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काल्पनिक ट्रोप्स का विकास: कैसे अनीम लेखक पारंपरिक तत्वों का आविष्कार करते हैं
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काल्पनिक कहानी हमेशा परिचित पुरातत्वों और आवर्ती रूपांकनों की नींव पर बनाई गई है। प्राचीन मिथकों के पृष्ठों से आधुनिक ब्लॉकबस्टर फिल्मों तक, ये सम्मेलन आराम और साझा समझ की भावना प्रदान करते हैं। हाल के दशकों में, हालांकि, कोई रचनात्मक माध्यम ने इन मूलभूत तत्वों को चुनौती दी है और आकार दिया है जो एनीमे की तरह काफी हद तक है। जापानी एनीमेशन ने न केवल क्लासिक काल्पनिक ट्रोप्स को अपनाया है बल्कि लगातार मुड़, गहरा और उन्हें फिर से परिभाषित किया है, जो कि पूरी तरह से नए और गहरे अनुनाद दोनों को महसूस करते हैं। यह अन्वेषण पारंपरिक काल्पनिक तत्वों को नवीनीकृत करने के लिए सटीक तकनीकों के लिए उपयोग करता है, जो वैश्विक रचनात्मकता को प्रेरित करता है।
The Anatomy of Classic Fantasy Tropes
यह समझने से पहले कि एनीमे काल्पनिक कैसे बदलता है, उस tropes को समझना महत्वपूर्ण है जो शैली की रीढ़ की हड्डी बनाती है। ये केवल clichés नहीं हैं; वे कथात्मक शॉर्टकट हैं जो भावनाओं को उजागर करते हैं और जल्दी से दांव लगाते हैं। सबसे लगातार कुछ में शामिल हैं:
- Chosen One — एक साधारण व्यक्ति जो महानता के लिए destined है, अक्सर भविष्यवाणी या अद्वितीय शक्ति द्वारा चिह्नित।
- वाइज मेंटर - एक पुरानी, अनुभवी गाइड जो आगे परीक्षणों के लिए नायक तैयार करती है।
- एपिक क्वेस्ट - एक कलाकृति प्राप्त करने की यात्रा, एक अंधेरे प्रभु को हराने, या एक राज्य को बचाने के लिए।
- लाइट वर्सससस डार्कनेस - एक स्पष्ट नैतिक द्विआधारी पिटाई शुद्ध बुराई के खिलाफ अच्छा है।
- जादूगर साथी - जीवों या पक्षकीक्स जो सुपरप्राकृतिक क्षमताओं के साथ नायक की सहायता करते हैं।
- लॉस्ट हेयर - अपने शाही या महान वंश के नायक को चरमोत्कर्ष तक अनजान करते हैं।
सदियों से, यूरोपीय लोकगीत, आर्थरियन किंवदंती, और टोल्किन के मध्य-पृथ्वी ने इन पैटर्नों को मजबूत किया। पश्चिमी कल्पना तब उन्हें फिल्म और टेलीविजन में ले जाया करती है, अक्सर थोड़ा बदलाव के साथ। हालांकि, एनीम, सांस्कृतिक और कथा प्राथमिकताओं के एक अलग सेट के साथ काम करता है, जो इन tropes विशेष रूप से परिवर्तनीय के साथ अपनी सगाई बनाता है।
क्यों अनीम दृष्टिकोण काल्पनिक अलग तरीके से
एनीम का रचनात्मक परिदृश्य जापान की कहानी कहने वाली विरासत द्वारा आकार दिया गया है, जिसमें शिंटो एनिमेशन, बौद्ध अवधारणाओं की अपूर्णता और मांगा सीरियलाइजेशन की एक लंबी परंपरा शामिल है जो अंतरंग चरित्र आर्क पर जोर देती है। पश्चिमी काल्पनिक के विपरीत, अच्छे और बुरे के बीच बाहरी लड़ाई पर अक्सर ध्यान केंद्रित किया जाता है, कई एनीम ने आंतरिक संघर्ष, नैतिक अस्पष्टता और रोज़मर्रा की प्राथमिकता दी। श्रृंखला एक ही एपिसोड के भीतर अस्तित्वहीन हॉररर से बदल सकती है, और यह कि tonal लचीलापन उन तरीकों से पता लगाने की अनुमति देता है जो पश्चिमी कथाओं को शायद ही कभी प्रयास करते हैं।
इसके अतिरिक्त, प्रत्येक वर्ष उत्पादित एनीम की सरासर मात्रा दर्शकों के ध्यान के लिए तीव्र प्रतिस्पर्धा पैदा करती है, लेखकों को अलग करने, संकरने, या पूरी तरह से थके हुए सूत्रों को नष्ट करने के लिए प्रोत्साहित करती है। चमकते कवच में एक नाइट एक नाइट को डेट और सेल्फ-डूब्ट द्वारा पैरालिज़्ड की तुलना में कम दिलचस्प है, और एक जादुई दायरे कठोर आर्थिक या पारिस्थितिक नियमों के तहत काम करने पर अधिक सम्मोहक हो जाता है। ये नवाचार यादृच्छिक नहीं हैं- वे रणनीतिक विकल्प हैं जो शैली को जीवंत और अप्रत्याशित रखते हैं।
Genre Blending for the Laboratory for the नवाचार
एनीमे की सबसे प्रभावी तकनीकों में से एक अन्य शैलियों के साथ कल्पना का संलयन है। जब काल्पनिक पृथक हो जाती है, तो इसके tropes पूर्वानुमानित हो सकते हैं; विज्ञान कथा, स्लाइस-ऑफ-लाइफ, या मनोवैज्ञानिक थ्रिलर के साथ मिश्रित, वे पूरी तरह से ताजा कुछ में उत्परिवर्ती होते हैं।
इस्तमालिका उपजन को विचार करें, जहां नायक वैकल्पिक दुनिया में ले जाया जाता है। स्ट्रेट फॉरवर्ड फंतासी दुनिया आम हैं, लेकिन ]"""""""""""""""""""""""""""""""""""""""""""""""""""""""""""""""""""""""""""""""""""""""""""""""""""""""""""""""""""""""""""""""""""""""""""""""""""""""""""""""""""""""""""""""""""""""""""""""""""""""""""""""""""""""
हॉररर-इन्फ्यूज्ड काल्पनिक भी पनप रहा है। ]"The Promised Neverland orphanage siblings के साथ शुरू होता है जो धीरे-धीरे एक विशाल कृषि प्रणाली प्रकट करता है। बच्चों की परिचित मंडली एक अंधेरे संस्था को घेरने के लिए बलिदान, खुफिया और आशा की प्रकृति की खोज के लिए एक वाहन बन जाती है। शैलियों को मिश्रित करके, एनीम लेखक क्लासिक काल्पनिक तत्वों को कम करते हैं, जिससे परिचित अजीब और इसलिए फिर रोमांचित हो जाता है।
गहरा चरित्र आर्चटाइप और भावनात्मक रेंज
पारंपरिक काल्पनिक अक्सर पात्रों को निश्चित भूमिकाओं को असाइन करता है: बहादुर नायक, कनामी चोर, कोमल चिकित्सक। एनीम अक्सर इन बक्से को हर चरित्र को एक छिपे हुए घाव, एक विरोधाभासी इच्छा या धीमी-बर्निंग परिवर्तन देकर नष्ट कर देता है जो दर्जनों एपिसोड को फैलाता है।
Frieren: Beyond Journey's End elven mage archetype-typically सुरुचिपूर्ण, प्राचीन, और भावनात्मक रूप से अलग-अलग लेता है-और इसे grief में डुबा देता है और सहानुभूति को बेला कर देता है। श्रृंखला तब शुरू होती है जब राक्षस के प्रभु को हराया गया है, जिस पर एक अमरिकी मानव कनेक्शन को बेड़े के मूल्य को कैसे सीखा जा रहा है। यह रेट्रोएक्टिव भावनात्मक गहराई पूरे "हीरो की पार्टी" ट्रॉप को फिर से परिभाषित करती है, पूछती है कि क्या उम्मीद के बाद उन लोगों को पीछे छोड़ दिया जाता है।
यहां तक कि माध्यमिक पात्रों को सावधानीपूर्वक मनोवैज्ञानिक उपचार प्राप्त होता है। Mushoku Tensei: Jobless Reincarnation, protagonist के पिछले जीवन आघात के रूप में एक बंद में जादुई रूप से पुनर्जन्म से मिटा नहीं है; यह अपने निर्णयों, संबंधों और मौसम के लिए आत्म-मूल्य हावी है। "एक नई दुनिया में शुरू" की तख्तापलट इस प्रकार सरल शक्ति कल्पना की बजाय पुनर्वास और नैतिक विकास के एक अध्ययन में बदल गया है। भावनात्मक यथार्थवाद के लिए यह प्रतिबद्धता दर्शकों को एक स्तर पर पात्रों से जुड़ने में मदद करती है जो पूरी तरह से कार्रवाई से प्रेरित कल्पना अक्सर याद आती है।
चोसेन वन नरेटिव को सबवर्ट करना
शायद कोई ट्रैप नहीं है और पूरी तरह से चोसेन वन की तुलना में एनीम द्वारा पुनः आविष्कार किया गया है। क्लासिक रूप में, नायक की नियति स्पष्ट है, और पथ, जबकि मुश्किल है, नैतिक रूप से अस्पष्ट है। एनीम अक्सर जटिल, नकली या सीधे इस प्रेम को खारिज कर देता है।
]] शील्ड हीरो के उदय एक नायक को एक राज्य को बचाने के लिए बुलाता है जो तुरंत अपराध के लिए तैयार हो जाता है और समाज द्वारा ostracized। वह एक पैलैडिन की तुलना में कड़वी, संसाधनपूर्ण और नैतिक रूप से लचीला हो जाता है। कथा कभी दर्शकों को यह भूल नहीं देती कि "चूसना" स्थिति सम्मान के एक बैज के बजाय सार्वजनिक जांच का एक अभिशाप हो सकता है।
में एक पंच मैन , सुपरहीरो सैटामा इतना भारी शक्तिशाली है कि प्रशिक्षण और विजयी लड़ाई के क्लासिक trajectory अर्थहीन हो जाता है। उनका अस्तित्वपूर्ण बोरियत उन लोगों को अलग-अलग दलों के साथ आबादी करके, Konosuba: इस अद्भुत दुनिया पर भगवान का आशीर्वाद! [FLT: 3]] चुना हीरो और देवी जोड़ी को पसंद करता है, जो उन्हें बेहद अप्रतिष्ठित टीम के साथ पॉप्युलेटेड करता है, यह खुलासा करता है कि भाग्य अक्सर उन लोगों के लिए बुरा है, जो उन्हें भव्य रूप से प्रभावित नहीं हैं।
विश्व-निर्माण जो समाजशास्त्रीय विज्ञान-फाई की तरह काम करता है
एनीम अक्सर काल्पनिक कल्पना के कठोरता के साथ काल्पनिक सेटिंग्स का निर्माण करता है। जादू सिर्फ एक अप्रत्याशित शक्ति नहीं है; इसे नियमों, लागत और सामाजिक प्रभाव के साथ एक प्रौद्योगिकी के रूप में माना जाता है। यह दृष्टिकोण दुनिया को स्पर्श करने योग्य बनाता है और हर जादू की हिस्सेदारी बढ़ाता है।
]]एक Bookworm का असंशोधन एक मध्ययुगीन-जैसे दुनिया में पुनर्निर्मित पुस्तकालयकारण का अनुसरण करता है जहां किताबें लगभग गैर-अस्तित्वपूर्ण हैं। पूरे भूखंड कागज बनाने, साक्षरता और व्यापार के रसद के आसपास घूमता है, जो ज्ञान के लोकतांत्रिककरण पर एक विस्तृत ध्यान में एक सरल पोर्टल काल्पनिकता को बदल देता है। जादुई तत्व मौजूद हैं, लेकिन वे वर्ग संरचनाओं, आर्थिक वास्तविकताओं और शारीरिक रूप से कमजोरी में एम्बेडेड हैं।
"That Time I Got Reincarnated as a Slime जमीन से एक राष्ट्र-राज्य का निर्माण करता है, जिसमें डिप्लोमा, अवसंरचना और अंतर-प्रजात राजनीति किसी भी लड़ाई के रूप में बात की जाती है। यह शो राष्ट्र-निर्माण के लिए एक सैंडबॉक्स के रूप में काल्पनिक दुनिया का इलाज करता है, न केवल नायकों की खोज के लिए एक पृष्ठभूमि। यहां तक कि टाइटन पर हमले [[FLT: 3]], यकीनन अंधेरे कल्पना, दमन इतिहास, जातीय संघर्ष और जैविक हेरफेर की शताब्दी के साथ अपनी दुनिया को पूरा करता है।
मौत की शक्ति, विफलता और परिणाम
पारंपरिक कल्पना कभी कभी स्थायी नुकसान से अपने नायकों को ढाल सकती है। वर्ण गंभीर रूप से घायल हो गए हैं, फिर भी ठीक हो गए; mentors मर जाते हैं, लेकिन उनकी मृत्यु अक्सर वर्णनात्मक रूप से साफ होती है। एनी अक्सर इन आराम से मना करते हैं, चरित्र विकास के इंजन और साजिश अप्रत्याशितता के रूप में मौत और विफलता का उपयोग करते हैं।
Re:Zero - एक अन्य विश्व में जीवन शुरू मौत से लौटने की संभावना को खत्म कर देता है, उसे चोट लगने तक और उससे अधिक का सामना करने का अनुभव करने के लिए मजबूर करता है। कथा संरचना असफलता को केंद्रीय मैकेनिक बनाती है, और प्रत्येक रीसेट चिप्स को सुबारू की मानसिक स्थिरता पर दूर कर देती है। यह एक हैरोइंग मनोवैज्ञानिक थ्रिलर में इस्तकेई शक्ति की कल्पना को बदल देता है जहां प्रगति को स्तर में नहीं मापा जाता है लेकिन भावनात्मक निशान में समाप्त हो गया है।
Abyss[ में मेड इस कठोर तर्क को अन्वेषण करने के लिए लागू करता है। अबिस में उतरना आसान है; प्रगतिशील रूप से घातक कर्स का उपयोग करना। कहानी अपने बच्चे के नायकों पर शारीरिक और मनोवैज्ञानिक टोल दिखाने से नहीं मिलती है, जिससे अज्ञात भूमि को लागत की क्रूर परीक्षा में बदलने का क्लासिक साहसिक दल बन जाता है। जब जिज्ञासा के लिए दंड मानवता की हानि हो सकती है, तो हर निर्णय वजन को तेज कर देता है।
ये कथाओं का तर्क है कि वास्तविक कल्पना वास्तविक खतरे के बिना मौजूद नहीं हो सकती है। परिणाम बनाने के बिना, एनीमे लेखक कथा तनाव और बल वर्णों को बढ़ाते हैं- और दर्शक- लचीलापन की सीमाओं का सामना करने के लिए।
नवप्रवर्तन के सांस्कृतिक अंडरपिनिंग
एनीम के tropes एक निर्वात में मौजूद नहीं हैं; वे जापानी सांस्कृतिक और आध्यात्मिक मूल्यों के आकार के हैं। प्राकृतिक और अलौकिक के बीच की रेखा को स्वाभाविक रूप से धुआँ में शिंटो विश्वास, जानवरों, अभिभावक आत्माओं को बोलने और भेजे गए ऑब्जेक्ट्स को प्राकृतिक रूप से व्हिम्सिकल के बजाय महसूस करते हैं। Mushishi ने स्पेक्ट्रल जीवों को मुशी को न तो अच्छा और न ही बुराई के रूप में प्रस्तुत किया, जीवन का केवल एक और stratum, जो जादुई प्राणी उष्णकटिबंधीय को पारिस्थितिक रहस्य के रूप में फिर से प्रदर्शित करता है।
बौद्ध प्रभाव समय की चक्रीय प्रकृति में दिखाई देते हैं और पुनर्जन्म जो कई श्रृंखलाओं को विकृत करता है, जो कई जीवनकाल में फैले हुए कथाओं के लिए अनुमति देता है और एक चल रही प्रक्रिया में एक कदम के रूप में असफलता का इलाज करता है। तान्या के सागा Evil स्पष्ट रूप से एक देवता के खिलाफ एक पुनर्जन्म वेतनमान को पिटता है, जो विचारधारा के युद्ध क्षेत्र के रूप में पुनर्जन्म के चक्र का उपयोग करता है। ये दार्शनिक अंडरपिनिंग्स एनीमे काल्पनिक बनावट को देते हैं जो अक्सर मैनिचियन संघर्षों पर उठे दर्शकों को आश्चर्यचकित करता है।
पोस्ट-वार चिंता और आर्थिक ठहराव भी कथाओं को प्रभावित करते हैं। कई isekai में शामिल हैं प्रोटागोनिस्टों में शामिल हैं, जो एजेंसी और अर्थ के लिए पीढ़ी के वार्षिकी को दर्शाते हैं। काल्पनिक दुनिया सिर्फ एक भाग नहीं बन जाती है, लेकिन पहचान के पुनर्निर्माण के लिए एक साइट, जो पुराने पोर्टल कल्पनाओं के सरल इच्छा-पूर्ति से दूर रो रही है।
ट्रांसफॉर्मेटिव स्टोरीटेलिंग में केस स्टडीज
Re:Zero - जब रीसेट बटन प्रोटैगोनिस्ट को तोड़ देता है
सुबारू नटसुकी को एक पौराणिक तलवार या भविष्यवाणी नहीं दी जाती है; उन्हें एक शक्तिहीन पाश दिया जाता है जिसे केवल याद किया जाता है। श्रृंखला "अन्य दुनिया में अनुवादित" ट्रॉप लेती है और इसे पारस्परिकता के लिए एक कुर्सी पर पट्टियां देती है। प्रत्येक चाप एक अलग मनोवैज्ञानिक जाल को अस्वीकार करता है: गर्व, आत्म-हानि, विषाक्त भक्ति। काल्पनिक सेटिंग - इसकी आत्मा कला, शाही चयन और विच कुट के साथ - सतह पर क्लासिक बने रहते हैं, लेकिन भावनात्मक व्याकरण मौलिक रूप से नया है। [FLT: 0]Re: Zero [FLT: 1] प्रदर्शित करता है कि एक काल्पनिक व्यक्ति में सबसे खतरनाक दुश्मन अक्सर क्षतिग्रस्त हो जाता है।
Abyss में बनाया गया - अज्ञात द्वारा अनुपयुक्ति
सतह के स्तर पर, Abys में Riko और Reg के वंश बचपन के साहसिक tales की किसी भी संख्या के समान है। अंतर अबिस के meruls नियम सेट में निहित है: परतों की कुरसी। विश्व निर्माण का यह एकल टुकड़ा हर वंश को एक तरह से यात्रा में बदल देता है, जो अपरिवर्तनीय शारीरिक हानि के खिलाफ खोज का वजन करने के लिए पात्रों को मजबूर करता है। श्रृंखला की पीड़ा के अनफ्लिंचिंग चित्रण ने व्यापक बहस को स्पार्क किया है, लेकिन इसकी कलात्मकता इस तरह निहित है कि यह कैसे अन्वेषण की प्रकृति के बारे में गहरा सवाल पूछने के लिए साहसिक ट्रॉप का लाभ उठाती है। [FLT: 0]
द राइजिंग ऑफ़ शील्ड हीरो - द रेक्टेंट, वेंजफुल हीरो
नाओफ़ुमी की यात्रा एक मानक सम्मन के साथ शुरू होती है, लेकिन अनुग्रह से उनका तेजी से पतन एक नायक की स्थापना करता है जो कोई विश्वास नहीं करता है। कथा का नवाचार हीरो की पार्टी को कैमराडेरी के बजाय साझा आघात से पैदा परिवार के रूप में इलाज कर रहा है। शील्ड हीरो की अक्षमता को आक्रामक हथियारों को एक समर्थन आधारित मुकाबला शैली को मजबूर करती है जो पूरी तरह से टैंक भूमिका को फिर से शुरू करती है। समय के साथ, श्रृंखला प्रणालीगत भ्रष्टाचार, दासता (संभवतः) की खोज करती है, और प्रतिष्ठा की धीमी पुनर्निर्माण करती है, जो एक सीधा "राज्य को समाप्त" करने की साजिश को सामाजिक पुनर्वास की कहानी में बदल देती है। [[FLT:]
फ्रायरन: बेयोन्ड जर्नी का अंत - विजय के लंबे समय बाद
सबसे काल्पनिक राक्षस राजा की हार के साथ समाप्त होता है। Frieren] वहाँ शुरू होता है। elf mage के दशक के दशकों लंबे प्रयास को समझने के लिए उसकी मृत मानव comrades बाहर हीरो पार्टी ट्रोप बदल जाता है। खोज अब दुनिया को बचाने के लिए नहीं बल्कि स्मृति को संरक्षित करने और ग्रीव के लिए सीखने के लिए है। जादू, युद्ध और राक्षस सब कुछ कल्पना के साथ एक काल्पनिक परीक्षा हो सकता है, लेकिन वे शांत केंद्रीय विषय की सेवा करते हैं: उस समय, लंबे समय तक जीवित के लिए, एक धीमी गति से त्रासदी है। Frieren: Beyond Journey's अंत:[Fin]
वैश्विक मीडिया पर लहर प्रभाव
काल्पनिक tropes के लिए मोबाइल फोनों का दृष्टिकोण अब जापान तक सीमित नहीं है। पश्चिमी एनिमेशन, साहित्य और वीडियो गेम तेजी से इन नवाचारों को शामिल करते हैं। Avatar: The Last Airbender] franchise, जबकि अमेरिकी, खुले तौर पर मोबाइल फोनों की कहानी संरचनाओं से आकर्षित होते हैं, जो जटिल चरित्र आर्क के साथ पूर्वी दर्शन को मिश्रित करते हैं जो शुद्ध अच्छे बनाम भयानक मंदों से बच जाते हैं। ]Elden Ring] जैसे वीडियो गेम, fromSoftware और जॉर्ज RR मार्टिन के बीच एक सहयोग, जो अंधेरे खिलाड़ियों को छोड़ने के बजाय एक आम तौर पर एक काल्पनिक भूमिका निभाते हैं।
साहित्य में, जैसे कि ब्रैंडन सैंडर्सन ने एनीमे के हार्ड मैजिक सिस्टम के प्रभाव को नोट किया है, और पश्चिमी स्व-प्रकाशित में प्रगति काल्पनिक और LitRPG शैलियों के उदय के कारण इस्काई लाइट उपन्यासों और श्रृंखला जैसे Sword Art Online जैसे प्रत्यक्ष ऋण का कारण बनता है। कल्पना के आसपास वैश्विक बातचीत दो तरह के विनिमय बन गई है, जिसमें एक प्रयोगशाला के रूप में अभिनय किया गया है जहां tropes तनाव-परीक्षण कर रहे हैं और बदले में मुख्यधारा में लौट आए हैं।
स्ट्रीमिंग प्लेटफॉर्म जैसे Crunchyroll और ]Netflix]] इस सांस्कृतिक प्रसार को आगे बढ़ाने के लिए। ब्राजील में एक किशोर दर्शक अब दर्जनों काल्पनिक एनीमे तक पहुंच सकते हैं जो पश्चिमी कथा धारणाओं को चुनौती देते हैं, एक दर्शकों को खेती करते हैं जो सभी मीडिया में नैतिक जटिलता और चरित्र-चालित कहानी कहने की उम्मीद करते हैं।
जहाँ मोबाइल फोनों के लिए काल्पनिक है हेडिंग अगला
चूंकि काल्पनिक एनीम के लिए बाजार संतृप्त हो जाता है, लेखकों को आगे की सीमा को आगे धकेलना चाहिए। कई उभरते रुझानों का सुझाव है कि नवाचार कहां केंद्रित होगा। सबसे पहले, गैर-यूरोपीय मिथकों का समावेश तेजी से बढ़ रहा है। श्रृंखला जैसे Noragami] पहले से ही शिंटो lore से उधार ली गई, लेकिन अफ्रीकी, दक्षिण एशियाई और स्वदेशी पौराणिक कथाओं को प्रदर्शित करने की शुरुआत होती है, ताजा प्राणी डिजाइन, सामाजिक संरचनाओं और ब्रह्मांडीयता की पेशकश करते हैं जो elves-and-dwarves मोल्ड को तोड़ते हैं।
दूसरा, पर्यावरण विषयों को प्रख्यातता प्राप्त है। काल्पनिक दुनिया जो जादू को एक परिमित संसाधन के रूप में मानते हैं या एक पीढ़ी के वास्तविक जलवायु चिंता का सामना करने के साथ पारिस्थितिक पतन को चित्रित करते हैं। Wine of the Valley of Wind ने इस दशक पहले अग्रणी बनाया, और इसका प्रभाव पुन: उत्पन्न हो रहा है।
तीसरे, वयस्क नायक धीरे-धीरे उच्च विद्यालय के नायक को अलग कर रहे हैं। मध्यम आयु वर्ग के एडवेंचरर्स के बारे में कहानियां, छोटे व्यवसायों के प्रबंधन वाले सेवानिवृत्त नायकों और पोस्ट-वार आघात से निपटने वाले अनुभवी सैनिकों को एक जनसांख्यिकीय अंतराल भरना और काल्पनिक जीवन के अधिक ग्राउंडेड अन्वेषण की अनुमति देना। ये कथाएं यह मानते हैं कि एक जादुई दुनिया बंधक, बीमारी और अफसोस से अपने निवासियों को छूट नहीं देती है।
अंत में, दृश्य उपन्यासों और हाइब्रिड खेलों के माध्यम से इंटरैक्टिव कहानी कहने से फीडबैक लूप्स बना रहे हैं जहां दर्शकों को कथा संरचना को प्रभावित करते हैं, उपभोक्ता और निर्माता के बीच की रेखा को आगे बढ़ाते हैं। चूंकि ये प्रारूप परिपक्व होते हैं, इसलिए "ट्रॉप" की अवधारणा स्वयं अधिक तरल हो सकती है, जिसमें कहानी पैटर्न के साथ आधिकारिक फिएट के बजाय सांप्रदायिक बातचीत द्वारा निर्धारित किया गया है।
पुनर्विचार का स्थायी मूल्य
काल्पनिक tropes के साथ एनीम का संबंध न तो विशुद्ध रूप से प्रतिवर्ती और न ही विशुद्ध रूप से विनाशकारी है। यह अनुकूलन की एक सतत, गतिशील प्रक्रिया है, जहां पुराना नहीं है लेकिन फिर से मिश्रित जब तक यह समकालीन ecxieties और आकांक्षाओं से बात नहीं करता है। लेयरिंग शैलियों द्वारा, चरित्र मनोविज्ञान को गहरा करना, परिणाम का सम्मान करना और सांस्कृतिक दर्शन को एम्बेड करना, एनीम लेखकों ने काम का एक शरीर बनाया है जो कल्पना की जड़ों को सम्मान करता है जबकि इसे आगे बढ़ने के लिए लगातार धक्का देता है।
यह विकास मामलों क्योंकि कल्पना, इसके मूल पर, बेहतर दुनिया की कल्पना करने का एक तरीका है, भय का सामना करना और पहचान की खोज करना। जब एक माध्यम अपने tropes को स्थिर करने से मना कर देता है, तो यह उन कार्यों के लिए दर्शकों को नए उपकरण देता है। काल्पनिक परंपरा के साथ अनीम की चल रही बातचीत यह सुनिश्चित करती है कि शैली भविष्यवाणियों के अवशेषों के संग्रहालय के बजाय जीवित, श्वास कला का रूप बनी हुई है। दर्शकों के लिए सतह के चश्मे को देखने के लिए, वास्तविक जादू यह है कि कहानी कैसे बताई जाती है-और एनीम के कहानीकार केवल अधिक आविष्कारशील हो रहे हैं।