मामूरु होसोदा ने अपनी फिल्मों में प्रतीकवाद और मिथक विज्ञान का उपयोग किया

Mamoru Hosoda सिर्फ एक एनिमेशन नहीं है; वह एक आधुनिक दिन के पौराणिक कथाकार हैं जिनकी फिल्मों को दृश्य कविता के रूप में कार्य करती है। उनका नाम भावनात्मक रूप से प्रतिध्वनि कहानी के एक अद्वितीय ब्रांड के समानार्थी बन गया है जो कि सहज रूप से शानदार के साथ मुंडे को बुनता है। उनके समकालीनों के विपरीत जो डिस्पेनियन भविष्य या महाकाव्य कल्पना पर ध्यान केंद्रित करते हैं, होसोडा ने परिवार के अंतरंग क्षेत्र में अपने कथाओं और पहचान के लिए व्यक्तिगत संघर्ष को लंगर डाला है, फिर इन गहरी व्यक्तिगत कहानियों को एक समृद्ध टेपेस्ट्री-नो, एक जानबूझकर वास्तुकला-संकल्प और पौराणिक कथाओं को नियोजित करके सार्वभौमिक पैमाने पर पहुंचाया। A game of the game of a game! के विशाल आभासी दुनिया के लिए बेले, लेयरिंग अर्थ में एक मास्टरक्लास है, दर्शकों को जीवंत सेल-शेड सतहों से परे और आर्किटिपाल यात्रा, परिवर्तनकारी पोर्टल और दैत्य गाइड की दुनिया में देखने के लिए आमंत्रित किया जाता है।

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होसोदा के प्रतीकवाद को समझने के लिए, पहले उन्हें यह पहचानना चाहिए कि पौराणिक कथाओं का उनका उपयोग शायद ही कभी मौजूदा किंवदंतियों का प्रत्यक्ष, एक-से-एक ट्रांसक्रिप्शन है। वह केवल ओस्कामी या तनाबाटा त्योहार की कहानी को फिर से नहीं बताता है। इसके बजाय, वह मनोविज्ञान के लिए एक मूलभूत वाक्यविन्यास के रूप में पौराणिक कथाओं का इलाज करता है। मोनोमीथ की संरचनाओं पर भारी ड्रॉइंग, या हीरो की यात्रा, जो यूसुफ कैंपबेल द्वारा लोकप्रिय है, होसोडा आम बचपन और किशोर संकटों को फ्रेम करता है - एक नया भाई, एक माता-पिता की मौत, पहले प्यार के रूप में। मिथकों के लिए यह मनोवैज्ञानिक दृष्टिकोण उनके बच्चे को बेकार महसूस करने की मदद करता है। मिरा एक परिवार के बहुजन्य इतिहास के माध्यम से एक यात्रा हो जाती है, एक समय-झुकाव ओडिसी एक महाकाव्य कविता के योग्य है। नायक के यात्रा ढांचे के बारे में अधिक जानने के लिए, नायक की यात्रा ढांचे के बारे में अधिक जानने के लिए, एक समय-झुकाव ओडिसी एक महाकाव्य कविता के योग्य है। जोसेफ कैंपबेल फाउंडेशन व्यापक संसाधन प्रदान करता है।

पौराणिक ढांचा एक महत्वपूर्ण आराम प्रदान करता है: यह हमें आश्वस्त करता है कि हमारा व्यक्तिगत अराजकता हमेशा अस्तित्व में है कि एक आदेश का हिस्सा है। लड़का और जानवरहालांकि, प्रोटागोनिस्ट रेन ने ज्यूटेनगी के बेकेमोनो दायरे में वंशज एक क्लासिक काटाबेस है, जो अंडरवर्ल्ड में एक वंश है। हालांकि, होसोडा ने अंडरवर्ल्ड को भावनात्मक विकास के लिए क्रूसिबल के रूप में फिर से समझा, मृत की भूमि नहीं। जानवर (ज्यूइन) को मारना नहीं है लेकिन सरोगेट पिता और प्रतिद्वंद्वी भाई जो स्वयं के अनियंत्रित, प्राइमल पहलुओं को अपनाने वाले हैं। होसोडा की फिल्मों में दोहरी दुनिया - मानव शहर और जानवर साम्राज्य, वास्तविक जीवन ओटा और यू (Hhosoda) में शामिल हैं।बेले), अपार्टमेंट और बगीचे में भेड़िया-एक पौराणिक द्वैधता की संरचनात्मक अभिव्यक्ति है, जो सचेत और अचेतन, नागरिक मुखौटा और जंगली दिल का प्रतिनिधित्व करती है। यह निरंतर इंटरप्ले दुनिया के बीच अपने चरित्रों को मजबूर करता है, और दर्शकों को विस्तार करके, उनकी फ्रैक्चर पहचान को एकीकृत करता है।

The scent of the scent of the scent of the scent of the scent of the scent of the scent of the sental.

होसोडा का दृश्य प्रतीकवाद एक अनुशासित भाषा है। वह केवल सजावट के रूप में प्रतीकों का उपयोग नहीं करता है; वे सक्रिय कथाकार हैं जो प्रोटागोनिस्ट के मेटामॉर्फोसिस को प्रेरित करते हैं। तीन कोर प्रतीकात्मक रूपांकनों को आश्चर्यजनक स्थिरता के साथ पुन: प्राप्त होता है: पोर्टल और थ्रेसहोल्ड, अवतार या पशु स्वयं, और समय की तरलता। प्रत्येक स्थिर रूपक के रूप में नहीं काम करता है लेकिन परिवर्तन के लिए एक गतिशील तंत्र के रूप में काम करता है।

पोर्टल, दरवाजे और पसंद की वास्तुकला

होसोदा की फिल्मोग्राफी में सबसे अधिक संवेदनशील प्रतीक पोर्टल है। एक भौतिक सीमा लगभग हमेशा संभावित परिवर्तन की जगह से मुंदे की दुनिया को अलग करती है। लड़की जो समय के माध्यम से लीप्टयह एक अंग की तुलना में कम एक दरवाजा है-वह शारीरिक रूप से अंतरिक्ष और समय के माध्यम से खुद को गले लगाती है। फिर भी, प्रयोगशाला और अंतिम, जमे हुए क्षण भावनात्मक थ्रेसहोल्ड के रूप में कार्य करते हैं। Makoto के छलांग बंद होने से उसकी लापरवाही किशोरावस्था को रखने के लिए एक हताश प्रयास हैं। प्रतीक बाद में फिल्मों में परिपक्व होती है। मिरा, पारिवारिक उद्यान एक liminal अंतरिक्ष है, एक नेक्सस जहां घर खुद एक समय मशीन बन जाता है। बच्चे कुन वास्तुशिल्प थ्रेसहोल्ड्स के माध्यम से फिसल जाता है - एक दरवाजा जो अपनी मां के बचपन की ओर जाता है, एक कमरा जो युद्धकाल अतीत बन जाता है - अपने परिवार की यादों का एक छिपे संग्रह ढूंढने के लिए। उद्यान दुनिया का केंद्र अक्ष मुंडी है, जो स्वर्ग (उच्च वृद्धि वाला आकाश), पृथ्वी और अवचेतन की अंडरवर्ल्ड को जोड़ता है।

यह प्रतीकवाद में culminates बेलेजहां पूरे इंटरनेट एक पोर्टल है, जो बॉयोमीट्रिक इयरपीस और यू में दृश्य छलांग द्वारा प्रतिनिधित्व किया गया है। हालांकि, होसोडा डिजिटल पोर्टल क्लिच को सब्सर्ट करता है। यू में, द थ्रेसहोल्ड सिर्फ प्रवेश नहीं बल्कि आत्म-रिवांस है। सुज़ु अपने अवतार, बेले के माध्यम से प्रवेश करता है, एक व्यक्ति जो शुरू में अपने नाजुक चेहरे को छिपाता है। दरवाजा दोनों तरीके से झूलता है: अंततः, यू में पाया गया साहस वास्तविकता में वापस आना चाहिए। सूज़ू का भौतिक कार्य बारिश के माध्यम से चल रहा है, उसे वास्तविक दुनिया में गायन के लिए छिपाने की सजा देता है, यह अंतिम क्रॉस थ्रेसिंग है। दरवाजा अब एक भाग नहीं है लेकिन एक पुल है।

अवतार और पशु पुरातत्व

यदि पोर्टल विधि है तो अवतार परिवर्तन का माध्यम है। होसोडा के चरित्र डिजाइन केवल स्टाइलिस्ट विकल्प नहीं हैं; वे मनोवैज्ञानिक अंतर्दृष्टि हैं जो फॉर्म में प्रस्तुत किए गए हैं। उनकी फिल्मों में मानवसंशोधक जानवर क्या हैं जून्जियन विश्लेषक छाया या एनिमस / एनीमा को बुलाते हैं - स्वयं के एकीकृत भागों का एक टोटेमिक प्रतिनिधित्व। कहीं नहीं यह साहित्यिक और visceral है। भेड़ियाHana के बच्चे, Yuki और Ame, सिर्फ भेड़िया नहीं हैं; वे मानव-पशु इंटरफ़ेस के आरेख हैं। Yuki, जो एक मानव जीवन का चयन करता है, और Ame, जो जंगली चुनता है, आत्मा में एक मौलिक धर्म का प्रतिनिधित्व करता है। होसोडा भेड़िया का उपयोग करता है जो डरावने के प्रतीक के रूप में नहीं बल्कि शुद्ध, अटैमित प्रवृत्ति का उपयोग करता है जिसे नष्ट नहीं किया जाना चाहिए। फिल्म का केंद्रीय दृश्य रूप - बच्चों का निरंतर, मानव और भेड़िया के रूपों के बीच अप्रबलित बदलाव, भावना की एक साइन लहर पर नहीं - एक स्पेक्ट्रम के रूप में पहचान दिखाता है, एक द्विआधारी नहीं।

में लड़का और जानवरजानवर Realm आत्मा के लिए एक शाब्दिक dojo है। Kumatetsu, भालू जैसी जानवर, स्लैम और फरी का एक प्राणी है जो एक पिता बनने के माध्यम से अनुशासन सीखता है। रेन की साम्राज्यता, अपनी छाती में शून्य द्वारा प्रतीकित, शुरू में मानव संबंध से भरा नहीं है, लेकिन एक जानवर की तरह लड़ने के लिए सीखने के द्वारा - अपने मास्टर के पशु आंदोलनों की सचमुच प्रतिलिपि बना। लड़के के अपने दिल के भीतर व्हेल की खोज, अपनी शक्ति के गहरे, लेवियाथेन के आकार का जलाशय, पौराणिक शरीर रचना का एक गहरा टुकड़ा है। एक छिपे हुए पशु दिल का यह विचार वापस अपने शरीर के लिए वापस लिंक करता है। बेंगलुरु और पतंग जापान के लोकगीत जहां जानवरों में परिवर्तनकारी ज्ञान होता है। लोकगीतों में जानवरों के आर्चटाइप पर गहरी पढ़ा जाता है, आप लाफकाडियो हेर्न जैसे लोकलॉर्वादियों के काम का पता लगा सकते हैं, जिनके लेखन को लाफकाडियो हेर्न जैसे संग्रहित किया जाता है। हेर्ड सोसाइटी।

यहां तक कि कम शानदार में ग्रीष्मकालीन युद्धओजेड की अवतार प्रणाली इस कार्य को पूरा करती है। केंजी की गणित-संघीय पहचान को एक प्यारा, छोटा अवतार दिया जाता है, जबकि किंग काज़्मा, वीर खरगोश शांत केंजी का डिजिटल युद्ध रूप है। खरगोश सिर्फ एक प्यारा डिजाइन नहीं है; यह एक चालीस्टर और एक योद्धा है, जो एक पौराणिक शक्ति को शामिल करता है कि भौतिक केंजी को खुद के लिए दावा करना चाहिए। अवतार एक मनोसामाजिक मुखौटा है, जिससे पात्रों को एक सामूहिक बेहोशी के साथ बातचीत करने की अनुमति मिलती है - मानवता का डिजिटल समुद्र - और एक साथ एक पारिवारिक संकट और एक अपोकैलिप्से में संलग्न है।

एक द्रव के रूप में समय, मिथकीय बल

होसोडा लगातार एक कठोर, रैखिक प्रगति के रूप में समय का इलाज नहीं करता है लेकिन एक निंदनीय, लूपिंग बल के रूप में जिसे भावनात्मक तीव्रता के माध्यम से नेविगेट किया जा सकता है। यह मिथक का सबसे कट्टरपंथी पुनर्कल्पन है: समय को अपने आप में एक चरित्र बना रहा है। लड़की जो समय के माध्यम से लीप्ट एक समय-लीप चार्ज के विज्ञान-फिक्शनल डिवाइस द्वारा अंडरस्पिन किया जाता है, लेकिन तंत्र अप्रासंगिक है। पौराणिक सच्चाई यह है कि समय उदार लेकिन परिमित है। मैकोटो की कृतियों पर वादों की बर्बादी जैसे कराओके एक्सटेंशन और एक बयान से बचने के लिए वर्तमान में रहने के खतरे के बारे में एक समकालीन व्यवहार्य है। अंतिम लीप, जो चीकी द्वारा भविष्य को सुरक्षित करने के लिए उपयोग किया जाता है जहां वह एक पेंटिंग देख सकता है, दिल के टूटने वाले सौंदर्य मूल्य के साथ समय का निवेश करता है। समय यहां खोई हुई संभावनाओं का एक जलाशय है, जो एक मोनो के बारे में कोई जागरूक मार्ग नहीं है।

मिरा इस तरलता को घरेलू जादू के दायरे में धकेल देता है। बच्चा कुन के लिए, घर का आंगन एक क्रोनोसिनेक्लस्टिक इन्फुंडीबुलम है जहां उसकी मां एक बच्चे के रूप में, उसके महान दादा एक युवा आदमी के रूप में और उसके भविष्य के स्वयं के सहकर्मी के रूप में। यह समय नहीं है यात्रा; यह मानवविज्ञानी "मेथिक समय" कह सकते हैं, जहां एक विशाल महिला के साथ वास्तुशिल्प की कहानी को अलग-अलग तरीके से डिजाइन किया गया है। आर्क डेलीयह बताता है कि लेआउट फिल्म के विषयों को कैसे दर्शाता है।

व्हेल और व्हिवर्स: द इकोसिस्टम ऑफ द इमैग्निनल

प्राथमिक रूप से परे, होसोडा अपनी फिल्मों को माध्यमिक प्रतीकात्मक जीवों के साथ पॉप्युलेट करता है जो काल्पनिक पारिस्थितिकी तंत्र को समृद्ध करता है। व्हेल एक विशेष रूप से शक्तिशाली प्रतीक है, जो दोनों में दिखाई देता है। लड़का और जानवर और, आश्चर्यजनक रूप से, में बेलेमोबी डिक में, व्हेल प्रकृति के असंवेदनशील, विनाशकारी चेहरे का प्रतिनिधित्व करता है, लेकिन होसोडा के लिए, व्हेल आंतरिक रूप से स्वयं के लिए एक गाइड है। जब रेन अंततः उसके भीतर व्हेल का सामना करता है, तो यह स्वयं, एक भयानक और भयानक आंतरिक राजवंश के साथ एक जुंजियन मुठभेड़ है। बेलेयह व्हेल एक साक्षर प्राणी के रूप में नहीं बल्कि एक स्वर शक्ति के रूप में होता है। सूज़ु की गायन आवाज, जब अखमीरी हुई, एक लेवियाथेन शक्ति है - यह यू की आभासी दुनिया को हिला सकता है और महत्वपूर्ण रूप से, वास्तविक दुनिया में एक दुर्व्यवहार बच्चे के आसपास मौन के बांध को तोड़ सकता है। आवाज पौराणिक समुद्र प्राणी बन जाती है, जो गहन भावनात्मक गहराई का एक बल है जो दुनिया को निगल सकता है।

इसके विपरीत, फ्लाइंग जानवर-द वायवर्न या ड्रैगन-इन बेले एक व्यक्ति जो अपने पति को एक डरावना, डरावना, डरावना, और उसके भाई के लिए प्यार को छिपाने वाला एक लड़का है, जो उसके पिता के साथ एक वास्तविक जीवन में नहीं आता है। प्रतीकवाद दो स्तरों पर काम करता है: ऑनलाइन अवतार एक grotesque, भयभीत आत्म-पोर्ट्रेट के रूप में, और परियों की कहानी राजकुमारी, बेले, ने एक चमत्कारी व्यक्ति को जन्म दिया है, लेकिन एक वास्तविक जीवन में एक चमत्कारी भूमिका निभाई है।

पैंथोन के रूप में परिवार

सभी होसोदा के प्रतीकवाद को रेखांकित करना पैथून का एक कट्टरपंथी पुनर्परिभाषा है। अपने कथाओं में, देवता ओलंपस या उच्च इज़ुमो में नहीं रहते हैं; वे परिवार इकाई में रहते हैं। ग्रीष्मकालीन युद्ध जिन्नोची क्लैन पुन: प्रयोज्य पुरातात्विक का एक जीवित पैंथन है। दादी साका मातृजात सूर्य देवी है, जो क्रम की केंद्रीय शक्ति है, जिसकी मृत्यु दुनिया को (दोनों पारिवारिक और डिजिटल) को अराजकता में डुबा देती है। Wabisuke गिरती हुई कामी है, जो एक चोरी हुई आग, कृत्रिम बुद्धि प्रेम मशीन के साथ लौटने वाला मूल बेटा है। Mansuke, EMT, एक चंगा देवता है; मछुआरे लोग समुद्र की बाघ को लाते हैं। जब वे भोजन के लिए इकट्ठा होते हैं, तो यह एक दिव्य सांप्रदायिक है। उनका अंतिम युद्ध, 1970 के सुपर कंप्यूटर और एक हाथ में मौजूद बर्फ का उपयोग कर रहा है।

एक पवित्र सामूहिक के रूप में परिवार का यह विषय अपने एपोथेसिस को अपने पवित्र सामूहिक रूप से पहुंचाता है। भेड़ियाHana Ur-Mother है, एक पृथ्वी देवी जो एकल हाथ से जीवन को कठोर पर्वत जंगल से बाहर बनाता है। उसके संघर्ष में आलू बढ़ने के लिए, एक जंगली नदी को नियंत्रित करने के लिए, और दुनिया से अपने बच्चों की रक्षा करने के लिए घरेलू माताओं का एक महाकाव्य है। फिल्म का तर्क है कि बच्चों को बढ़ाने का दैनिक श्रम एक वीर सागा है। Ame की अंतिम छवि जंगल के माध्यम से निकलती है क्योंकि युवा उच्च के लिए Yuki पत्तियों एक elegy और एक उत्सव है: एक मां ने विभिन्न दुनिया से संबंधित दो प्राणियों को उठाया है, और वह उन्हें जाने दे दी है। परिवार प्राचीन निर्माण और विघटन की साइट है, और होड़ के साथ।

The Feminine as एजेंट of Creation

होसोदा के पोस्ट--2012 कार्य में एक विशिष्ट प्रतीकात्मक वर्तमान स्त्री सिद्धांत की ऊंचाई है, न कि निष्क्रिय रूप के रूप में बल्कि वास्तविकता के सक्रिय इंजन के रूप में। होआना के कृषि श्रम से सूज़ु की स्वर शक्ति में बेलेमहिला नायक एक निर्माता देवता बन जाता है। मिराभविष्य में, भविष्य में सचमुच एक लड़की का रूप लेता है जो अपने पिता को निर्देश देने के लिए वापस आती है। मां का काम एक जटिल, पवित्र कर्तव्य के रूप में दिखाया जाता है जो समय को आकार देता है। लड़की जो समय के माध्यम से लीप्ट, चाची, विच यूकी, समय-लीप स्वर का रेस्टोरेटिव, ज्ञात रखने वाला है, जो अस्थायी रहस्यों का संरक्षक है। होसोडा तेजी से महिलाओं को पौराणिक ज्ञान के संरक्षक के रूप में नियुक्त करता है कि पुरुषों को अक्सर ढूंढने के लिए अंधा कर देना चाहिए। यह एक राजनीतिक बयान नहीं बल्कि एक प्रतीकात्मक व्यक्ति है: जन्म और जीवन को बनाए रखने की क्षमता सबसे मौलिक पौराणिक कार्य है, और उसकी दृश्य भाषा-चित्रों की छवियां मिट्टी में हैना के हाथों की, सूज़ु के गले की लहरों के साथ ध्वनि-honors जो प्राथमिक जादू के रूप में निर्माण करती है।

एक विकलांग युग के लिए आधुनिक मिथक

क्या होसोदा को केवल आधिक के ऊपर पहुंचाने के लिए आधुनिक दुनिया का न्याय करने के लिए उनका इनकार है। इंटरनेट में ग्रीष्मकालीन युद्ध और बेले एक डिस्पैशियन जाल नहीं है बल्कि एक डिजिटल अचेतन, एक सामूहिक समुद्र जहां नए मिथक पैदा हो सकते हैं। ओजेड और यू के दृश्य डिजाइन - उनके अरबों अवतारों के साथ मछली के एक एकल, कैस्केडिंग स्कूल के रूप में चलते हैं - मानव पारस्परिक संबंध का एक आशावादी प्रतीक है। खतरा प्रौद्योगिकी से नहीं बल्कि मानव क्षमता से नफरत और झूठीपन के लिए आता है। बेलेडिजिटल दुनिया एक लड़की को अपनी आवाज के साथ फिर से जुड़ने के लिए क्रिप्लिंग चिंता के साथ अनुमति देती है। अवतार एक गुलदाउदी बन जाता है, जो एक मेटामॉर्फोसिस को सुविधाजनक बनाता है जो अकेले भौतिक दुनिया में असंभव होगा।

होसोडा की फिल्मों, इसलिए, प्राचीन पुरातत्वों के तहत आधुनिक चिंता को दफनाने का प्रयास नहीं है। वे दोनों के बीच बातचीत कर रहे हैं। एक स्मार्टफोन एक वार्डिंग आकर्षण बन जाता है; एक सामाजिक मीडिया प्रोफ़ाइल एक जादुई मुखौटा बन जाता है। वह समझता है कि एक धर्मनिरपेक्ष युग में, हमें अभी भी मिथक की वास्तुकला की आवश्यकता है ताकि खुशी, दुःख और परिवर्तन को संसाधित किया जा सके। लगातार पोर्टलों की प्रतीकात्मक भाषा को तैनात करके, पशु selves, और द्रव समय, उन फिल्मों में जो ग्रामीण घर से लेकर मेटावर्स तक फैले हैं, वह एक प्राचीन मानचित्र के साथ एक आधुनिक आत्मा प्रदान करता है। वह हमें याद दिलाता है कि बिस्तर के तहत राक्षस, हमारे दिल में जानवर, और खुद को ठीक से चल रहा है। स्टूडियो चिज़ु अपने निरंतर मिथक बनाने में एक खिड़की प्रदान करता है।