क्या है Mecha एनीमि?

मेचा एनीमे पायलट या स्वायत्त रोबोटिक मशीनों पर केन्द्रित है -अक्सर स्केल में एक साथ-साथ - जो कहानी के कथा और दृश्य दिल के रूप में काम करता है। शब्द "मेचा" खुद अंग्रेजी शब्द "यांत्रिक" से लिया गया है और जापानी पॉप संस्कृति में यह शहर के आकार के युद्ध स्टेशनों के लिए संचालित exoskeletons से सब कुछ शामिल है। आकस्मिक विज्ञान कथा के विपरीत जो केवल पृष्ठभूमि में रोबोटों की सुविधा देता है, मेचा एनीमे उन्हें संघर्ष, चरित्र विकास और विषयगत अन्वेषण के मूल पर रखता है। शैली के भीतर, दो प्रमुख उपश्रेणी उभरी हुई हैं: सुपर रोबोट और वास्तविक रोबोटसुपर रोबोट श्रृंखला शानदार, भौतिकी-defying मशीनों में दुबला है जो वीर व्यक्तियों द्वारा संचालित होती है, अक्सर फ्लैशी, हस्ताक्षर हमलों के साथ राक्षसों या विदेशी साम्राज्यों को बल्लेबाजी करती है। इसके विपरीत, रियल रोबोट शो, मेचा को बड़े पैमाने पर उत्पादित सैन्य हार्डवेयर के रूप में रसद, ऊर्जा सीमा और राजनीतिक घुसपैठ से बाध्य करती है, जो ग्रे के रंगों में अपनी कहानियों को ग्राउंड करती है। एक शीर्षक जैसे कि ग्रे के रंगों में अपनी कहानियों को ग्राउंड करती है। गुरेन लागनजहां एक छोटा ड्रिल अंततः स्वर्ग को छेद देता है - सुपर रोबोट छूट को बढ़ाता है, जबकि मोबाइल सूट Gundam जब बच्चे के सैनिकों को युद्ध के हथियारों के कॉकपिट में जोर दिया जाता है तो यह पूछकर क्षेत्र को फिर से परिभाषित किया गया।

Mecha मोबाइल फोनों के मूल

मेचा कहानी कहने की जड़ें 20 वीं सदी के विज्ञान कथा चित्रण और जापानी कमिशीबाई (पेपर थिएटर) के आरंभ में वापस आती हैं, लेकिन शैली के प्रत्यक्ष पूर्वज 1940 के लघु मांगा है जिसका शीर्षक है। इलेक्ट्रिक ऑक्टोपस (Pervine) डेन्कीइस काम में एक पायलटेड मैकेनिकल ऑक्टोपस दिखाया गया है और रिमोट कंट्रोल्ड या पायलटेड रोबोट अवधारणा के लिए बीज लगाया गया है। हालांकि, असली स्पार्क, मित्सुरु योकोयामा के पास से आया था। Tetsujin 28-go (1956), बाद में पश्चिम में जाना जाता है गिगन्नारयोकोयामा, ओसामु टेज़ुका की एक प्रोटेगे ने कहानी को क्रमिक रूप से क्रमबद्ध किया। शॉन पत्रिका, एक लड़का जासूस जो दूरस्थ रूप से एक विशाल इस्पात अभिभावक की आज्ञा देता है शुरू। उसी समय, टेज़ुका के अपने आप में A shyman (1952) ने एक भावुक एंड्रॉइड बॉय के साथ कल्पनाओं को कैप्चर किया, जो प्रोटागोनिस्ट के रूप में यांत्रिक प्राणियों के विचार को सामान्य करने में मदद करता है। ये पोस्टवार काम प्रौद्योगिकी के साथ जापान के तेजी से औद्योगिकीकरण और जटिल संबंध को दर्शाता है -मशीनें विनाश के उपकरण या उपकरण हो सकते हैं। 1960 के दशक तक, एनीमे अनुकूलन दृश्य भाषा को सीमेंट करना शुरू कर दिया: टावरिंग सिल्हूट, क्लैशिंग मेटल और मानव पायलटों ने अपनी मशीनों से अंतरंग रूप से जुड़े हुए। इस फाउंडेशन ने मेचा स्टोरी के विस्फोट को सक्षम किया जो पूरे दशकों के जापानी एनिमेशन को परिभाषित करेगा।

विज्ञान फिक्शन बनाम मेचा: रिश्ते को समझना

जबकि मेचा एनीमी अप्रत्याशित रूप से विज्ञान कथा की एक शाखा है, दो शैलियों को एक विशिष्ट ध्यान देने की ओर आकर्षित करता है जो मेचा को अलग बनाता है। विज्ञान कथा में समय यात्रा, विदेशी सभ्यता, साइबर पंक, डिस्पेशियाई राजनीति और पोस्ट-अलोकलवादी अस्तित्व शामिल है, जो कभी भी एक रोबोट दिखा रहा है। मेचा, इसके विपरीत, रोबोट को एक कथात्मक इंजन के रूप में उपयोग करता है। मशीन एक लेंस बन जाती है जिसके माध्यम से रचनाकार मानव नाजुकता, आतंकवाद, पहचान और यहां तक कि आध्यात्मिकता की जांच करते हैं। कई मामलों में, मेचा स्वयं पायलट की मानवता के लिए एक विस्तार के रूप में कार्य करती है - तत्काल पहचान को तोड़ती है, और आप एकदम सही भूमिका निभा सकते हैं।

The Evolution of Mechaime by the Decades

1970s: सुपर रोबोट का स्वर्ण युग

1970 के दशक में भी बड़ी मशीनों के अंदर बड़े जीवन के नायकों की लहर को छोड़ दिया गया। यह युग का युग था। सुपर रोबोटजहां तर्क ने एक पीछे की ओर अटकलें ले ली। Mazinger Z (1972) एक रोबोट के सिर के अंदर बैठे पायलट की अवधारणा का नेतृत्व किया, हमला नाम चिल्लाया और अकेले इच्छाशक्ति के माध्यम से युद्ध के ज्वार को मोड़ दिया। गेटर रोबो (1974) ने तीन वाहनों के विभिन्न रूपों में संयोजन के साथ मिलकर एक आदर्श जोड़ा जो एक प्रधान बन गया। इन शो ने स्पष्ट नैतिक ब्रह्मांडों के साथ बच्चों को निशाना बनाया: बहादुर पायलटों ने डॉ। हेल के यांत्रिक जानवर या डायनासोर साम्राज्य के आक्रमण से पृथ्वी की रक्षा की। रोबोट डिजाइन शानदार थे, रॉकेट मुट्ठी और छाती पर चढ़कर गर्मी के बीम के साथ ब्रिसल रहे थे। जबकि कहानी सीधे थी, गणितीय अंडरकैंट्स अक्सर जापान के युद्ध के बाद लचीलापन और आर्थिक वृद्धि को दर्शाते थे - प्रौद्योगिकी, जब शुद्ध दिलों द्वारा विकसित किया गया था, तो किसी भी खतरे को दूर कर सकता है। इस दशक ने वाणिज्यिक नींव रखी, जिससे एक घातक उपकरण बन गया।

1980s: रियल रोबोट और राजनीतिक गहराई

1979 में, मोबाइल सूट Gundam प्रीमियर और मौलिक रूप से बातचीत को बदल दिया। हालांकि इसके प्रारंभिक रन संघर्ष में, संकलन फिल्में और रनों ने एक क्रांति की घोषणा की। अचानक, मेचा अब अविश्वसनीय सुपर हथियार नहीं थे; वे सैन्य संपत्ति थे-मास-उत्पादित, एम्मो से बाहर चल रहे थे, और युद्ध के गियर में पकड़े गए अप्रैतिक किशोरों द्वारा पायलट किया गया था। इस दृष्टिकोण ने युद्ध के गियर में वृद्धि की। वास्तविक रोबोट 1980 के दशक में जो उपजीनियर ने प्रभुत्व रखा। सुपर आयाम किले Macross (1982) ने एक साथ इंटरस्टलर युद्ध को एक साथ रखा, सेनानियों को बदल दिया और संगीत द्वारा लंगरित प्रेम त्रिकोण, साबित किया कि मेचा जटिल मानव नाटक का समर्थन कर सकता है। बख़्तरबंद ट्रोपर (1983) ने ग्रेटी ग्राउंड मुकाबला और मनोवैज्ञानिक रूप से डराया प्रोटैगोनिस्ट के साथ आगे यथार्थवाद को धक्का दिया। पैट्रेल (1988) ने एक निकट भविष्य टोक्यो की कल्पना की जहां श्रम (सहायक निर्माण मेच) का भी अपराध में इस्तेमाल किया गया था, जिसके लिए एक विशेष पुलिस इकाई की आवश्यकता थी। दशक में शीत युद्ध की चिंताओं को प्रतिबिंबित किया गया, हथियारों की दौड़ की खोज, सैनिकों का विनाश, और इस सवाल का जवाब कि शांति कभी बल के माध्यम से हासिल की जा सकती है। इस युग ने पुराने दर्शकों को आकर्षित किया और गंभीर दार्शनिक बहस के लिए मध्यम सक्षम होने के लिए मेचा एनीमे को ऊंचा किया।

1990s: वैश्विक सफलता और मनोवैज्ञानिक जटिलता

1990 के दशक में अंतरराष्ट्रीय लिविंग रूम में वितरण में सुधार और प्रदर्शन जैसे प्रदर्शन लाया गया। ड्रैगन बॉल जेड और सोलेरियम जापान के भीतर, रचनाकारों ने शैली की मनोवैज्ञानिक सीमाओं को धक्का दिया। नियॉन उत्पत्ति Evangelion (1995) ने सुपर रोबोट tropes को पूछने से खारिज कर दिया: किस तरह का बच्चा वास्तव में एक विशाल cyborg पायलट करने के लिए सहमत हो जाएगा? जवाब एक दर्दनाक, पृथक लड़का था जिसका नाम शिंजी इकरी था, और श्रृंखला अवसाद, माता-पिता की उपेक्षा और कनेक्शन की मानव आवश्यकता के बारे में एक हैरोइंग अन्वेषण में उतर गई। Escaflowne का विजन (1996) ने उच्च कल्पना के साथ मेचा को मिश्रित किया, जिसमें एक ड्रैगन-संचालित पुरुषमेल्फ़ और टैरो-प्रेरित रहस्यवाद शामिल था। गुंडम (1994) ने एक बमबारी, टूर्नामेंट-फाइटिंग दिशा में गुंडम फ्रैंचाइज़ी को लिया जो अपनी सुपर रोबोट विरासत को मनाया। इस दशक की स्थापना की कि मेचा किसी भी लाइव-एक्शन आर्टहाउस फिल्म के रूप में इंट्रोस्पेक्टिव और अवंत-गार्डे हो सकता है, जबकि अभी भी प्रतिष्ठित रोबोट डिजाइन और मर्चेंडाइज प्रदान करता है। अंतरराष्ट्रीय प्रशंसक तेजी से बढ़ गया, और यह शैली पश्चिमी दर्शकों के लिए गहरे मोबाइल स्टोरीटेलिंग में प्रवेश द्वार बन गई।

2000s: डिजिटल नवाचार और क्रॉस-Genre सम्मिश्रण

मिलेनियम की बारी डिजिटल रंग और CGI एकीकरण की वृद्धि देखी, जिससे मेचा एक चिकना, अधिक गतिशील शीन लड़ता है। इस युग को अन्य शैलियों के साथ मेचा को मर्ज करने की इच्छा से विशेषता थी। कोड ग्यास: विद्रोह का लेवौच (2006) ने एक उच्च-अनुच्छेद राजनीतिक मेलोड्रामा और सामरिक मन-खेल युद्ध को आगे बढ़ाया, जिसमें मेचा ने वैश्विक साम्राज्य के खिलाफ विद्रोह में शतरंज के टुकड़ों के रूप में अभिनय किया। यूरेका सेवन (2005) ने एक आने वाली उम्र के रोमांस और पर्यावरण टिप्पणी के साथ मेचा सर्फिंग से शादी की, जो आकाश-बढ़ाने वाले काउंटरकल्चर की पृष्ठभूमि पर सेट किया गया। गुंडम फ्रेंचाइजी ने खुद को फिर से शुरू करने के लिए जारी रखा Gundam SEED (2002), जिसने नई पीढ़ी के लिए आनुवंशिक संशोधन और युद्धकाल की परंपरा के मूल विषयों को अद्यतन किया। पूर्ण धातु पैनिक! (2002) ने उच्च विद्यालय कॉमेडी और सामरिक सैन्य कार्रवाई के बीच बारी-बारी से शैली के स्वर लचीलेपन को साबित किया। डीवीडी और ऑनलाइन स्ट्रीमिंग के प्रसार ने इन शीर्षकों को विदेशों में समर्पित आला दर्शकों को खोजने में मदद की, वैश्विक पॉप संस्कृति लेक्सिकॉन में मेचा का स्थान सीमेंटिंग। 2000 के दशक ने प्रदर्शन किया कि मेचा लगभग किसी भी कहानी के लिए एक वाहन हो सकता है - राजनीतिक थ्रिलर, रोमांस, कॉमेडी, या दार्शनिक नाटक - जब तक एक रोबोट केंद्र में था।

2010s-Present: पुनर्स्थापना और आधुनिक विषय-वस्तु

पिछले दशक में, मेचा एनीम तेजी से आत्म-जागरूक बन गया है, अक्सर कृत्रिम बुद्धि, जलवायु परिवर्तन और पहचान के बारे में समकालीन चिंताओं का जवाब देते हुए अपने स्वयं के trops पर टिप्पणी करते हुए। Aldnoah.Zero (2014) ने सामरिक, अंडरडॉग युद्ध का इस्तेमाल किया, जबकि आलोचनात्मक साम्राज्यवाद के लिए किया गया। 86 (2021) प्रणालीगत नस्लवाद से निपटने और ड्रोन जैसी मेक के माध्यम से सैनिकों के dehumanization दूर से पायलट किया गया। मोबाइल सूट Gundam: The Witch from Mercury (2022) ने फ्रेंचाइजी की पहली महिला नायक को मुख्य लाइन श्रृंखला में पेश करके नया जमीन तोड़ दिया, कॉर्पोरेट साजिश, स्कूल राजनीति और एलजीबीटीक्यू + विषयों को अपने कथा में बुनाई। स्टूडियो ट्रिगर की पहली महिला नायक की कहानी में शामिल हो गई। प्रोमेयर (2019) और (2019)। SSSS.Gridman और SSSS.Dynazenon आधुनिक कहानी कहने के साथ श्रृंखला मिश्रित सुपर रोबोट सौंदर्यशास्त्र, मेटाफिक्शनल निर्माण के रूप में mecha का इलाज। प्रशांत रिम: काला (2021) ने पूर्वी और पश्चिमी संवेदनशीलता को और अधिक पुल किया। Crunchyroll और नेटफ्लिक्स जैसे प्लेटफार्मों पर मोबाइल फोन की उपलब्धता ने आधुनिक मेचा को विशाल दर्शकों को खोजने की अनुमति दी है, जबकि शैली का अंतर्विरोधपूर्ण झुकाव यह सुनिश्चित करता है कि यह तकनीकी परिवर्तन को तेज करने के युग में मानव होने का क्या मतलब है, इसकी खोज के लिए एक स्थान बना हुआ है।

5 आवश्यक Mecha मोबाइल फोनों के लिए सीरीज

1. नियॉन उत्पत्ति Evangelion

कुछ श्रृंखलाओं ने एक पूरी शैली को फिर से आकार दिया है नियॉन उत्पत्ति Evangelion 2015 में, एक उत्प्रेरक घटना के बाद पंद्रह साल दूसरा प्रभाव के रूप में जाना जाता है, कहानी शिंजी इकरी का अनुसरण करती है, एक प्रतिष्ठित किशोर जो अपने पिता द्वारा पायलट इवेंजेलियन यूनिट-01- एक जैव-यांत्रिक दिग्गज के लिए बुलाता है - एंजेल्स नामक रहस्यमयी प्राणियों के खिलाफ। जो एक राक्षस-ऑफ-द-सप्ताह के सूत्र के रूप में शुरू होता है, जो बाद में एक सर्पिल प्रदर्शन के लिए एक कच्चे मनोवैज्ञानिक परीक्षा में जल्दी से खुला रहता है। Evangelionअवसाद, एजेंसी और मानव कनेक्शन पर ध्यान देने की विरासत अयोग्य है।नेटफ्लिक्स पर देखें(a)

2. कोड ग्यास: विद्रोह का लेवौच

कोड गीअस एक मास्टरक्लास को कथाक में प्रदान करता है। एक्सिलेड प्रिंस लेलोच वि ब्रिटानिया ने ग्यास की शक्ति को प्राप्त किया - किसी को भी एक ऑर्डर का पालन करने की क्षमता - और शून्य के व्यक्तित्व को दान करने के लिए पवित्र ब्रिटानियाई साम्राज्य को नष्ट करने के लिए जो जापान पर विजय प्राप्त करता है। श्रृंखला सामरिक प्रतिभा, नाटकीय विद्रोह और नैतिक अस्पष्टता का एक भड़काना है जो किसी भी व्यक्ति को नाइटमारे फ्रेम्स नामक एक मुकाबला इकाइयों पर केंद्रित है। अपने बचपन के दोस्त सुजाकुकुरुगी के साथ लिलुच का संबंध, जो अपने तरीकों का विरोध करता है, एक ट्रैप्स को देखने के लिए एक ट्रैप बनाता है।Crunchyroll पर देखो(a)

3. मोबाइल सूट Gundam: आयरन-ब्लूड अनाथ

यह सक्रिय रूप से सक्रिय गुंडम फ्रैंचाइज़ी में स्टैंडअलोन प्रविष्टि एक उपनिवेशित मंगल पर जीवित रहने के लिए लड़ते हुए बच्चे के व्यापारी पर ध्यान केंद्रित करने के लिए लेजर बीम और न्यूटाइप रहस्यवाद को दूर करती है। आयरन-ब्लूड अनाथ Tekkadan के सदस्यों का अनुसरण करते हैं, जो अनाथों द्वारा बनाई गई एक निजी सुरक्षा कंपनी है जो उनके अपमानजनक वयस्क हैंडलर के खिलाफ गुलाब। अपूर्ण रूप से व्यावहारिक ओर्गा इत्सुका के नेतृत्व में, वे एक युवा नोबलवूमन, कुडेलिया अिना बर्नस्टीन, पृथ्वी पर एस्कॉर्ट करने के लिए एक मिशन स्वीकार करते हैं, जो एक बेहतर भविष्य को सुरक्षित करने की उम्मीद करते हैं। मेचा, मोबाइल सूट कहा जाता है, जो धीरे-धीरे अपने सपनों के परिणामों को कम करने के लिए बाध्य करता है।Crunchyroll पर देखो(a)

4. जायंट रोबो: द एनिमेशन - द डे द डे द अर्थ स्टोड फिर भी

1990 के दशक से यह सात-episode OVA श्रृंखला सुपर रोबोट परंपरा के लिए एक प्यारे श्रद्धांजलि है, जो एक noir-tinged, ओपेरा पैकेज में लपेटा गया है। एक रेट्रो-futuristic दुनिया में स्वच्छ शिज़ुमा ड्राइव द्वारा संचालित, न्याय के विशेषज्ञों ने छाया संगठन बिग फायर और इसके दस सुपर पावर्ड कमांडर को लड़ाई की। युवा डेसाकु कुसामा ने अपने अंतिम चरण में एक विशाल ऑटोमाटन को हरा दिया।अमेज़न पर उपलब्ध(a)

5. फ़र्लिंग इन फ्रैंक्स

स्टूडियो ट्रिगर और ए-1 पिक्चर्स के बीच एक सहयोगी प्रयास, Franxx में प्रिय एक पोस्ट-अप्लिकेट भविष्य में, बच्चों को पायलट फ्रैंसेक्स-बाईडल युद्ध मशीनों को कुचल दिया जाता है, जिसके लिए एक पुरुष-महिला जोड़ी को कार्य करने के लिए सिंक में काम करने की आवश्यकता होती है। कथा हिरो का अनुसरण करती है, एक पूर्व प्रशासित जो पायलट की अपनी क्षमता खो देती है, और शून्य दो, एक रहस्यमय लड़की जो कि क्लैक्सोसोर रक्त और उसकी सह-पायलटों को मारने के लिए एक प्रतिष्ठा है। उनकी भागीदारी भावनात्मक कोर बन जाती है, क्योंकि बाँझ, मानव झूले के रेजिमेंट सोसायटी ने जानबूझकर जैविक झूले और यौन संबंध के बीच एक अप्रचलित संबंध का सामना किया है।Crunchyroll पर देखो(a)

The Lasting effect of Mecha मोबाइल फोनों

Mecha anime endures क्योंकि यह आंतरिक युद्धों को बाहरी बनाता है। टावरिंग मशीन धातु से अधिक हैं - वे किशोरावस्था, आघात, जिम्मेदारी का बोझ और मानव ड्राइव को दूर करने के लिए हैं। सरल नायकवाद से, यह एक दूसरे के लिए एक दूसरे के लिए एक दूसरे के लिए एक दूसरे का संबंध है। Mazinger Z के निर्माणवादी गहराई तक Evangelion और राजनीतिक शतरंजबोर्ड कोड गीअस, शैली ने उल्लेखनीय रूप से अनुकूलनीय साबित किया है, प्रत्येक पीढ़ी के चिंताओं और आकांक्षाओं को अवशोषित करते हुए, जबकि अभी भी विशाल रोबोटों के संघर्ष को कम करते हुए। इसकी दृश्य भाषा हॉलीवुड ब्लॉकबस्टर्स जैसे सब कुछ प्रभावित करती है। प्रशांत रिम वीडियो गेम फ्रेंचाइजी जैसे बख्तरबंद कोर और Xenoblade Chroniclesचूंकि प्रौद्योगिकी वास्तविक दुनिया में मानव और मशीन के बीच लाइन को धुंधला करना जारी रखती है, तो मेचा एनीम एक महत्वपूर्ण स्थान बना रहता है जो यह कल्पना करता है कि उलझन हमें खर्च कर सकता है- और हम क्या हासिल कर सकते हैं। शैली का भविष्य अलिखित है, लेकिन जब तक सपने देखने वाले, विद्रोही और कहानी कहने वाले हैं, तब तक पायलट होने का इंतजार करने वाले विशाल रोबोट होंगे।