2001 में जारी, हयाओ मियाज़ाकी की ] स्पिरिटेड अवे दुनिया भर में सबसे मनाया एनिमेटेड फिल्मों में से एक के रूप में खड़ा है, एक अकादमी पुरस्कार अर्जित करना और उस समय जापान की सबसे ज्यादा कमाई करने वाली फिल्म बन गई। इसके सपनों की दृश्यों के साथ जापानी आध्यात्मिक परंपरा की शताब्दियों से तैयार एक घने पौराणिक रूपरेखा है। दस वर्षीय चिहिरो ओगिनो की कहानी आत्मा के लिए एक स्नानगृह में स्टंट करना वास्तविक है; यह प्राचीन आत्मा, और अदृश्य लोकता पर एक जटिल ध्यान है।

The Shinto Roots of Kami and the Spirit World

] के मिथकों को समझने के लिए, पहले एक जापानी अवधारणा को समझना चाहिए kami]. शिंटो में, जापान की स्वदेशी एकवादी परंपरा, कामी पश्चिमी अर्थ में दूर देवताओं नहीं हैं लेकिन पवित्र उपस्थिति जो उल्लेखनीय प्राकृतिक विशेषताओं में निवास कर सकती हैं - जलपात, प्राचीन पेड़, पहाड़ों - साथ ही साथ पैंतृति आत्माओं, वस्तुओं और यहां तक कि अमूर्त घटनाओं में भी। धर्म कामी की एक अंतहीन विविधता को पहचानता है, अक्सर "आठ मिलियन" के रूप में वर्णित किया जाता है ताकि उनकी सीमा को लगातार आध्यात्मिक दृष्टिकोण और आध्यात्मिक दृश्य को व्यक्त किया जा सके।

फिल्म का परित्यक्त थीम पार्क, जो एक बस्ती भावना शहर में बदल जाता है, शिंटो विश्वास को प्रतिबिंबित करता है कि मानव दुनिया और कामी के दायरे के बीच सीमा छिद्रपूर्ण और समय-संवेदनशील है। Twilight (tsogare) को अन्य रूप से वाक्यांशों से जोड़ा जाता है "जो है कि" एक समय जब आत्माओं को अधिक दृश्यमान होने के लिए सोचा जाता है। Chihiro की सूखी नदी के पार, उसके माता-पिता के रूप में सूअरों में, और अनगिनत भोजन की भावना के अचानक रोशनी हर जगह "Fakki" के लिए छिपी हुई है।

चिहिरो की यात्रा: एक मिथकीय थ्रेशोल्ड और आत्म-निर्भरता का नुकसान

संरचनात्मक रूप से, चिहिरो का साहसिक क्लासिक नायक की यात्रा का पालन करता है, लेकिन पौराणिक वजन संक्रमण और शुद्धि के बारे में जापानी विचारों के साथ अपने गहरे संरेखण से आता है। आत्मा की दुनिया में प्रवेश करने के लिए परिवार को एक सूखी नदी को पार करने की आवश्यकता होती है और सुरंग के माध्यम से गुजरती है - threshold पवित्र में। आत्माओं के स्टालों से भोजन, अनुमति के बिना खाया जाता है, एक तरह का आध्यात्मिक प्रदूषण को ट्रिगर करता है जिसे kegare [[FLT: 3]]]]]] कहा जाता है, माता-पिता को सूअर में बदल देता है। यह सजा केवल शारीरिक रूप से नहीं है; यह मानव धुंधले के नियमों के लिए एक वास्तविक हानि को दर्शाता है।

Chihiro खुद एक तत्काल पहचान कटाव से गुजरता है जब Yubaba, स्नानगृह चुड़ैल, उसे "Sen" के नाम से अनुबंधित करता है। पारंपरिक जापानी विचार में, नामों में गहरा शक्ति होती है; एक सच्चे नाम में एक प्राणी की आत्मा का हिस्सा होता है। Chihiro के नाम को दूर करके, Yubaba का उद्देश्य उसे हमेशा के लिए फंसना है, लोक कहानियों का पता लगाना जिसमें आत्माओं को नियंत्रित किया जा सकता है यदि कोई अपने वास्तविक नाम को जानता है। Chihiro का संघर्ष उसकी पूरी पहचान को याद रखने के लिए है-हाकू की चेतावनी और उसके दोस्तों से विदाई कार्ड - फिल्म के भावनात्मक कोर को उजागर करता है। यह एक स्थायी व्यक्ति है।

चिहिरो की वृद्धि सहानुभूति और श्रम के कार्यों के माध्यम से होती है। वह एक प्रदूषित नदी देवता को साफ करती है, जो नो-फेस के रूप में ज्ञात एक परेशान भावना की सहायता करती है, और अंततः हकू के सच्चे नाम को याद करती है, जो उसे यूबाबा के नियंत्रण से मुक्त करती है। प्रत्येक डीड उन रिश्तों को संतुलन बहाल करता है जो आदेश से बाहर फेंक दिए गए थे। इस तरह, फिल्म से पता चलता है कि पहचान केवल कुछ ही नहीं है लेकिन कुछ को सेवा और स्मृति के माध्यम से फिर से खोजा जाना चाहिए - एक विषय जो शिंटो के साथ सामंजस्य और आभार पर जोर देने के लिए प्रेरित करता है।

स्नानगृह और उसके स्प्रिट का डिकोडिंग

खुद स्नानगृह, अबुरेआ], एक अमीर स्तर की सेटिंग है। सुपरफ़िशियल रूप से एक पीछे हटना जहां हमी कामी खोलना करने के लिए आते हैं, यह जापानी समाज के एक माइक्रोकोस्म के रूप में काम करता है, एक पारंपरिक ] के तत्वों को जोड़ती है, एक पारंपरिक और आधुनिक, पवित्र और प्रोफैन, ओवरलैप। इमारत की ओरनेट मीजी -era वास्तुकला, इसके लाल पुल और कई मंजिलों के साथ, एक liminal जोन को विकसित करती है जहां प्राचीन और आधुनिक, पवित्र और प्रोफैन, ओवरलैप।

Yubaba: The Ambiguous रानी of the Bathhouse

Yubaba प्राधिकरण का एक विशाल आंकड़ा है जो अनुबंधों और नामों की चोरी के माध्यम से स्नानगृह को नियंत्रित करता है। उनका भव्य कार्यालय, जापानी प्राचीन वस्तुओं के साथ यूरोपीय शैली के सजावट से भरा हुआ है, संस्कृतियों के टकराव और अत्यधिक भौतिकवाद का प्रतीक है कि Miyazaki अक्सर आलोचना करते हैं। फिर भी Yubaba पूरी तरह से बुराई नहीं है; वह आदेश बनाए रखता है, आत्माओं को सेवाएं प्रदान करता है, और वास्तव में उसके विशाल बच्चे, बोह के लिए परवाह करता है। उसकी जुड़वां बहन जेनिबा, एक शांत मार्श में एक मामूली जीवन जीने, जो शक्ति को विकसित करने का एक वैकल्पिक तरीका है - सादगी और प्रभुत्व के बजाय आतिथ्यता को दर्शाता है।

कोई चेहरा: अकेलापन, इच्छा और आत्म के क्षरण

कोई चेहरा शायद फिल्म का सबसे ज्यादा एनिगेटिक आंकड़ा नहीं है। एक noh] मास्क में एक पारभासी इकाई, वह चुपचाप स्नानगृह में Chihiro का पालन करता है और कर्मचारियों के स्वागत की नकल शुरू करता है। चूंकि वह डिश के बाद डिश का उपभोग करता है और कई श्रमिकों को निगलता है, वह मॉन्स्टियस हो जाता है, जिससे सोने की आदतें उसके आसपास की स्थिति में कमी आती हैं।

हाकु और नदी स्प्रिट: प्रकृति की स्मृति Reclaimed

हाकु, ड्रैगन-बॉय जो चिहिरो की सहायता करते हैं, शुरू में यूबाबा की प्रशिक्षु के रूप में दिखाई देते हैं। जब चिहिरो ने याद किया कि वह एक बार उस नदी में एक बच्चे के रूप में गिर गई और सुरक्षित रूप से किनारे पर ले जाया गया। बाद में नदी अपार्टमेंट इमारतों के लिए भरी गई है और पक्का हो गया है - जापान के तेजी से पोस्ट-वार शहरीकरण के लिए एक स्पष्ट संदर्भ, जिसने अनगिनत जलमार्ग को दफनाया और उनके साथ, कामी ने उन्हें निवास किया। हकू का नाम और यूबाबा के लिए उनका दासता एक समाज की आध्यात्मिक भूलता को प्रतिबिंबित करती है जो दुनिया पर निर्भरता को भूलती है।

भ्रष्ट नदी आत्मा जो फिल्म में स्नानगृह में आने वाली पहली बार इस विषय को आगे बढ़ाती है। पहली बार "स्टंक स्पिरिट्स" के लिए गलती से, जीव धुंध कीचड़ और प्रदूषण के रीक्स को छोड़ देता है। चूंकि चिहिरो अपने शरीर से एक साइकिल, मिश्रित कचरा और औद्योगिक अपशिष्ट खींचता है, आत्मा का वास्तविक रूप उभरता है: एक राजसी नदी देवता जो केवल एक गांठ के पीछे छोड़ देता है nugui], या शुद्ध नदी रेत। यह दृश्य, कथित तौर पर मिजाकी के अपने अनुभव से प्रेरित है, जो एक प्रदूषित नदी की सफाई करता है, जो प्रकृति की मान्यता के लिए शाइनो अवधारणा को पकड़ता है।

उपभोक्तावाद के एक मानदंड के रूप में बाथहाउस

मिज़ाकी सटीक उपभोक्ता संस्कृति को रोकने के लिए स्नानगृह का उपयोग करता है। स्थापना सोने पर चल रही है, और नो-फेस के धन के आसपास के कर्मचारियों के व्यवहार को जल्दी से servility और अराजकता में बदल दिया गया है। कार्यकर्ता नकली सोने के लिए संघर्ष करते हैं, अपने कर्तव्यों को छोड़ देते हैं और अंतहीन दावत में प्रवेश करते हैं - एक चश्मा जो सीधे 1980 के दशक के जापान के परिसंपत्ति-मूल्य वाले बुलबुले और बाद में सामाजिक मूल्यों से बाहर खोखलाते हैं। यहां तक कि सेन के माता-पिता भी सूअरों में बदल जाते हैं, खुद को मानसिक रूप से गर्ग करते रहते हैं, दृष्टि से मानव को मानवता के नुकसान से बधाई देते हैं।

फिर भी फिल्म सभी उपभोग की सरलता से अस्वीकृति पेश नहीं करती है। स्नानगृह वास्तविक आवश्यकता को पूरा करता है: जीवन के सभी क्षेत्रों से आत्माओं को आराम, उपचार और सफाई की तलाश होती है। उचित रूप से विनियमित आदान-प्रदान - जैसे ma (वोटिव टैबलेट) या सेवाओं के लिए मामूली भुगतान - रखरखाव सद्भाव। यह अनचेक्ड इच्छा है, जिस तरह से आभार और कनेक्शन को भूल जाता है, वह मॉन्स्ट्रसिटी को नस्ल करता है। जेनिबा के घर की वैकल्पिक लय, जहां भोजन हाथ से बनाया गया है और समय धीरे-धीरे बह रहा है, मानव जीवन की आत्मा को प्रभावित करता है।

स्मृति, वंश और पहचान की अभिव्यक्ति

मेमोरी पूरे फिल्म में एक पवित्र शक्ति के रूप में काम करती है। कोहकु नदी में गिरने का चिहिरो का याद दिलाना एक सरल फ़्लैशबैक नहीं है लेकिन एक गंभीर बंधन की वसूली जो अंततः हकु को मुक्त करती है। नाम "चीहिरो" में स्वयं "थ्यूसैंड" (चि ) और "वसा" (]]हिरो [FLT: 3]]]) के लिए चरित्र शामिल है, यह समझने की गहराई को याद दिलाता है कि उसे पुनः दावा करना चाहिए। स्मृति और आध्यात्मिक मुक्ति के बीच यह लिंक जापानी पूर्वजों के पारदर्शन के बीच है: भविष्य को जानने के लिए।

उसी समय, फिल्म अंतर-जनरल संचरण को सम्मान देती है। चिहिरो की दादी जैसी आकृति Lin उसे काम की रस्सियों को सिखाती है, और बॉयलर मैन कामजी दोनों यांत्रिक कौशल और लोक ज्ञान साझा करती है। अंतिम परीक्षण-पहचान जो सूअर उसके माता-पिता हैं - जादू से नहीं बल्कि एक कठिन-चाहे आंतरिक स्पष्टता से हल किया गया है। चिहिरो को एहसास है कि उसके माता-पिता केवल सूअरों में नहीं हैं क्योंकि वह यूबाबा के भ्रम के माध्यम से देखने के लिए पर्याप्त हो गए हैं। परीक्षण पुष्टि करता है कि उसकी यात्रा ने उन्हें उपस्थिति की तुलना में एक सच गहरे के साथ फिर से कनेक्ट किया है, और उसकी पहचान अब नारी अनुभव की नींव पर रहती है।

पारिस्थितिक और मनोवैज्ञानिक प्रतिबिंब के रूप में स्पिरिट्स

उनके लोकोलोरिक मूल के अलावा, में आत्माएं, स्पिरिटेड Away] को मनोवैज्ञानिक राज्यों और सामाजिक संबंधों के बाह्यकरण के रूप में पढ़ा जा सकता है। बड़े पैमाने पर मूली आत्मा, कोमल और धीमी गति से चल रहा है, कृषि श्रम की गरिमा का प्रतिनिधित्व करता है। Oshira-sama, एक सफेद मूली-जैसे कामी, जो कि दुनिया भर में रहने वाले लोगों को छोड़ देता है।

मनोवैज्ञानिक रूप से, चिहिरो का मुठभेड़ छाया के काम के रूप में कार्य करते हैं। वह अपने पिता की भूख का एक संस्करण का सामना करती है, उनके अपने उपभोक्तावादी ने नो-फेस के सोने में प्रलोभन किया, और उसके विशाल बच्चे बोह में असहायता का डर। इन विख्यात पहलुओं में से प्रत्येक की देखभाल करके, वह उन्हें एकीकृत करती है और पूरे हो जाती है। इस लोक मनोविज्ञान दृष्टिकोण, जहां आत्माओं ने आंतरिक कछुआ को प्रतिबिंबित किया है, जापानी पौराणिक कथाओं में गहरी जड़ें हैं और दुनिया भर में दर्शकों के साथ फिर से sonate जारी रहती हैं।

वैश्विक विरासत और जारी प्रासंगिकता

इसके रिलीज के दो दशकों से अधिक, Spirited Away] गंभीर कला के रूप में एनीमेशन के बारे में बातचीत के लिए एक टचस्टोन के रूप में और डिजिटल युग में एनिमेशन परंपराओं की प्रासंगिकता के बारे में। फिल्म की सफलता अंतर्राष्ट्रीय दर्शकों के बीच शिंटो और जापानी लोकगीत में नवीनीकृत रुचि को प्रेरित करती है, और इसने अन्य स्टूडियो Ghibli कार्यों के लिए दरवाजे खोले जो समान रूप से पारिस्थितिक आध्यात्मिकता के साथ व्यक्तिगत आने वाली कहानियों को मिश्रित करते हैं (Princess Mononoke एक और प्रमुख उदाहरण है। विद्वान अक्सर इस फिल्म को अस्वीकार करते हैं।

इसकी thematic richness भी आधुनिक वियोग के लिए एक सौम्य सुधारात्मक प्रदान करता है। एक संस्कृति में जहां डिजिटल पहचान खंडित महसूस कर सकती है और अलगाव आम है, चिहिरो की यात्रा जोर देती है कि किसी के स्वयं को पुनः प्राप्त करने के लिए कुछ बड़े-चाहे परिवार, जगह या स्मृति से लिंक करना आवश्यक है। स्नानगृह की भावनाएं, अपनी अनंत विविधता में, दर्शकों को याद दिलाती हैं कि दुनिया कहीं भी नहीं बल्कि अंतरंग रूप से देखने के लिए पूरी है।

स्टूडियो Ghibli की अपनी सामग्री और प्रदर्शन Ghibli Museum Mitaka में आगे प्रकाश डाला गया कि कैसे ]Spirited Away को मंदिर यात्राओं, लोक कथाओं और विस्तार के लिए हाथ से तैयार ध्यान देने के मोज़ेक से बनाया गया था। संग्रहालय का स्थायी Spirited Away]] कोने मूल पृष्ठभूमि और अवधारणा कला प्रदर्शित करता है जो फिल्म के वास्तविक दुनिया वास्तुकला और Shinto आइकनोग्राफी के लिए ऋण को प्रकट करता है। इस तरह के प्राचीन संसाधन यह पुष्टि करते हैं कि दुनिया की एक काल्पनिक फिल्म नहीं है।

अंत में, ]Spirited Away हमारे समय के लिए एक मिथक के रूप में काम करता है क्योंकि यह आध्यात्मिक को एक अवशेष के रूप में इलाज करने से इनकार करता है। यह जोर देता है कि जहां भी वहाँ पानी, स्मृति और मानव प्रयास मौजूद हैं। जब तक दर्शकों को सुरंग की सीमा पर ठहराने की इच्छा हो, पत्तियों के जंग को सुनो, और उनके नामों को याद रखें, कामी वास्तव में गायब नहीं होगा।