] यह स्थान उन लोगों को याद दिलाने के लिए चुना गया था जो यहां तक कि सबसे बड़े नायकों में संदेह के क्षण भी हैं।

नाकानो ब्रॉडवे का परिवेश Alleys

नकानो ब्रॉडवे विंटेज मोबाइल फोनों के लिए एक बाधा है, और इसके आसपास की सड़कों पर यह दर्शाता है कि विरासत। पुराने स्कूल मेचा श्रृंखला जैसे Gundam] और Macross यहाँ दीवारों पर हावी है। एक लंबी ईंट की दीवार RX-78-2 से मेचा डिजाइन के विकास का पता लगाती है गुंडम नियॉन उत्पत्ति Evangelion]। इस समय की सीमा आधिकारिक तौर पर एक खुला हवाई संग्रहालय के रूप में कार्य करती है, जो इन स्थानीय व्यापारियों के पास होने के लिए कई जगहों को प्रशिक्षित करती है।

शैलियाँ और तकनीक: स्प्रे पेंट से डिजिटल प्रोजेक्शन तक

एनीम स्ट्रीट आर्ट भित्तिचित्रों और जापान की सटीक, विस्तार-उन्मुख कलात्मक परंपराओं के इतिहास से उधार लेता है। तकनीकों की सीमा दृश्य अनुकूलन में शहर की दीवारों को एक मास्टरक्लास में बदल देती है।

मांगा-स्टाइल लाइन वर्क और स्क्रीन टोन

कई कलाकार स्प्रे पेंट और स्टेंसिल का उपयोग करके मांगा के विशिष्ट काले-और-सफेद सौंदर्य को दोहराते हैं। मोटी रूपरेखा और तेज प्रकाश दर्पण इंकिंग तकनीकों को दर्शाता है। ओसाका के शिन्सेकाई जिले में एक हड़ताली टुकड़ा में, केन्श्रो का एक मंगा-शैली चित्र (उत्तर स्टार] के मुक़ाबले में उत्कीर्ण करके बनाई गई हैच का उपयोग करता है, जिससे सतह को स्पर्श, मुद्रित महसूस होता है। कुछ भित्तियों में वास्तविक स्क्रीन टोन पैटर्न शामिल हैं - डॉट्स और लाइन्स - कस्टम स्टेंसिल के माध्यम से प्राप्त किया गया जो कि जिप-ए-टोन शीट को एक बार इस फिल्म से बनावट वाले कलाकारों तक बदल देती है।

Chibi और सुपर विकृत सौंदर्यशास्त्र

सुपर-डिफॉर्मेड शैली को एक अलग दृष्टिकोण की आवश्यकता होती है। कलाकार बुनियादी ज्यामितीय आकृतियों के रूपों को सरल बनाते हैं, जो बोल्ड, फ्लैट रंगों और चंचल अनुपात पर निर्भर करते हैं। कोएनजी में एक बड़ा सहयोग टुकड़ा एक सामुदायिक-डिज़ाइन्ड, चिबी-शैली वाला भित्ति है जो सभी बारह चीनी राशि वाले जानवरों को मोबाइल वर्णों के रूप में दर्शाता है, जो स्कूल की बाहरी दीवार पर चित्रित होता है। परियोजना, माता-पिता-शिक्षक संघ द्वारा अनुमोदित, पर्यावरण के अनुकूल दूध पेंट का उपयोग करती है और बच्चों को आधार रंगों में भरने के लिए आमंत्रित करती है, जिससे अंतिम काम एक वास्तविक सामुदायिक कलाकृति बनाती है।

डिजिटल तकनीक भी सड़क पर बना रही है। प्रोजेक्शन मैपिंग कलाकारों को प्रकाश के साथ "पेंट" करने की अनुमति देता है, जो स्थिर भित्तियों पर एनिमेटेड अनुक्रमों को ओवरले करता है। कुछ टोक्यो क्वार्टरों में अंधेरा होने के बाद, आप एक चित्रित Tanuki को Pom Poko अचानक अपनी पूंछ या wink-thnk को एक छिपे हुए प्रोजेक्टर पर दांव लगाता है। यह ephemeral परत जापान के सख्त संपत्ति कानूनों का सम्मान करता है जबकि सड़क कला को एक नए अस्थायी आयाम में धकेलता है।

एनीम मुरल के पीछे सांस्कृतिक इंजन

क्यों एक देश में एनीमे सड़क कला का विस्तार होता है, अक्सर इसे व्यवस्थित और नियमबद्ध माना जाता है? उत्तर एक जटिल सांस्कृतिक इंजन में स्थित है जो परंपरा और इसके उपवर्जन दोनों को मानती है।

Nostalgia and संग्रहणात्मक स्मृति

कई जापानी वयस्कों के लिए, एनीमे वर्ण सिर्फ मनोरंजन नहीं हैं; वे बचपन के साथी हैं। मुराल सार्वजनिक स्मृति रखवाले के रूप में कार्य करते हैं। सुगन्नामी में एक शांत आवासीय गली में का चित्रण, पोस्ट-वार के बुजुर्ग निवासियों को प्रतिनिधित्व करने वाले चरित्र को अनुकूलित करने की याद दिलाता है, जबकि उनके पोते को भी प्रसन्न करता है। यह क्रॉस-पीढ़ी पुनर्जन्म कला को एक वैधता प्रदान करता है जो शुद्ध भित्तिचित्रों की कमी होगी। Nostalgia खजाना पड़ोस लैंडमार्क में संभावित बर्बरता को बदल देता है।

कलाकार इस भावनात्मक शिरा को सचेत रूप से खानते हैं। योकोहामा के नोज जिले में हाल के कार्यों की एक श्रृंखला ने 1990 के दशक के एनीमे जैसे स्लाम डंक] और ]Yu Yu Hakusho]] में प्रसिद्ध दृश्यों को फिर से बनाया, युग-उपयुक्त फैशन और पृष्ठभूमि विवरण के साथ पूरा किया। परियोजना के आयोजक के अनुसार, ]Japan Travel] द्वारा साक्षात्कार किया गया, लक्ष्य "टीवी सेट के सामने शनिवार शाम को एक दरवाजा वापस ले जाना" था।

सॉफ्ट पावर एंड कम्युनिटी बिल्डिंग

एनीम मुरल भी नरम शक्ति और स्थानीय पहचान के उपकरण के रूप में कार्य करते हैं। शॉपिंग जिलों में गिरावट के साथ संघर्ष करते हुए, एक लोकप्रिय मोबाइल फोनों की भित्ति पूरे देश से प्रशंसकों को आकर्षित कर सकती है। टोटोरी शहर ने एक स्थायी डेटेकेटिव कोन पर्यटन को बढ़ावा देने के लिए भित्ति मार्ग, श्रृंखला के निर्माता की स्थानीय जड़ों का लाभ उठाने के लिए। हालांकि यह परियोजना स्वीकृत है, यह अन्य शहरों में स्वतंत्र कलाकारों को प्रेरित करता है ताकि अंतरिक्ष निर्माण के एक रूप के रूप में मोबाइल इमेजरी का उपयोग किया जा सके। शिज़ुओका में एक छोटा मछली पकड़ने वाला गांव अब वन पीस [FLT: 3 मिलियन] की एक श्रृंखला है।

जमीनी स्तर पर, ये भित्तियाँ समुदाय के सामंजस्य का निर्माण करती हैं। मिताका में, एक पड़ोस समूह ने एक भित्तिचित्र कलाकार के साथ मिलकर एक उपेक्षित अंडरपास को ]Natsume's Book of Friends[ से दृश्यों के साथ वापस लाने के लिए सहयोग किया। पेंटिंग सत्र एक सामाजिक घटना बन गया, और समाप्त भित्ति अब एक मासिक कहानी बैठक की मेजबानी करता है। कला यहाँ सिर्फ सजावट नहीं है; यह नागरिक बुनियादी ढांचा है।

जब जापानी अनिमे स्ट्रीट आर्ट यात्रा

प्रभाव दोनों तरीके से बहती है। जापानी कलाकार जो अब एनीमे पर बढ़ते हैं, दुनिया की यात्रा करते हैं, उन टुकड़ों को छोड़ते हैं जो स्थानीय सड़क कला शैलियों को अपने पॉप-संस्कृति जड़ों के साथ मिश्रित करते हैं। बदले में, अंतर्राष्ट्रीय सड़क कलाकार जापान का दौरा करते हैं, अक्सर अपने स्वयं के एनीमे श्रद्धांजलि दिखाते हैं, बाहरी व्याख्याओं को जोड़ते हैं। एक फ्रांसीसी कलाकार के क्यूबिस्ट-प्रेरित Evangelion ]] एक फ़ुकुओका साइड स्ट्रीट चुनौतियों के दर्शकों में भित्ति को देखने के लिए नहीं, बल्कि पायलटों के मनोवैज्ञानिक विस्तार के रूप में। एक इतालवी चालक दल ने जापानी चिम्बो के साथ एक नया चित्र बनाया।

ये एक्सचेंज वैश्विक बातचीत को बढ़ाते हैं। इंस्टाग्राम खातों को "एनिमी स्ट्रीट आर्ट" के लिए समर्पित है, जो ब्राजील से इंडोनेशिया तक अनुयायियों को आकर्षित करता है, और प्रशंसक तीर्थयात्राओं में अब मूरल-हंटिंग शामिल हैं, जिसमें मोबाइल स्टूडियो की यात्राएं शामिल हैं। यह डिजिटल प्रसार यह सुनिश्चित करता है कि अस्थायी निर्माण की धमकी पर चित्रित एक भित्ति भी ऑनलाइन अमरता प्राप्त कर सकती है, यह दर्शाता है कि हम सार्वजनिक कला संरक्षण के बारे में कैसे सोचते हैं।

अनिमे भित्तिचित्रों की कानूनी और सामाजिक गतिशीलता

अपनी सांस्कृतिक स्वीकृति के बावजूद, एनीमे स्ट्रीट आर्ट कानूनी रूप से ग्रे क्षेत्र पर कब्जा कर लेता है। अनधिकृत पेंटिंग अभी भी अवैध है, लेकिन प्रवर्तन अक्सर असमान है। प्राधिकरणों को अत्यधिक राजनीतिक या आक्रामक टैग को हटाने की संभावना है, जबकि एनीमे भित्तियों-विशेष रूप से अच्छी तरह से छूट वाले लोग- कभी-कभी उन लोगों द्वारा अनछिपे हुए या संरक्षित किए जाते हैं जो उन्हें पड़ोस की संपत्ति पर विचार करते हैं। क्योटो में एक उल्लेखनीय मामला एक [FLT: 0]मुशी ] एक निजी घर की बाहरी दीवार पर टुकड़ा शामिल है। इसके बजाय घर के मालिकों ने एक संकेत पोस्ट किया कि लोग फोटोग्राफ पर विचार करें और इसे साझा करें, प्रभावी रूप से प्रतिक्रियाशील अनुमति प्रदान करें।

कुछ कलाकार परित्यक्त गुणों पर काम करके कानूनीता को नेविगेट करते हैं या इमारत मालिकों से मौखिक समझौतों को प्राप्त करते हैं। सामुदायिक आधारित परियोजनाएं कला परिषदों से छोटे अनुदान को तेजी से सुरक्षित रखती हैं, जो शैली की धीमी संस्थागत मान्यता को दर्शाती हैं। हालांकि, जैसे कि मोबाइल स्ट्रीट आर्ट की लोकप्रियता बढ़ती है, इसलिए इसे ओवर-वाणिज्यीकरण के बारे में चिंता होती है। जब एक प्रमुख पेय कंपनी ने एक बड़े ]Demon Slayer]] को शिबुया में भित्ति, जमीनी कलाकारों ने इसे एक लोक रूप के कॉर्पोरेट सह-विकल्पन के रूप में आलोचना की। व्यावसायिक हितों और सड़क स्तर की प्रामाणिकता के बीच तनाव बहस के भीतर एक जीवंतता बनी हुई है।

कैसे इन मुरालों का अनुभव करने के लिए

यात्रियों और कला के प्रति उत्साही लोगों के लिए, मोबाइल फोनों के लिए एक गहरी, अधिक अंतरंग सगाई प्रदान करता है जापानी शहरों के साथ गाइडबुक लैंडमार्क प्रदान कर सकते हैं। कई रणनीतियों आप अपने खुद के निशान बनाने में मदद कर सकते हैं।

• ]]> ज्ञात समूहों के साथ शुरू : पड़ोस पर ध्यान केंद्रित करें, उल्लेख किया गया है-Akihabara, Nakano, Koenji, Shimokitazawa, Amerika-mura, Osaka में, और Fukuoka backstreets. धीरे धीरे चलो, और सिर्फ मुख्य सड़कों पर बजाय गली नज़र.
• ]Use social media wisely: Instagram हैशटैग जैसे #animetreetartjapan और #जापानीमास्टर अक्सर ताजा खोजों का नेतृत्व करते हैं। कुछ खातों के नक्शे के स्थान, हालांकि मनभावन हो कि अगर किसी इमारत को वापस लिया जाता है या ध्वस्त किया जाता है तो भित्ति रातोंरात गायब हो सकते हैं।
• ]एक स्थानीय कला वॉक में शामिल हों: कई शहरों में अब निर्देशित सड़क कला पर्यटन की पेशकश की जाती है जिसमें मोबाइल थीम्ड स्टॉप शामिल हैं। ये पैदल यात्राएं सांस्कृतिक संदर्भ प्रदान करती हैं और कभी-कभी निजी आंगनों तक पहुंच जहां बड़े काम छिपाते हैं।
• ] पर्यावरण का निरीक्षण : याद रखें कि निजी संपत्ति पर कई टुकड़े मौजूद हैं। स्पर्श या deface नहीं करते हैं, और न्यूनतम शोर को कम रखते हैं। यदि एक भित्ति आवासीय क्षेत्र के अंदर है, तो अतिथि के रूप में आगे बढ़ें। यह सम्मान भविष्य के आगंतुकों के लिए कला को संरक्षित करने में मदद करता है।

लिविंग कैनवास

जापानी सड़क कला में अनीम संदर्भ उदासीन सजावट से कहीं अधिक हैं। वे बड़े पैमाने पर मीडिया और व्यक्तिगत अभिव्यक्ति के बीच एक जीवित संवाद का प्रतिनिधित्व करते हैं, जो मोबाइल उद्योग के वाणिज्यिक जग्गरन और व्यक्तिगत कलाकार सार्वजनिक स्थान को पुनः प्राप्त करते हैं। प्रत्येक भित्ति - चाहे एक दर्द निवारक रूप से स्टेंसिल मेचा या एक हकीकत से टैग की गई चिबी टोटोरो - जिसका अर्थ है: श्रद्धांजलि, आलोचना, याद और सराहा आनंद। ये काम हमें याद दिलाते हैं कि हम स्क्रीन पर उपभोग करते हैं, वे पिक्सेल में बंद नहीं रहते हैं; वे हमारी सड़कों पर फैल जाते हैं, जो रोजमर्रा के जीवन के दृश्य और भावनात्मक परिदृश्य को आकार देते हैं।

जब तक नई मोबाइल श्रृंखला कल्पनाओं को कैप्चर करती है, तब तक कलाकार उन दुनिया को स्प्रे डिब्बे, ब्रश और प्रोजेक्टर के साथ फिर से व्याख्या करना जारी रखेंगे। अगली बार जब आप एक जापानी शहर से गुजरते हैं, तो अपने फोन से दूर और दीवारों पर नज़र डालें। आप बस एक चित्रित हीरो को अपने आप में वापस मुस्कुराते हुए पकड़ सकते हैं, जो अपने खुद के साहसिक भावना को अनदेखा करने के लिए तैयार हैं।