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एक ट्विस्ट के साथ ट्रोप: कैसे अभिनव कहानी ट्रांसफॉर्मर फैमिलियर एनीम आर्केटाइप
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एनीम ने हमेशा एक फाउंडेशनल शॉर्टहैंड के रूप में कहानी कहने वाले tropes को गले लगाया है। चुने गए एक, tsundere, बुद्धिमान संरक्षक और हास्य पक्षकारक दर्शकों को जटिल दुनिया में तत्काल प्रवेश बिंदुओं को देते हैं। फिर भी हाल के दशकों में सबसे यादगार श्रृंखला ने इन परिचित सम्मेलनों को चुनौती दी है, न कि उन्हें त्यागकर, बल्कि उनके भावनात्मक कोर को फिर से कल्पना करके। मोड़ उम्मीदों से, आधुनिक कहानी कहने से गहरे चरित्र के काम, मनोवैज्ञानिक यथार्थवाद और विषयगत जोखिम लेने के लिए वाहनों में पुरातत्व को बदल देती है। दर्शक जो सोचते हैं कि वे अक्सर मध्यम श्वास लेने वाली तकनीक को आकर्षित करेंगे और आश्चर्यचकित करने वाली ऊर्जा को महसूस करेंगे।
यह विकास वैश्विक कहानी में रुझानों को दर्शाता है, क्योंकि निर्माता अपने विरासत में आने वाले कथाओं को अलग करने में बोल्डर को विकसित करते हैं। एनीमे में, तथाकथित "एक मोड़ के साथ ट्रॉप" घटना सदमे मूल्य के लिए सरल मोड़ से परे है; यह दर्शकों को यह सवाल करने के लिए आमंत्रित करता है कि ये पैटर्न क्यों मौजूद हैं और वे क्या बता सकते हैं जब उनकी भविष्यवाणी की गई है। मनोवैज्ञानिक रोमांचकारी से लेकर स्लाइस-ऑफ-लाइफ नाटकों तक, अभिनव एनीमे यह साबित कर रहा है कि सबसे परिचित इमारत ब्लॉक अभी भी आश्चर्यजनक नई संरचनाओं का समर्थन कर सकते हैं।
The Power of Tropes in aime
ट्रोप स्वाभाविक रूप से आलसी नहीं हैं। वे एक कथा शॉर्टहैंड के रूप में कार्य करते हैं जो लंबी अवधि के बिना चरित्र गतिशीलता और विश्व के नियमों को स्थापित करने देता है। एनीमे में, यह दक्षता विशेष रूप से महत्वपूर्ण है कि माध्यम के episodic इतिहास और व्यापक जनसांख्यिकीय पहुंच को देखते हुए। निम्नलिखित tropes प्रतिष्ठित हो गए हैं:
- The Chosen One
- The Tsundere
- मेंटर चित्र
- कॉमिक रिलीफ
- The Love Triangle
- द रिवल
जब ईमानदारी से निष्पादित किया जाता है, तो ये पुरातत्व शक्तिशाली भावनात्मक अनुनाद पैदा कर सकते हैं। उदाहरण के लिए, shonen शैली ने नायक को गैल्वनाइज करने के लिए संरक्षक के बलिदान के क्षण पर लंबे समय तक भरोसा किया है। रोमांटिक कॉमेडी गर्व और स्नेह के बीच तनाव उत्पन्न करने के लिए tsundere का उपयोग करते हैं। फिर भी खतरा यह है कि अतिवाद पात्रों को props में डाल सकता है। एक tsundere जो कभी भी नायक को मारने से परे नहीं चलता है, एक एक नोट मजाक बन जाता है, और एक बिना संघर्ष के चुना गया है, जो संदेह को खत्म कर सकता है।
अभिनव कहानी कहने की ओर बदलाव अक्सर शुरू होता है जब एक शो पूछता है: क्या होगा यदि चुना गया है तो एक बोझ है, उपहार नहीं? क्या होगा अगर संरक्षक छात्र की तुलना में अधिक टूट गया है? ये प्रश्न नाटकीय क्षेत्र में tropes को धक्का देते हैं जो कच्चे और मानव को महसूस करता है।
चोसेन वन ट्रोप को सबवर्ट करना
"चुसेन वन" पुरातत्व शायद उपवेशन के लिए सबसे अधिक दिखाई देने वाला लक्ष्य है। परंपरागत रूप से, नायक भविष्यवाणी या जन्मजात शक्ति द्वारा चिह्नित है, और उनकी यात्रा उस संभावित को जागृत करने के बारे में है। कई isekai शक्ति कल्पनाओं अभी भी इस ब्लूप्रिंट का पालन करते हैं। हालांकि, श्रृंखला की एक लहर ने पहले से ही अवधारणा को बदल दिया है, जिससे कि प्रोटेगोनिस्ट को गहराई से सामान्य बना दिया गया है, या एक जोड़तोड़ झूठ के रूप में भविष्यवाणी का खुलासा किया गया है।
Re:Zero - एक अन्य विश्व में जीवन शुरू एक निश्चित उदाहरण के रूप में खड़ा है। सुबारू नटसुकी ने एक काल्पनिक दायरे में प्रवेश किया जिसमें शून्य विशेष क्षमता "मृत्यु से वापसी" से अलग होती है। एक शक्ति जो उसे असफलता को जीवित रखने और आघात से पीड़ित होने के लिए मजबूर करती है। कोई चुनी हुई स्थिति नहीं है; वह सिर्फ एक बंद-इन है जिसे निराशा के माध्यम से अपना रास्ता बनाना चाहिए। प्रत्येक लूप अपने ब्रावाडो को दूर करता है, जिससे वह अपने खुद के अपर्याप्तता के साथ सामना करता है। कथा पूछता है कि क्या नायकवाद महिमा के बिना मौजूद हो सकता है, और क्या अस्तित्व स्वयं को मनोवैज्ञानिक रूप में बदल सकता है।
इसी तरह, ] शील्ड हीरो का उदय नाओफ़ुमी इवाटानी के साथ शुरू होता है जिसे चार पौराणिक नायकों में से एक माना जाता है, लेकिन तुरंत धोखा दिया और ostracized किया जाता है। उनकी यात्रा भाग्य को बढ़ाने के बारे में नहीं है बल्कि कुछ भी नहीं बल्कि स्वयं के मूल्य को फिर से बनाने के बारे में है। श्रृंखला चयनित को एक अंडरडॉग के रूप में पुनर्निर्धारित करती है जिसे उस बहुत ही सिस्टम पर सवाल करना चाहिए जिसे उन्होंने चुना था।
]]Puella Magi Madoka Magica, जादुई लड़की शैली — खुद एक चुना गतिशील पर बनाया गया है - बेरहमी से तैयार किया गया है। अनुबंध जो लड़कियों को नायिकाओं में बदल देता है, एक जाल के रूप में प्रकट होता है, और "चूसेन" स्थिति एक अभिशाप बन जाती है। ये कहानियां एजेंसी, बलिदान और विशेष होने की लागत की जांच के लिए ट्रैप का उपयोग करती हैं।
Tsundere चरित्र को फिर से परिभाषित करना
टंड्रे, जिसे ठंडी शत्रुता और कोमल गर्मी के बीच दोलन के लिए जाना जाता है, अक्सर एक रोमांटिक नेतृत्व के रूप में कार्य करता है जिसका कठोर बाहरी मास्क vulnerability. जबकि Asuka Langley Soryu जैसे क्लासिक संस्करण Neon Genesis Evangelion पहले से ही मनोवैज्ञानिक गहराई पर संकेत दिया गया, आधुनिक श्रृंखला भी गहरे पुरातत्व के पीछे भावनात्मक मशीनरी में खोद रही है।
]Kaguya-sama: Love Is War tsunderes, Kaguya Shinomiya और Miyuki Shirogane, जो एक बौद्धिक लड़ाई में बंद कर रहे हैं दूसरे को पहले कबूल करने के लिए मजबूर करने के लिए। श्रृंखला tsundere व्यवहार को गर्व और अस्वीकृति के डर के एक रणनीतिक खेल में बदल देती है। प्रत्येक अतिभारी योजना और भावनात्मक पीछे हटना स्थिति और आत्म-छवि के बारे में वास्तविक असुरक्षा को दर्शाता है। हास्य कभी गंभीर अंडरकुरेंट को कम नहीं करता है: दोनों पात्रों को कमजोर होने के डर से डरते हैं, और उनके "बैटल" को जबरदस्त लड़ाई के रूप में कमी करते हैं।
एक और ताजा लेने में प्रकट होता है मेरे दिल में डांगर्स , जहां पुरुष नेतृत्व के आंतरिक मोनोलोग क्लासिक tsundere लक्षणों को प्रकट करता है, अंदर की ओर मुड़ गया। क्योटोरो इचिकावा हार्बर्स अंधेरे, एडीजी कल्पनाओं लेकिन धीरे-धीरे नरम हो जाता है क्योंकि वह अपने सहपाठी अन्ना यामाडा से जुड़ता है। यहां tsundere रोमांटिक रुचि नहीं है लेकिन स्वयं को नायक है, और उनकी वृद्धि को अस्वीकार करने के बजाय अपनी भावनाओं को स्वीकार करने में निहित है। यह आंतरिककरण उष्णकटिबंधीय रेंज को व्यापक रूप से बढ़ाता है, यह दर्शाता है कि वास्तविक लड़ाई अक्सर आत्म-सुरक्षा होती है।
मेन्टर मोल्ड को तोड़ना
हालांकि, कई लोग पारंपरिक रूप से ज्ञान, प्रशिक्षण और नैतिक कम्पास प्रदान करते हैं। फिर भी कई एनीमे के सबसे ज्यादा आकर्षक शिक्षक आंकड़े काफी त्रुटिपूर्ण हैं, कभी-कभी नैतिक रूप से समझौता भी करते हैं, जिससे नायक को मार्गदर्शन के बजाय संघर्ष के माध्यम से सीखने का मजबूर किया जाता है।
]:Attack on Titan, कमांडर जैसे एर्विन स्मिथ और हांग्जो इस जटिलता को प्रभावित करते हैं। एर्विन एक दृष्टिहीन है जो रणनीतिक लक्ष्यों के लिए सैनिकों को बलिदान देता है, अपने पिता के सिद्धांतों को साबित करने की अपनी इच्छा को मास्क करता है। हैंग का जुनून टाइटन्स के साथ खतरनाक उत्साह पर सीमा होती है। वे शानदार हैं, लेकिन उनके फैसले अगली पीढ़ी पर अंतिम निशान को प्रभावित करते हैं। श्रृंखला में शुद्ध ज्ञान के हस्तांतरण के रूप में नहीं बल्कि आदर्शों और कठोर वास्तविकता के बीच बातचीत के रूप में। mentees - एरेन, Mikasa, Armin - उनके नैतिक बीयरिंगों के माध्यम से अपने पैरों को ढूंढना चाहिए।
]Jutsu Kaisen's Satoru Gojo इतना भारी शक्तिशाली होने के कारण संरक्षक मंडल को घटा देता है कि वह खुद को बहुत ही छात्रों से अलग करता है, जिसका मतलब है मार्गदर्शन। उनका फ्लिपपेंट रवैया न्यायुति विश्व के भ्रष्टाचार के साथ गहरी बैठा हुआ अकेलापन और निराशाजनकता को छुपाता है। वह अपने छात्रों को शारीरिक रूप से सुरक्षित रख सकता है लेकिन उन्हें एक प्रणाली के लिए तैयार करने के लिए संघर्ष कर सकता है जिसे वह खुद को अलग करता है। यह गतिशील शिक्षक के आंकड़े को असहाय होने की परतें जोड़ता है, जिससे उसकी भूमिका को छोड़ने के जवाब के बारे में कम हो जाती है और विकास के लिए जगह बनाने के बारे में अधिक जानकारी मिलती है।
यहां तक कि हास्य अभिनेता जैसे Mob साइको 100 की रीगन अराटाका ने मेहराब की आलोचना की। रेगेन एक ऐसे कलाकार हैं जो एक मानसिक के रूप में स्थित हैं, फिर भी मोब के लिए उनकी वास्तविक देखभाल और उसकी ऑफबीट लाइफ सलाह वास्तव में लड़के के भावनात्मक विकास को पोषण देती है। श्रृंखला का तर्क है कि सलाह अप्रत्याशित, अनायास लोगों से वसंत हो सकती है, और ईमानदारी क्रेडेंशियल से अधिक मायने रखती है।
कॉमिक रिलीफ को बदलने
कॉमिक रिलीफ पात्रों को अक्सर पृष्ठभूमि के आनुवांशिकों के लिए पुनर्विचारित किया जाता है, लेकिन अभिनव मोबाइल ने उन्हें भावनात्मक एंकरों में बदल दिया है, जिसका हास्य उनके व्यक्तिगत संघर्षों से गहरा जुड़ा हुआ है।
में एक टुकड़ा , Usopp प्रसिद्ध रूप से एक झूठ बोलने वाला coward के रूप में शुरू होता है जो लंबे तख़्तों को आविष्कार करता है। हालांकि, उनके हास्यास्पद कॉवार्ड वास्तविक असुरक्षा से उत्पन्न होता है और उसके अनुपस्थित पिता की तरह बहादुर योद्धा होने की इच्छा होती है। सैकड़ों एपिसोडों पर, उनके आर्क ने स्लैपस्टिक से आगे बढ़कर हलचल करने के लिए कदम रखा, जैसा कि वाटर 7 सागा में देखा गया जहां लफी के साथ उनका डर-आधारित संघर्ष एक दिल की ओर जाता है जो अपने स्वयं के लायक मूल्य के साथ फिर से जाना जाता है।
Demon Slayer's Zenitsu Agatsuma एक और उदाहरण प्रदान करता है। वह एक सतत रूप से भयानक तलवारबाज़ी के रूप में पेश किया जाता है जो चिल्लाता है और रोता है, फिर भी उसकी बेहोश लड़ाई शैली विशाल कौशल प्रकट करती है। उनका कॉमेडी परित्याग और कम आत्म-सम्मान का बचपन है। चूंकि श्रृंखला आगे बढ़ती है, उनका बहादुरी डर को मिटाकर नहीं उभरता है लेकिन इसके बावजूद अभिनय करके उभरता है। हास्य राहत चिंता और आत्म-स्वच्छता पर चर्चा के लिए एक लेंस बन जाती है।
]] किंग्स के राजाओं की रैंकिंग शुरू में एक हास्य फोल के रूप में व्यवहार किया जाता है, फिर भी उसकी कोमल लचीलापन और छिपी हुई ताकत धीरे-धीरे उसे सम्मान अर्जित करती है। उनकी कहानी संचार और सहानुभूति पर गहन ध्यान में "कमजोर चरित्र" का पुनर्प्रयोजन करती है। ये परिवर्तन साबित करते हैं कि हास्य राहत चरित्र के आंतरिक जीवन में निवेश करने पर एक कथा का भावनात्मक कोर हो सकता है।
Reimagining Love Triangles
प्यार त्रिकोण अक्सर रोमांटिक विकल्पों और ईर्ष्या के लिए संघर्ष के लिए पात्रों को कम करते हैं। हालांकि, सबसे आविष्कारक श्रृंखला, पहचान, आघात और आत्म-विच्छेदन की गन्दा प्रक्रिया का पता लगाने के लिए तीन तरह की गतिशीलता का उपयोग करती है।
]Fruits टोकरी (2019) इस दृष्टिकोण में एक मास्टरक्लास है। तोरु होंडा, क्यो सोमा और यूकी सोमा के बीच संबंध कभी भी किसी साथी को चुनने के बारे में नहीं है। प्रत्येक चरित्र में राशि चक्र के अभिशाप और पारिवारिक दुर्व्यवहार से जुड़े गहरे भावनात्मक घाव होते हैं। त्रिभुज एक उपचार सर्कल बन जाता है जहां तोरु की बिना शर्त स्वीकृति क्यो को अपने विशाल आत्म-छवि का सामना करने में मदद करती है और यूकी विषाक्त निर्भरता से मुक्त हो जाती है। रोमांटिक संकल्प उन चिकित्सीय कार्यों के लिए माध्यमिक है जो वे एक साथ करते हैं। आर्क्स दोस्ती और व्यक्तिगत विकास को प्राथमिकता देते हैं, जिससे घटनात्मक रोमांस को एक से अर्जित किया जा सकता है।
Oregairu] (My Teen Romantic Comedy SNAFU) ने हचिमान हिकीगाया के माध्यम से ट्रैप को डिकंस्ट्रक्शन किया, जो एक साइनिक जो यूकिनो और यूई के साथ एक सूक्ष्म प्रेम त्रिकोण को नेविगेट करता है। यह शो बिना किसी सामाजिक अनुबंध पर केंद्रित है और दोस्ती के भीतर आत्म-धोखापन करता है। रोमांटिक तनाव सामाजिक चिंता और वास्तविक कनेक्शन के डर का विश्लेषण करने के लिए एक वाहन बन जाता है। श्रृंखला प्रत्येक चरित्र के विकास को ईमानदारी से संवाद करने के लिए उनकी इच्छा के अनुरूप दिखाने के बजाय त्रिकोण को जीतने से मना करती है।
खेल-adjacent नाटकों में भी जैसे Your Lie अप्रैल में, कोउसी, Kaori और Tsubaki के बीच प्रेम त्रिकोण grief और कलात्मक पुनर्जन्म को रोशन करने का काम करता है। कोउसी की संगीत की वापसी के लिए उत्प्रेरक के रूप में Kaori की उपस्थिति रोमांटिक लेकिन दुखद है; Tsubaki की लंबी दोस्ती अपने खुद के अनस्पेन गहराई का सामना करती है। त्रिकोण पूरी तरह से पार्टनरिंग से रहने के बारे में सीखने के बारे में अधिक है। ये कथाएं ] एम्ब्रेस भावनात्मक परिपक्वता [[FLT: 3] अक्सर रोमांटिक परिणाम दिखा रहा है।
विरोधी हेरो प्रोटागोनिस्ट को डिकंस्ट्रक्शन करना
क्लासिक पुरातत्व से परे, विरोधी हीरो अभिनव कहानी कहने के लिए एक केंद्र बिंदु बन गया है। चरित्र बदला, निहिलवाद, या शेरों की महत्वाकांक्षा शक्ति दर्शकों द्वारा प्रेरित है, जो नायकवाद के पारंपरिक धारणाओं पर सवाल उठाते हैं।
Dath Note's Light Yagami एक शानदार छात्र के रूप में शुरू होता है जो एक मौत का सामना करने वाली नोटबुक को ढूंढता है और एक देवता बनने का फैसला करता है। कथा अपने वंश को ईश्वरीय वैनिटी में दर्शाता है, जो धारावाहिक हत्यारे को बनाने के द्वारा अपने सिर पर जासूस कहानी को फ्लिप करता है। शो दर्शकों को यह सामना करने के लिए चुनौती देता है कि कैसे आसानी से आदर्शवाद को तिरब्बी में ठीक कर सकता है। कोई भी मुक्ति चाप अपने रास्ते को नरम नहीं करता है; इसके बजाय, प्रोडिग के नायक का ट्रॉप को भीतर से अलग कर दिया गया है।
]विनलैंड सागा एक अधिक redemptive चाप प्रदान करता है। थोरफिन के प्रारंभिक जीवन को अपने पिता की हत्या के लिए बदला लेने से लिया जाता है, उसे एक खोखले हत्या मशीन में बदल देता है। मोड़ तब आता है जब उसकी बदला को अस्वीकार कर दिया जाता है, उसे दासता और दार्शनिक खोज के समय में मजबूर करता है। श्रृंखला बदला लेने वाले विरोधी हीरो को एक शांत व्यक्ति में बदल देती है जो युद्ध के बिना जमीन की तलाश करती है। यह कट्टरपंथी निगलने से हिंसक catharsis की उम्मीद को कम कर देता है और इसके बजाय यह प्रस्ताव देता है कि असली ताकत विनाश के बजाय इमारत में निहित है।
Code Geass, Lelouch vi Britannia, ruthless रणनीति का उपयोग करके एक मास्क्ड क्रांतिकारी की भूमिका को गले लगाती है, लेकिन उनका अंतिम लक्ष्य एक ऐसी दुनिया है जहां उसकी बहन शांतिपूर्वक रह सकती है। शो में रणनीतिक प्रतिभा और आत्म-बचाव के साथ विरोधी हीरो मेहराब की परतें होती हैं, जो एक ऐसी योजना में परिणत करती हैं जिसके लिए उन्हें इतिहास के खलनायक बनने की आवश्यकता होती है। ये नायक सिर्फ नैतिकता को चुनौती नहीं देते हैं; वे एक कथा के केंद्रीय आंकड़े के उद्देश्य को फिर से परिभाषित करते हैं।
'शक्ति की दोस्ती' Trope को बढ़ाने
"मित्रता की शक्ति" अक्सर एक आलसी संकल्प के रूप में नकली होती है, जहां बंधन जादुई रूप से बाधाओं को खत्म कर देते हैं। फिर भी कई श्रृंखलाओं ने इसे मनोवैज्ञानिक जीवन रेखा के रूप में फिर से तैयार किया है, जो वास्तविक भावनात्मक दांव में हंसी आदर्शवाद को बदल देती है।
Mob Psycho 100 इस सिद्धांत पर बनाया गया है। शिगेओ "Mob" Kageyama के विस्फोटक मानसिक शक्तियां अपने भावनात्मक स्थिति से जुड़ी हैं, और उसकी वृद्धि मजबूत होने पर निर्भर नहीं है, बल्कि वास्तविक मानव कनेक्शन बनाने पर निर्भर करती है। रेगेन और बॉडी इम्प्रूवमेंट क्लब आर्क्स से पता चलता है कि दोस्ती सीधे दुश्मनों को हरा नहीं देती है; यह मोब को अपनी भावनाओं को नियंत्रित करने के लिए स्वयं का मूल्य देता है। शो की चरमोत्कर्ष को सहानुभूति और संचार के माध्यम से भंग होने के बजाय, ट्रैप को एक गहन ईमानदारी से अर्जित करने के लिए हल किया जाता है।
Hunter x Hunter भी इस विचार को घटा देता है। मारुआ के साथ गों की दोस्ती का परीक्षण चिमेरा एंट आर्क के दौरान अपने ब्रेकिंग पॉइंट पर किया जाता है। एक विजयी रैलीिंग रोने की बजाय, बॉन्ड गोन के स्वयं विनाशकारी क्रोध के रूप में एंगुइश का स्रोत बन जाता है। श्रृंखला स्वीकार करती है कि दोस्ती दर्दनाक और असमान हो सकती है, और उस वास्तविक उपचार को कड़ी बातचीत की आवश्यकता होती है। इस धैर्य से किसी भी अचानक बिजली-अप की तुलना में घटनात्मक सामंजस्य को अधिक शक्तिशाली बना देता है।
यहां तक कि युद्ध shonen की तरह My Hero Academia] एक विषयगत उपकरण के रूप में दोस्ती का उपयोग करते हैं, एक जादू समाधान नहीं। Deku की यात्रा प्रेरणा से प्रेरित है वह दूसरों से आकर्षित होता है, लेकिन उनकी जीत रणनीतिक सोच और संचित प्रशिक्षण से आती है। ट्रैप को नायक समाज के एथोस में बुना जाता है, यह सवाल है कि इसका मतलब लोगों को बचाने के लिए और दूसरों पर निर्भरता कैसे एक ताकत हो सकती है, कमजोरी नहीं।
निष्कर्ष: The Future of aime Storytelling
tropes के निरंतर मोड़ ने एनीमे में एक व्यापक परिपक्वता संकेत दिया। लेखक और निर्देशक अब पुरातत्व को फिर से चक्रित करने के लिए सामग्री नहीं हैं; वे उन्हें नए अर्थों को निकालने के लिए विच्छेदित कर रहे हैं। यह विकास दर्शकों की मांग को दर्शाता है कि भावनात्मक जटिलता का सम्मान करते हैं और खोखले संकल्पों से बच जाते हैं। चूंकि स्ट्रीमिंग प्लेटफॉर्म वैश्विक दर्शकों को शीर्षकों की एक विस्तृत श्रृंखला के लिए उजागर करते हैं, केवल बढ़ने के लिए प्रोत्साहन करते हैं।
[FLT: 0] की तरह श्रृंखला Chainsaw Man] और ]Cyberpunk: Edgerunners का सुझाव है कि अगले फ्रंटियर शैली रेखाओं को आगे भी धुंधला कर सकते हैं, जो कि हॉरररर, कॉमेडी और हाइब्रिड कथाओं में सामाजिक टिप्पणी है जो पारंपरिक वर्गीकरण को कम करती हैं। पुराने tropes गायब नहीं होंगे - वे सांस्कृतिक स्पर्श पत्थर प्रदान करते हैं - लेकिन उनकी पुनर्विचार चरित्र और थीम की संभावनाओं को बढ़ाने के लिए जारी रहेगा। दर्शकों को अप्रत्याशित उम्मीद की उम्मीद है, और रचनाकारों को पहुंचाने के लिए जाना जाता है।