कैसे एनीम हैंडल रिबूट और रीमैक (अच्छा और बुरा): रुझानों और प्रभाव का संतुलित विश्लेषण

एनीम रिबूट और रीमेक उद्योग के सबसे विश्वसनीय में से एक बन गए हैं - और विवादास्पद - रणनीति। स्ट्रीमिंग प्लेटफॉर्म ने क्लासिक्स को फिर से खोजना कभी आसान बना दिया है, और निर्माता ने प्रशंसक-फेवराइट श्रृंखला के आधुनिक अद्यतन को हराकर जवाब दिया है जो अन्यथा धूल इकट्ठा कर सकता है। वादा आमतौर पर समान है: तेज एनीमेशन, तंग कहानी कहने और पुरानी कहानी बनाने का मौका नई पीढ़ी के साथ क्लिक करें।

लेकिन हर पुनरुद्धार के लिए जो मनाया जाता है, वहां एक और है जो एक थड के साथ जमीन पर उतरता है, जो प्रशंसकों को महसूस करता है कि मूल की आत्मा अनुवाद में खो गई है। प्रत्येक सीजन में आने वाले रिबूट और रीमेक की सराहा मात्रा यह स्पष्ट करती है कि स्टूडियो सिर्फ पानी में एक पैर की अंगुली को डुबोने नहीं रहे हैं - वे उदासीन पर बड़े दांव लगा रहे हैं। वास्तविक सवाल यह नहीं है कि ये परियोजनाएं आ रही हैं, लेकिन जो लोग खाली नकदी पकड़े की तरह महसूस करते हैं, उन लोगों से काम करते हैं।

एनीम रिबूट और रीमैक को परिभाषित करना

सफलताओं और असफलताओं में खुदाई करने से पहले, यह स्पष्ट करने में मदद करता है कि हम किस बारे में बात कर रहे हैं। शब्द "reboot" और "remake" अक्सर सामाजिक मीडिया पर विनिमेय रूप से उपयोग किया जाता है, लेकिन वे विभिन्न रचनात्मक दृष्टिकोणों का वर्णन करते हैं। भेद को समझना कि कुछ पुनर्जीवित श्रृंखला एक गर्म पुनर्मिलन की तरह क्यों महसूस करती है जबकि दूसरों को ऐसा लगता है कि वे पूरी तरह से अलग-अलग फ्रेंचाइजी से हैं।

रिबूट और रीमैक के बीच कुंजी अंतर

A ] remake एक ब्लूप्रिंट के रूप में मूल कहानी रखती है। यह एक ही कथा को फिर से देखता है, कोर वर्णों, प्रमुख साजिश बीटों और समग्र स्वर बरकरार रखता है, जबकि एनीमेशन, ध्वनि डिजाइन और कभी-कभी संवाद का आधुनिकीकरण करता है। लक्ष्य शायद ही कभी इतिहास को फिर से लिखना है - यह एक समकालीन दर्शकों के लिए देखने के लिए इतना आसान है। इसके बारे में सोचो कि एक विध्वंस के बजाय एक सावधानीपूर्वक बहाली के रूप में।

A ]reboot, दूसरी ओर, स्रोत सामग्री को एक कूदते-बंद बिंदु के रूप में व्यवहार करता है। यह मूल निरंतरता, रीमाजिन चरित्र बैकस्टरी को स्क्रैप कर सकता है, या पूरी तरह से एक नई शैली में स्थानांतरित कर सकता है। रिबूट्स को फ्रैंचाइज़ी को फिर से शुरू करने के लिए डिज़ाइन किया गया है, अक्सर जब तक कि अगली बार आने वाले समय से स्वतंत्र रूप से चलने की उम्मीद हो सकती है। यह रचनात्मक स्वतंत्रता रोमांचकारी परिणाम पैदा कर सकती है, लेकिन इसमें अंतर्निहित प्रशंसक आधार को अलग करने का उच्च जोखिम भी है।

Feature	Remake	Reboot
Story structure	Follows original plot closely	Often entirely new or heavily reimagined
Character design	Updated but recognizable	Can be fundamentally altered
Continuity	Exists within the original canon	Generally starts a fresh timeline
Primary goal	Improve and reintroduce	Reinvent and relaunch

इतिहासकार संदर्भ में एनीम

एनीम में पुराने कार्यों की परिकल्पना करने वाले स्टूडियो की लंबी परंपरा है। डिजिटल स्ट्रीमिंग से पहले भी वैश्विक घटना को फिर से शुरू कर दिया गया, जैसे कि Space Battleship Yamato को नाटकीय फिर से संपादन और अद्यतन टेलीविजन रन प्राप्त हुए थे। अंतर अब सरासर पैमाने और आवृत्ति है। डिजिटल कम्पोसिटिंग और CGI में सुधार ने तंग कार्यक्रमों पर स्लीकिंग रिबूट का उत्पादन संभव बनाया है, जबकि वैश्विक सिमुलकास्ट मॉडल उन पुनरुद्धार को तत्काल अंतरराष्ट्रीय दर्शकों को देता है।

पूर्व-स्ट्रीमिंग युग में, एक रीमेक अक्सर एक व्यावहारिक उद्देश्य की सेवा करता है: एक कहानी को खत्म करना मूल अनुकूलन कभी पूरा नहीं हुआ। शोन मंगा जो उनके स्रोत सामग्री को बाहर निकालने के प्रमुख उम्मीदवार थे। आज, हालांकि, स्टूडियो सिर्फ उन श्रृंखला को लक्षित करने की संभावना है जो पिछले कुछ वर्षों पहले समाप्त हो गए और पहले से ही एक संतोषजनक निष्कर्ष है क्योंकि उन्हें पता है कि अंतर्निहित प्रशंसक आधार बातचीत को धुन और ड्राइव करेगा।

क्यों स्टूडियो पुराने शीर्षक को संशोधित करने के लिए चुनें

वित्तीय रूप से, रीमेक और रिबूट स्क्रैच से पूरी तरह से मूल संपत्ति शुरू करने की तुलना में एक सुरक्षित शर्त है। एक स्थापित आईपी में पहले से ही एक भावुक प्रशंसक आधार, पहचानने योग्य वर्ण हैं, और उसमे व्यापार की एक सूची जिसे ताज़ा और फिर से बेचा जा सकता है। स्ट्रीमिंग प्लेटफॉर्म के लिए विशेष पुस्तकालयों के निर्माण पर ध्यान देना, एक प्रिय पुराने शीर्षक के अधिकारों को लैंडिंग करना, जिसमें एक चमकदार नए कोट ऑफ़ पेंट एक सिद्ध ग्राहक चुंबक है।

क्रिएटिव टीमों को भी सामग्री पर एक दूसरा शॉट मिलता है जो पहली बार गलत तरीके से सामना कर सकता है। एक अनुकूलन जो भराव को जोड़ने या प्रमुख आर्क को काटने के लिए मजबूर किया गया था क्योंकि यह मांगा को अंततः न्याय किया जा सकता है। कई मामलों में, निर्देशक और लेखक जो इन श्रृंखलाओं पर बड़े हुए हैं, अब उन्हें श्रद्धांजलि (और बजट) के साथ फिर से बनाने की स्थिति में हैं, वे मूल के लायक महसूस करते हैं।

रचनात्मक दृष्टिकोण जो रेमेक अनुभव को परिभाषित करते हैं

एक बार जब कोई स्टूडियो एक मोबाइल को पुनर्जीवित करने के लिए प्रतिबद्ध है, तो कलात्मक निर्णयों की एक श्रृंखला एक ऐतिहासिक पुनरुद्धार और एक भूलने योग्य एक के बीच अंतर बना सकती है। सबसे निरंतर आलोचना या प्रशंसा कुछ प्रमुख क्षेत्रों के आसपास क्लस्टर करने के लिए होती है।

विश्वासघाती अनुकूलन बनाम नई व्याख्या

परिस्ट अक्सर तर्क देते हैं कि एक रीमेक का पहला कर्तव्य स्रोत सामग्री को सच रहना है - चाहे वह मूल मांगा, प्रकाश उपन्यास या यहां तक कि पहला मोबाइल फोन रूपांतरण भी हो। ]]] Fullmetal Alchemist: ब्रदरहुड ने अपने पैनल के लिए मांगा की संरचना को मिलान करके अपनी प्रतिष्ठा अर्जित की। इस निष्ठा ने श्रृंखला को एक कथा प्रस्ताव दिया 2003 अनुकूलन की कमी थी और इसे हर समय सबसे अधिक प्रशंसा प्राप्त एनीमे में से एक में बदल दिया।

अन्य पुनरुद्धार एक बोल्डर मार्ग लेते हैं, पूरी तरह से नए दृश्यों को जोड़ते हैं या विषयों को जमीन को कड़ी बनाने के लिए घटनाओं के आदेश को पीछे छोड़ देते हैं। यह दृष्टिकोण काम करते समय बिजली महसूस कर सकता है, लेकिन यह दर्शकों को भी भ्रमित कर सकता है जो विशेष रूप से परिचित कहानी को फिर से जीवंत करने के लिए आए थे। सही संतुलन की खोज का मतलब यह है कि कौन से क्षण प्रशंसकों को पवित्र रखते हैं और कौन से रचनात्मक नौजवानों को संभाल सकते हैं।

कला शैली और एनिमेशन उन्नयन

आधुनिक एनिमेशन तकनीक पतली लाइनवर्क, अमीर रंग पैलेट और गतिशील कैमरा आंदोलनों की अनुमति देती है जो केवल दो दशकों पहले असंभव थे। जब एक रीमेक इन उपकरणों को मूल के दृश्य व्यक्तित्व को संरक्षित करते समय लाभ उठाता है, तो परिणाम एक घर आने की तरह महसूस कर सकता है। 2019 Fruits टोकरी रिबूट अक्सर यहां एक मास्टरक्लास के रूप में उद्धृत किया जाता है - चरित्र डिजाइन तुरंत पहचानने योग्य रहता है, लेकिन एनीमेशन ने एक गर्म और तरलता प्राप्त की जो हर भावनात्मक धड़कन को बढ़ाती है।

जब एक नई कला शैली में समस्याएं उत्पन्न होती हैं तो क्या मूल विशिष्ट बना दिया गया है। अत्यधिक स्वच्छताकृत चरित्र डिजाइन या स्लेट पर निर्भरता लेकिन बिना आत्माहीन सीजी एकीकरण अपने वातावरण की एक श्रृंखला को सूखा सकता है। दर्शकों को यह नोटिस करना जल्दी है कि "आधुनिक" "सामान्य" की तरह दिखने लगता है।

नारिएटिव चेंज एंड मॉडर्नाइजेशन

कई पुरानी श्रृंखला में चुटकुले, संदर्भ, या सामाजिक गतिशीलता शामिल हैं जो अजीब रूप से वृद्ध हैं। रेमाक्स उन मोटे किनारों को बिना कहानी को टटोलने का अवसर प्रदान करते हैं। इसका मतलब एक चरित्र की पुरानी प्रेरणाओं को अद्यतन करना, भराव चाप काटना जो मूल के क्षण को धीमा कर देता है, या दृश्य जोड़ना जो पहले से ही देखभाल करने वाले रिश्तों के प्रशंसकों को गहरा कर देता है।

हालांकि, आधुनिकीकरण जब यह सांस्कृतिक संदर्भ को दूर करता है जो एक श्रृंखला को अपना स्वाद देता है तो आग वापस कर सकता है। समायोजन को इंगित करना, भी दर्शकों को विभाजित कर सकता है: ब्रिक स्टोरीटेलिंग के रूप में एक नया दर्शक अनुभव पसंदीदा क्षणों के माध्यम से एक तेजी से स्प्रिंट की तरह एक अनुभवी को महसूस कर सकता है। सबसे सफल रिमाक्स संवाद करते हैं कि रचनात्मक टीम why] को समझने से पहले वे कुछ भी बदलने शुरू करते हैं।

कास्टिंग और वॉयस एक्टिंग विकल्प

वॉयस एक्टिंग ने मोबाइल फैन्टम में बहुत वजन किया है। आइकॉनिक प्रदर्शन वर्षों के लिए एक चरित्र को परिभाषित कर सकता है, और किसी भी रिकास्टिंग का तत्काल जांच हो सकता है। जब मूल अभिनेता वापस लौटते हैं, तो भावनात्मक संबंध संरक्षित है; जब नई प्रतिभा खत्म हो जाती है, तो श्रृंखला एक कवर बैंड की तरह एक प्रिय गीत बजाती है। 2011 Hunter x Hunter] ने इसे पूरी तरह से नए कलाकारों को इकट्ठा करके नेविगेट किया जो पात्रों के कोर को अभी भी सम्मान देते हुए एक अलग ऊर्जा लाती है - एक जुआ जिसने जापान और अंतरराष्ट्रीय दोनों में एक विनम्रता से भुगतान किया।

कास्टिंग यह भी प्रभावित करता है कि कैसे एक श्रृंखला नए बाजारों तक पहुंचती है। Simuldub प्रथाओं का मतलब है कि एक रीमेक एक उच्च प्रोफ़ाइल अंग्रेजी डब कास्ट प्राप्त कर सकता है जो दर्शकों को पात्रों को पेश करता है जो कभी भी मूल के एक उपशीर्षक संस्करण नहीं देख पाएंगे। यह दोहरी-ऑडिएंस विचार उत्पादन गणना का एक मानक हिस्सा बन गया है।

जब पुनरुद्धार सोर और जब वे स्टम्बल करते हैं

विशिष्ट शीर्षकों को देखते हुए पता चलता है कि अंतराल को एक मनाया वापसी और एक परियोजना के बीच कितनी विस्तृत किया जा सकता है जो प्रशंसकों को यह सोचकर छोड़ देता है कि बिंदु क्या था।

गंभीर रूप से दावा किया गया उदाहरण

]पूरा धातु Alchemist: Brotherhood बार को रीसेट करें। Hiromu Arakawa के पूरा मांगा के लिए ईमानदारी से बोने से, इसने एक एकजुट, भावनात्मक रूप से विनाशकारी चाप को वितरित किया कि 2003 अनुकूलन नहीं हो सकता। तेजी से प्रारंभिक पेसिंग ने चरित्र कार्य को खो नहीं दिया, और इसके अंतिम कार्य में पेऑफ ने इसे एक निश्चित संस्करण के रूप में सीमेंट किया।

Fruits टोकरी (2019) ने एक प्रिय लेकिन अधूरी 2001 अनुकूलन को लिया और इसे पूर्ण 63-episode उपचार दिया, जो दर्द निवारक देखभाल के साथ मांगा की हर मात्रा को अनुकूलित करता है। इसकी कला दिशा, एक आकर्षक सुंदर स्कोर के साथ संयुक्त, आघात और उपचार के गहन अनुनाद अन्वेषण में एक आकर्षक शोजो रोमांस बदल गया।

Hunter x Hunter (2011) shonen reboots के लिए एक स्वर्ण मानक बनी हुई है। मैडहाउस ने मंगा की तेजी से अंधेरे स्वर को बनाए रखा जबकि द्रव वितरित किया, आविष्कारशील एनीमेशन जिसने एक साप्ताहिक घटना चिमेरा एंट आर्क बनाया। यह दर्शाता है कि एक रिबूट एक वफादार अनुकूलन और एक दृष्टि से बेहतर अनुभव दोनों हो सकता है।

उल्लेखनीय विफलताओं और सबक सीखा

हर श्रृंखला को सुनहरा उपचार नहीं मिलता है। एनीमे के अमेरिकी लाइव-एक्शन अनुकूलन ने विशेष रूप से किसी न किसी ट्रैक रिकॉर्ड को विकसित किया है, अक्सर सांस्कृतिक और सौंदर्य संबंधी बारीकियों को अलग कर दिया गया है जो मूल को अलग बना देता है। ड्रैगन बॉल इवोल्यूशन और 2017 डेथ नोट फिल्म को अक्सर उन चीजों की सावधानीपूर्वक कहानियों के रूप में उद्धृत किया जाता है जो तब होती है जब एक रचनात्मक टीम स्रोत सामग्री पर भरोसा नहीं करती है।

खुद एनीमे के भीतर, कुछ रिबूट अपारदर्शी रचनात्मक निर्णयों द्वारा undone किया गया है। Berserk (2016) ने कहानी जारी रखने का प्रयास किया जहां प्रिय 1997 श्रृंखला बंद हो गई लेकिन कठोर, खराब एकीकृत CG पर इतनी भारी भरोसा किया कि यह व्यापक उपहास वापस ले लिया गया। सबक स्टार्क था: आधुनिक तकनीकों का मतलब यह नहीं है कि वे मूल निर्मित वातावरण को कम कर दें।

यहां तक कि अच्छी तरह से इरादा वाले रीमेक्स भी उस मार्क को याद कर सकते हैं जब वे स्रोत के पूरक के बजाय जगह लेने की कोशिश करते हैं। यदि एक नया संस्करण अपने अस्तित्व को सही करने में विफल रहता है - या तो ज्ञात दोषों को ठीक करके या नए लोगों को जोड़कर - दर्शक बस मूल की सिफारिश करेंगे और आगे बढ़ेंगे।

श्रोता और क्रिटिकल रिसेप्शन

फैन प्रतिक्रियाएं शायद ही कभी एक ही तरह से एक ही समय में होती हैं। एक ऐसा रीमेक जो MyAnimeList पर उच्च स्कोर करता है और Anime News Network ] से चमकीला समीक्षा प्राप्त करता है, फिर भी एक स्वर अल्पसंख्यक का सामना कर सकता है जो मूल "इसे बेहतर तरीके से छिपाने" पर जोर देता है। हालांकि, एक पैटर्न उभरता है: पुनरुद्धार जो स्थायी सम्मान अर्जित करते हैं वे हैं जो संतुलन शीट से परे मौजूदा रचनात्मक कारण को व्यक्त कर सकते हैं। चाहे वह कारण एक लंबे समय से प्रतीक्षा पूर्ण अनुकूलन या एक कठोर लेकिन सोची हुई है, दर्शकों का जवाब जब वे परियोजना के पीछे वास्तविक कलात्मक मंशाही महसूस करते हैं।

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Remakes and reboots सिर्फ शामिल व्यक्तियों श्रृंखला को प्रभावित नहीं करते; वे जिस तरह से उद्योग संचालित होता है और वैश्विक दर्शक पूरे के रूप में मोबाइल फोनों के साथ कैसे जुड़ते हैं, फिर से आकार देते हैं।

फ्रेंचाइजी और फैन कम्युनिटी पर प्रभाव

एक अच्छी तरह से छूट प्राप्त रीमेक लगभग रात भर एक निष्क्रिय मताधिकार को पुन: स्थापित कर सकता है। मर्चेंडाइज बिक्री स्पाइक, पुराने मांगा वॉल्यूम प्रिंट में वापस जाते हैं, और कन्वेंशन कलाकार एलिस पात्रों के ताजा प्रिंट से भरते हैं जो अचानक फिर से प्रासंगिक महसूस करते हैं। लंबे समय तक चलने वाले गुणों के लिए, एक नई श्रृंखला एक प्रवेश द्वार के रूप में काम कर सकती है जो युवा प्रशंसकों की लहर में लाता है जो कभी भी 90 के दशक से मानक-परिभाषा शो की तलाश नहीं करेगा।

यह इन्फ्लूक्स मौजूदा समुदायों को भी फ्रैक्चर कर सकता है। वेटरन जिन्होंने एक श्रृंखला के आसपास अपनी पहचान बनाई, कभी-कभी एक व्यापक दर्शकों के उद्देश्य से परिवर्तन का विरोध करते हैं। कैनन, चरित्र व्याख्या और डब बनाम सब के बारे में चर्चा तब अधिक तीव्र हो सकती है जब एक रेमेक उनके द्वारा पसंद की गई कहानी का एक वैकल्पिक संस्करण प्रदान करता है। सबसे अच्छा स्टूडियो इस बात का प्रबंधन फैनडम के साथ जल्दी करने के लिए करता है, यह संकेत देता है कि नया अनुकूलन पुराने को मिटाने का मतलब नहीं है लेकिन इसके साथ मौजूद है।

वैश्विक लोकप्रियता पर प्रभाव

एक साथ स्ट्रीमिंग रिलीज़ ने घरेलू घटनाओं में घरेलू बदलाव कर दिया है। जब ]Sailor Moon Crystal शुरू किया, यह उसी दिन दुनिया भर के दर्शकों को शुरू किया, बड़े पैमाने पर सोशल मीडिया सगाई चला रहा है और एक पीढ़ी के लिए सुंदर अभिभावकों को पेश किया जो कभी भी मूल की VHS प्रति के स्वामित्व में नहीं थे। इस तत्काल अंतरराष्ट्रीय एक्सपोजर ने स्टूडियो को वैश्विक बाजार पर विचार करने के लिए प्रोत्साहित किया है - कास्ट विकल्प से लेकर साउंडट्रैक लाइसेंसिंग तक।

हर बार फिर से शुरू होने के कारण, हर बार फिर से शुरू होने वाला कोई वैश्विक हिट नहीं होता। शीर्षक जो एक विशिष्ट जापानी सांस्कृतिक क्षण के लिए उदासीन पर भारी रूप से झुकता है, विदेशी दर्शकों को भ्रमित कर सकता है, और फिर से शुरू होता है कि पश्चिमी कहानी कहने की संवेदनशीलता को कभी-कभी बहुत गुण खो देती है जो विदेश में मूल विशेष बनाती है। फिर भी, स्ट्रीमिंग युग यह सुनिश्चित करता है कि दुनिया भर में दर्शकों को खोजने के लिए आला पुनरुद्धार का शॉट भी है।

Nostalgia and Modern Viewer: Balancing ओल्ड एंड न्यू

यह nostalgia के बारे में बात किए बिना remakes के बारे में बात करने के लिए असंभव है। नेटफ्लिक्स, क्रंचेरोल और हुलु जैसे प्लेटफार्म क्लासिक्स के साथ स्टॉक किए गए हैं जो हर दिन नए प्रशंसक खोजते हैं। उस खोज लूप वास्तव में एक तरह का बज़ स्टूडियो उत्पन्न करता है जब वे एक रीमेक की घोषणा करते हैं: "मैं सिर्फ मूल समाप्त हो गया, और अब आधुनिक संस्करण है? मैं में हूँ।

लेकिन उदासी भी एक जाल है। उदासीन स्नेह पर बहुत कठिन झूठ बोलना एक रेमीक आलसी बना सकता है, जो कहानी कहने के लिए काम में डालने के बिना परिचित चरित्र डिजाइन पर तटबंध कर सकता है। सबसे अच्छा पुनरुद्धार यह समझते हैं कि गर्म भावना दर्शक याद करते हैं कि सिर्फ कला शैली या उद्घाटन गीत नहीं है - यह लेखन का भावनात्मक अनुनाद है। उस पुनर्जागरण को बनाए रखने के बजाय बस इसकी सतह की नकल करने के बजाय, क्या एक उथले पुनः पढ़ने से एक भावुक श्रद्धा को अलग करता है।

इस बीच, ताजा दर्शकों ने अपनी उम्मीदों को बढ़ा दिया। वे तेजी से पैसिंग, अधिक जटिल चरित्र चाप और उत्पादन मूल्यों का उपयोग करते हैं जो वर्तमान मानकों को दर्शाते हैं। एक ऐसा रीमेक जो उन उम्मीदों को अनदेखा करता है जो कि उन उम्मीदों को जोखिमों को महसूस करते हैं भले ही यह नया लग रहा हो। दो बहुत अलग दर्शकों के खंडों की मांगों को संतुलित करना - एक जो एक खजाने वाली स्मृति के खिलाफ सब कुछ मापता है, और एक जो सिर्फ एक अच्छा प्रदर्शन चाहता है - वह चुनौती है जो पूरे रीमेक उद्यम को परिभाषित करती है।

Ahead: What is the first for the first time.

उद्योग डेटा से पता चलता है कि रीमेक ट्रेंड धीमा नहीं है। प्रोडक्शन कमेटी प्रिय आईपी से स्ट्रीमिंग मिनट की गारंटी के लिए एक स्पष्ट पथ देखते हैं, और मांगा और प्रकाश उपन्यासों का बैकलॉग जो कभी भी पूर्ण अनुकूलन नहीं होता है। अधिक परियोजनाओं जैसे आगामी पुनरुद्धार }'80s और ’90s खिताब, अक्सर एक पूर्ण विरासत पैकेज बनाने के लिए मूल सामग्री के 4K बहाली के साथ मिलकर।

हाइब्रिड दृष्टिकोण की संभावना अधिक आम हो जाएगी। एक सीधे रीमेक या पूर्ण रिबूट के बजाय, स्टूडियो श्रृंखला का उत्पादन कर सकता है जो पुनर्निर्मित फुटेज के साथ मूल सामग्री को मिश्रित करता है, या जो उसी ब्रह्मांड में निर्धारित साइड स्टोरी को बताता है। लक्ष्य वही रहेगा: लंबे समय तक प्रशंसकों को मनाने के लिए कुछ देना, जबकि एक दुनिया में नए लोगों का स्वागत करते हुए जो जीवित और चालू महसूस करते हैं।

एनीमे रिबूट और रीमेक के बारे में बातचीत अंततः एक परिपक्व माध्यम को दर्शाता है जो स्नेह और एक महत्वपूर्ण आंख दोनों के साथ अपने इतिहास को देख सकता है। जब एक पुनरुद्धार के पीछे के लोग याद करते हैं कि मूल अपने विचारों और भावनाओं के कारण होता है - और न सिर्फ इसकी ब्रांड मान्यता - परिणाम ऐसा कुछ हो सकता है जो गर्व से अपने आप में खड़ा हो सकता है।