अर्थ की परतें: कॉमन एनीम नरेटिव्स में सबटेक्स्ट को समझना

पहचान फोर्जिंग: मास्क और मिरर

परिवर्तन के साथ एनीम का आकर्षण - जादुई लड़की दृश्यों से सुपर साययन ascensions - पहचान तरलता का एक शाब्दिक दृश्य है। उपपाठ शायद ही कभी नए शक्ति स्तर की चिंता करता है। इसके बजाय, यह सच्चे आत्म के डर से ग्रसित होता है। एक चरित्र जो एक आदर्श संस्करण में बदल जाता है, वह अपने दैनिक रूप में अपर्याप्तता की गहन भावना प्रकट कर सकता है। यह कई शोजो कथाओं का मूल है, जहां एक जादुई विकार एक शर्मीली लड़की को उसके दिमाग को बोलने की अनुमति देता है, अंततः दर्शकों को यह बताने में मदद करता है कि सामाजिक चिंता एक शक्तिशाली आवाज को मास्क करती है, न कि एक की कमी।

मोरल लैंडस्केप: विलाइन और विटिम के बीच लाइन को भंग करना

सबसे मनोरंजक एनीमे एंटोनिस्ट शायद ही कभी शुद्ध बुराई हैं। उनकी खलनाय एक लक्षण है। सब्टेक्स्टलिंग एक विश्व-विरोध योजना को एक दुखद मामला अध्ययन में बदल देती है। उन प्रतिद्वंद्वी पर विचार करें जिनकी यूटोपियन दृष्टि में ठंड का समय या सभी चेतना को विलय करना शामिल है। सतह के भूखंड को एक जीनोसाइड को रोकने के लिए नायक की आवश्यकता होती है। हालांकि, उप-पाठ हमें प्रतिद्वंद्वी के दर्द से बैठने के लिए आमंत्रित करता है, अक्सर एक विनाशकारी नुकसान में जड़ें जो जीवन और मृत्यु के प्राकृतिक चक्र को उनके लिए अटल बनाती हैं।

यह अस्पष्टता दर्शकों के लिए नैतिक रूप से ज़ोरदार कार्रवाई करती है। जब नायक का अंतिम झटका वास्तविक रूप से सहानुभूतिपूर्ण "विलाइन" को चुप्पी देता है, तो उपपाठ न्याय की प्रकृति का सवाल करता है। क्या यह एक विजय थी, या एक टूटे हुए आदर्श का एक आवश्यक euthanizing? खलनायक क्षणों को देकर इस पर एनीम एक्सेल करता है - एक पुरानी तस्वीर पर एक शांत नज़र, एक फूल पर एक सौम्य स्पर्श - जो कि अंततः अपने राक्षसों को जटिल बना देता है। इस प्रकार कथा एक दार्शनिक बहस बन जाती है, हमें यह पूछने के लिए प्रेरित करती है कि हम हमारी परिस्थितियों या मुक्त एजेंटों के उत्पाद हैं, एक प्रश्न केंद्रीय है [FLT:] नैतिक दर्शन

प्रतीकवाद की वास्तुकला: विजुअल पर्यावरण पढ़ना

एनीमे में, प्रतीकवाद सजावटी नहीं है; यह एक घनी, आदिम भाषा है जो सीधे अवचेतन के साथ संवाद करती है। उत्पादन टीम जटिल भावनात्मक राज्यों के लिए शॉर्टकट के रूप में दृश्य रूपांकनों का उपयोग करती है, यह विश्वास करते हुए कि दर्शकों की सहज पैटर्न मान्यता शब्दों की तुलना में संदेश को तेजी से डीकोड करेगी।

पानी और बारिश: पानी शायद मध्यम में सबसे अधिक लोड प्रतीक है। एक सौम्य धारा अंततः एक चरित्र को उनके प्रवाह को खोजने के संकेत दे सकता है, जबकि स्थिर पुडले भावनात्मक ठहराव को प्रतिबिंबित करते हैं। बारिश, विशेष रूप से, भारी उप-पाठ्य लिफ्टिंग करता है। इसका मतलब शायद ही कभी बुरा मौसम है। भावनात्मक कब्ज के दौरान अचानक गिरावट, एक चरित्र के भीतर निर्माण करने के लिए दबाव को छोड़ देता है; बाहरी दुनिया में रोता है ताकि चरित्र उनके स्टोइक मास्क को बनाए रख सके। कार्रवाई के क्रम में बारिश शुद्ध हो सकती है, एक चरित्र के अफस या क्रोध के आंसू को मास्क कर सकती है, जिससे उन्हें एक कठिन चोट को बनाए रखने की अनुमति मिलती है।

Spatial Blocking and Framework: एक फ्रेम में अक्षरों के बीच शारीरिक दूरी - एक अवधारणा जिसे प्रोक्सेमिक के रूप में जाना जाता है - उप-पाठ्य तनाव पैदा करता है। दो estranged प्रेमियों को एक चौड़े शॉट के विपरीत किनारों पर रखा गया है, जो एक स्तंभ या एक खिड़की के फ्रेम से एक बोल्ड वर्टिकल लाइन द्वारा अलग किया गया है, दृष्टि से उनके भावनात्मक स्किमिज्म का प्रतिनिधित्व करता है। उप-पाठ बाधा है। इसी तरह, एक चरित्र लगातार बार, बाड़ के माध्यम से दिखाया जाता है, या फ्रैक्चर दर्पण में परिलक्षित होता है, भले ही वे एक खुले मैदान पर खड़े हो। उनकी शारीरिक दुनिया उनके मास्टर चीकू तकनीक के लिए एक पिंजरे है।

]Flora और Fauna:] चेरी ब्लॉसम (]sakura) एक स्पष्ट सांस्कृतिक प्रतीक है, जो मोनो के बारे में कोई जागरूक नहीं है, ट्रांसिएशन के कड़वाहट पथोस। हालांकि, उप-पाठ अक्सर इस मोड़ते हैं। फूलों के एक क्षेत्र जहां एक दर्दनाक घटना ने मानव पीड़ा के प्रति जीवन की क्रूरता को दर्शाता है। जानवर आध्यात्मिक दर्पण के रूप में कार्य करते हैं। एक चरित्र की छाया एक snarling भेड़िया के रूप में दिखाई देती है, जैसा कि मनोवैज्ञानिक रोमांचकारी में देखा गया है, अंततः उनके पूर्ववर्ती चरित्र को प्रकट करता है।

नाभिकीय संरचनाएं जो व्हिस्पर, न कि चिल्लाती हैं

जिस तरह से एक कहानी संरचित है वह सबटेक्स्ट के लिए एक पोत बन जाता है। रैखिक कथा जो ए से बी तक जाती है, अक्सर नियतात्मक भाग्य के दर्शन को व्यक्त करती है - यहां तक कि परिणाम मिलते हैं। इसके विपरीत, संरचनात्मक सबवर्जन अराजकता, स्मृति और आघात को संचारित करता है।

]गैर-रैखिक समय स्मृति फ्रैगमेंटेशन के रूप में: जब एनीमे अपनी समयरेखा को shuffles, जैसा कि ]]Hruhi Suzumiya] (विशेष रूप से इसके प्रसारण आदेश) या Baccano! ], subtext स्मृति की प्रकृति पर एक टिप्पणी है। हमारे सिर में जीवन काल काल में कालानुक्रमिक रूप से नहीं रहता है; हम लगातार एक दर्दनाक अतीत और हमारे वर्तमान चेतना में एक आशावादी भविष्य के बीच कूदते हैं।

]] एक समझौता स्रोत से पहले व्यक्ति का वर्णन subtext के लिए एक सीधा नाली है। जब कथाकार एक सही दुनिया का वर्णन करता है, लेकिन दृश्य ट्रैक एक drab, colorless dystopia, subtext चिल्लाता है इनकार और संज्ञानात्मक dissonance दिखाता है। दर्शक को सर्जिकल रूप से दृश्य सच्चाई से वर्णित सच्चाई को अलग करना चाहिए। यह तकनीक हमें परिप्रेक्ष्य की प्रकृति पर सवाल करने के लिए कहती है, जिससे असहज subtext की ओर जाता है कि हमारे अपने जीवन कथाओं को समान रूप से संपादित, सेंसर किया जाता है और हमारी अपनी सुरक्षा के लिए पवित्र किया जाता है।

Diegetic and non-Diegetic Sound:] ध्वनि डिजाइन एक सबटेक्स्टलुअल जानवर है। ग्राफिक हिंसा के दृश्य पर खेलने वाले एक हंसमुख, अपबीट डालने वाला गीत आयरनी या विघटन का एक जारिंग सबटेक्स्ट बनाता है, जिसमें संकेत मिलता है कि चरित्र डरावनी से बाहर निकल गया है। अचानक, ध्वनि की पूरी बूंद - एक "सोनिक वैक्यूम" - अंततः सदमे का प्रतिनिधित्व करता है, एक पल इतना गहरा है कि दुनिया खुद अपनी सांस रखती है। मौन ध्वनि की अनुपस्थिति नहीं है लेकिन प्रभाव की उपस्थिति, एक कमी से अधिक सटीक आघात को व्यक्त करना।

सांस्कृतिक और दार्शनिक सबटेक्स्ट: अनस्पेन ज़िट्जिस्ट

एनीम वैक्यूम में मौजूद नहीं है; यह समाज का एक बैरोमीटर है जो इसे बनाता है। जापान के अद्वितीय सांस्कृतिक, ऐतिहासिक और दार्शनिक संदर्भ को समझना उप-पाठ की अंतिम, महत्वपूर्ण परत को अनलॉक करता है जो अन्यथा अंतरराष्ट्रीय दर्शकों के लिए अदृश्य रह सकता है।

Shinto echoes और जगह की भावना: Kami (spirits) की लगातार उपस्थिति और ]Princess Mononoke ] और Spirited Away सिर्फ काल्पनिक तत्वों नहीं हैं। subtext एक गहन पारिस्थितिक grief और एक अपरिवर्तित दुनिया के लिए एक विलाप है। जब एक जंगल एनीमे में मर जाता है, तो subtext एक आध्यात्मिक घर की हानि को ग्रसित करता है, सिर्फ एक संसाधन नहीं है, लेकिन एक टिप्पणी के लिए एक धार्मिक स्थल है।

Collectivism बनाम व्यक्तिगतता: "विख्यात" कि घोंघा को बाहर फेंक दिया जाता है" दर्शन अक्सर subverted है। विचित्र बाल और एक जोर से आवाज के साथ एक protagonist सिर्फ एक विचित्र डिजाइन नहीं है; वे कठोर सामाजिक अनुरूपता के खिलाफ एक सबटेक्स्टलीय विद्रोह हैं। नायक के संघर्ष को अद्वितीय रूप से एक समाज में शक्तिशाली होने के लिए जो समूह सद्भाव को मानती है वह जापानी युवाओं द्वारा सामना किए गए दबाव का एक सबटेक्स्टल वार्ता है। जब एक टीम अंततः उस अद्वितीय शक्ति को स्वीकार करती है और एकीकृत करती है, तो सबटेक्स्ट एक यूटोपियन आशा प्रदान करता है: यह समाज व्यक्ति को कुचलने के लिए विकसित कर सकता है।

पोस्ट वार ट्रामा और न्यूक्लियर इमेजरी: एक सतत उप-पाठ, विशेष रूप से विज्ञान कथा और काइजू शैलियों में, परमाणु आघात का प्रसंस्करण है। मोटे तौर पर अननिहिल्टेड शहर, विकिरण से पैदा होने वाले कई उत्परिवर्तन (जैसे गोद्ज़िला का मूल अवतार) और केवल काल्पनिक रूप से एक परमाणु के रूप में प्रदर्शन के लिए एक परमाणु अनुभव के रूप में, यह एक परमाणु के रूप में एक परमाणु के रूप में है।

Genre Subversion

आधुनिक एनीमे कोड-स्विचिंग का एक मास्टर बन गया है, जो परिचित शैली tropes को केवल उन्हें नष्ट करने के लिए तैनात करता है। एक श्रृंखला एक हर्म कॉमेडी के रूप में शुरू हो सकती है, लेकिन उप-पाठ धीरे-धीरे रोमांटिक पात्रता का एक निर्माण प्रकट करता है। एक isekai (एक अन्य दुनिया) कहानी जहां नायक वास्तविक जीवन में एक खोखला है लेकिन एक काल्पनिक भूमि में एक नायक कड़वा उप-पाठ वहन करता है जो यह शक्ति काल्पनिक एक नशे की लत है लेकिन खोखले जीवन से बच जाता है चरित्र ठीक होने से मना कर देता है।

सबसे अमीर उदाहरणों में से एक मेचा शैली है। सतह पर, यह विशाल रोबोटों को पायलट करने के बारे में है। एक उप-पाठ्य स्तर पर, रोबोट (मेचा) अक्सर एक उपकरण या हथियार के रूप में शरीर का प्रतिनिधित्व करता है। बच्चे के सैनिक ट्रैप, जैसे कि ] मोबाइल सूट गनडैम], खोए हुए अनिच्छा और राक्षसी तरीके वयस्कों को युवाओं को यंत्रीकृत करने के लिए प्रेरित करता है। कॉकपिट एक गर्भ, एक मकबरे, और एक स्थल है जो कि एक घातक अलगाव के लिए शारीरिक रूप से जुड़ा हुआ है लेकिन गंभीर रूप से मानवता के लिए खतरा है।

Unseen के लिए एक नेत्र तैयार करना

उपtext को पहचानने वाला एक कौशल है जो न केवल मोबाइल उपभोग बल्कि सभी कथात्मक मीडिया खपत को बढ़ाता है। इसे निष्क्रिय स्वागत से सक्रिय पूछताछ की अनुमति है। देखने के दौरान कुछ सहज प्रश्नों को पूछने से दृश्य खुल सकता है: इस चरित्र के आसन क्या कहते हैं कि उनकी आवाज़ नहीं है? क्यों यह विशिष्ट रंग पैलेट पर हावी है? यदि मैं संवाद को म्यूट करता हूं, तो अकेले क्या कहानी है? क्या "हैप्पी एंड" वास्तव में भयानक है अगर मैं निहितार्थ पर विचार करता हूं?

देखने का यह तरीका एक आकस्मिक मोड़ से लेकर एक अमीर, इंटरैक्टिव टेक्स्ट में एनीमे को बदल देता है। यह एनिमेशनर्स, संगीतकारों और आवाज अभिनेताओं के विशाल शिल्प को सम्मान देता है जो प्रत्येक फ्रेम और सांस में अर्थ की इन परतों को एम्बेड करते हैं। उप-पाठ हमें यह स्वीकार करने के लिए आमंत्रित करता है कि सच्चाई हमेशा नहीं बोलती है; कभी-कभी, बारिश में खड़े दो अक्षरों के बीच मौन में दफनाया जाता है, एक दूसरे को एक ही शब्द के बिना पूरी तरह से समझ लेता है। इस अदृश्य भाषा को पढ़ने के लिए सीखने से, हम सिर्फ दर्शक नहीं बन जाते हैं लेकिन व्याख्याकर्ता, रंग और ध्वनि के तूफान के भीतर छिपी हुई मानव स्थिति के व्हिस्पर को पकड़ते हैं।