परिचय: परिवर्तन के डायवर्सेंट पथ

चरित्र विकास धारावाहिक कहानी के सबसे सम्मोहक स्तंभों में से एक के रूप में खड़ा है। मांगा और मोबाइल की दुनिया में, कुछ श्रृंखलाओं ने नैतिक विकास की जटिलता को सकारात्मक रूप से ]तोको गुल और ]Death Note] के रूप में बदल दिया है। दोनों कथाओं में उनके नायकों को एक क्रूसिबल के केंद्र में कब्जा करने के लिए जगह है - केन कानी, आधा घोउल अपनी मानवता को फिर से घुलने के लिए संघर्ष करते हैं, और लाइट यामी, जबकि मनोवैज्ञानिक पहचान अलग-अलग कहानियों की जांच करती है।

वर्णनात्मक संरचना में मतभेद। Sui Ishida's Tokyo Ghoul, पहली बार Weekly Young Jump]], 2011 में, एक अंधेरे कल्पना के रूप में सामने आया जहां राक्षसी जीवविज्ञान अस्तित्वहीन ड्रेड के साथ मिलकर। Tsugumi Ohba और Takeshi Obata की , जिसे आप एक शक्तिशाली व्यक्ति के रूप में काम करते हैं, जो आपको एक शक्तिशाली व्यक्ति के रूप में काम करते हैं।

कानेकी की Suffering की वास्तुकला: मानव से इन-बेट्वेन तक

केन कानेकी एक सौम्य, साहित्य-विषयित विश्वविद्यालय के छात्र के रूप में श्रृंखला शुरू होती है। उन्हें निष्क्रियता और लगभग बाध्यकारी दयालुता द्वारा परिभाषित किया गया है, उनकी मां की प्रारंभिक मृत्यु और उसकी चाची की भावनात्मक उपेक्षा द्वारा आकार का एक विघटन। एक विनाशकारी अंग प्रत्यारोपण के बाद उनका एक-आया घुल में परिवर्तन का चयन नहीं किया जाता है; यह जटिल है। यह अनैच्छिक परिवर्तन अपने चरित्र चाप का इंजन बन जाता है, जिससे उसे एक liminal अंतरिक्ष पर कब्जा करने के लिए मजबूर किया जाता है जहां वह पूरी तरह से न तो मानव समाज और न ही घुल समाज से संबंधित है। कानेकी के विकास का मूल एक रैखिक मार्च स्वीकृति की ओर नहीं है, बल्कि एक आत्म-अभिनात्मक संघर्ष है।

इशिदा ने इस को आघात के दोहराने वाले चक्रों के माध्यम से समझा। श्रृंखला में शुरू में, मानव शरीर का उपभोग करने से इनकार करने से शारीरिक और मानसिक बिगड़ने की आदत होती है। वह पुस्तकों और मानव भोजन की स्मृति के लिए चिपक जाती है, जिससे उसकी पहचान को संरक्षित करने का एक हताश प्रयास होता है। वह पेटू घुल त्सुकियामा के साथ निर्णायक टकराव और बाद में उसकी यातना यमोरी द्वारा पैदा हुई, जो कि उसकी इच्छा को कम करने के लिए प्रेरित करती है।

एक अहम भूमिका के रूप में, एक अम्नेसियाक घुल अन्वेषक के रूप में, वह खंडित स्वयं को समर्पित करता है। ह्यूस का निर्माण सर्वसम्मति से किया गया है - जो कि उसकी कल्पना को कभी भी नहीं समझा जाता है।

यह स्तरित निर्माण कानेकी को मांगा का सबसे यथार्थवादी रूप से चित्रित आघात बचे लोगों में से एक बनाता है। उनकी लचीलापन एक सरल भावना में प्रेरणादायक नहीं है; यह गन्दा, पुनरावर्ती और अक्सर स्वयं विनाशकारी है। आधुनिक मांगा में आघात के आकार के चरित्र के बारे में गहरी अन्वेषण के लिए, टोक्यो Ghoul] में मनोवैज्ञानिक विषयों पर एनीम न्यूज नेटवर्क सुविधा डिस्कोसिएशन और पहचान विखंडन के श्रृंखला के चित्रण का गहन विश्लेषण प्रदान करती है।

प्रकाश यामाई: पूर्ण निश्चितता का संक्षारक चढ़ाई

लाइट यामाई का आर्क कन्की की संरचना में एंटीथिसिस है, लेकिन समान रूप से परिवर्तन के चित्रण में तबाह हो रहा है। जहां कानेकी को मॉन्स्ट्रसिटी में खींचा जाता है, लाइट में कदम बढ़कर, डेथ नोट के स्वच्छ तर्क से प्रेरित होता है। ओहबा और ओबाटा ने लाइट के बोरियत के साथ श्रृंखला को खोला, अपराध के साथ दुनिया में उनका विघटन, और उसके तत्काल, लगभग ईश्वरीय शक्ति की महिमापूर्ण स्वीकृति। यह एक महत्वपूर्ण अंतर है: लाइट को डेथ नोट द्वारा भ्रष्ट नहीं किया जाता है; वह रिवेल्ड यह हमेशा पॉलिश करने के लिए आदर्श है।

लाइट के चरित्र की प्रगति को अपने संबंधों के माध्यम से अपने झूठ के साथ मैप किया जा सकता है। शुरू में, वह अपने हत्याओं को आवश्यक न्याय के रूप में न्याय के रूप में न्याय करता है, खुद को एक शहीद के रूप में खारिज करता है जो एक बेहतर दुनिया बनाने के लिए बुराई के बोझ को कंधे देगा। वह निर्दोष की रक्षा करने की बात करता है, और उसके शुरुआती लक्ष्य अवांछनीय रूप से हिंसक अपराधियों हैं। हालांकि, उनके नैतिक क्षय की गति ठंडी है। कुछ अलग-अलग अध्यायों के भीतर, लाइट की हत्याओं ने अपने पूर्ववर्ती व्यक्ति को छोड़ दिया है।

श्रृंखला की प्रतिभा अपने कथा परिप्रेक्ष्य में निहित है। कहानी का अधिकांश हिस्सा लाइट के आंतरिक मोनोलोग के माध्यम से फ़िल्टर किया जाता है, जो स्पष्ट, तर्कसंगत और भयानक रूप से प्रेरक बनी हुई है। पाठक अक्सर उनके लिए रूटिंग में बह जाते हैं, या कम से कम अपने तर्क को समझ लेते हैं, जब तक कि संचित हॉर अक्षम हो जाता है। यह वास्तविक दुनिया के प्रामाणिक व्यक्तित्वों के मनोविज्ञान को प्रतिबिंबित करता है: आंतरिक रूप से सुसंगत नैतिक प्रणालियों का निर्माण करने की क्षमता जो उनकी अशांति को दूर करती है। उनके दुश्मनों के प्रकाश का dehumanization - उन्हें "एविल" या बस "कि व्यक्ति" बुलाना - एक अचानक बदलाव नहीं है लेकिन एक वास्तविक गतिशीलता जो कि वास्तविक रूप से उभरती हुई है।

The estimation of the scent of the scent of the scent of the scent of the scent of the scent of the scent of the scent of the scent of the sentre. The sentre of the sentre.

नारिएटिव तकनीक और इनर चेंज की प्रस्तुति

इसके विपरीत वर्णनात्मक तकनीकों को दो श्रृंखला द्वारा शक्तिशाली रूप से आकार दिया गया है कि चरित्र विकास कैसे माना जाता है। Tokyo Ghoul] दृष्टि प्रतीकवाद और कवि आंतरिकता पर भारी निर्भर करता है। Ishida पैनल संरचना, पानी के रूप में उपयोग करता है, और एक खंडन की गणना करने वाले अंडे की आवर्ती छवि को बाहरी रूप से करता है।

दोनों दृष्टिकोण एजेंसी के बारे में सवाल उठाते हैं। कानेकी अक्सर बहुत कम एजेंसी लगती है; चीजें उसके साथ होती हैं, और उनका विकास प्रतिक्रियाशील होता है। इसके विपरीत, कुछ आलोचकों का तर्क है कि कानेकी एक निष्क्रिय नायक है, लेकिन करीबी रीडिंग से पता चलता है कि उसकी निष्क्रियता कहानी का बहुत ही विषय है। उनका चाप चुनने के बारे में है, यह स्वीकार करने के लिए कि निष्क्रियता खुद हत्या के परिणामों के साथ एक विकल्प है। इसके विपरीत, वह सर्वोच्च एजेंसी के पास दिखाई देता है। वह निर्णय करता है, विरोधियों को बाहर निकलता है, और दुनिया को आकार देता है। फिर भी वह एजेंसी एक भ्रम है क्योंकि यह एक संकलन द्वारा संचालित है जिसे वह कभी नहीं जानता है।

आत्म के दर्पण के रूप में संबंध

प्रत्येक श्रृंखला समारोह में सहायक कलाकारों के रूप में दर्पण जो नायक के विकास को रोकते हैं। कानेकी के लिए, उनके रिश्ते अक्सर अपनी मानवता के लिए जीवन शैली हैं। Touka Kirishima, शुरू में शत्रुतापूर्ण और बर्खास्तगी, उनका सबसे महत्वपूर्ण एंकर बन गया। वह अपनी आत्म-भाव की चुनौतियों को चुनौती देती है और उसे यह पहचानने के लिए मजबूर करती है कि ghouls राक्षस नहीं हैं लेकिन परिवारों के साथ लोग, griefs, और सपने। उनके स्वयं के आर्क को क्रोधित अलगाव से लेकर भयंकरता है, और उनका बंधन रोमांस के बजाय साझा आघात पर बनाया गया है।

हिदीयोशी नागचिका, कानेकी के मानव सबसे अच्छे दोस्त, एक सूक्ष्म उद्देश्य का काम करते हैं। हिंद की असीम वफादारी और इनकार कर दिया कानेकी को छोड़ दिया गया, यहां तक कि उनके गुल प्रकृति के बारे में सीखने के बाद, एक नैतिक कम्पास के रूप में कार्य करते हैं। उनकी मृत्यु -वास्तविक या कथित -कानालीका के सबसे विनाशकारी परिवर्तनों में से एक को जन्म देती है, जिससे कि प्यार और नुकसान को नरम नहीं कर रहे हैं लेकिन परिवर्तन के लिए एक्सिलेंस। श्रृंखला से पता चलता है कि मानव कनेक्शन मॉन्स्ट्रसिटी को नहीं रोकती है; यह बस एक आकार और उद्देश्य को मानती है।

में, Death Note, रिश्ते लगभग पूरी तरह से लेन-देन कर रहे हैं। लाइट की प्रतिभा, अंतरंगता करने की उनकी क्षमता है, जबकि इसमें से कोई भी नहीं है। वह Misa Amane की भक्ति को ठंडी दक्षता के साथ उपयोग करता है, जिससे उसकी shinigami आंखें और उसकी इच्छा को बिना किसी वास्तविक स्नेह की पेशकश के लिए मरना पड़ता है। हालांकि, उनके परिवार ने कभी भी राक्षसी को नष्ट कर दिया है।

नैतिक ढांचा और अधिकार कार्रवाई की अम्बियता

दोनों श्रृंखलाओं का मेटिक अनुनाद, जिस पर वे नैतिकता को कैसे बनाते हैं। Tokyo Ghoul] ने आसान जवाब देने से इनकार कर दिया। Ghouls सहानुभूतिपूर्ण हैं: वे एक शर्त में पैदा होते हैं जो उन्हें मनुष्यों को जीवित रहने के लिए मजबूर करती हैं, और CCG (काउंटर Ghoul की कमीशनिंग) उन सभ्य लोगों से भरा है जो वास्तव में विश्वास करते हैं कि वे समाज की रक्षा कर रहे हैं। कानेकी की अनूठी स्थिति उन्हें पूर्ण स्पेक्ट्रम देखने की अनुमति देती है। श्रृंखला का तर्क है कि राक्षसी कार्य स्वाभाविक रूप से एक व्यक्ति को राक्षस नहीं बनाते हैं, और यह कि "मानव" का दोषी है।

Death Note, इसके विपरीत, एक स्टारकर नैतिक परिदृश्य प्रस्तुत करता है। प्रकाश की क्रिया स्पष्ट रूप से गलत है, क्योंकि कहानी के ब्रह्मांड में हत्या हमेशा गलत है - सवाल जानबूझकर खुला छोड़ दिया जाता है - लेकिन क्योंकि उनकी पूरी परियोजना हबरिस और आत्म-संपत्ति में निहित है। श्रृंखला इस संभावना का मनोरंजन नहीं करती है कि एक यूटोपिया जो कि सामान्य जीवन को मारता है, वह नैतिक निर्णय लेता है।

सांस्कृतिक प्रभाव और फ्लेवेड प्रोटागोनिस्ट की विरासत

इन श्रृंखलाओं के अंतिम प्रभाव को मोबाइल और मांगा परिदृश्य पर अधिक से अधिक नहीं देखा जा सकता है। Tokyo Ghoul] ने एक प्रोटागोनिस्ट को केंद्रित करके अंधेरे काल्पनिक शैली को पुनर्जीवित किया, जिसका संघर्ष मुख्य रूप से आंतरिक था, बाहरी शक्ति के उत्थान की shonen परंपरा से प्रस्थान। Kaneki की सफेद-बाल वाली, Kakuja-wielding form, जो कि "अंतिम" के लिए एक अतिसंवेदनशील है।

दोनों कार्यों ने अकादमिक ध्यान भी आकर्षित किया है। विद्वानों ने पोस्टह्यूमैनिज्म और विकलांगता अध्ययन के लेंस के माध्यम से कानेकी की फ्रैक्चर पहचान की जांच की है, यह तर्क देते हुए कि उनका आधा-घुल राज्य शरीर के संकट का प्रतिनिधित्व करता है जो पारंपरिक मानववादी श्रेणियों को अस्थिर करता है। लाइट यामाई का विश्लेषण नैन्सिस्टिक व्यक्तित्व विकार और बुराई की कमी के मामले के अध्ययन के रूप में किया गया है, यह दर्शाता है कि एक सतही रूप से साधारण व्यक्ति जेनोसाइड को तर्कसंगत रूप से कैसे कर सकता है। ये रीडिंग गंभीर नैतिक प्रतिबिंब के लिए एक वाहन के रूप में लोकप्रिय मीडिया के मूल्य को रेखांकित करते हैं।

निष्कर्ष: एक ही टूटे हुए मिरर के दो पक्ष

सेट करने के लिए Tokyo Ghoul और Dath Note]] साइड बाय ओर मानव स्व-विनाश के स्पेक्ट्रम का निरीक्षण करना है। केन कानी दुनिया से टूट गया है और दर्द निवारक रूप से खुद को शारदों से पुनर्निर्माण करना चाहिए जो अब एक साथ फिट नहीं है; उनका विकास केवल उन लोगों के लिए है जिनकी इच्छा को दूर करने के लिए है।

ये विरोध चाप एक दूसरे को रद्द नहीं करते हैं; वे एक साझा सत्य को प्रकाशित करते हैं। पहचान एक स्थिर संपत्ति नहीं है बल्कि आंतरिक इच्छा और बाहरी परिस्थितियों के बीच निरंतर बातचीत नहीं है। शक्ति एक सरल, पूर्व मौजूदा स्वयं को भ्रष्ट नहीं करती है; यह स्वयं को तेज करती है जो पहले से ही अव्यक्त थी। कानेकी के अपने राक्षसी शरीर की अंतिम स्वीकृति में और लाइट के अंतिम, अनकम्परेहिंग चीख में, हम दोनों ध्रुवों को मानव संभावना के दो ध्रुवों को देखते हैं जब अबिस के साथ सामना करना पड़ता है। दोनों श्रृंखला की स्थायी शक्ति उनके इनकार में निहित है जो उन्हें लगता है।