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विषयक लेंस: कोन की दृश्य और भावनात्मक वास्तुकला

Satoshi Kon ने कभी भी कैमरे को निष्क्रिय पर्यवेक्षक होने की अनुमति नहीं दी। Perfect Blue] और Paprika]], हर फ्रेम एक चरित्र के मनोवैज्ञानिक स्थिति में एक खिड़की नहीं है, एक उद्देश्यपूर्ण दुनिया पर एक खिड़की नहीं। कोन weaponised रंग, रचना, और प्रकाश के रूप में भावनात्मक संकेतन, जो कि एक ही समय में आक्रामक दृश्य को नियंत्रित करता है।

[LT's life, a scent of the world's life, a scent of the world's life, a scent of the world's life, a scent of the world's life.

मैच कट्स कि मस्तिष्क को फिर से वायरल

कोन का संपादन उनके मनोवैज्ञानिक सिनेमा की रीढ़ है। उनकी सबसे प्रसिद्ध तकनीक- मैच काटने का एक रूप जो स्थानिक और अस्थायी तर्क को दर्शाता है- वास्तविकता को तरल अवधारणा बनाने के लिए एनीमेशन की अनंत plasticity का उपयोग करता है। Perfect Blue[ में, एक टेलीविजन स्क्रीन सिर्फ एक छवि नहीं दिखाती है; यह एक पोर्टल बन जाता है। एक दृश्यमान स्मृति लिंक के बिना मीमा के चेहरे का एक करीबी हिस्सा, जिसे एक और क्षण में बदल देता है।

]Paprika] इस विधि को अपने zenith के लिए धक्का देता है। शहर के माध्यम से सपना परेड का मार्च एक सतत रूपांतरण है: एक व्यापारी के ब्रीफ़केस अंकुरित एक सैक्सोफोन में, उसके शरीर एक ग्राइनिंग गुड़िया में शामिल होते हैं, फिर एक पैदल यात्री के साथ एक अस्थायी केंद्र बन जाता है। एक स्काइकर ने बचपन के बेडरूम में एक हॉलवे को प्रकट करने के लिए ज़िप किया। प्रत्येक परिवर्तन एक स्वीपिंग कैमरा आंदोलन के भीतर होता है, जिससे आंख को तत्काल तथ्यों के रूप में असंभव विश्लेषण को दर्शाया जा सकता है।

Persecutory Gaze और झुकाव परिप्रेक्ष्य

कोन के काम में कैमरा प्लेसमेंट कभी तटस्थ नहीं है; यह चरित्र मनोविज्ञान का विस्तार है, अक्सर नायक के खिलाफ हथियारबंद होता है। Perfect Blue] में, कम कोण शॉट्स मिमा को एक छोटे से, पिन्ड प्राणी के रूप में चित्रित करती है जो टोक्यो के oppressive आर्किटेक्चर और मीडिया के राक्षसी मशीनरी द्वारा बौना हो जाता है। जब वह अपने आप को आकर्षित करता है तो वह दृढ़ता से जेल बार बन जाता है, पुरुष की आक्रामकता को कल्पना करता है - उसके stalker के कैमरे के लेंस से और दर्शकों के लिए उसकी छवि को दुबला करने से।

Paprika] इस विषयात्मक लेंस को एक सामूहिक दायरे में विस्तारित करता है। कैमरा एक दृष्टिकोण से दूसरे को स्वप्न-लौकिक तरलता के साथ-साथ भीड़ग्रस्त परेड के माध्यम से एक असंतुष्ट पर्यवेक्षक के रूप में चमकते हैं, फिर अचानक अपनी फिल्म-नौकिक कल्पना में एक जासूस फँसाने के दृष्टिकोण को बंद कर देता है, फिर एक बच्चे की स्मृति में एक कीहोल के माध्यम से ज़ूम करता है। डीसी मिनी हेडसेट स्वयं एक जोड़ी के रूप में आस्थारिक आंखों की तरह दिखता है - एक दृश्यमान को देखने के लिए नहीं है, जो कभी भी पीछे नहीं होता है।

नेस्टेड रियलिटी और डिसोरिएंटेशन की वास्तुकला

कोन ने अपने कथाओं को रूसी नेस्टिंग गुड़िया की तरह बनाया है, प्रत्येक परत प्रदर्शन और प्रामाणिकता के बीच अंतर को जटिल बनाती है। Perfect Blue] कम से कम चार स्तरों में शामिल हैं: Mima के दैनिक जीवन को एक सेवानिवृत्त मूर्ति के रूप में, एक टेलीविजन नाटक के लिए ग्रिम रैप-सीन फिल्म, उसके स्टेलकर की डायरी जैसी वेबसाइट में काल्पनिक अनुक्रम, और उनमें से सभी को धुंधला करने वाले भ्रम। संपादन अक्सर एक अलग भावनात्मक रजिस्टर से एक दृश्य को फिर से खेलना: एक हंसमुख पॉप कॉन्सर्ट एक हिंसक अपराध में सहपाठी बन जाता है, फिर से एक ही घटना को छोड़ देता है।

Paprika] इस पैमाने पर साझा सपनों के एक मैट्रिक्स में वास्तविकता को घुसपैठ कर देता है। मरीजों, चिकित्सकों, और खलनायक पदानुक्रमिक सपनों की परतों के माध्यम से उतरते हैं, प्रत्येक विशिष्ट दृश्य हस्ताक्षर द्वारा चिह्नित - एक अंतहीन दालान, एक आवर्ती लिफ्ट, एक गुड़िया जो मॉन्स्टस हो जाती है। ये लंगर शुरू में उन्मुखीकरण प्रदान करते हैं, लेकिन कोन जानबूझकर उन्हें मोड़ते हैं: हॉलवे एक लूप में झुकता है, लिफ्ट एक कार्निवल में गिर जाता है, गुड़िया को चिकित्सक के स्वयं के दमन व्यक्तित्व होने का पता चला है। डीसी मिनी डिवाइस एक ही समय में रहने वाली ड्रामाओं को सक्रिय करता है।

इन परतों को मैप करने के लिए एक आवश्यक संसाधन एक न्यू यॉर्क टाइम्स retrospective] है कि कोन के संरचनात्मक महत्वाकांक्षाओं और वैश्विक सिनेमा पर उनके प्रभाव का पता चलता है।

प्रतीकात्मक घनत्व: दर्पण, गुड़िया और तकनीकी स्व-विज्ञान

कोन हर फ्रेम को प्रतीकों के साथ जलाया जाता है जो साजिश उपकरणों और मनोवैज्ञानिक मार्करों के रूप में कार्य करते हैं। दर्पण उनका प्राथमिक रूप है। Perfect Blue] में, Mima के बिखरे हुए स्व को प्रतिबिंबों के एक फनहाउस के माध्यम से शाब्दिक रूप से शाब्दिक रूप से बनाया गया है: उसके शरीर से एक सबवे विंडो में उनका प्रतिबिंब और दूर चल रहा है; एक रिकॉर्डिंग स्टूडियो में एक प्रतिबिंबित छत उसकी छवि को एक दर्जन टेरियरीकृत चेहरे में विभाजित करती है; डोपपेलगंजर जो उसे एक कोण से, सिर्फ एक और प्रतिबिंब को जीवन में कैसे नियंत्रित किया जाता है।

डॉल प्रतीक समान बल के साथ आवर्ती है। स्टेल्कर के कमरे में, मिमा की एक जीवन-आकार की प्रतिकृति, उसकी मूर्ति पोशाक में तैयार की गई, कलाकार की छवि के मालिक होने की इच्छा की एक grotesque प्रभाव के रूप में खड़ा है। Paprika[[FLT1]] में, दर्पण स्क्रीन और मास्क के लिए बदलाव करता है: डीसी मिनी, जो आंखों की एक जोड़ी की तरह पहना जाता है, उपयोगकर्ता के चेहरे को दूसरों की अवचेतन इच्छा के लिए एक चिंतनशील सतह में बदल देता है। परेड स्वयं चलने वाले रेफ्रिजरेटर की एक जंक प्रक्रिया है, जो पहले से ही शरीर की हाइपर-कार्ड को निष्क्रिय करता है।

ड्रेड के शल्य चिकित्सा साधन के रूप में ध्वनि

जबकि दृश्य प्रवचन पर हावी होते हैं, कोन का ध्वनि डिजाइन वास्तविकता के दर्शक की भावना को नष्ट करने में समान रूप से रणनीतिक है। Perfect Blue] एक sparse को रोजगार देता है, अक्सर एक सुखद शांत ऑडियो ट्रैक जो हर छोटे शोर को खतरे में डाल देता है। एक रेफ्रिजरेटर का hum, कंप्यूटर कैमरा का क्लिक, एक पॉप गीत का दूर का प्रतीक - ये मीमा के पैरानोआ के ध्वनि संकेत बन जाते हैं। ध्वनि के अचानक फटने वाला फटना - एक फोन रिंग बहुत जोर से, एक shattering ग्लास - कुछ गलत तरीके से सुनने वाली लाइनों के लिए समय लगता है।

Paprika] एक ऐसा स्कोर बनाने के लिए संगीतकार Susumu Hirasawa के साथ सहयोग करता है जो एक बार जश्न मनाने और मनमुटाव में है। "Parade" कोरल chant को मिलाता है, इलेक्ट्रॉनिक दालों को चला रहा है, और पारंपरिक जापानी टक्कर ध्वनि की एक भीड़ में जो सिनेमा के निकटवर्ती दृश्यमान में एक दृश्यमान दृश्य को तोड़ देता है।

एक नेटवर्क युग के प्रदर्शन

हर तकनीक कोन ने उन विषयगत प्रश्नों के तत्काल सेट पर अभिसरण किया जो प्रत्येक गुजरने वाले वर्ष के साथ अधिक भविष्यद्वक्ता महसूस करते हैं। Perfect Blue] 1997 में प्रीमियर किया गया, लेकिन यह सामाजिक मीडिया की उम्र को ठंडी स्पष्टता के साथ पूर्वजित करता है: मीमा की प्रशंसक वेबसाइट उसके प्रामाणिक डायरी होने का दावा करती है, उसे सार्वजनिक उपभोग के लिए निजी स्वेच्छा से स्वेच्छा देती है। उसकी छवि और उसके आंतरिक जीवन के बीच का अंतर एक सहयोगी बन जाता है जिसे वह पुल नहीं कर सकती है। कोन की संपादन, जो मीमा की स्मृति के बीच में सहज रूप से कटौती करती है, स्क्रिप्ट वह एक तरह से करती है।

Paprika] आक्रामक प्रौद्योगिकी और आंतरिक जीवन के वस्तुनिष्ठीकरण के बारे में चेतावनी में यह विस्तार करता है। डीसी मिनी, मूल रूप से मनोचिकित्सकों के लिए एक उपकरण, मन को मिटाने, व्यक्तिगत सीमाओं को मिटाने और निजी बुरे सपने को सार्वजनिक रूप से बदल देने के लिए हथियारीकृत किया जाता है। सपना परेड, वास्तविक दुनिया में प्रसारित, दमन की गई सामग्री का एक वायरल संक्रमण बन जाता है। कोन के एनीमेशन का उपयोग उन्हें भावनात्मक गुरुत्व खोने के बिना इन अवधारणाओं को साक्षर करने की अनुमति देता है: एक मार्चिंग रेफ्रिजरेटर को बेतुकाया जाता है, लेकिन यह भी स्पष्ट रूप से कनेक्ट होने वाली फिल्मों के बीच में प्रकट होता है।

एक मास्टर की एंडिंग इनहेरिटेंस

कोन की सिनेमाई शब्दावली ने वैश्विक फिल्म लेक्सिकॉन में इतना गहराई से देखा है कि इसकी उत्पत्ति कभी-कभी अस्पष्ट होती है। डेरेन Aronofsky की ड्रीम ] के लिए Requiem से बाथटब चीख शॉट ]Perfect ब्लू [[FLT: 3]]] से stylised homage में, और [FLT:]]]]] [FLT [[FLT]]]]]] [FLT [[FLT]]]]]]] [FLT [[[[[[[]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]] [[FLT [[FLT [[[[[[[[[[[[[[[FLT]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]

एनिमेशन विद्वान नियमित रूप से कलाघर और लोकप्रिय दायरे के बीच एक पुल के रूप में कोन को उद्धृत करते हैं। उनके तरीकों - आकार देने वाले कटौती, व्यक्तिपरक कैमरा, प्रतीकात्मक रंग बदलाव - अब निर्देशकों को अविश्वसनीय इंटीरियर की कल्पना करने के लिए मौलिक हैं। A 2018 न्यू यॉर्क टाइम्स रेट्रोस्पेक्टिव ने उन्हें "एनिमी का खोया मास्टर" कहा था, और 2010 में उनकी मृत्यु एक शून्य छोड़ दी गई है कि स्टूडियो अभी तक भरने के लिए है। ]Paprika]]] से लेकर "FLT के लिए मनोवैज्ञानिक प्रभाव" के सपने की लड़ाई जारी है।

उन लोगों के लिए जो कोन की जीवनी और उनके संक्षिप्त करियर का पूरा दायरा, Britannica का व्यापक प्रवेश पूरी तरह से शुरू करने वाला बिंदु प्रदान करता है। उनकी विरासत केवल फिल्मों का संग्रह नहीं बल्कि एक जीवित टूलकिट है - सिनेमाई तकनीकों का एक सेट जो एक बार देखा गया, वह बदल गया कि दर्शकों और फिल्म निर्माताओं को स्क्रीन और मन के बीच सीमा को समान रूप से अनुभव करते हैं।

एक भाषा जो आराम को रोकता है

Satoshi Kon ने कभी भी अपने दर्शकों को निष्क्रिय देखने की विलासिता की अनुमति नहीं दी। एक सख्त नियंत्रित दृश्य शैली के माध्यम से, समय और स्थान को भंग करने वाले संपादन को रूपांतरित किया गया, और एक साउंडट्रैक जो त्वचा के नीचे फेंकता है, उन्होंने उन फिल्मों का निर्माण किया जो सक्रिय, असहज भागीदारी की मांग करते हैं। Perfect Blue] और Pprika केवल अपने सपनों की प्रक्रिया को पूरा करने के लिए एकदम सही तरीके से तैयार किया गया है।