युद्धक्षेत्र पर रंग की मनोवैज्ञानिक शक्ति

रंग दर्शक के अवचेतन लंबे समय तक एक पंच भूमि से पहले संचालित होता है। यह एक लड़ाई के भावनात्मक रजिस्टर को स्थापित करता है, क्रूरता के स्तर के दर्शकों को प्राइम करता है, और लड़ाकों के नैतिक परिदृश्य को कोड करता है। गर्म रंग - लाल, नारंगी, पीले- पल्स को तेज करने के लिए, गर्मी, उग्र और तत्काल खतरे का सुझाव देते हैं। कूल टोन - ब्लूज़, सायन, टील - अक्सर संकेत अलगाव, ठंड की गणना, या आशा की दुनिया में डूबे हुए। इन चरम सीमाओं के बीच संतुलन अनुक्रम के दृश्य को फीका कर देता है, जो एक सक्रिय फिल्म के बजाय सजावटी विभाजन के रूप में एक भाषा बनाता है।

लाल रंग के शस्त्रागार में सबसे अधिक आंतक हथियार है। यह आंख को पकड़ता है और हमारे सबसे प्राइमल संघों को सीधी रेखा देने से इनकार करता है: रक्त, आग, चेतावनी संकेत। The Raid: Redemptionदवा की संतृप्त क्रिमसन दीवारों ने क्लैस्ट्रोफोबिक slaughter को तेज किया, जिससे हर घाव पर्यावरण के विस्तार की तरह महसूस हो रहा है। Quentin Tarantino ने रंग को रंग में रंग दिया। बिल वॉल्यूमजहां दुल्हन का पीला jumpsuit- Bruce Lee के लिए एक श्रद्धांजलि - क्रेज़ी 88 के काले सूट के खिलाफ एक स्टार विपरीत बनाती है। वह पीला यादृच्छिक नहीं है; यह एड्रेनालाईन, जुनून और लगभग रेडियोधर्मी खतरे की बात करता है। रक्त स्प्रे के रूप में, प्राथमिक रंग संघर्ष और गायन, एक पॉप-आर्ट डिकौपेज में लड़ाई को मोड़ते हैं। सिनेमाई रंग मनोविज्ञान में एक गहरी गोता के लिए, इस स्टूडियोबेंडर गाइड हर छाया के पीछे भावनात्मक ट्रिगर को तोड़ देता है।

ग्रीन अपने स्वयं के सिनेमाई वजन को वहन करता है। एक बीमार हरे रंग की टिंट एक घातक रात में एक लड़ाई को बदल सकती है, जैसा कि गैस स्टेशन के नल में होता है। पुरानाजहां बीमार प्रतिदीप्ति गलियारे से मानवता को नष्ट कर देती है। का हरा कोड मैट्रिक्स— एक डिजिटल बीमारी फ्रेम को पार करती है - एक नकली जेल के भीतर एक ग्लिच में हर टकराव को बदल देती है। इसके विपरीत, साइबर पंक एक्शन में नियॉन ग्रीन्स एक सिंथेटिक उर्जा व्यक्त करते हैं, जो विषाक्त ऊर्जा पेय और vicious सर्किटरी द्वारा जलाए गए विश्व को दर्शाता है। रंग आपको बताता है कि यह एक निष्पक्ष लड़ाई नहीं है; बाधाओं को रासायनिक रूप से बदल दिया जाता है। जॉन विक, स्नानगृह और नाइटक्लब अनुक्रम नियोन-बैंगनी, गुलाबी, सियान को स्थानांतरित करने में Keanu Reeves स्नान करते हैं - जो निरंतर लड़ाई को तरल चित्रकला में बदल देते हैं, प्रत्येक ह्यूज ने जॉन के निरंतर प्रक्षेपवक्र के विभिन्न चरण को चिह्नित किया। निदेशक Chad Stahelski और छायांकी डैन लौस्टसेन इन पैलेटों का उपयोग केवल सौंदर्यपूर्ण शांत लेकिन अंतरिक्ष के लिए नहीं करते हैं; क्योंकि जॉन आइसी ब्लू पूल क्षेत्र में भाप से लाल लॉकर रूम से चलता है, रंग शिफ्ट सामरिक जमीन में बदलाव को दर्शाता है।

Desaturation समान रूप से शक्तिशाली है। रंग को दूर करने से कच्चे बनावट और हड्डी-डीप थकावट निकलती है। तूफानी समुद्र तट बचाव में Sicario लगभग कोई रंग वर्दी की खाकी और leaden आकाश से परे का उपयोग करता है, जिससे हिंसा वृत्तचित्र महसूस करती है। कृत्रिम संतृप्ति की अनुपस्थिति दर्शकों को गति, प्रभाव और कार्टेल की दक्षता की भयानकता पर ध्यान केंद्रित करने के लिए मजबूर करती है। डेविड फिनचर की दक्षता। क्लब एक grim, टंगस्टन और छाया पैलेट को रोजगार देता है जो बीमार वास्तविकता में तहखाने की बेतुकाता पर आधारित होता है; चोट एकमात्र वास्तविक रंग है। पोस्ट-प्रोडक्शन कलर ग्रेडिंग इन अलग-अलग विकल्पों को एक सुसंगत दृश्य बयान में एकीकृत करता है, जिससे फिल्म निर्माताओं को कुछ ह्यूस को शल्य चिकित्सा से बढ़ाने की अनुमति मिलती है या एक ग्रेस्केल दुनिया में रक्त-रेड कोट को अलग करती है, क्योंकि स्पीलबर्ग इन अलग-अलग विकल्पों को एक सुसंगत दृश्य बयान में एकीकृत करती है, जिससे फिल्म निर्माताओं को कुछ ह्यूस को शल्य-चिकित्सा करने की अनुमति मिलती है या एक ग्रेस्केल दुनिया में रक्त-रेड कोट को अलग करती है। शिंडलर की सूचीजब ठीक से इस्तेमाल किया जाता है, तो रंग ग्रेडिंग दर्शकों के सबसे महत्वपूर्ण प्रभाव बिंदुओं पर ध्यान देने वाला एक अदृश्य हाथ बन जाता है। इन दृष्टिकोण को प्राप्त करने के व्यावहारिक ट्यूटोरियल के लिए, प्रीमियमबेट की रंग ग्रेडिंग अंतर्दृष्टि एक महान प्रारंभिक बिंदु प्रदान करते हैं।

स्किपिंग Chaos: प्रकाश तकनीक जो एक्शन को परिभाषित करती है

यदि रंग भावनात्मक स्कोर है, तो प्रकाश लय अनुभाग है - यह गति को निर्धारित करता है, खतरे को प्रकट करता है, और हिंसा की भूगोल को मूर्तिकला करता है। जानबूझकर प्रकाश के बिना, एक लड़ाई दृश्य सिर्फ आंदोलन का एक धब्बा है। इसके साथ, हर लात, ब्लॉक और उलटा लाभ वैधता और मनोवैज्ञानिक वजन। सिनेमाघरों ने छाया को कार्रवाई का उल्लंघन नहीं किया बल्कि दर्शकों को क्या देखता है और अधिक आलोचनात्मक रूप से व्यक्त करने के लिए, वे केवल आधा झलक क्या करते हैं। प्रकाश और अंधेरे का अंतर एक हॉलवे को एक ताबूत या एक बॉलरूम की तरह महसूस कर सकता है जैसे कि कैथेड्रल ऑफ हो सकता है।

उच्च विपरीत प्रकाश व्यवस्था, पुनर्जागरण चित्रकला और जर्मन अभिव्यक्तिवाद की chiaroscuro परंपराओं में निहित, नाटकीय संघर्ष के लिए सोने के मानक बने हुए हैं। मुख्य सिद्धांत: तेज, दिशात्मक प्रकाश के साथ पात्रों को मूर्तिकला करते हुए पृष्ठभूमि को गहरे छाया में डुबोएं। यह तकनीक कलाकारों की भौतिकता को बढ़ाती है; हर मांसपेशी तनाव और चेहरे की ग्रीमा कार अंधेरे से बाहर निकलती है। क्रिस्टोफर नोलन और सिनेमाई आक्रोशक वाली पिफिस्टर ने तेज, दिशात्मक प्रकाश के साथ चरित्रों को गिरा दिया। द डार्क नाइटविशेष रूप से पूछताछ-रूम फेस-ऑफ के दौरान, एक एकल नंगे बल्ब बैटमैन और जोकर को रोशनी देता है, लंबे समय तक कास्टिंग करता है, विकृत छाया जो मनोवैज्ञानिक यातना में इंगित करता है। प्रकाश सिर्फ प्रकट नहीं होता है - यह आरोपित होता है। स्टार विपरीत मध्य जमीन को मिटा देता है, पात्रों के नैतिक absolutism को प्रतिबिंबित करता है। एक व्यापक ऐतिहासिक अवलोकन के लिए, कोई फिल्म स्कूल के chiaroscuro व्याख्याता कार्वगियो से आधुनिक ब्लॉकबस्टर तक अपनी यात्रा का पता लगाता है।

कम कुंजी प्रकाश भी आगे धक्का, अंधेरे को एक प्रतिभागी बनने की अनुमति देता है। अपार्टमेंट में हथौड़ा लड़ाई से पुराना, साइड-लिट कॉरिडोर एक क्रूर सुरंग में ओह डे-सू जाल करता है, लंबे फ्लोरोसेंट ट्यूब प्रकाश और छाया का दोहराने वाला पैटर्न बनाते हैं जो उस दूरी को मापती है जिसे उसे यात्रा करना चाहिए। छाया किनारों पर प्रतीक्षा करने वाले सुदृढीकरण को छिपाती है, जिससे अंतरिक्ष को अनंत और आशाजनक महसूस होता है। जॉन विक: अध्याय 2रोम कैटाकॉम अनुक्रम प्राचीन सुरंगों को एक purgatorial क्षेत्र में बदलने के लिए कम कुंजी प्रकाश का उपयोग करता है; बंदूकें अंधेरे में उड़ती हैं, संक्षेप में पत्थर की दीवारों को उजागर करती हैं, इससे पहले कि कालापन फिर से सब कुछ निगल जाता है। इस प्रकार की प्रकाश व्यवस्था दर्शकों को दुबला आगे की मांग करती है, जो नायक के साथ अगले खतरे के लिए शिकार करती है। यह एक भेद्यता पैदा करती है जो अकेले शानदार choreography प्राप्त नहीं कर सकती है।

गतिशील प्रकाश - ज्वलंत, झिलमिलाहट, pulsing- दृश्य की मांग करते समय ठीक से भटकता है। स्ट्रोब जैसे प्रभाव, चाहे थूथन चमक से, खराब होने वाले नियॉन संकेत, या आग, खंड समय ही। पॉल ग्रीनग्रास के पास है। बोर्न श्रृंखला निगरानी कैमरों और मरने वाले इलेक्ट्रॉनिक्स के स्टेकाटो झिलमिलाहट को हथियारित करती है, जो हाथ से हाथ से हाथ से मुकाबला करने के लिए अभी भी छवियों की एक खंडित श्रृंखला में बदलती है जो तनाव के तहत वास्तविक दुनिया की स्मृति की नकल करती है। स्किप्फ़ एक कोमोडो ड्रेगन गड्ढे के पूल्सिंग नीयन का उपयोग एक हेलिश, डिस्क्लोटेड लय बनाने के लिए करता है; प्रत्येक पल्स एक मुट्ठी या एक चीख को पकड़ता है। फायरलाइट, इसकी कार्बनिक अप्रत्याशितता के साथ, एक प्राइमल आयाम लाता है। अंतिम युगल में स्टार वार्स: एपिसोड III - सिथ की बदला लौंग में अनाकिन और ओबी-वान स्नान करते हैं, कभी-कभी झहरने वाली रोशनी उनके चेहरे को क्रोध और दुःख के वैकल्पिक मास्क में चित्रित करती है। प्रकाश स्वयं अपने भाई के पतन की तीव्रता के साथ जलती है।

दिशात्मकता उतना ही मायने रखती है। अंडर-लाइटिंग- विषय के नीचे कुंजी प्रकाश की जगह-तत्काल में मानव चेहरे को डी-फ़ैमिलियर करता है, जिससे एक सुंदर अभिनेता भी मॉन्स्ट्रस दिखाई देता है। यह हॉरररर फिल्म स्टेपल है कि एक्शन सिनेमा अपने सबसे अनसेटिंग प्रतिद्वंद्वी के लिए उधार लेती है। द डार्क नाइट, जोकर को अक्सर अपने मोनोलोग के दौरान नीचे से नीचे से जलाया जाता है, उसके निशान को चर्म में अतिरंजित किया जाता है। इसके विपरीत, शरीर को बनावट देता है: यह एक कंधे में कुंडलित तनाव, कताई की गति की गति को दर्शाता है। वारियर (2011) पिंजरे में कठोर, एकल स्रोत पक्ष प्रकाश का उपयोग पसीना, टूटे हुए ऊतक की सूजन, और सरासर शारीरिक टोल पर जोर देने के लिए लड़ता है। लड़ाई परमाणु हो जाती है, लगभग नैदानिक, यहां तक कि भावनाओं को उबालने के रूप में भी। हर प्रकाश विकल्प उसी प्रश्न का उत्तर देता है: दर्शकों को इस सटीक क्षण में क्या महसूस करना चाहिए?

जब रंग और प्रकाश एकता में लड़ाकू

सबसे अधिक ट्रांससीडेंट लड़ाई दृश्य एक तत्व से नहीं उत्पन्न होते हैं, लेकिन रंग और प्रकाश के निर्बाध विवाह से जहां प्रत्येक दूसरे के इरादे को बढ़ा देता है। यह समरूपता एक दृश्य पारिस्थितिकी तंत्र बनाता है जो कि एक साधारण पंच को उत्प्रेरक कविता के क्षण में भी बढ़ा सकता है। निर्देशक और छायांकित को जल्दी ही तय करना चाहिए: प्रकाश को गर्म करेगा, या रंग पूरी तरह से ठंडा होगा? क्या छाया पूरी तरह से पैलेट को निगलेगा, या वे एक घाव की तरह अंधेरे के माध्यम से एक एकल ह्यू को उड़ा देंगे? ये निर्णय भौतिक प्रwes के प्रदर्शन से एक अनुक्रम को बदल देंगे।

चर्च में लड़ाई पर विचार करें किंग्समैन: द सीक्रेट सर्विसनिर्देशक मैथ्यू वुगन और सिनेमाटोग्राफर जॉर्ज रिचमंड ने इस दृश्य को गोल्डन, लगभग स्वर्गीय प्रकाश के साथ धुंधला ग्लास खिड़कियों के माध्यम से बाढ़ में बाढ़ ला दी, जबकि रंग पैलेट गहरे लाल, शाही नीले और पॉलिश लकड़ी से समृद्ध रहता है। इस विडंबना क्रूर है: पवित्र प्रकाश एक नरसंहार को रोशन करता है। प्रकाश व्यवस्था की स्थिरता - कोई झिलमिलाहट नहीं, कोई अराजकता नहीं - अतिरंजित कोरियोग्राफी विधायक बन जाता है, जो एक एरी सेरेनिटी में हिंसा को जमीन पर ले जाता है। गर्म स्वर और स्थिर रोशनी दर्शकों को स्पष्ट करती है, जैसे कि एक यादृच्छिक उल्लू के बजाय एक अपरिहार्य अनुष्ठान का गवाही है।

विपरीत चरम पर, नीले और अंबर dichotomy जो आधुनिक एक्शन सिनेमा (अक्सर derisively "टील और नारंगी" कहा जाता है) को पार करता है, जब अनुशासन के साथ लागू किया जाता है, तो एक शक्तिशाली विषयगत तनाव पैदा करता है। मैड मैक्स: फरी रोड इस विपरीत को अपनी apocalyptic सीमा के विपरीत धक्का देता है। दिन के सिटाडेल दृश्यों को नारंगी रंग दिया जाता है, हर फ्रेम को कैंसरयुक्त चमक में पकाया जाता है जो शारीरिक रूप से प्रभावशाली महसूस करता है। जब युद्ध रिग नीले-फिल्टर वाली रात में डूब जाता है, तो अचानक ठंड कोई राहत नहीं आती है - केवल एक अलग तरह का खतरा। प्रकाश कठोर और बिना नरम रहता है, दो रंग की चरम सीमाओं को एक ही में एकीकृत करता है, अपशिष्ट भूमि सौंदर्य को सजा देता है। जॉर्ज मिलर इस दृश्य पुश-पुल का उपयोग उत्तरजीविता (गर्म, मानव निराशा) और इमॉर्टेन की धातु युद्ध (अमरिका) के बीच आंतरिक संघर्ष को बाहरी करने के लिए करता है। स्क्रीनरंट का विश्लेषण फ्यूरी रोड की सिनेमाटोग्राफी इन विकल्पों में गहराई से खोदना कहानी की सेवा कैसे करता है।

पुराने गलियारे का विवाद, पहले संदर्भित, एक पाठ्यपुस्तक अध्ययन है जिसमें समबायोसिस होता है। धीरे-धीरे हरे रंग की जड़ें फ्रेम से सभी गर्मी को leeches करती हैं। साइड-प्रकाशित अतिव्यापी ट्यूबों का एक क्षैतिज ग्रिड बनाता है और हवा को कम करता है, अंतरिक्ष को पार्श्व मांस की चक्की में संपीड़ित करता है। हरे रंग का भ्रष्टाचार, मतली, एक दुनिया बंद हो गया; प्रकाश व्यवस्था कहती है कि कोई भागने, दीवारों के साथ एक सुरंग जो बंद हो रही है। साथ में वे एक दृश्य जेल बनाते हैं क्योंकि एक ओह डे-सु को पंद्रह वर्षों तक फंसाया गया था। जॉन विक: अध्याय 3 - पैराबेलमContinental के अंदर ग्लास हाउस लड़ाई एक मौलिक अलग दृष्टिकोण का उपयोग करता है: शांत सफेद प्रकाश, अंतहीन प्रतिबिंबित सतहों, और एक बड़े पैमाने पर मोनोक्रोमेटिक पैलेट। रंग नैदानिक, लगभग बाँझ है, लेकिन असंतोषजनक प्रकाश व्यवस्था हर बिखरे हुए फलक और धमनी स्प्रे को फोरेंसिक स्पष्टता के साथ प्रकट करती है। हिंसा सुंदर है क्योंकि हम हर विस्तार देख सकते हैं; भावनात्मक रंग की अनुपस्थिति हमें शुद्ध ज्यामिति के रूप में कार्रवाई का सामना करने के लिए मजबूर करती है। यह एक अलग तरह की तीव्रता है - एक कच्चे जुनून के बजाय सटीक से पैदा हुआ।

केस स्टडी: विजुअल लैंग्वेज के माध्यम से आइकॉनिक फाइट दृश्यों को डिकोड करना

मैट्रिक्स - लॉबी शूटआउट

कुछ अनुक्रमों को अच्छी तरह से पॉप संस्कृति में अवशोषित किया गया है क्योंकि सरकारी भवन पर नव और ट्रिनिटी के हमले के रूप में। सिनेमाटोग्राफर बिल पोप और निर्देशक वाकोवस्की ने एक दृश्य भाषा का निर्माण किया जिसने फिल्म के अतिरेक हरे रंग के कोड को व्यावहारिक, उच्च विपरीत प्रकाश योजना के लिए विवाहित किया। लॉबी संगमरमर और धातु का एक गुफा है, जो ओवरहेड्स को फैलाकर जलाया जाता है जो ठंड, बीमार ढंग से चमक में स्तंभों को लपेटता है। हरे रंग की ग्रेडिंग भौतिक दुनिया को मैट्रिक्स कोड में वापस आती है, हमें याद दिलाती है कि यह विनाश डिजिटल है। जब शूटआउट शुरू होता है, व्यावहारिक प्रभाव -मुलाहट, हर शॉट रोशनी को धीमा कर देता है।

किल बिल वॉल्यूम 1 - द ब्राइड बनाम क्रेज़ी 88

रॉबर्ट रिचर्डसन की छायांकन इस सेट को एक जीवित ग्राफिक उपन्यास में बदल देती है। उच्च विपरीत प्रकाश व्यवस्था, ओवरहेड जुड़नार और खिड़की अंधा से तेज छाया रेखाओं के साथ, फिल्म नोयर को याद करती है जबकि संतृप्त रंग-द ब्राइड्स पीले, रक्त के गिरजाघर फव्वारा, ब्लू पत्तियां के घर की नीली दीवारें - इसे अति-वास्तविकता में डालती हैं। टारेंटिनो सबसे चरम गौर के दौरान एक संक्षिप्त क्षण के लिए पैलेट को मोनोक्रोम करने के लिए स्विच करता है, जापानी सेंसरशिप के लिए एक नोड और एक शानदार दृश्य ब्रेक जो दर्शकों की सहनशीलता को रीसेट करता है। प्रकाश स्थिर और नाटकीय रहता है, कभी भी गेंद को सही ढंग से तैयार नहीं करता है।

The Dark Knight - The Interrogation scene

वाली पीफिस्टर ने इच्छा की इस लड़ाई के लिए निकट-मोनोक्रोम के लिए दृश्य पैलेट को कम कर दिया। एक कठोर व्यावहारिक बल्ब ऊपर स्विंग, कास्टिंग स्टार्क, चलती छाया। रंग लगभग पूरी तरह से सूखा हुआ है: जोकर के बैंगनी सूट और हरे रंग के बाल निकट-ग्राई में म्यूट किए जाते हैं, बैटमैन के कवच प्रकाश को अवशोषित करते हैं। जब बैटमैन टेबल पर जोकर के सिर को हिलाता है, तो कैमरा हिलाता है, और प्रकाश झूलता है, मनोवैज्ञानिक टूटता की शारीरिक अभिव्यक्ति। कोई अन्य प्रकाश स्रोत मौजूद नहीं है; उनके आसपास की अंधेरे पूर्ण है। विकल्प किसी भी तरह के सर्जिकल वैक्यूम को एक साथ खींचता है।

मैड मैक्स: फ्यूरी रोड - द वॉर रिग बैटल

पूरी फिल्म दृश्यता में एक मास्टरक्लास है, लेकिन अंतिम दीवानी पीछा रंग और प्रकाश की सहजीवी शक्ति को बढ़ा देता है। सूर्य एक बेरहम सफेद गर्म चमक है जो आकाश को धोता है और हर रंग को दो बार उज्ज्वल रूप से जलाने के लिए मजबूर करता है। नारंगी रेत और टील आकाश को उनके ब्रेकिंग पॉइंट पर धकेल दिया जाता है, एक जानबूझकर फिर सेमास्टर जो समकालीन प्यूरीवाद कभी-कभी प्रकाश को ठीक करने के लिए मजबूर करता है। प्रकाश बिना छाया हुआ है, फिर से नहीं छिपाने के लिए जगह। यह अलग स्पष्टता हर छलांग को बनाता है, हर विस्फोट, तुरंत और भयानक महसूस करता है। जब फुरीओसा का बलिदान थोड़ा हल्का हो जाता है, तो प्रकाश व्यवस्था को खत्म हो जाता है।

निर्देशक के टूलकिट: फिल्म निर्माताओं के लिए प्रैक्टिकल एप्लीकेशन

इन उच्च अवधारणा विचारों को एक व्यावहारिक सेट के लिए अनुवाद करना कठोर पूर्व-दृश्यताकरण की मांग करता है। एक प्रकाश को माउंट करने से पहले, निर्देशक और सिनेमाटोग्राफर को एक दृश्य स्क्रिप्ट का निर्माण करना चाहिए: रंग और प्रकाश नोटों का एक अनुक्रम जो लड़ाई के भावनात्मक चाप का मानचित्र रखता है। चरित्र भावनात्मक स्पेक्ट्रम में शुरू होता है, और दर्शकों को कहाँ जमीन चाहिए? एक क्रोध संचालित बदला लड़ाई गर्म, अराजक प्रकाश में शुरू हो सकती है और एक एकल स्टार बल्ब को ठंडा हो सकती है क्योंकि प्रोटागोनिस्ट गंभीर ध्यान प्राप्त करता है। एक हॉर अस्तित्व लड़ाई निकट-total अंधेरे में शुरू हो सकती है और धीरे-धीरे धड़ों के चमक और फ्लैशलाइट बीम के माध्यम से अधिक प्रकट हो सकती है, प्रत्येक नई रोशनी जो एक नया रोशनी को ताजा करती है। रॉकेटस्टॉक के एक्शन दृश्य रंग पर ट्यूटोरियल पोस्ट में इन बदलावों को प्राप्त करने के लिए एक कदम-दर-चरण तकनीकी वर्कफ़्लो प्रदान करता है।

सेट पर, व्यावहारिक प्रकाश-लैम्प, ओवरहेड फ्लोरोसेंट, आग, नियॉन संकेत, कार हेडलाइट्स - कोरियोग्राफी का एक सक्रिय हिस्सा बन गया। स्टंट समन्वयक इन स्रोतों का उपयोग स्थानिक एंकर के रूप में कर सकते हैं; एक लड़ाकू जानता है कि जब वे एक विशिष्ट फ्लिकरिंग ट्यूब के नीचे जाते हैं, तो उन्हें हत्या झटका देना चाहिए। रोशनी पर जेल तुरंत भावनात्मक तापमान को स्थानांतरित कर सकते हैं। एक बैकलाइट पर एक गहरा लाल जेल सेट पर फैलने के बिना एक झुंड में एक आंकड़ा सिल्हूट कर सकता है, इसके विपरीत के लिए अग्रभाग को ठंडा रखता है। एक सोने के परावर्तक को तेजी से काटकर त्वचा को सुरक्षित रखता है, जबकि एक सफेद प्रतिबिंबित करने वाला रंग होता है।

बजट-संघी फिल्म निर्माताओं को इस दृश्य परिष्कार को पूर्वाग्रह की आवश्यकता नहीं है। एक रंगीन जेल के साथ एक एकल शक्तिशाली कुंजी प्रकाश, एक धूम्रपान मशीन (या यहां तक कि एक हेज़र से वायुमंडलीय धुंध) के साथ संयुक्त, असाधारण गहराई और मनोदशा पैदा कर सकता है। धूम्रपान प्रकाश को पकड़ता है और रंग वॉल्यूमट्रिक बनाता है, जो एक गोदाम को लाल या नीले रंग के गिरघर में बदल देता है। वृत्तचित्र शैली के विवादों में स्ट्रीटलाम्प्स या कार पार्क से उपलब्ध प्रकाश का उपयोग किया जा सकता है, मिश्रित रंग तापमान (सोडियम वाष्प नारंगी बनाम एलईडी सफेद) का लाभ होता है। सिद्धांत बजट की परवाह किए बिना भी है: हर प्रकाश व्यवस्था में एक प्रेरणा होती है, जिसका अर्थ है। प्रीमियमबेट की रचनात्मक प्रकाश तकनीक व्यावहारिक समाधान प्रदान करते हैं।

Beyond Genre: कैसे रंग और प्रकाश लड़ाई अनुक्रम में सबटेक्स्ट परिभाषित

लड़ाई के दृश्य एक अखंड नहीं हैं। दृश्य भाषा जो सुपरहीरो महाकाव्य को कार्य करती है, संभवतः एक ग्राउंडेड नाटक में असफल हो सकती है, जबकि हॉररर अपने अलग-अलग शब्दावली की मांग करती है। यह समझना कि कैसे शैली की अवधारणा रंग और प्रकाश के साथ बातचीत करती है, फिल्म निर्माताओं को उम्मीदों को कम करने और उप-पाठ को गहरा करने में मदद करती है।

हॉररर-इन्फ्लेटेड एक्शन में, बीमार साग या पीली पीले रंग के साथ पैलेटों को नष्ट कर दिया गया, जहां हिंसा ट्राइम्फ की ओर नहीं बल्कि संदूषण की ओर जाता है, एक दुनिया को संकेत देती है। The Witch of the Witch (2015) प्राकृतिक मोमबत्ती की रोशनी और आग का उपयोग राक्षसों को मारने, छाया नृत्य करने, निकट-मोनोक्रोम एम्बर ने हिंसा को पौराणिक क्षेत्र में धकेल दिया। यह अनुसरण करता है, प्रकाश जानबूझकर और चौड़ा है, रंग उपनिवेशित होता है, जिससे इकाई की अचानक उपस्थिति एक स्पष्ट तस्वीर के माध्यम से फैलने वाले दाग की तरह महसूस होती है। लड़ाई शानदार नहीं है; यह एक संक्रमण है।

सुपरहीरो फिल्मों में एक प्रतीकात्मक रंग अक्ष पर काम करते हैं। थोर: रग्नार्क निर्देशक ताइका वेट्टी और सिनेमाटोग्राफर जेवियर अगुइरेसारोब जेट्टिस ने एक रेटिना-सीयरिंग नीयन दंगा के लिए पिछले थोर फिल्मों के मधुर पैलेटों को जहर दिया। हल्क के खिलाफ अरेना लड़ाई एक रॉक कॉन्सर्ट की तरह जलाया जाता है - रंगीन स्पॉटलाइट्स, लेंस फ्लेयर्स, भीड़ के इंद्रधनुष पेंट - शुद्ध आईडी के एक चश्मे में युद्ध का रूपांतरण। कैप्टन अमेरिका: सिविल वॉररंग पैलेट स्टार्कली नैतिक शिमलाओं को दर्शाता है: आयरन मैन की तरफ शांत ब्लूज़ और बाँझ सफेद रंग में चल रही है, जबकि कैप के फ्यूजिटिव्स को गर्म, अधिक मानव स्वरों में स्नान किया जाता है, यहां तक कि हवाई अड्डे के कंक्रीट की चमक में भी। प्रकाश विकल्प, हालांकि अक्सर वीएफएक्स द्वारा मास्क किया जाता है, लगातार नायक रिम लाइट में नायकों को वापस ले जाता है, उन्हें एक दूसरे के असहाय होने पर भी आइकनों के रूप में पृष्ठभूमि से अलग करता है।

नाटकीय थ्रिलर जो शारीरिक हिंसा को शामिल करते हैं, अक्सर दृश्य भाषा को लगभग वृत्तचित्र starkness तक छीनते हैं। ओल्ड मेन के लिए कोई देश नहीं एक एकल डेस्क लैंप का उपयोग करता है, एक बीमार टंगस्टन रंग, लंबे समय तक छाया को कास्टिंग करता है जो जेल बार जैसे कमरे में फैलता है। कोई स्टाइलीकरण नहीं है, हिंसा में कोई "सौंदर्य" नहीं है - केवल एक व्यक्ति की भयानक भौतिकी मरने की कोशिश नहीं करती है। प्रकाश ध्यान नहीं देता है; यह इसे प्रतिबंधित करता है, नायक की अपनी सीमित धारणा से मेल खाता है। इसी तरह, फार्महाउस हिंसा में लड़ाई करते हैं। The Bourne Identity of the Bourne Identity. ओवरकास्ट, ग्रे डेलाइट का उपयोग करता है - एक blandness जो बिंदु है। यहां कोई सिनेमाई नायक नहीं है, केवल एक पेशेवर हत्यारे की मांसपेशी स्मृति की ग्रिम स्वच्छता है।

एनिमेशन विशेष उल्लेख के योग्य है क्योंकि इसकी दृश्य भाषा पूरी तरह से बनाई गई है। स्पाइडर मैन: स्पाइडर-वर्स में वॉल्यूमेट्रिक लाइटिंग के साथ कॉमिक-बुक प्रिंटिंग तकनीकों को फ्यूज करके एक्शन सौंदर्यशास्त्र को क्रांतिकारी बदलाव किया। नियॉन गुलाबी, बैंगनी और नीले-काले शून्य के साथ collider दालों में अंतिम शोडाउन। प्रकाश व्यवस्था को आंतरिक रूप से भावनात्मक चाप से बांधा जाता है; चूंकि मील्स मोराल्स अपने विश्वास की छलांग, फ्रेम उलटा लेता है, और वह अपने खुद के निर्माण के रंग-क्षेत्र में गिर जाता है। प्रकाश और रंग वास्तव में अपने नए विश्वास के आसपास दुनिया को फिर से आकार देता है। यह दृश्य कहानी अपने सबसे अप्रमोद व्यक्त करने वाले, एक अनुस्मारक पर है कि हर लड़ाई, किसी भी माध्यम में, अंततः आंतरिक राज्यों की एक लड़ाई शारीरिक रूप में दी जाती है।