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क्रॉस-सांस्कृतिक अनुकूलन: कैसे पश्चिमी नोवेल जापानी एनीम को प्रभावित कर रहे हैं
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साहित्य और एनीमेशन की दुनिया अक्सर सांस्कृतिक स्पेक्ट्रम के विपरीत छोरों पर बैठती है, फिर भी एक करीबी नज़र में महाद्वीपों और शताब्दियों को फैलाने वाले प्रभाव का एक जीवंत पैटर्न प्रकट होता है। पश्चिमी उपन्यास, विक्टोरियाई गोथिक रोमांस से समकालीन डिस्टोपियन सागा तक, चुपचाप लेकिन जापानी एनीमे की कथाओं, वर्णों और दृश्य भाषा को काफी आकार दिया गया है। यह क्रॉस-सांस्कृतिक अनुकूलन अनुवाद का एक सरल कार्य नहीं है; यह एक रचनात्मक पुनर्कल्पन है जो एक विशिष्ट जापानी सौंदर्य और दार्शनिक लेंस के माध्यम से सार्वभौमिक विषयों को फ़िल्टर करता है। एक ऐसे युग में जहां स्ट्रीमिंग प्लेटफॉर्म वैश्विक रूप से सुलभ हो जाते हैं, यह समझ कि कैसे कहानी को बदलने और खुद को समझने के लिए सक्षम हो जाता है।
पूर्वी और पश्चिम के बीच साहित्यिक आदान-प्रदान की ऐतिहासिक बुनाई
जापान में पश्चिमी साहित्यिक प्रभाव की जड़ें मीजी बहाली में वापस आती हैं, जब देश ने अपने दरवाजे को विदेशी विचारों में खोला और यूरोपीय और अमेरिकी क्लासिक्स का अनुवाद शुरू किया। ब्रदर्स ग्रिम, शेक्सपियर और बाद में चार्ल्स डिकेंस और लियो टॉल्स्टॉय के उपन्यासों ने जापानी पाठकों को कथा संरचनाओं और चरित्र के लिए पेश किया जो पारंपरिक मोनोगैटरी रूपों से स्पष्ट रूप से भिन्न थे। टोई और मुशी प्रोडक्शन जैसे समय एनिमेशन स्टूडियो ने 20 वीं सदी में धारावाहिक टेलीविजन मोबाइल का उत्पादन शुरू किया, इन कहानियों को पहले से ही सांस्कृतिक चेतना में एम्बेडेड किया गया था, जो एक नए माध्यम के लिए फिर से विकसित होने का इंतजार कर रहा था।
पोस्टवार्ट एनीमे अक्सर यूरोपीय परी कथाओं और बच्चों के साहित्य से सीधे वापस ले लिया, जैसा कि प्रारंभिक अनुकूलन में देखा गया जैसे Heidi, Alps की लड़की (जोहाना स्पायरी के उपन्यास पर आधारित) और ग्रीन गैबल्स की ऐनी (L.M. Montgomery के क्लासिक)। ये सरल अनुकूलन ने एक अधिक nuanced दृष्टिकोण के लिए जमीनी कार्य किया जो बाद में उभरेगा। निर्माता वफादार पुनर्खरीदों से परे जाने शुरू कर दिए और जापानी संस्कृति को एकीकृत करने के लिए शुरू किया।
की नोवेल्स कि बेकैम एनीम, और वे कैसे फॉर्म बदल सकते हैं
कई पश्चिमी उपन्यासों ने एनीमे स्क्रीन की यात्रा पर उल्लेखनीय रूप से मेटामॉर्फोज़ से गुजरे हैं। कुछ सीधे अनुकूलित किए गए हैं, नामों और सेटिंग्स बरकरार हैं, जबकि अन्य इतने अच्छी तरह से पुन: व्याख्या किए गए हैं कि स्रोत सामग्री एक वर्णक्रमीय उपस्थिति बन जाती है - एक कथा डीएनए जो इसे हावी किए बिना एनीमेशन का मार्गदर्शन करता है। निम्नलिखित उदाहरण अनुकूलन रणनीतियों की सीमा को चित्रित करते हैं जो जापानी निर्माता काम करते हैं।
The Magical Heir: JK. Rowling's Harry Potter
जबकि हैरी पॉटर नाम को प्रभावित करने वाली कोई आधिकारिक मोबाइल श्रृंखला नहीं है, श्रृंखला के फिंगरप्रिंट सभी मोबाइल जादू अकादमी सेटिंग्स पर हैं। एक छिपे हुए जादुई स्कूल की अवधारणा, एक युवा नायक एक विरासत की खोज करते हैं, और एक अंधेरे प्रभु के खिलाफ लड़ाई जोर से एनीमे जैसे लिटल विच अकादमी ] और पूरी तरह से ]Negima! [FLT: 3]] फ्रैंचाइज़ी। ये एनीमे रॉलिंग की विज़ार्डिंग दुनिया के टेम्पलेट को उधार लेते हैं लेकिन इसे जापानी स्कूल-लाइफिकी के साथ मिला।
The Jazz Age as Cyberpunk: F. Scott Fitzgerald's The Great Gatsby
एक व्यक्ति के रूप में एक आदर्श सामाजिक दृष्टिकोण है कि एक व्यक्ति के रूप में, एक व्यक्ति के लिए एक आदर्श दृष्टिकोण है कि एक व्यक्ति के रूप में, एक व्यक्ति के लिए एक आदर्श दृष्टिकोण है कि वह व्यक्ति के लिए एक आदर्श व्यक्ति है जो एक व्यक्ति के लिए एक आदर्श व्यक्ति है, जो एक व्यक्ति के लिए एक आदर्श व्यक्ति है।
ऑरवेलियन छाया: 1984 और निगरानी राज्य
जॉर्ज ओरवेल के 1984] ने अपने व्यक्तिगत नियंत्रण और सच्चाई के हेरफेर से निपटने वाले एनीम पर एक लंबी छाया डाली है। Psycho-Pass] फिर से एक प्राथमिक उदाहरण के रूप में खड़ा है, जिसमें इसकी सिबिल प्रणाली ने ओरवेल के विशिष्ट डिजाइन के माध्यम से सर्वव्यापी निगरानी और विचार-विमर्श किया है।
Beyond Direct copying: The स्पिरिट of the count of Monte Cristo and Others
A LT-FTA: A LT-FLT-FLT-FLT-FLT-FLT-FLT-FLT-FLT-FLT-FLT-FLT-FLT-FLT-FLT-FLT-FLT-FLT-FLT-FLT-FLT-FLT-FLT-FLT-FLT-FLT-FLT-FLT-FLT-FLT-FLT-FLT-FLT-FLT-FLT-FLT-FLT-FLT-FLT-FLT-FLT-FLT-FLT-FLT-FLT-FLT-FLT-FLT-FLT-FLT-FLT-FLT-FLT-FLT-FLT-FLT-FLT-FLT-FLT-FLT-FLT-FLT-FLT-FLT-FLT-FLT-FLT-FLT-FLT-FLT-FLT-FLT-FLT-FLT-FLT-FLT-FLT-FLT-FLT-FLT-FLT-FLT-FLT
Thematic Bridges that Connect Continents
जब पश्चिमी उपन्यासों को एनीमे माध्यम के माध्यम से फ़िल्टर किया जाता है, तो कुछ पुनरावर्ती विषयों को बढ़ा दिया जाता है, जिसमें साझा मानव चिंताओं को प्रकट किया जाता है जो क्रॉस-सांस्कृतिक कहानी को संभव बनाता है। इन विषयों को केवल अनुवादित नहीं किया जाता है लेकिन एक ढांचे के माध्यम से पुनर्विचारित किया जाता है जो अक्सर व्यक्तिगत विजय पर सामूहिक अनुभव पर जोर देता है, और बाहरी कार्रवाई पर आंतरिक संघर्ष।
पहचान और आत्म-खोरी की यात्रा
पहचान के लिए एक प्रतिबिंब पश्चिमी आने वाले उपन्यासों के लिए केंद्रीय है क्योंकि यह एनीमे के लिए है, लेकिन निष्पादन तेजी से अलग है। एक ठेठ पश्चिमी उपन्यास में, प्रोटोगॉनिस्ट की यात्रा को एक अद्वितीय स्वयं की खोज के लिए सामाजिक मानदंडों के खिलाफ विद्रोह द्वारा चिह्नित किया जा सकता है। एनीम अनुकूलन अक्सर इस खोज को व्यक्तिगत इच्छा और सामाजिक जिम्मेदारी के बीच बातचीत के रूप में तैयार करता है। ] "Your Lie in April], जबकि एक प्रत्यक्ष अनुकूलन नहीं है, जो कि "FLT:2"]" जैसे उपन्यासों की संगीत और भावनात्मक तीव्रता से भारी हो जाती है।
The Alchemy of Friendship and समुदाय
पश्चिमी उपन्यासों में मित्रता को अक्सर रोमांटिक प्रेम या पारिवारिक कर्तव्य की तुलना में एक शक्तिशाली लेकिन माध्यमिक बंधन के रूप में चित्रित किया जाता है। मोबाइल अनुकूलन में, दोस्ती को अक्सर साजिश के प्राथमिक ड्राइविंग बल में ले जाया जाता है, एक विषय जो दर्शकों के साथ प्रतिध्वनि रखता है जो कलाकारों की गतिशीलता को इकट्ठा करने के लिए आदी है। Fate] franchise, विशेष रूप से Fate/Zero], Arthurian legends और कार्यों की महाकाव्य लड़ाई संरचना को पसंद करती है जैसे कि मानव आत्मा को तोड़ दिया गया है।
मॉरल अबिस में गौतम
पश्चिमी उपन्यास अक्सर अच्छे और बुराई के बीच एक स्पष्ट dichotomy के रूप में नैतिकता पेश करते हैं, या कम से कम कारण से हल होने के लिए एक दार्शनिक पहेली के रूप में। एनीम अनुकूलन अक्सर अस्पष्टता को पूरी तरह से गले लगाते हैं, आसान जवाब देने से इनकार करते हैं। डोस्टोव्स्की के अस्तित्ववादी उपन्यासों का प्रभाव Crime और दंडात्मक निर्णय को एक समान रूप से पूछ रहा है।
चरित्र की वास्तुकला: पृष्ठ से स्क्रीन तक
उपन्यास की सबसे बड़ी ताकत एक चरित्र के आंतरिक विचारों में हस्तक्षेप करने की क्षमता है, पृष्ठों को अयोग्य प्रेरणा और यादों को खर्च करने के लिए। एनीम में यह विलासिता नहीं है, इसलिए इसे दृश्य संकेतों, संवाद और कार्रवाई के माध्यम से आंतरिकता को बाहरी रूप से बाहर करना चाहिए। अनुकूलन की चुनौती बिना किसी रुकावट के मनोवैज्ञानिक गहराई को संरक्षित करने में निहित है।
जटिल नायक, जैसे कि कोरमाक मैकार्थी या पेट्रीसिया हाईस्मिथ के नैतिक रूप से ग्रे एंटीहीरो, नए जीवन को एनीमे वर्णों में खोजें जैसे Lelouch vi Britannia Code Geass]]]]. Lelouch's क्रांतिकारी उत्साह, shojjjjjjjjjjjjjjjjjjjjjjjjjjjjjjjjjjjjjjjjjjjjjjjjjjjjjjjjjjjjjjjjjjjjjjjjjjjjjjjjjjjjjjjjjjjjjjjjjjjjjjjjjjjjjjjjjjjjjjjjjjjjjjjjjjjjjjjjjjjjjjjjjjjjjjjjjjjjjjjjjjjj
साहित्यिक अनुकूलन की दृश्य भाषा
एनीम के दृश्य कहानी टूलकिट विशिष्ट रूप से छवि और ध्वनि में साहित्यिक उपकरणों का अनुवाद करने के लिए सुसज्जित है। प्रतीकवाद, जो उपन्यास में विवरण के पृष्ठों की आवश्यकता हो सकती है, वस्तुओं, प्रकाश व्यवस्था और रंग की सावधानीपूर्वक व्यवस्था के माध्यम से एक फ्रेम में व्यक्त किया जा सकता है। एनीम में पश्चिमी उपन्यासों के अनुकूलन में अक्सर एक आवर्ती दृश्य लेक्सिकॉन में पाठ्य रूपांकनों का जानबूझकर अनुवाद शामिल होता है। Gankutsuou] ], गिनती की भावनात्मक स्थिति को अपने कपड़ों पर बदलाव के पैटर्न के माध्यम से बाहर रखा जाता है - एक दशक की गहरी उपस्थिति।
रंग ग्रेडिंग विशेष रूप से शक्तिशाली है। शीत, desaturated टोन एक डिस्टोपियन दुनिया की bleakness का सुझाव दे सकते हैं, जैसा कि ] में देखा गया है, अब और फिर, यहां और ], जबकि गर्म, संतृप्त रंग एक सरल समय की उदासीन मिठास को बुला सकता है, थॉमस हार्डी के उपन्यासों में अतीत के अंतर को याद दिलाता है। एनीमेशन शैली स्वयं व्याख्यात्मक कार्य बन सकती है: तरल पदार्थ, पानी के रंग की पृष्ठभूमि राजकुमारी Kaguya के टैले को दर्शाता है कि वसंत की हार्डी हुई सुंदरता, जबकि
क्रिएटिव रिइन्वेशन में केस स्टडीज
चयनित मोबाइल फोनों का प्रदर्शन करते हैं कि क्रॉस-सांस्कृतिक अनुकूलन अपने अधिकार में रचनात्मक कार्य कैसे बन सकता है, जो उन कार्यों का निर्माण करता है जो अभी भी उन्हें सम्मान देते हुए अपनी प्रेरणा से स्वतंत्र हैं। Tan पर हमले, हालांकि मूल रूप से एक मांगा, पश्चिमी साहित्य से प्रभाव से संतृप्त है, विशेष रूप से H.P. Lovecraft के अस्तित्वपूर्ण हॉररर और जॉर्ज R.R. Martin के बजाय एक राजनीतिक मानवाधिकार, जो कि सभी प्रकार के रचनात्मक कार्यों को दर्शाता है।
स्टीन; गेट एच.जी. वेल्स और कुर्ट वोनेगट द्वारा प्रसिद्ध समय-यात्रा tropes लेता है और उन्हें Akihabara की otaku संस्कृति की बुंदनी वास्तविकता में जमीन पर ले जाता है। एनीमे की समय-समय पर परिवर्तन के भावनात्मक परिणामों के लिए कठोर पालन-पोषण - एक नायक जिसे बार-बार एक दोस्त की मौत का गवाह होना चाहिए - की दिल तोड़ने की अस्वस्थता को पहचान करता है। टाइम ट्रैवलर की पत्नी , लेकिन वैश्विक विज्ञान के एक अद्वितीय रूप से जापानी जुनून के साथ महसूस करती है।
एक अनदेखी रत्न है Mushishi, जो एक उपन्यास पर आधारित नहीं है, चैनल गैब्रियल गार्सिया मर्किज और जॉर्ज लुइस बोरेज में पाया जादुई यथार्थवाद की भावना। प्रत्येक एपिसोड में एक आत्म युक्त मुशी नामक ethereal lifeforms के साथ सामना प्रस्तुत किया जाता है, और कहानियाँ प्राकृतिक और अलौकिक दुनिया के बीच नाजुक सीमा के बारे में समानता की तरह पढ़ी जाती हैं। एनीम की शांत पेसिंग और अतुलनीय दर्पण के लिए सम्मान साहित्यिक लघु कहानियों की टोन, यह दर्शाता है कि अनुकूलन वातावरण के रूप में बहुत मायने रखती है।
पूर्व-पश्चिम स्टोरीटेलिंग का भविष्य चार्टिंग
चूंकि मनोरंजन उद्योग तेजी से अंतरराष्ट्रीय हो जाता है, पश्चिमी उपन्यासों और जापानी एनीमे के बीच संबंध जानबूझकर सहयोग और शैली-झुकने वाले प्रयोग के एक नए चरण में प्रवेश करने के लिए तैयार है। नेटफ्लिक्स और क्रंचेरोल जैसे स्ट्रीमिंग प्लेटफॉर्म सक्रिय रूप से पश्चिमी बौद्धिक गुणों के मोबाइल अनुकूलन को कमीशन कर रहे हैं, और साहित्यिक एजेंट क्रॉस-सांस्कृतिक सौदों में स्क्रीन की क्षमता को देखने के लिए शुरू कर रहे हैं। (उदाहरण के लिए समाचार लिंक के लिए प्लेसहोल्डर) ] के हालिया घोषणा की गई है कि कई दर्शकों के लिए एक साथ बात कर सकते हैं।
इस प्रवृत्ति की संभावना अधिक विविध कहानी है कि एनीमेशन की गतिज ऊर्जा के साथ साहित्यिक कथा की मनोवैज्ञानिक गहराई को मिश्रण होगा। जो लोग पारंपरिक रूप से एनीमे में प्रतिनिधित्व किया गया है - जैसे घरेलू यथार्थवाद, जादुई absurdism, और प्रयोगात्मक metafiction- रचनाकारों के रूप में विकसित हो सकता है, जो कि कम से कम रत्नों के लिए पश्चिमी उपन्यासों की विशाल सूची को खानती है। इसके साथ ही, प्रेरणा का प्रवाह अब एक-दिशात्मक नहीं है; जापानी प्रकाश उपन्यास और मांगा तेजी से पश्चिमी लेखकों को प्रभावित कर रहे हैं, एक प्रतिक्रिया पाश पैदा कर सकते हैं जो दोनों परंपराओं को समृद्ध करती है। क्रॉस-सांस्कृतिक अनुकूलन का भविष्य केवल एक साझा माध्यम के बारे में एक साझा कर सकता है।
साझा कहानियों का स्थायी अनुनाद
अंतिम विश्लेषण में, जापानी एनीम पर पश्चिमी उपन्यासों का प्रभाव सांस्कृतिक अवमूल्यन की कहानी नहीं है बल्कि पारस्परिक संवर्धन में से एक है। जो अनुकूलन सफल होते हैं वे हैं जो कहानी को जीवित, विकसित कला रूप में समझते हैं - एक जो विभिन्न दृष्टिकोणों के बीच घर्षण पर थ्राइव करता है। जब एक जापानी निर्देशक एक विक्टोरियन उपन्यास लेता है और इसे बाहरी स्थान पर सेट करता है, या जब एक लेखक एक स्कूल नाटक में घूमता है, तो वे मूल रूप से कमजोर नहीं होते हैं लेकिन इसकी छिपी हुई क्षमता प्रकट नहीं होते हैं। ये क्रॉस-सांस्कृतिक कार्य हमें याद दिलाते हैं कि कहानियां कोई भी देश नहीं हैं; वे केवल पश्चिमी बातचीत के बीच में रहने वाले हैं।