काउबॉय बेबोप में योको कानो की संगीत शैली का विश्लेषण

ब्लूज़, दूसरी ओर, शो के दार्शनिक वजन को लंगर देता है। "The Real फोक ब्लूज़" जैसे ट्रैक 12-bar परंपराओं, बोतलबंद गिटार स्लाइड्स और कॉल-एंड-रिस्पोंस ग्रसित होते हैं जो भटकने और नुकसान की बात करते हैं। गीतों, अक्सर गायक माई यामन द्वारा एक मौसमी, धूम्रपान-प्रेरित स्वर के साथ वितरित किए जाते हैं, जो कथाओं के केंद्रीय विषयों को संदर्भित करते हैं: अतीत से बचने में असमर्थ भविष्यवाणियों की पीड़ा।

The slant of the slank.

"Tank!" अपने खुद के स्पॉटलाइट के लायक है। ट्रैक को AABA जैज़ फॉर्म पर बनाया गया है, लेकिन कन्नो ने स्टॉप-स्टार्ट लयबद्ध आकृति के साथ उम्मीद की है जो लगभग सर्फ-रॉक महसूस करता है। सींग अनुभाग गिनती बासी से लेकर देर से 60s जासूस फिल्म साउंडट्रैक तक स्टाइलिश सब कुछ उद्धृत करता है, फिर भी उत्पादन पूरी तरह से आधुनिक है। एक बारिटोन सैक्स का उपयोग ड्राइविंग फोर्स के रूप में और लेयर्ड ब्रास हिट को ध्वनि की दीवार बनाने के लिए किया जाता है जो घने लेकिन कभी भी गंदे नहीं जानता है। ड्रम का हिस्सा, जिसे यासुओ Sano द्वारा खेला जाता है, स्वचालित आग के chatter, एक जानबूझकर शो की धड़कने वाली कार्रवाई के लिए नहीं।

The Melancholic Anthem: “The Real People's Blues”

उद्घाटन विषय के विपरीत, "The Real फोक ब्लूज़" प्रत्येक एपिसोड को धीमा, अधिक प्रभावशाली भावनात्मक नाली के साथ बंद कर देता है। कन्नो एक अवरोही मामूली कुंजी प्रगति के आसपास गीत का निर्माण करता है, एक गिटार के साथ जो लगता है कि यह खाली रेगिस्तानी राजमार्ग में गूंज रहा है। यह व्यवस्था छंदों के दौरान अतिरिक्त है - आवाज, एक languid ड्रम किट, एक भयानक हारमोनोनिका - लेकिन एक उत्प्रेरक कोरस में परतदार बैकिंग स्वरों और विकृत गिटार के साथ सूजन करती है। यह गतिशील चाप कई एपिसोडों के कहानी पैटर्न को प्रतिबिंबित करता है: शांत घुसपैठ पहले से ही एक गहरी वापसी श्रृंखला पर ध्यान केंद्रित हो जाता है।

अभिनव उपकरण और स्टूडियो विज़ार्डरी

कन्नौ की पैलेट मानक जैज़ कॉम्बो से कहीं अधिक विस्तारित होती है। उन्होंने फेंडर रोड्स इलेक्ट्रिक पियानो, होनर क्लॉविनेट, सीतार, शमीसेन, उसके पास मिन, डेगेरियाडो और एक बच्चे के चोर को ]बेबोप सत्रों को शामिल किया। "मुश्रूम साम्बा" में एक क्रॉसओवर प्रकरण जो एक बौनेदार चेस के आसपास बनाया गया था, वह एक नकली 1970 के दशक में वाह-वाह गिटार, कांग्रेस ब्रेक्स और एक हॉंकिंग टेनर सैक्स जो एक गुरुत्वाकर्षण को बढ़ावा देने वाली शैली को प्रेरित करता है।

स्टूडियो स्वयं एक साधन बन गया। कन्नो ने स्कोर को लाइव में बहुत रिकॉर्ड किया, अक्सर पूरी बैंड ने ब्लेड और इंटरेक्शन पर कब्जा करने के लिए एक कमरे में खेले। वह तब इलेक्ट्रॉनिक बनावट को स्तरित करती है, नमूनों को उलट देती है, और ध्वनियाँ मिलती हैं - footsteps, clinking चश्मा, अंतरिक्ष यान के दरार - एक अति-वास्तविक वातावरण बनाने के लिए। यह पोस्ट-प्रोडक्शन कोलाज "राइन" में सबसे स्पष्ट है जहां गिरने वाले पानी और दूर के चर्च की घंटी की आवाज में एक सौम्य गिटार का आंकड़ा लपेटा जाता है, जिससे जगह की एक इमर्सिव भावना पैदा होती है।

Emotional लैंडस्केप: वायुमंडल और पहचान को लागू करना

कन्नॉ का सबसे बड़ा उपहार भावनात्मक विशिष्टता है जो प्रत्येक दृश्य को देती है। संगीत आपको सिर्फ इतना नहीं बताता कि क्या महसूस करना है; यह चरित्र की आंतरिक दुनिया के लिए एक दरवाजा खोलता है। "Jupiter Jazz" एपिसोड में बैरिटोन सैक्स मेलोडी कैलिस्टो की जमे हुए सड़कों के माध्यम से बहती है, जो लापता ग्रेन के लिए एक स्टैंड-इन के रूप में कार्य करती है, एक आदमी जिसका टूट गया दिल सचमुच उसकी छाती पर सिलवाया जाता है। "रियल लोक ब्लूज़ (Part 2)" के चरमोत्कर्ष के दौरान, इसके पहले परिवेश के विषयों को एक मंदकथा के लिए तैयार करने के लिए तैयार करता है।

वह संयम की शक्ति को भी समझता है। प्रकरण "वेनस के लिए वाल्ट्ज" में निकट-सहिंद के विस्तार शामिल हैं, केवल एक धीमी, उँगलियों वाले स्पेनिश गिटार द्वारा बाधित। यह गिटार लंबे समय तक और परिवार की बात करता है, एक एकल ओवरवर्ट याचेस्टेशन के बिना साजिश के भाई-बहन संबंधों में बांधता है। "एक बच्चे की तरह बोलो" में, एक प्रकाश, खिलौना पियानो जैसी संगीत बॉक्स मेलोडी ने फेय के अतीत में एक यात्रा को रेखांकित किया, इसकी असंख्यता ने वीडियो रिकॉर्डिंग के दबाए गए आघात के साथ क्रूरतापूर्वक विपरीत किया जो कान्सेप्टिक दृश्यता के साथ काम कर रही है।

The Seatbelts: Kanno's collaborative Engine

कन्नौ की शैली की कोई चर्चा सीटबेल्ट्स को स्वीकार किए बिना पूरी नहीं है। जेनेरिक सत्र संगीतकारों का उपयोग करने के बजाय, उन्होंने विशिष्ट व्यक्तित्वों के साथ एक स्थिर समूह को इकट्ठा किया। वोकलिस्ट माई यामन और स्टीव कॉन्टे ने विभिन्न स्वादों को लाया - यामन के ब्लूज़ ग्रिट बनाम कॉन्टे के रॉक-टिंग्ड क्रॉन - जबकि सैक्सोफोनिकिस्ट मासातो होंडा और ट्रॉम्बोनिस्ट योइकी मुराटा ने हॉर्न सेक्शन की ब्राश पहचान को आकार दिया। कन्न ने विशिष्ट खिलाड़ियों के लिए लिखा था, न केवल उपकरणों के लिए। वह जानता था कि होंडा एक समुद्री शैवाल का निर्माण कर सकता है।

इस सहयोगी ट्रस्ट ने संगीत को बैंड जैसी सहसंबंध दिया, भले ही शैली ने बेतहाशा ढंग से स्थानांतरित कर दिया। रिकॉर्डिंग वृत्तचित्र सामग्री में, कन्नो ने पहली बार एक नाली से निर्माण के रूप में अपनी विधि का वर्णन किया - अक्सर एक बेस-एंड-ड्रम फाउंडेशन की स्थापना की, फिर परतदार ढाँचा टुकड़े, और अंत में एकलों को बुलाना जो इसे अंतिम संरचना में बना सकता है। दृष्टिकोण एक असामान्य संदर्भ के रूप में टेलीविजन स्कोर की जैज़ परंपरा को प्रतिध्वनि देता है, लेकिन उसने इसे सब कुछ मजाक से सिम्फनीक सामग्री तक लागू किया। एंटिम प्रशंसक घटनाओं में सीटबेल्स के लाइव प्रदर्शन ने बाद में पुष्टि की कि स्टूडियो रिकॉर्डिंग क्या है: इन ट्रैक्स एक असामान्य संदर्भ में एक असामान्य प्रदर्शन का निर्माण किया गया था।

कन्नो की संगीत पृष्ठभूमि और इसके मार्क पर बेबोप

कन्नौ का अपरंपरागत प्रशिक्षण सीधे ]Bebop] स्कोर को सूचित करता है। उन्होंने वासाडे विश्वविद्यालय में साहित्य का अध्ययन किया और औपचारिक रूढ़िवादी डिग्री के बिना रचना शुरू की, जैज़ रिकॉर्ड को ट्रांसक्रिप्ट करके और बैंड में खेलकर सीखना शुरू किया। उन्होंने व्यावसायिक संगीत उद्योग में अपने दांतों को काट दिया, सैकड़ों जिंगल्स और पॉप ट्रैक्स को मैया सैकामो जैसे विज्ञापनों और कलाकारों के लिए लिखा। इस पृष्ठभूमि ने उन्हें एक गिरगिटिक प्रवाह दिया - अपने स्वयं के मेलोडिक हस्ताक्षर को इंजेक्ट करते हुए एक शैली के दृश्य को आश्चर्यजनक रूप से नकल करने में सक्षम।

उनके पिछले काम पर एनीमे जैसे Macross Plus और Escaflowne] पहले से ही अपनी शैली-खरीदारी instincts को प्रदर्शित किया था, लेकिन Cowboy Bebop] पूर्ण रचनात्मक नियंत्रण और एक कथात्मक उत्पाद जो वह कल्पना करता है उसे रखने के लिए पर्याप्त लचीला प्रदान की। साक्षात्कार में, उन्होंने मोटे स्टोरीबोर्ड प्राप्त करने का वर्णन किया और "संगीत लिखने के लिए काम किया जो आपको एक पिछड़ के साथ एक स्पेसशिप पर महसूस करता है।

विरासत और सांस्कृतिक अनुनाद

दो दशकों बाद, कोवाबॉय Bebop] ध्वनिट्रै एक सांस्कृतिक स्पर्श पत्थर बनी हुई है। यह जैज़ ऑर्केस्ट्रा द्वारा मोबाइल सम्मेलनों में किया जाता है, जो हिप हॉप उत्पादकों द्वारा नमूनाबद्ध होता है, और विश्वविद्यालय के मीडिया पाठ्यक्रमों में अध्ययन किया जाता है। कन्नॉ की जैज़ बनाने की क्षमता - एक शैली अक्सर आला माना जाता है - एक युवा टेलीविजन दर्शकों के लिए तत्काल और आवश्यक लगता है क्योंकि अन्य एनीम संगीतकारों के लिए एक शक्तिशाली संगीत का निर्माण ]