'ए साइलेंट वॉयस' में सांस्कृतिक पहचान और एलियनेशन: रेडम्पशन और फोरगिवनेस का एक दार्शनिक अन्वेषण

नाओको यामाडा 2016 एनिमेटेड कृति, A साइलेंट वॉयस (a)कोए नो कताचीजैसा कि योशितोकी ओशिमा के प्रशंसित मांगा गया है, बचपन की बुलिंग की कहानी से कहीं अधिक है। यह सांस्कृतिक पहचान, अलगाव, मुक्ति के श्रम और मौलिक परिवर्तनकारी शक्ति पर एक घनी, दार्शनिक ध्यान है। समकालीन जापान की पृष्ठभूमि के खिलाफ सेट करें, फिल्म अपने नाजुक जल रंग के सौंदर्यशास्त्र और बारीक चरित्र का उपयोग करती है जो समय-समय पर सवाल का सामना करने के लिए करती है: हम वास्तव में हम जो नुकसान हम पैदा करते हैं, वह वास्तव में क्या कर सकते हैं? और क्या इसका मतलब यह है कि एक ऐसी आवाज़ को सुनने के लिए जो व्यवस्थित रूप से मौन प्रदान कर रहा है।

एक मौन आवाज में सांस्कृतिक पहचान की मोज़ेक

सांस्कृतिक पहचान A साइलेंट वॉयस एक एक एक एकाधिकारी लेबल नहीं है लेकिन एक स्तरित, अक्सर विरोधाभासी टेपेस्ट्री परिवार विरासत, विकलांगता और सामाजिक अनुरूपता के अदृश्य वजन से बुना हुआ है। जापान के सांस्कृतिक परिदृश्य, सांप्रदायिक सद्भाव (wa) और "एयर पढ़ने" (कुकी वाह्यौमु) की जटिल कला, चुप इंजन को पात्रों के कार्यों को चलाने का निर्माण करती है। समूह सामंजस्य को बनाए रखने का दबाव अक्सर व्यक्तित्व को suffocates करता है, और फिल्म कितनी जल्दी से एक व्यक्ति जो मोल्ड को फिट नहीं करता है, वह एक पर्याह बन सकता है।

शोया इशिदा के लिए, सांस्कृतिक पहचान शुरू में ब्रैश मर्दानगी और विद्रोही ऊर्जा का प्रदर्शन है, जो एक ऐसी प्रणाली में बोरियत का मुकाबला करने के लिए एक बेताब बोली है जो पुरस्कार एकरूपता है। उनकी पारिवारिक पृष्ठभूमि-एक एकल मां एक मामूली ब्यूटी सैलून चल रही है, एक अनुपस्थित पिता जिसका परित्याग एक शून्य-उनकी नासेन्ट असुरक्षा को योगदान देता है। वह शक्ति के प्रदर्शन के माध्यम से मान्यता प्राप्त करता है, अनजान है कि उसका व्यवहार अनुरूपता के खिलाफ विद्रोह नहीं है लेकिन इसके एक उत्प्रेरक गलत अनुप्रयोग: शोको निहिमिया को लक्ष्यित करके, एक क्रूर व्यक्ति को एक पहाड़ी की पहचान बना देता है।

शोको की सांस्कृतिक पहचान को उनके दोहरे अस्तित्व द्वारा एक सुनवाई दुनिया में एक अलग व्यक्ति के रूप में परिभाषित किया गया है। उसकी विकलांगता को एक दुखद दोष के रूप में प्रस्तुत नहीं किया जाता है लेकिन उसके अस्तित्व का एक मुख्य घटक के रूप में, एक जो एक समृद्ध भाषाई समुदाय के लिए एक पोर्टल खोलता है - भाषा संकेत करता है - दूसरा अक्षर शुरू में अस्वीकार करते हैं। फिर भी विकलांगता के साथ जापान का ऐतिहासिक संबंध जटिल है। वह "अन्यता" की सुस्ती की स्थिति और आत्मनिर्भरता पर सांस्कृतिक जोर अक्सर समूह पर बोझ के रूप में विकलांगता को दर्शाता है। शोको इस स्टिग्मा को आंतरिक रूप से आंतरिक करता है, लगातार उसकी उपस्थिति, उसकी आवाज और उसकी बहुत आवश्यकता के लिए क्षमा करता है। वह एक दर्दनाक सांस्कृतिक संकेतन को दर्शाता है।

फिल्म भी सहायक अक्षरों के माध्यम से पहचान को कम नहीं करती है। नाओका यूनो एक अति-संरूपी स्त्री पहचान करता है, जो सामाजिक आक्रामकता का उपयोग करके अपनी स्थिति को बनाए रखने के लिए करता है। मिकी कावाई स्वयं-righteous पीड़ितता की नाजुक पहचान का निर्माण करती है, हमेशा के लिए लेखांकन से बचने के लिए अपने स्वयं के कथा को ठीक करती है। ये प्रदर्शन बताते हैं कि सांस्कृतिक पहचान, जब विशेष रूप से बाहरी सत्यापन के लिए tethered हो, एक जेल बन जाती है जो प्रामाणिक मानव कनेक्शन को sangling हो जाती है।

एलियनेशन और हिंसा के देवरिंग चक्र

यदि सांस्कृतिक पहचान मंच को निर्धारित करती है, तो अलगाव उत्प्रेरक भूकंप है जो इसे फ्रैक्चर करता है। A साइलेंट वॉयस मैकेनिक्स के माध्यम से एक हैरोइंग कोर्स चार्ट इजीमे— जापानी बुलिंग का एक विशिष्ट, visceral रूप जो कि प्रणालीगत, सांप्रदायिक भागीदारी की तुलना में व्यक्तिगत कुवैल के बारे में कम है। प्राथमिक स्कूल कक्षा एक समाज का एक सूक्ष्मदर्शी बन जाता है जो चुपचाप दूसरे के दौरे पर विचार करता है। शोया की प्रारंभिक चिढ़ा पूर्ण-उन्न दुरुपयोग में वृद्धि करती है क्योंकि वह अद्वितीय रूप से बुराई है, लेकिन क्योंकि उनके साथियों, और यहां तक कि एक जटिल शिक्षक भी है, एक चुप, दर्शकों को मंजूरी दे देता है। यह सामूहिक मौन गहन अलगाव के लिए प्रजनन स्थल है।

शोया का प्रक्षेपण हिंसा की चक्रीय प्रकृति का एक ठंडा चित्रण है। शोको की उनकी निरंतर बुलिंग-अपनी सुनवाई एड्स को बाहर निकालने, उसके भाषण का मजाक उड़ाते हुए, अपने अलगाव को ऑर्केस्ट्रेट करते हुए - वास्तव में उन्हें अपराधी के रूप में चिह्नित करते हैं। लेकिन जब स्कूल एस्केलेट घोटाले के लिए एक scapegoat चाहता है, तो मोब उस पर बदल जाता है। वह तुरंत अलग हो गया है, एक ही विलक्षण खलनायक को ब्रांड किया गया है, और उसी चुप उपचार और सामाजिक ओस्ट्रकेशन के अधीन वह शोको पर हमला कर दिया गया। यह एक ही तर्कहीन फिल्म है।

इस अलगाव के मनोवैज्ञानिक परिणाम विनाशकारी रूप से प्रस्तुत किए जाते हैं। शोया की दुनिया को बड़े, नीले "एक्स" निशान से भड़काया जाता है जो उसके आसपास हर किसी के चेहरे को कवर करता है - उनके स्वयं के भावनात्मक अंधापन और उसके गंभीर सामाजिक अनुबंध के लिए एक आश्चर्यजनक सिनेमाई रूप। उन्होंने सीखा है कि किसी अन्य व्यक्ति को देखने के लिए बेहद दर्द का जोखिम है, इसलिए वह उन्हें मिटा देता है। इस प्रकार उनका आंतरिक एकाधिकार काफी हद तक उसके समक्ष है।

फिलॉस्फिकल अंडरपिनिंग्स ऑफ़ रेडम्पशन

A साइलेंट वॉयस अनफ्लिंचिंग ईमानदारी के साथ मुक्ति के दर्शन का सामना करना पड़ता है, आसान अवशोषण के सस्ते कथाओं को खारिज कर देता है। शोया की यात्रा एक ऊपर की ओर चढ़ाई नहीं है बल्कि एक झूठा है, अक्सर उदासीन प्रक्रिया को पुनर्निर्मित करने की प्रक्रिया होती है। यह एक ऐसी स्थिति के रूप में छूट नहीं है जो जादुई रूप से प्रदत्त है, लेकिन एक ग्रूल अस्तित्व परियोजना के रूप में।

शोया की परियोजना अस्तित्ववादी दर्शन के मूल सिद्धांत को प्रतिबिंबित करती है: कि किसी को अर्थहीन, शत्रुतापूर्ण अतीत के चेहरे पर भी किसी के कार्यों के माध्यम से अर्थ बनाना चाहिए। जापानी साइन भाषा सीखने का उनका निर्णय, शोको साल बाद की तलाश करने के लिए, और अपनी पुरानी संचार नोटबुक को वापस करने के लिए - जिसे वह एक बार नष्ट कर देता है - नए शब्दों पर दुनिया के साथ फिर से जुड़ाव के लिए एक सचेत, कट्टरपंथी विकल्प का प्रतिनिधित्व करता है। वह केवल कम दोषी महसूस करने की उम्मीद नहीं है; वह सक्रिय रूप से एक पुल का पुनर्निर्माण करने की कोशिश कर रहा है जिसे वह व्यक्तिगत रूप से धमाकेदारी के लिए किसी भी तरह की पहचान करता है। क्षमा की असंभव कला।

एक क्रूर संस्करण जिसे हम अपने जीवन में मदद करते हैं, मुख्य रूप से आत्म-forgiveness की चुनौती। शोया भी यह नहीं सोच सकता कि वह दोस्ती या दूसरों की तरहपन के लायक है। जब शोको और उसकी बहन Yuzuru टेंटेटिव रूप से उसे अपने जीवन में अनुमति देते हैं, तो वह अयोग्यता के लेंस के माध्यम से कनेक्शन के हर क्षण की व्याख्या करता है। उनकी दृष्टि उन लोगों को देखने में असमर्थता, जो केवल एक ही समय में सीखने की इच्छा रखते हैं।

एक दार्शनिक और सांस्कृतिक अधिनियम के रूप में क्षमा

यदि शोया की यात्रा कार्रवाई के माध्यम से छूट के बारे में है, तो शोको की मौलिकता और क्षमा की शक्ति को अस्थिर करने के बारे में है। फिल्म पारंपरिक कथा को उलट देती है: पीड़ित, अपराधी नहीं, अनुग्रह का प्राथमिक एजेंट बन जाता है। फिर भी शोको की क्षमा शुरू में उसके गहरे आत्म-hatred के साथ उलझन में है। शोया के लिए उनकी क्षमा एक जीवित तंत्र है - यहां तक कि बुलिंग के लिए वह समाप्त हो गई - एक दूषित क्षमा से स्टेम जो उसके मूल पाप के रूप में अपने अस्तित्व को देखता है। यह गलत तरीके से क्षमा एक अस्तित्व तंत्र है, जो सभी दोषों को अवशोषित करके शत्रुतापूर्ण दुनिया को शांत करने का एक तरीका है।

कहानी की अनुमति तब आती है जब शोको की ईमानदारी से क्षमा हो जाती है तो शोया की सख्त आत्म-स्नान से मिलती है। वह इसे स्वीकार नहीं कर सकता। वह उसे प्यार को स्वीकार करती है, और वह उसे "मैं आपको प्यार करता हूं" के लिए "चंद्र" के रूप में गलत तरीके से हस्ताक्षर करता है, एक त्रुटि जो दार्शनिक रूप से कहती है। वह अपने शरीर को बचाने के लिए अपने शरीर को बचाने के लिए उसे धोखा देती है - वह अपने शरीर को छोड़ने के लिए प्रेरित करती है।

यह गतिशील सांस्कृतिक संदर्भ में गहराई से एम्बेडेड है। जापान में, पारस्परिक सद्भाव अक्सर अन्पोकन समझ और प्रत्यक्ष संघर्ष से बचने पर एक प्रीमियम रखता है, जो स्पष्ट अनुदान और क्षमा प्राप्त करने के लिए दुर्लभ और भारयुक्त अधिनियम बना सकता है। फिल्म एक नाटकीय समूह ह्यूग के साथ समाप्त नहीं होती है लेकिन अंततः शोया के साथ उसके आसपास के लोगों के चेहरे पर नजर आती है, "X" चिह्न विघटन, और जीवन की कब्जा में डालने के बाद एक संभावित दृष्टिकोण को जारी करता है। यह क्षण दार्शनिक हन्ना अरेन्ड्ट ने "फ्फोर की फैकल्टी" कहा, एक ऐसा कार्य जो भविष्य में एक निश्चित दृष्टिकोण के लिए एक नैतिक निर्णय लेने की संभावना को छोड़ देता है।

साइलेंस और संचार का अंतःधार

"एक चुप आवाज" एक बहु-परत छवि है जो फिल्म की दार्शनिक जांच के बहुत दिल में बैठती है। सबसे शाब्दिक व्याख्या शोको की आवाज है: एक भौतिक ध्वनि जिसे वह नहीं सुन सकती और इसलिए नियंत्रित करने के लिए संघर्ष करती है, एक आवाज़ जो अक्सर भ्रम या क्रूरता से मिलती है। लेकिन फिल्म भावनात्मक म्यूटनेस को शामिल करने के लिए मौन की अवधारणा को बढ़ाती है जो लगभग हर चरित्र को घेरती है। शोया ने अपने अपराधों को अपराध से बाहर मदद के लिए अपनी आलोचनाओं को चुप्पी दी। मिकी प्रदर्शनकारी मिठास की एक धारा के साथ उसकी प्रशंसा को चुप्पी देती है। यहां तक कि अच्छी तरह से उभरने वाले शिक्षक और माता-पिता को एक शर्म की तरह से समझ नहीं करते हैं।

संचार विदेशीता को आगे बढ़ाने के लिए केंद्रीय युद्धभूमि बन जाता है। Shoya की सीखने की प्रतिबद्धता पूरी कथा में सबसे शक्तिशाली रिडेम्पटिव कृत्यों में से एक है। यह एक भौतिक, श्रमसाध्य और humbling इशारा है जो कहता है: मैं अपनी मौन से बाहर निकलूंगा, अपनी दुनिया में प्रवेश करेगा और अपने अस्तित्व के व्याकरण को सीखूंगा। वह अपने हाथों से बोलने के लिए एक नोटबुक का उपयोग करने से चला जाता है, जो कि वास्तविक समय में वह पूर्ण रूप से सुनने की अनुमति देता है।

दृश्य और श्रवण प्रतीकवाद इस दर्शन को मजबूत करता है। फिल्म के पानी का उपयोग, कोई तालाबों से बारिश-ड्रिंच सड़कों तक, तरल पदार्थ को बाहर निकालता है, अक्सर भावनाओं की प्रकृति और दोनों डूबने और सफाई की संभावना को भारी करता है। आतिशबाजी की पुनरावृत्ति की आकृति - शोको के लिए चुपचाप जवाब देना - आखिरकार उसे अस्तित्व में अलगाव का अनुवाद करता है, एक सुंदरता जिसे वह पूरी तरह से नहीं देख सकती है। जब शोया अंततः फिल्म के चरमोत्कर्ष पर अपने कानों से अपने हाथों को हटा देता है और स्कूल के त्योहार के परिवेशी ध्वनि को उस पर धो देता है, तो वह सिर्फ चुप हो सकता है।

शैक्षिक प्रभाव: कक्षा में एक साइलेंट वॉयस का उपयोग करना

शिक्षकों के लिए, A साइलेंट वॉयस छात्रों के बीच सामाजिक-भावनात्मक सीखने और दार्शनिक चर्चा को बढ़ावा देने के लिए एक अमूल्य उपकरण है। बुलिंग, विकलांगता और मानसिक स्वास्थ्य के इसके अनफ्लिंचिंग अभी तक सहानुभूतिपूर्ण चित्रण ने बातचीत के लिए एक सुरक्षित प्रवेश बिंदु बनाया जो अन्यथा बहुत व्यक्तिगत या अंतरंग महसूस कर सकता है। एक पूर्व निर्धारित नैतिक सबक देने के बजाय, फिल्म दर्शकों को असुविधा के साथ बैठने और नुकसान की प्रणालियों के भीतर अपनी भूमिकाओं की जांच करने के लिए आमंत्रित करती है।

शिक्षक खुले अंत वाले प्रश्नों के आसपास कक्षा चर्चा को तैयार कर सकते हैं: हम किस तरह से लोगों के चेहरे पर "X" चिह्न डालते हैं, हम क्या करते हैं? फिल्म हमें एपोलॉजी और atonement के बीच अंतर के बारे में सिखाती है? क्या हम किसी को क्षमा कर सकते हैं, जिन्होंने पूरी तरह से इसे अर्जित नहीं किया है, और क्या यह खुद को उपहार दे सकता है? कंक्रीट गतिविधियों में फिल्म के दृश्य स्वरूपों का विश्लेषण करना, जिसमें बुलिंग के चित्रण के चक्र पर व्यक्तिगत प्रतिबिंब लिखना, या वास्तविक दुनिया की चुनौतियों का सामना करना पड़ सकता है। न्याय के लिए सीखने परियोजना सहानुभूतिपूर्ण कक्षा संस्कृतियों के निर्माण पर मूल्यवान मार्गदर्शन प्रदान करती है।

फिल्म जापान में इजीमे के सांस्कृतिक इतिहास की जांच करने के लिए जापानी साइन लैंग्वेज की भाषाई सुंदरता की खोज से अंतर-अनुशासनिक अध्ययन को भी आमंत्रित करती है। एक सामाजिक लेंस में छात्रों को दुनिया भर में बुलिंग पर स्कूल की नीतियों की जांच की जा सकती है और यह विचार कर सकता है कि सामुदायिक गतिशीलता या तो अलगाव के चक्र को सक्षम या नष्ट करने में कैसे योगदान देती है। फिल्म को कला के काम और एक दार्शनिक पाठ के रूप में इलाज करके, शिक्षक छात्रों को अपनी एजेंसी को पहचानने के लिए सशक्त बना सकते हैं जो एक व्यक्ति बन सकता है, जैसे शोया, अंत में उनके सिर को उठाता है और सुनता है।

Towards a more Empathetic एक्सिस्टेंस

A साइलेंट वॉयस एक निर्दोष खुश अंत के आराम से मना कर दिया। यह स्वीकार करता है कि सांस्कृतिक पहचान, अलगाव और आघात के निशान केवल गायब नहीं होते हैं; वे उस परिदृश्य का हिस्सा बन जाते हैं, जो हम हैं। इसके बजाय फिल्म क्या प्रदान करती है, एक भयंकर, चमकदार आशा है कि व्यावहारिक, दैनिक कार्यों में निहित है साहस। शोया अपने अतीत को मिटा नहीं देता है; वह इसे एक नया, नाजुक स्वयं में एकीकृत करता है। शोको रात भर में अपमानजनक होने के लिए क्षमा नहीं करता है; वह सीखती है, दोस्तों के जिद्दी प्यार के माध्यम से, कि उसका अस्तित्व मानवाधिकार को पुनः भुगतान करने का कोई ऋण नहीं है। फिल्म का अंतिम अनुक्रम, मानव के लिए एक वास्तविक स्थान है, लेकिन पूरी तरह से चल रहा है।