एनीम अनुकूलन और क्रॉस-मीडिया
क्लासिक एनीम सीरीज़ में 70 और 80 के दशक से रोबोट डिजाइन का विकास
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1970s और 1980s एनीमे के लिए एक निश्चित स्वर्ण युग के रूप में खड़े हैं, विशेष रूप से रोबोट शैली के लिए। इन दो दशकों में यांत्रिक titans की एक बड़ी सरणी का उत्पादन किया जिसने वैश्विक दर्शकों की कल्पना को पकड़ लिया और मूल रूप से दृश्य कहानी की भाषा को फिर से आकार दिया। इस अवधि को इतना आकर्षक बनाना सिर्फ खुद की कहानियां नहीं बल्कि तेजी से, जानबूझकर और अक्सर रोबोट डिजाइन के कट्टरपंथी विकास को प्रेरित करता है। उन बीस वर्षों में, कलाकार और इंजीनियर्स ने 80 के दशक के दशक के अंत में एक पेशेवर डिजाइन में काम किया।
सुपर रोबोट का डॉन: 1970s फाउंडेशन
1970 के दशक के आरंभ में एक दृश्य शब्दावली स्थापित की जो दशक में हावी होगी। रोबोट डिजाइन समकालीन औद्योगिक मशीनरी, निर्माण उपकरण और सैन्य हार्डवेयर के burgeoning क्षेत्र से बहुत प्रेरित थे। कच्चे शक्ति और यांत्रिक कार्य का एक अप्रयोगात्मक उत्सव था। कलाकारों ने सूक्ष्मता पर उपस्थिति की प्राथमिकता दी, जिसके परिणामस्वरूप आंकड़े दिखाई दिए जो देखा कि वे ठोस स्टील से जाली थे और सीधे असेंबली लाइन से बाहर हो गए थे।
Mazinger Z और विशालकाय हीरो Archetype
1972 में, Mazinger Z एक पायलटेड विशाल रोबोट की अवधारणा के लिए दुनिया की शुरुआत की, और इसका डिजाइन पूरी पीढ़ी के लिए प्रोटोटाइप बन गया। गो नागाई, मैज़िंगर जेड की दृष्टि से दिशा में तैयार किया गया एक मध्ययुगीन नाइट के कवच और एक डीजल लोकोमोटिव का एक संलयन था। इसके स्टॉकी टॉर्सो, चौड़े कंधे और विशाल मुट्ठी ने अदम्य शक्ति की भावना व्यक्त की। दृश्यमान rivets, नालीदार संयुक्त कवर, और एक प्रमुख हॉवर पिल्डर ने अपने सिर पर अपनी यांत्रिक प्रकृति पर जोर दिया। प्रतिष्ठित हीट रे पैनल और रॉकेट पंच हमले सिर्फ कथात्मक उपकरण नहीं थे; वे मशीन के बहुत ही सिल्हूट में एकीकृत थे। Mazinger Z's आधिकारिक साइट अभी भी इस मूलभूत सौंदर्य को सम्मान देते हैं, इसके स्थायी प्रभाव का एक परीक्षण। इसका मानव आकार, एक अलग चेहरे और अभिव्यक्तिपूर्ण आंखों के साथ पूरा हुआ, जिसने दर्शकों के साथ भावनात्मक संबंध विकसित किया। यह एक महत्वपूर्ण नवाचार था: रोबोट एक वाहन नहीं था लेकिन एक वीर अवतार, धातु से बना अभी तक व्यक्तित्व के साथ brimming।
कार्यात्मक थोक और मशीन सौंदर्यशास्त्र
जबकि मैजिंगर ने सुपरहीरो मेहरादून में बदल दिया, जैसे कि श्रृंखला गेटर रोबो (1974) और UFO रोबोट Grendizer (1975) ने यांत्रिक सौंदर्य के विभिन्न पहलुओं की खोज की। गेट्टर रोबो का डिज़ाइन क्रांतिकारी नहीं था क्योंकि यह तीन अलग-अलग रोबोट रूपों में संयोजन वाले तीन वाहनों की अवधारणा को शुरू करने के लिए बल्कि इसके कच्चे, लगभग आक्रामक इंजीनियरिंग के लिए भी था। गेट्टर-1 फॉर्म में एक भारी कैपे जैसी विंग असेंबली और एक निश्चित रूप से गैर-मानवीय चेहरा एक अक्ष के आकार का क्रेस्ट के साथ दिखाया गया था, जिससे यह एक चलने वाली इंजन ब्लॉक की तरह दिखता था। ग्रेन्डाइज़र, दूसरी ओर, एक अधिक विदेशी और जैविक औद्योगिक डिजाइन प्रस्तुत करता था, जिसमें स्वीपिंग वक्र और एक फ्लाइंग सॉसर जैसी स्पाज़र लगाव शामिल था। इसके सुनहरा सींग और चिकनी, बीटल जैसी टॉर्सो को एक संभावित रोबोट से आगे ले जाने वाली क्षमताएं थीं।
खिलौना संचालित डिजाइन और संयोजन मैकेनिक्स का जन्म
70s रोबोट डिजाइन को आकार देने वाला एक प्रमुख बल खिलौना उद्योग था। पोपी (एक बंदाई सहायक) जैसी कंपनियों से प्रायोजक का मतलब था कि रोबोट की ऑन-स्क्रीन उपस्थिति को अक्सर सफल मरने वाले खिलौने में सीधे अनुवाद करने की आवश्यकता होती है। इस व्यावसायिक दबाव ने गिमिक्स को जोड़ने और बदलने के विकास को तेज किया। गेटर रोबोतीन में एक परिवर्तन बहु घटक रोबोट की एक लहर spawned। डिजाइनर मॉड्यूलर विभाजन, chunky कनेक्टर्स, और विनिमेय भागों को प्राथमिकता देने शुरू किया। कॉम्बैटलर वी (1976) और वोल्ट V (1977) श्रृंखला, जहां प्रत्येक रोबोट पांच अलग-अलग वाहनों से बना था। परिवर्तन अनुक्रम प्रत्येक एपिसोड का एक अनुष्ठानात्मक हाइलाइट बन गया, प्रत्येक घटक मशीन की व्यक्तिगत पहचान को मजबूत किया गया। डिजाइन दर्शन प्रत्यक्ष था: यदि यह ऐसा नहीं दिखता था कि यह शारीरिक रूप से एक साथ लॉक कर सकता था, तो यह नहीं बेचेगा। इस अवधि में स्क्रीन काल्पनिक और स्पर्शनीय उत्पाद के बीच एक सहजीवन संबंध को सीमेंट किया गया जो आज भी मेचा शैली को परिभाषित करता है।
रियल रोबोट क्रांति: 1970s से शुरू 1980s
70 के दशक के बाद एक करीबी बदलाव आया, एक भूकंपीय बदलाव हुआ। किशोरों और युवा वयस्कों के बढ़ते दर्शकों ने अधिक जटिल कथाओं और एक ऐसी दुनिया को धोखा दिया जो स्पर्शनीय महसूस करती थी। अजेय दिग्गजों के सुपरहीरोनिक शोषण ने कठिन विज्ञान कथा पर उठी पीढ़ी के साथ कदम से बाहर महसूस करना शुरू किया। इस सांस्कृतिक धुरी ने रोबोट सौंदर्यशास्त्र के एक पूर्ण ओवरहाल की मांग की।
मोबाइल सूट Gundam: सैन्य यथार्थवाद और मैकेनिकल गहराई
की शुरुआत मोबाइल सूट Gundam 1979 में एक प्रतिमान शिफ्ट से कम कुछ नहीं था। निदेशक योशियुकी टॉमीनो और मैकेनिकल डिजाइनर कुनिओ ओकवारा ने मोबाइल सूट को सुपरहीरो के रूप में नहीं बल्कि बड़े पैमाने पर उत्पादित सैन्य हार्डवेयर के रूप में संपर्क किया। प्रतिष्ठित आरएक्स -78-2 गुंडम ने एक स्टार्क, उपयोगितावादी सफेद, नीले, लाल और पीले रंग की योजना के लिए फ्लैशी कैप और ड्रिल हथियारों को आकर्षित किया जो यथार्थवादी नौसेना विमान से प्रेरित था। इसके अनुपात सावधानीपूर्वक व्यक्त जोड़ों के साथ कवच के सूट में एक मानव के करीब थे, एक दृश्यमान "कोर ब्लॉक" बच प्रणाली, और एक ढाल जो सिर्फ शो के लिए नहीं थी। गुंडम का आधिकारिक पोर्टल यह कैसे दिखाता है कि इस "वास्तविक रोबोट" वंशज ने दशकों तक जारी रखा है, जो इंजीनियरिंग की प्लेसबिलिटी की नींव पर बनाया गया है। उजागर आंतरिक फ्रेम यांत्रिकी, थ्रस्टर नोजल, और चेतावनी मार्करों ने रोबोट को ऑरडनेंस के रखरखाव-गहन टुकड़े के रूप में इलाज किया, एक जादुई इकाई नहीं। इस बदलाव ने दर्शकों को मशीनों का अध्ययन करने के लिए आमंत्रित किया, प्लास्टिक मॉडल किट अनुकूलन में एक अभूतपूर्व उछाल को ईंधन देने और काल्पनिक यांत्रिकी के लिए लगभग शैक्षणिक प्रशंसा को बढ़ावा देने के लिए आमंत्रित किया।
कला परिवर्तन: Macross से ट्रांसफॉर्मर
जबकि गनदाम ने ग्रिटिटी यथार्थवाद के लिए धक्का दिया, शुरुआती 80s ने मेचा को बदलने में समानांतर विस्फोट देखा जो वायुगतिकीय लालित्य को प्राथमिकता देता है। सुपर आयाम किले Macross (1982), शोजी कावामोरी द्वारा यांत्रिक डिजाइन के साथ, VF-1 Valkyrie शुरू की। यह एक सरल तह गीमिक नहीं था; यह पूरी तरह से महसूस किया गया था, एक चिकना लड़ाकू जेट, एक मध्यवर्ती गेरवॉक फॉर्म और एक humanoid Battroid मोड के बीच तीन मोड रूपांतरण। कावामोरी का डिजाइन वास्तविक दुनिया में विमानन में गहरा जड़ा गया था, जिसमें जेट मोड सीधे एफ-14 टॉमकैट द्वारा प्रभावित था। रोबोटिक आर्टिकुलेशन के साथ प्रामाणिक विमान स्टाइलिंग के इस संलयन ने उच्च गति, तकनीकी कृपा की भावना को पहले अनदेखा कर दिया। यह अवधारणा दुनिया भर में फैल गई जब हसब्रो ने कई जापानी रोबोट लाइनों को बदलने के लिए रोबोट लाइन्स में तेजी से बदल दिया। ट्रांसफार्मर 1984 में फ्रेंचाइजी। ऑप्टिमस प्राइम, स्टार्सक्रीम और मेगाट्रॉन के डिजाइन ने स्वच्छ वाहन मोड को प्राथमिकता दी - एक फ्लैट-फ्रंट कैब-ओवर ट्रक, एक F-15 Eagle, एक वालथर P38 पिस्तौल-जो बॉक्सी, करिश्माई रोबोट में फंसे थे। जोर एक असली मशीन के भ्रम पर एक गुप्त पहचान छिपा हुआ था, जो चरित्र डिजाइन के एक मुख्य तत्व में खुद को बदलने का कार्य बदलता था।
The Peak of Creativity: Mid to Late 1980s
यदि 80 के दशक की शुरुआत में नए मेचा परिदृश्य के नियमों की स्थापना की गई, तो दशक के मध्य से लेकर उनके द्वारा कल्पनाशील अतिरिक्त और स्टाइलिस्टिक शोधन के एक विस्फोट में उन्हें बिखरे हुए। यह एक ऐसा युग था जहां डिजाइनरों ने मानवता, बेतुकापन और उनकी रचनाओं में अद्वितीय दृश्य flair को इंजेक्ट करने के लिए स्वतंत्र महसूस किया, जिसके परिणामस्वरूप कभी भी उत्पादित सबसे यादगार रोबोट आइकनों में से कुछ में शामिल हो गए।
वोल्टरॉन और संयोजन क्रेज़
आगमन वोल्टरॉन: यूनिवर्स का डिफेंडर 1984 में अपने ऑपरेटिंग शिखर के लिए संयोजन रोबोट अवधारणा को लिया। दो असंबंधित जापानी श्रृंखला से अनुकूलित, Beast King GoLion और Armored Fleet Dairugger XVएक अलग-अलग संयोजन के साथ, वोल्ट्रॉन ने दो अलग-अलग संयोजनों को दो अलग-अलग दार्शनिकों को प्रस्तुत किया। शेर वोल्ट्रॉन कार्बनिक, भयंकर और राजसी थे, जिसमें पांच विशाल रोबोटिक शेरों ने एक ग्लैरिआटोरियल योद्धा में विलय किया था। इसके विपरीत, वाहन वोल्ट्रॉन सैन्य बेड़े के सामंजस्य में एक मास्टरक्लास थे, जो 15 अलग-अलग भूमि, समुद्र और हवाई वाहनों को एक एकल टावरिंग सैनिक में इकट्ठा करते थे। रंग अलगाववादी और उद्देश्यपूर्ण था, जिसमें बोल्ड, संतृप्त लाल, साग, ब्लूज़ और येलो ने प्रत्येक घटक को अराजक युद्ध के अनुक्रमों के दौरान तुरंत पहचाना।
पैट्राई और हरडे मशीन
80s waned के रूप में, एक नया उप-जनर उभरे कि काम करने वाले जीवन की बुंदेनी दिनचर्या में ग्राउंडेड रोबोटिक्स। मोबाइल पुलिस पटेल (1988) ने निर्माण, कानून प्रवर्तन और श्रम के लिए इस्तेमाल किए जाने वाले औद्योगिक वाहनों के रूप में विशाल रोबोट को फिर से कल्पना की, जिसे "लैबर्स" कहा जाता था। एवी-98 इनग्राम का डिजाइन अतीत के योद्धा मूर्तियों से एक कट्टरपंथी प्रस्थान था। इसके अनुपात थोड़ा अजीब और उपयोगितावादी थे, जिसमें एक स्क्वाट, गोल कवच खोल, एक कंधे पर चढ़कर गश्ती प्रकाश और एक वापस लेने योग्य दंगा ढाल शामिल था। यह एक अनुकूल, विश्वसनीय तरीका था जो कि युद्ध के हथियार की तुलना में नगरपालिका उपकरणों का था। हेड डिजाइनर यूटाका इज़ुबुची ने हाइड्रोलिक पिस्टन, स्वैपेबल पार्ट्स और कॉकपिट कैप जैसे विवरण शामिल किया था जो कि मैकेनिकल रूप से महसूस किया गया था। पैटला परियोजना इन डिज़ाइनों को संशोधित करना जारी रखता है, जो अपने स्थायी अपील को एक विश्वासघातीय निकट भविष्य के आइकन के रूप में साबित करता है।
चरित्र-संचालित डिजाइन: अभिव्यक्ति और व्यक्तित्व
दशक के दौरान, एक सूक्ष्म लेकिन शक्तिशाली डिजाइन प्रवृत्ति रोबोट का बढ़ती हुई व्यक्तित्व था। जबकि मैज़िंगर जेड का चेहरा था, 80s रोबोट ने अलग-अलग, पठनीय अभिव्यक्ति और शरीर की भाषा विकसित की थी। ट्रांसफार्मर इस पर उत्खनन करने वाले कार्टून, ऑटोबोट और डिसेप्टिकॉन्स को न सिर्फ आवाज बल्कि चेहरे की विशेषताओं को - मुँह की प्लेटें, वाइसर और ब्रू जैसी हेलमेट क्रेस्ट्स - जो निर्धारण, क्रोध या दुःख को व्यक्त कर सकते हैं। Gundam Z (1986), शीर्षक मोबाइल सूट स्वयं एक बल्बयुक्त, लगभग कॉमिकल मशीन थी, जिसमें भारी कवच प्लेटें तीन लड़ाकू जेटों में अलग हुई थीं, जो अपने नायक की युवा ऊर्जा को दर्शाती थीं। ओवीए में बबलगम क्रिसिस (1987), नाइट साबर द्वारा पहने गए हार्डसूट को ठीक करने, स्त्री और अति-सिलाई, अनिवार्य रूप से रोबोट आर्मर कहा जाता है जो नर्तक की कृपा से चले गए थे, जो संचालित एक्सोस्क्लेटन और उच्च-फैशन डिजाइन के बीच की रेखा को मिलाकर। व्यक्तित्व पर यह ध्यान केंद्रित करने का मतलब था कि रोबोट का सिल्हूट, रंग और भौतिक quirk किसी भी बैकस्टोरी के रूप में अपने चरित्र के अभिन्न अंग बन गए। एक मशीन का डिज़ाइन अब आपको बताता है कि यह क्या है, सिर्फ वही नहीं जो यह कर सकता है।
आधुनिक मेचा डिजाइन पर स्थायी विरासत
70 और 80 के दशक के माध्यम से पता चला विकासवादी चाप इतिहास का एक बंद अध्याय नहीं है; यह आधुनिक एनीमे, फिल्म और वीडियो गेम में लगभग हर मेचा, एंड्रॉइड और संचालित सूट का जीवित डीएनए है। समकालीन श्रृंखला जैसे कि समकालीन श्रृंखला जैसे कि समकालीन श्रृंखला जैसे कि जैसे कि समकालीन श्रृंखला जैसे कि समकालीन श्रृंखला जैसे कि समकालीन श्रृंखला जैसे कि समकालीन श्रृंखला जैसे कि समकालीन श्रृंखला, जैसे कि समकालीन श्रृंखला, समकालीन श्रृंखला, जैसे कि समकालीन श्रृंखला, जैसे कि समकालीन श्रृंखला, जैसे कि समकालीन श्रृंखला, जैसे कि समकालीन श्रृंखला, जैसे कि समकालीन श्रृंखला, समकालीन श्रृंखला, जैसे कि समकालीन श्रृंखला, जैसे कि, समकालीन श्रृंखला, जैसे कि, समकालीन श्रृंखला, जैसे कि, समकालीन श्रृंखला, जैसे कि, समकालीन श्रृंखला, जैसे कि, दृश्य, दृश्य, दृश्य, दृश्य, दृश्य, दृश्य, दृश्य, दृश्य, दृश्य, दृश्य, दृश्य, दृश्य, दृश्य, दृश्य, दृश्य, दृश्य, दृश्य, दृश्य, दृश्य, दृश्य, दृश्य, दृश्य, दृश्य, दृश्य, दृश्य, दृश्य, दृश्य, दृश्य, दृश्य, दृश्य, दृश्य, दृश्य, दृश्य, दृश्य, दृश्य, दृश्य, दृश्य, दृश्य, दृश्य, दृश्य, दृश्य, दृश्य, दृश्य, दृश्य, दृश्य, दृश्य, दृश्य, दृश्य, दृश्य, दृश्य, दृश्य, दृश्य, दृश्य, दृश्य, दृश्य, कोड गीअस, पूर्ण धातु पैनिक!चल रहा है, और चल रहा है गुंडम सागा लगातार 70 के दशक के chunky, सुपर रोबोट अतिवाद और चिकना, सैन्य व्यावहारिकता के बीच दोलन करते हैं, जो नेतृत्व में अग्रणी है। गुंडम और मकरलघु विनिर्माण दृश्य, बंदाई के मास्टर ग्रेड किट से लेकर उच्च अंत तृतीय-पक्ष के आंकड़े तक, इस युग के यांत्रिक डिजाइन दस्तावेजों को पवित्र ग्रंथों के रूप में मानते हैं, लगातार ओकवारा, कावामोरी और उनके साथियों द्वारा पाए गए समाधानों को अलग करते हुए। जापानी रोबोट एनीमेशन पर एक निप्पॉन डॉट कॉम सुविधा इन मूलभूत डिजाइनों ने वैश्विक दृश्य भाषा की स्थापना की। यहां तक कि पश्चिमी सुपरहीरो फिल्मों में भी, जो तेजी से संचालित कवच और बड़े पैमाने पर मेचा की सुविधा देते हैं, इन दो दशकों के दौरान वजन, परिवर्तन तर्क और रंग अवरुद्ध की भावना से बहुत अधिक उधार लेते हैं। 70 के दशक के सुपर रोबोटों के अवरुद्ध, औद्योगिक रूप में गेम जैसे रेट्रो-futuristic सौंदर्य को प्रेरित करते हैं। ओवरवॉचजबकि 80 के दशक के अंत में हीरे की कटौती सर्फिंग मेचा के वाहनों में दिखाई देता है टाइटैनफ़हालांकि, सबसे बड़ी विरासत, मूलभूत समझ है कि रोबोट कभी सिर्फ एक मशीन नहीं है; यह चरित्र के लिए एक पोत है, इसके पायलट का दर्पण है, और उस युग का प्रतीक है जिसे डिजाइन किया गया है।
Mazinger Z के rivet-covered fists से एक Patlabor Ingram की पुलिस वर्दी के लिए यात्रा एक लुभावनी कलात्मक यात्रा को encapsulates। डिजाइनरों ने "कैसे इस मशीन को दिखाने की ताकत कैसे हो सकती है?" से "यह मशीन कैसे दिखा सकती है आत्मा?"। ऐसा करने में, उन्होंने बच्चों के मनोरंजन से एक शैली को एक परिष्कृत कला रूप में ऊंचा किया। 70 और 80 के दशक में पैदा हुए रोबोट यार्डस्टिक बने रहे हैं, जिसके द्वारा सभी यांत्रिक डिजाइन को मापा जाता है, क्योंकि वे पहले थे, लेकिन क्योंकि वे पूरी तरह से विकसित होने की कोशिश करते थे, इसलिए जल्दी से, और इस तरह के अविस्मरणीय शैली के साथ।