'आपका नाम' और अन्य Makoto Shinkai वर्क्स: एक प्रैक्टिकल व्यूइंग ऑर्डर

Makoto Shinkai का नाम दृश्य आश्चर्यजनक, भावनात्मक रूप से चार्ज एनीमे के साथ समानार्थी बन गया है जो क्रेडिट रोल के बाद लंबे समय तक आपके दिमाग में लिंगर है। जबकि आपका नाम फिल्म निर्माता को दुनिया भर में एक घरेलू नाम में बदल दिया गया, उनकी व्यापक फिल्मोग्राफी कलात्मक विकास, विषयगत गहराई और तकनीकी महारत का ध्यानपूर्वक बुना हुआ चाप है। अपने कार्यों को एक विचारशील अनुक्रम में देखते हुए सप्ताहांत स्ट्रीमिंग कतार को भरने से अधिक है - यह बताता है कि ज्यादातर स्वयं-बेटी एनिमेटर आज काम करने वाले सबसे प्रभावशाली निर्देशकों में से एक बन गया। यह गाइड एक व्यावहारिक दृष्टिकोण को दर्शाता है कि शिंका की यात्रा को शुरुआती एकल प्रयोगों से लेकर अंतरराष्ट्रीय स्तर पर प्रशंसित ब्लॉकबस्टरों तक पहुंचने में मदद करता है, जिससे आप सूक्ष्म कॉलबैक की सराहना करते हैं, दृश्य भाषा विकसित करते हैं, और भावनात्मक वर्तमान में पुनः प्राप्त करते हैं कि उनकी कहानियों को एक नया रूप से समझने वाला तरीका है।

कौन है Makoto Shinkai?

1973 में नागानो प्रान्त में जन्मे, माकोतो शिंका वीडियो गेम उद्योग में प्रवेश करने से पहले जापानी साहित्य का अध्ययन किया, जहां उन्होंने एनिमेटेड उद्घाटन दृश्यों पर काम किया जैसे शीर्षकों के लिए Ys II Eternalउस पृष्ठभूमि ने उन्हें आंतरिक मोनोलॉग की एक उपन्यासकार की भावना और दुनिया के निर्माण को इमर्सिव करने के लिए एक गेमर की नजर दी। कई निर्देशकों के विपरीत जो स्टूडियो सिस्टम से गुलाब थे, शिंका ने पुरस्कार विजेता लघु फिल्मों को लगभग पूरी तरह से अपने आप में आकर्षित करके ध्यान आकर्षित किया, एक घरेलू कंप्यूटर और अस्थायी संवाद के लिए उसकी आवाज का उपयोग किया। कि DIY ethos अभी भी अपने दृष्टिकोण को आकार देता है: वह व्यक्तिगत रूप से अपनी सुविधाओं को स्टोर करता है, कुंजीफ्रेम चित्रण को बनाता है, और अक्सर रंग स्क्रिप्ट और प्रकाश व्यवस्था पर सावधानीपूर्वक नियंत्रण रखता है। परिणाम एक ऐसा काम है जो बेड़े के जीवन के हर पहलू के साथ मानव-आनुक्रमिक पृष्ठभूमि को मिश्रित करता है।

Makoto Shinkai Viewing Order: A Journey through his Filmography

क्रोनोलॉजिकल व्यूइंग शिंका के कैटलॉग के माध्यम से सबसे पुरस्कृत पथ है। यह आपको अपने प्रगति को कम से कम शॉर्ट्स से स्वीप करने, बड़े पैमाने पर कथाओं को देखने की अनुमति देता है जबकि यह पकड़ने के लिए कि शुरुआती रूपांकनों - बारिश, ट्रेन, संदेश जो कभी नहीं पहुंचते - उसके बाद के मास्टरपीस के विषयगत स्तंभों में परिपक्व होते हैं। नीचे, प्रत्येक प्रविष्टि को रिलीज के क्रम में चर्चा की जाती है, जिसमें आपके द्वारा जाने के लिए क्या देखना है। रास्ते में, शिंका के संगीत के उपयोग पर ध्यान देना, विशेष रूप से बैंड राडविम्प्स के साथ उनके सहयोग, सरल पियानो टुकड़े से पूर्ण ऑर्केस्ट्रल स्कोर तक विकसित होता है जो भावनात्मक कथा को प्रेरित करता है।

वह और उसकी बिल्ली (1999)

यह पांच मिनट का काला और सफेद लघु वह जगह है जहां शिंकाई संवेदनशीलता पहले आकार लेती है। चोबी नामक एक बिल्ली के दृष्टिकोण से, कहानी एक छोटे अपार्टमेंट में एक युवा महिला के सोलिटरी जीवन का निरीक्षण करती है। कोई भव्य संघर्ष नहीं है; इसके बजाय, साथीता के शांत लय पर लघु निवास और अकेलेपन के अलोकित वजन। पहले से ही इस कहानी में एक नया साल बिताने वाले शिंकाय हैं। वह और उसकी बिल्ली: सब कुछ फ्लोयह मूल विषयों को बनाए रखता है जबकि चार एपिसोडों के लिए कथा का विस्तार करता है। बाद में संस्करण अपने शुरुआती काम और उसकी आधुनिक शैली के बीच एक सीधा लिंक के रूप में कार्य करता है, जिससे 1999 के मूल को उनके विकास के मार्कर के रूप में और भी मूल्यवान बना दिया गया है।

एक दूरस्थ स्टार (2002) की आवाज

एक दूरस्थ स्टार की आवाज 25 मिनट का ओवीए जो अभी भी आश्चर्यजनक है: शिंकाई और उनकी भविष्य की पत्नी ने इसे लगभग एकल हाथ से पावर मैक जी4 पर बनाया। स्की-फाई प्रेमिस - एक किशोर मेचा पायलट ने अपने प्रेमी को प्रकाश वर्ष से दूर पाठ दिया और प्रत्येक संदेश महीने या वर्षों तक पहुंचने में मदद करता है - संबंधों में भावनात्मक दूरी के लिए एक रेंचिंग रूप बन जाता है। कुछ समय बाद में चुपचाप के साथ अंतरंग, हाथ से तैयार चरित्र क्षणों को विपरीत करता है। आपका नाम और आप के साथ मौसमशॉर्ट में टेमन, शिंकाई के लंबे समय तक संगीतकार द्वारा एक हेन्टिंग पियानो स्कोर भी शामिल है, जो कि रेडविम्प्स के लिए गए थे, एक संगीत टेम्पलेट सेट करता है जो ले जाएगा। हमारे प्रारंभिक दिनों में स्थान का प्रचार और 5 सेंटीमीटर प्रति सेकंड।

हमारे प्रारंभिक दिनों में स्थान का प्रचार (2004)

शिंका की पहली फीचर-लेंथ फिल्म ने एक वैकल्पिक-हिस्टोरी जापान में द्वितीय विश्व युद्ध के बाद विभाजित किया। तीन दोस्त - हिरोकी, ताकुया और सौरी - सीमा के दूसरी तरफ एक रहस्यमय टॉवर में घर का बना विमान उड़ान भरने का वादा करते हैं, लेकिन सौरी समानांतर ब्रह्मांड से जुड़े कॉमा में गिरती है। फिल्म स्की-फाई, राजनीतिक तनाव और किशोर को एक सपने के रूप में देखते हुए, उस समय के बारे में एक समान कथा में लंबे समय तक चलने वाली है। हालांकि, कभी-कभी पट्टे को फैलने के लिए, दृश्य अस्पष्टता को अस्वीकार करने योग्य है: विशाल, चमकदार स्की, जटिल मशीनरी और बाद में एक फ्रेम भी शामिल होगा। आपका नामयहां, टॉवर एक साक्षर और प्रतीकात्मक सीमा के रूप में कार्य करता है, जो ट्रेन ट्रैक और शहर की सीमाओं की तरह है जो पूरे शिंका के काम में दिखाई देते हैं। फिल्म की स्मृति और वैकल्पिक वास्तविकताओं का उपचार समझने के लिए मूलभूत है Suzumeइसी तरह, विभिन्न समय और स्थानों को जोड़ने के लिए दरवाजे का उपयोग करता है। पहली बार दर्शकों के लिए, यह सुविधा शिंकाई की इच्छा को दर्शाती है कि बड़े पैमाने पर विश्व-निर्माण को गहराई से व्यक्तिगत कहानियों के साथ सामना करना पड़ता है।

5 सेंटीमीटर प्रति सेकंड (2007)

यदि एक ऐसा काम है जो शिंकाई की शुरुआती अवधि को क्रिस्टल करता है, तो यह नुकसान की इस ट्रिप्टीच है। तीन खंड - "चेरी ब्लॉसम", "कोस्मोनॉट" और "5 सेंटीमीटर प्रति सेकंड" - प्राथमिक स्कूल से वयस्कता तक ताकाकी और अकरी के बीच अनसुलझने वाले संबंध का पता लगाते हैं। शीर्षक से यह पता चलता है कि चेरी ब्लॉसम एक वास्तविक जीवन है।

जो बच्चे चेस लॉस्ट वॉयस (2011)

अक्सर शिंका के गिब्ली होमेज को बुलाया जाता है, यह साहसिक रोमांटिक मेलेनचोली से और पौराणिक कल्पना की ओर बदल जाता है। यंग असोना अग्रता की उप-टेरनियन भूमि की यात्रा करता है, जो एक लड़के द्वारा निर्देशित होता है जिसने अपनी स्मृति खो दी है और एक शिक्षक अभी भी अपनी मृत पत्नी को शोषित करता है। फिल्म grief में गोता है, जो वापस जाने की इच्छा को आश्वस्त करती है, और जाने की लागत। जबकि इसकी विशाल दुनिया के निर्माण और राक्षस डिजाइनों की तलाश में है। स्पिरिट्स और राजकुमारी मोनोनोक, भावनात्मक कोर स्पष्ट रूप से शिंका है: एक शांत लड़की यह सीखती है कि कुछ कांटे दिल में रहना चाहिए। यह एक संक्रमणकालीन टुकड़ा है, जो निर्देशक को अपने आराम क्षेत्र से आगे बढ़ने से पहले नए आत्मविश्वास के साथ अंतरंग इलाके में वापस आने से पहले दिखा रहा है। फिल्म की एक जगह के रूप में अग्रता की चित्रण जहां मृत को लगभग फिर से पहुंच सकता है, जिससे आकाशीय धूमिल में आने की संभावना को पहले से ही बदल दिया जा सकता है। आपका नाम और में आपदा स्थलों के लिए दरवाजे Suzumeहालांकि व्यावसायिक रूप से सफल नहीं है क्योंकि उनके बाद के कामों में व्यावसायिक रूप से सफल नहीं है। बच्चे जो चेस लॉस्ट वॉयस शिंकाई के स्वतंत्र कलाकार से स्टूडियो समर्थित फिल्म निर्माता तक विकास में एक महत्वपूर्ण क्षण को चिह्नित करता है, जिससे एक बड़ी उत्पादन टीम के साथ एक पूर्ण काल्पनिक साहसिक को संभालने की क्षमता का प्रदर्शन किया गया।

वर्ड्स का गार्डन (2013)

केवल 46 मिनट में, शब्द का उद्यान एक महत्वपूर्ण भूमिका निभाने वाले व्यक्ति को एक छोटी सी फिल्म बनाने की अनुमति देता है। एक छोटी सी फिल्म जो एक छोटी सी फिल्म को प्रभावित करती है, वह एक छोटी सी फिल्म है जो एक छोटी सी फिल्म है।

आपका नाम (2016)

आपका नाम एक बार फिर से एक दृश्य को देखने के लिए, एक बार फिर से एक बार फिर से देखने के लिए, एक बार फिर से एक दृश्य को देखने के लिए, एक बार फिर से एक बार फिर से एक बार फिर से एक बार फिर से एक बार फिर से एक बार फिर से एक बार फिर से एक बार फिर से एक बार फिर से देखने के लिए, एक बार फिर से एक बार फिर से एक बार फिर से एक बार फिर से एक बार फिर से एक बार फिर से एक बार फिर से एक बार फिर से एक बार फिर से एक बार फिर से एक बार फिर से एक बार फिर से एक बार फिर से एक बार फिर से एक बार फिर से एक बार फिर से एक बार फिर से एक बार फिर से देखने के लिए एक खिलाड़ी बन गया।

आप (2019) के साथ मौसम

एक सतत बारिश से सोख टोक्यो में सेट, आप के साथ मौसम रनवे होडाका और "संसिन लड़की" हिना, जो संक्षेप में स्की को साफ़ कर सकते हैं। उनके संबंध आर्थिक संघर्ष की पृष्ठभूमि के खिलाफ होते हैं और एक शहर धीरे-धीरे युवा और dispossessed के लिए शत्रुतापूर्ण हो जाता है। फिल्म फेयरी-tale तर्क को उलट देती है: दुनिया को बचाने के बजाय, सवाल यह बन जाता है कि क्या धूप के लिए एक लड़की का बलिदान करने का लायक है। शिंका फिर से मौसम का उपयोग करता है न केवल चश्मा के रूप में बल्कि एक चरित्र के रूप में - oppressive, सफाई, उदासीन। ताकी और मित्सुहा द्वारा कैमियो उपस्थिति आपका नाम यह पुष्टि करते हैं कि ये कथाएं उसी ब्रह्मांड में रहते हैं, जो इंटरकनेक्टेड भाग्य की भावना को गहरा करते हैं। पानी का एनीमेशन भी पीछे छोड़ देता है। शब्द का उद्यानपूरे शहर के साथ, अंतहीन वर्षा के तहत झिलमिलाहट। फिल्म के अंत में पारंपरिक नायकों के त्याग के लिए प्रशंसकों और आलोचकों के बीच काफी बहस हुई, इसके बजाय अधिक अच्छे से व्यक्तिगत खुशी का चयन। उस नैतिक अस्पष्टता शिंकाई के लिए एक जानबूझकर कदम आगे है, जो जटिल नैतिक प्रश्नों में अपनी बढ़ती रुचि को दर्शाता है जो आसान जवाब का विरोध करता है। साउंडट्रैक, फिर रेडविम्प्स द्वारा, इसमें "Is वहाँ अभी भी कुछ भी है कि लव कैन" जैसे गाने शामिल हैं, जो सीधे साजिश में बुना जाता है, जिसमें गीतों को होडाका की दुनिया में कनेक्शन के लिए बेअसर खोज को दर्शाता है जो उसे डूबने लगता है।

सॉउम (2022)

Suzume अभी तक आकाश से चोट लगने वाली एक अन्य वस्तु के साथ खुलता है, लेकिन इस बार शिंका सामूहिक आघात से उपचार के बारे में एक सड़क की फिल्म की ओर मुड़ता है। सूज़ूम, 17 वर्षीय अनाथ, एक रहस्यमय युवा व्यक्ति का अनुसरण करता है जिसे सूता कहते हैं जो "घर" को बंद कर देता है जो पूरे जापान में भूकंप और आपदाओं को उजागर करता है। देश भर में उनकी यात्रा - कुशु से तोहोकू तक - 2011 के भूकंप और सुनामी सहित पिछले कालमिटी की साइटों के माध्यम से एक शाब्दिक और रूपांतर तीर्थयात्रा है। फिल्म एक जानबूझकर आत्मसमन की तरह महसूस करती है: यह टोहोकू के लिए अलौक यांत्रिकी यांत्रिकी की दृश्यता है। आपका नामपर्यावरण की चिंता आप के साथ मौसम, और आने वाली उम्र के बीच घूमना बच्चे जो चेस लॉस्ट वॉयसलेकिन उन्हें एक कहानी में बदल देता है, जिसमें नुकसान की कमी होती है और आगे बढ़ जाती है। एक शरारती बिल्ली देवता और एक एनिमेटेड तीन-पैर वाली कुर्सी टोन को buoyant रखती है, यहां तक कि जमीन के नीचे भी। आघात का फिल्म का उपचार मुख्यधारा के एनीमे के लिए हड़ताली रूप से प्रत्यक्ष है, प्रत्येक दरवाजे के समापन के साथ पात्रों की पीड़ा को दूर करने की क्षमता का प्रतीक है और केवल उन्हें सील करने के बजाय दर्दनाक यादों को एकीकृत करता है। शिंका ने कहा है कि वह जापान के राष्ट्रीय मानस पर 2011 आपदा के सुस्त प्रभावों को संबोधित करना चाहता था, और फिल्म दर्शकों के साथ गहराई से पीछे हटती है, जिन्होंने वाले इलेक्ट्रॉनिक तत्वों को मार डाला और पारंपरिक जापानी चिन्ता को मार डाला।

शिंका के काम में आवर्ती थीम

आदेश में देखते हुए यह असंभव है कि शंका के जुनूनी रूप से वापस लौटता है कि रूपांकनों को अनदेखा करने के लिए बनाता है। पृथक्करण - चाहे दूरी, समय या परिस्थिति से - लगभग हर साजिश का इंजन है। वर्ण हमेशा संदेश भेजने के लिए हैं जो कभी नहीं आते हैं, या बहुत देर से एक बीट प्राप्त करते हैं। मौसम कभी नहीं सिर्फ मौसम है; यह आंतरिक तुर्किल, अलग करता है, और अंततः पुनर्जन्म करता है। ट्रेन, फोन और जूते कनेक्शन और डिस्कनेक्टेशन के टोटेम के रूप में कार्य करते हैं। प्रौद्योगिकी को परिवेशी रूप से चित्रित किया जाता है: यह निकटता का वादा करता है लेकिन अक्सर एकजुटता को गहरा करता है, एक तनाव जो अंतर के ग्रंथों से फैलता है। एक दूरस्थ स्टार की आवाज सोशल मीडिया में फीड Suzumeहालांकि, मेलेनकोली के बावजूद, शिंकाई की दुनिया अंततः लचीलापन के लिए तर्क देती है - विश्वास है कि एक साझा क्षण, कोई फर्क नहीं पड़ता कि बेड़े कैसे हो सकता है, एक जीवन को लंगर दे सकता है। एक अन्य आवर्ती विषय ग्रामीण और शहरी का न्यायसंस्थापन है। शिंका नागानो में एक छोटे से शहर में बढ़ी, और उनकी फिल्में अक्सर टोक्यो की फ्रैन्टिक, अज्ञात ऊर्जा के साथ ग्रामीण इलाकों की धीमी, पारंपरिक लय को विपरीत करती हैं। आपका नाम और छोड़े गए गांवों में Suzume इस व्यक्तिगत तनाव के विस्तार हैं। अंत में, शिंकाई अक्सर भाग्य और भाग्य के विचार की पड़ताल करती है, अक्सर आने वाले या समय के मार्ग जैसे आकाशीय घटनाओं के माध्यम से ट्रेन और चेरी खिलना द्वारा मापा जाता है। उनके पात्र लगातार पूछ रहे हैं कि वे किसी से मिलने के लिए "आपूर्ति" थे या नहीं, और ब्रह्मांड अक्सर उन्हें एक साथ लाने या उन्हें अलग करने के लिए साजिश करते हैं।

दृश्य और ऑडियो संकेत

इसके अलावा, शिंका की फिल्मों को उनके दृश्य और ऑडियो सौंदर्यशास्त्र के लिए तुरंत पहचानने योग्य हैं। पृष्ठभूमि अतिविस्तारित हैं, अक्सर जापान में वास्तविक स्थानों पर आधारित होती हैं - शिंजुकु, माउंट फुजी, टोक्यो की सड़कों - लेकिन एक चमकदार गुणवत्ता के साथ प्रस्तुत किया जो साधारण रूप से जादुई लगती है। प्रकाश एक केंद्रीय भूमिका निभाता है: सूरज की रोशनी के माध्यम से बादलों के माध्यम से टूटती है, शहर की रोशनी की चमक, पोडल में दिखाई देती है, एक कागज लालटेन की नरम गर्मी। शिंकाई का उपयोग रंग समान रूप से विशिष्ट है, पैलेट जो गुलाबी रोशनी के दौरान शांत ब्लूज़ और ग्रे से स्थानांतरित हो जाती है - नारंगी गर्मी के लिए। शब्द का उद्यानप्रत्येक फिल्म ने तकनीकी बार को उच्च गति से आगे बढ़ाया है। आप के साथ मौसमबारिश इतनी विस्तृत है कि प्रत्येक बूंद का अपना व्यक्तित्व होना प्रतीत होता है; में Suzumeभूकंप के अनुक्रमों को एक भयानक तरलता के साथ चित्रित किया जाता है जो आपदा फिल्मों को याद करता है लेकिन हमेशा मानव प्रतिक्रिया को केंद्रित करता है।

ऑडियो साइड पर, शिंका के साथ सहयोग Radwimps, शुरू में शुरू होता है आपका नाममूल रूप से अपनी फिल्मों में संगीत कार्य कैसे बदल दिया। पहले, टेमन की न्यूनतम पियानो रचनाओं ने एक सौम्य भावनात्मक अप्रचलित प्रदान किया। राडविम्प्स ने गायक और गीतकार योजीरो नोडा के नेतृत्व में गीत लिखे, जो सीधे कहानी के संवाद और साजिश बिंदुओं से जुड़े हुए हैं। उदाहरण के लिए, गीत "नंदमोनिया" से गीत "नंदमनोया" से उद्धृत किया गया। आपका नाम शिंकाई ने उस दृश्य को वर्णित करने के बाद लिखा था जहां ताकी और मित्सुहा अंततः ट्विलाइट में मिलते हैं, और गीत अपने पूरे भावनात्मक यात्रा का एक संकुचित संस्करण बन गया। Suzume"Kanata Haruka" गीत "एक यात्रा का पहला पृष्ठ" वाक्यांश के आसपास बनाया गया है, जो फिल्म की सड़क फिल्म संरचना को मजबूत करता है। ये संगीत विकल्प लगभग ऑपरेटिव अनुभव बनाते हैं, प्रत्येक प्रमुख दृश्य के साथ एक संगीत के टुकड़े से लंगर डाला जाता है जो भावनात्मक दांव को बढ़ा देता है। ध्वनि डिजाइन भी उल्लेखित है: बारिश की आवाज, ट्रेन सींग, और footsteps को जुनूनी निष्ठा के साथ दर्ज किया जाता है, जिससे एक इमर्सिव साउंडस्केप बना होता है जो वास्तविकता में शानदार तत्वों को जमीन पर ले जाता है।

जहां Makoto Shinkai की फिल्म देखने के लिए

अधिकांश शिंका प्रमुख कार्य स्ट्रीमिंग प्लेटफॉर्म पर आसानी से उपलब्ध हैं। आपका नाम, आप के साथ मौसम, और Suzume अक्सर चालू होना क्रंचीरोल और नेटफ्लिक्स अपने क्षेत्र के आधार पर। शब्द का उद्यान और 5 सेंटीमीटर प्रति सेकंड Crunchyroll पर पाया जा सकता है, जबकि पहले के खिताब जैसे एक दूरस्थ स्टार की आवाज और हमारे प्रारंभिक दिनों में स्थान का प्रचार चयन रेट्रो और विशेषता साइटों पर या GKIDS और Sentai फिल्मवर्क जैसे वितरकों से भौतिक मीडिया के माध्यम से उपलब्ध हैं। हमेशा उपलब्धता के लिए अपने स्थानीय मंच की जांच करें, क्योंकि लाइसेंसिंग अलग-अलग होता है। पूर्ण Shinkai अनुभव के लिए, कलेक्टर के संस्करण ब्लू-रे सेट को खरीदने पर विचार करें जिसमें अक्सर टिप्पणी ट्रैक, पीछे-द-सेंस सुविधाओं और कला किताबें शामिल हैं जो निर्देशक की रचनात्मक प्रक्रिया को प्रकाशित करती हैं। कुछ स्ट्रीमिंग सेवाएं अंग्रेजी उपशीर्षक के साथ मूल जापानी ऑडियो भी प्रदान करती हैं, जिसे सबसे प्रामाणिक स्वर प्रदर्शन के लिए अनुशंसित किया जाता है। लघु फिल्म और कला किताबें जो निर्देशक की रचनात्मक प्रक्रिया को प्रकाशित करती हैं। वह और उसकी बिल्ली: सब कुछ फ्लो श्रृंखला को HIDIVE जैसी सेवाओं पर स्ट्रीम किया जा सकता है या डीवीडी संग्रह पर पाया जा सकता है।

अंतिम विचार

एक क्रोनोलॉजिकल अनुभव के रूप में Makoto Shinkai की फिल्मोग्राफी को दृष्टिकोण देने से वह बदल जाता है जो अन्यथा सुंदर स्टैंड-अलोन फिल्मों की एक श्रृंखला हो सकती है। वह और उसकी बिल्ली महाकाव्य, भूकंप-रोकने वाली ओडिसी Suzumeप्रत्येक फिल्म अंतिम रूप से बनी हुई है, एक आवाज को परिष्कृत करती है जो एक आदमी, कंप्यूटर और एक गहरी विश्वास के साथ शुरू हुई थी कि लोगों के बीच छोटी दूरी सिर्फ ब्रह्मांडीय लोगों के रूप में कहीं ज्यादा होती है। इन फिल्मों के साथ अपना समय लें। बारिश गिरती है, ट्रेनें रंबल अतीत होती हैं, और चेरी ब्लॉसम प्रति सेकंड पांच सेंटीमीटर पर बहती हैं। आप एक स्पष्ट समझ के साथ उभरेंगे कि शिंकाई का एनीमेशन इतनी गहराई से सीमा पर क्यों घूमता है - क्योंकि, उस दृश्य के केंद्र में, हमेशा एक मानव दिल को दूसरे के लिए पहुंचने कांप रहा है। चाहे आप किसी अन्य के लिए विज्ञान कथा के लिए तैयार हो। एक दूरस्थ स्टार की आवाज, की अंतरंग यथार्थवाद शब्द का उद्यान, या स्पैंगल भावनात्मक कैनवास Suzume, आप एक निर्देशक और उसके दर्शकों के बीच एक चल रही बातचीत में भाग ले रहे हैं, जो प्यार, नुकसान की प्रकृति और साहस के बारे में सोचते हैं कि वह दुनिया में कनेक्शन की तलाश में रहते हैं जो अक्सर हमें अलग करने के लिए निर्धारित होते हैं। शिंका के काम का शरीर सिर्फ फिल्मों की सूची नहीं है - यह हमारी अपनी लंबी अवधि का एक इतिहास है, जो सबसे सुंदर प्रकाश कल्पनाशील में तैयार है।