उद्घाटन और समापन थीम्स की तुलना: कौन सा टोन बेहतर सेट करता है?

टेलीविजन और फिल्म के परिदृश्य में, कुछ तत्व तुरंत पहचानने योग्य होते हैं- या भावनात्मक रूप से चार्ज किए गए संगीत के रूप में जो एक कहानी को फ्रेम करते हैं। उद्घाटन थीम और अंत थीम बुकेंड की तरह काम करते हैं, प्रत्येक एक विशिष्ट उद्देश्य की सेवा करते हैं, फिर भी दोनों को यह हेरफेर करने के लिए डिज़ाइन किया गया है कि हम कैसे पहले महसूस करते हैं, दौरान और कथापूर्ण अनफ़ॉल्ड होने के बाद। जिस सवाल का स्वर बेहतर होता है वह केवल अकादमिक नहीं है; यह बात यह है कि हम किस तरह का उपभोग करते हैं और दृश्य मीडिया को याद करते हैं। जबकि एक उद्घाटन थीम हमें यात्रा के लिए तैयार करती है, अंत विषय उस पर प्रतिबिंबित करने की जगह प्रदान करता है। प्रत्येक की अनूठी शक्तियों को समझना कि उनके बीच अंतर-खेल शायद अलगाव से अधिक महत्वपूर्ण क्यों है।

उद्घाटन थीम्स के मनोवैज्ञानिक एंकर

एक उद्घाटन विषय एक संगीत प्रूडेंट से अधिक है - यह एक मनोवैज्ञानिक लंगर है। सेकंड के भीतर, इसे आगे के भावनात्मक अनुभव के लिए दर्शक के मस्तिष्क को प्राइम करने के लिए शैली, मनोदशा और टेम्पो को व्यक्त करना चाहिए। संगीत संज्ञान में अनुसंधान से पता चलता है कि मेलोडिक क्यू अंगिक प्रणाली को सक्रिय करते हैं, जिससे प्रत्याशा और ऊंचाई को बढ़ा दिया जाता है। एक संगीत और भावनात्मक स्मृति पर 2019 अध्ययन यह दर्शाता है कि संक्षिप्त संगीत अंश बाद की दृश्य जानकारी के एन्कोडिंग को काफी प्रभावित कर सकते हैं, अनिवार्य रूप से रंग देने के लिए हम एक शो के पहले फ्रेम को कैसे देखते हैं। यह उद्घाटन विषय को दुनिया के नियमों को स्थापित करने के लिए एक शक्तिशाली उपकरण बनाता है जो हम प्रवेश करने के बारे में हैं।

व्यापक स्ट्रिंग्स और सेलो लाइन को ध्यान में रखते हुए गेम ऑफ़ थ्रोन्सComposer Ramin Djawadi एक टुकड़ा है कि मध्ययुगीन और आधुनिक दोनों लगता है का निर्माण किया, जबकि melody एक मानचित्र पर soars, शाब्दिक रूप से वेस्टरोस की भूगोल में हमें ग्राउंडिंग. विषय बस शो की घोषणा नहीं करता है; यह एक महाकाव्य पैमाने, राजनीतिक machinations घोषित करता है, और एक त्रासदी के अधीन है। यह दर्शकों को समान माप में भव्यता और हिंसा की उम्मीद करने के लिए प्राइम करता है। इसी तरह, न्यूनतमवादक, synth-driven उद्घाटन के लिए एक समान रूप से, कम से कम शो की घोषणा नहीं करता है; यह एक महाकाव्य पैमाने, राजनीतिक machinations और एक कम कीमती के नीचे की घोषणा करता है। अजनबी बातेंKyle Dixon और Michael Stein द्वारा निर्मित, नॉटालगिया के लिए एक सीधा मार्ग के रूप में कार्य करता है। arpeggiated अनुक्रम और गर्म एनालॉग बनावट तर्कसंगत विश्लेषण को बाईपास करते हैं और सीधे 1980s आश्चर्य और ड्रेड की भावना में टैप करते हैं। इन मामलों में, उद्घाटन थीम की सफलता शो की पहचान से अलग होने की क्षमता में निहित है, एक ध्वनि लोगो जो ध्यान और भावना के एक पैवलोवियन प्रतिक्रिया को ट्रिगर करता है।

प्रभावी उद्घाटन थीम अक्सर एक ऐसी संरचना को नियोजित करती है जो खुद को कहानी कहने के लिए दर्पणों की कहानी करती है। वे एक आदर्श वाक्य पेश करते हैं, तनाव का निर्माण करते हैं, एक चरमोत्कर्ष तक पहुंचते हैं, और फिर या तो एक हुक पर हल करते हैं या फीका करते हैं जो दर्शक को आगे की ओर झुकाव की मांग करते हैं। मिशन: असंभव विषय, अपने प्रतिष्ठित 5/4 समय हस्ताक्षर के साथ, तात्कालिकता में एक मास्टरक्लास है; आप पहली फ्यूज रोशनी से पहले जानते हैं जो आप एक दबाव-cooker साजिश के लिए हैं। कॉमेडी में, भूमिका थोड़ा बदलाव करती है। कार्यालय एक जunty, प्रमुख कुंजी पियानो riff का उपयोग करता है जो अभी तक उत्थान महसूस करता है, पूरी तरह से बैनल और दिल की धड़कन के शो के मिश्रण को कैप्चर करता है। हर उदाहरण में, उद्घाटन थीम को दर्शकों की रक्षा को कम करने और कहानी के साथ दर्शकों के भावनात्मक दिल की धड़कन को सिंक्रनाइज़ करने के साथ काम किया जाता है।

थीम्स को समाप्त करने की लोचदार वास्तुकला

यदि एक उद्घाटन विषय हमें कहानी में धक्का देता है, तो अंत विषय हमें बाहर खींचता है - लेकिन यह निर्धारित करता है कि हम कैसे जमीन पर उतरते हैं। बंद करने वाला संगीत एक अद्वितीय शक्ति रखता है क्योंकि यह चरम सगाई के क्षण में आता है। कथा ने सिर्फ निष्कर्ष निकाला है; दर्शक भावनात्मक रूप से कच्चे है, जो उन्होंने देखा है उसे संसाधित करता है। अंतिम शीर्षक संगीत इसलिए भावनात्मक रिलीज वाल्व के रूप में कार्य करता है, एक संगीतमय एक्सहेल जो या तो पहले आने वाली सभी चीजों को सोख सकता है। यह अक्सर एक अधिक अवचेतन स्तर पर काम करता है, जिससे बंद होने और रहस्य की एक lingering भावना के बीच सुई को थ्रेड किया जाता है।

भूमिका को खूबसूरती से क्रेडिट्स संगीत द्वारा अनुकूलित किया गया है अजनबी बातेंजबकि उद्घाटन थीम टेबल को अपने वाद-विचार के साथ सेट करता है, अंत में जीस-अक्सर मुख्य रूप या एरी परिवेश पैड के विस्तारित वाद्य संस्करणों- एपिसोड के अंतिम क्षण को पीछे छोड़ दें। एक क्लिफहैंगर के बाद, संगीत कंसोल को नहीं चलाती; यह तनाव को बनाए रखता है, दर्शकों को शो के मूड में निलंबित कर देता है जब स्क्रीन काले हो जाती है। इसके विपरीत, एक शो जैसे कि जैसे कि दृश्य तार प्रत्येक सीजन में संगीत के एक अलग टुकड़े के साथ बंद हुआ - एक स्थानीय बाल्टीमोर कलाकार द्वारा - जिसने विषयगत आर्क को सिर्फ गवाही दी, स्टीव अर्ले के "आई फील अलराइट" से अलबामा के ब्लाइंड बॉयज के लिए "होल में नीचे" पर ले जाने के लिए। इन विकल्पों ने सिस्टमिक चक्रों, हानि और छोटे विकल्पों पर प्रतिबिंब आमंत्रित किया जो एक शहर को परिभाषित करते हैं, एक साधारण फीका-आउट से कहीं अधिक परिष्कृत छाप छोड़ते हैं।

अंत विषयों में एक संरचनात्मक लोच भी है जो उद्घाटन की कमी है। वे संक्षिप्त हो सकते हैं, केवल कुछ सेकंड में एक शीर्षक कार्ड पर चल सकते हैं, या वे अगले एपिसोड में संकेत करने वाले नए संगीत के साथ विस्तृत दृश्य मोंटेज में विस्तार कर सकते हैं। यह लचीलापन भावनात्मक पेलोड को संशोधित करने के लिए एक शोरुनर की अनुमति देता है। एक चुप कटौती के साथ एक ब्लैकआउट क्रेडिट्स एक एपिसोड पर दरवाजा स्लैम करता है, जबकि एक धीमी गति से एक चरित्र के चेहरे में एक मेलेनकोली गीत के साथ एक दृश्य को असुविधा के साथ बैठने के लिए कहता है। सुपरहीरो टेलीविजन में पोस्ट-क्रेडिट दृश्यों की हाल की घटना ने गतिशील को बदल दिया: अंत विषय अब एक संकेत है लेकिन एक पुल के तहत एक निश्चित है।

Thematic Power की एक Genre-Based ब्रेकडाउन

सभी शैलियों के समान रूप से उद्घाटन और अंत विषयों का इलाज नहीं करते हैं, और दोनों के बीच शक्ति का संतुलन अक्सर इरादा भावनात्मक भुगतान के आधार पर स्थानांतरित हो जाता है। इन सामान्य सम्मेलनों को समझना स्पष्ट करता है कि कोई भी जवाब क्यों मौजूद नहीं है जिसके लिए बुकेंड टोन को बेहतर बनाता है।

प्रेस्टीज नाटक क्रमिक रूप से प्रदर्शित नाटकों में, उद्घाटन विषय अक्सर एक धीमी गति से जलने वाला ओवरचर होता है, लेकिन अंत सच भावनात्मक sledgehammer हो सकता है। सोप्रानो इसके प्रतिष्ठित अलबामा 3 उद्घाटन ("Woke Up this morning") का इस्तेमाल किया गया ताकि वह बेचैन, लौही मानसिकता का एक स्वर बन सके, लेकिन अंतिम रूप से काला हो गया, लेकिन शायद एक अंत विषय के रूप में मौन का सबसे प्रसिद्ध उपयोग- क्या शो की विरासत को मिला है। समापन संगीत की कमी ने यह स्पष्ट किया कि कहानी खत्म नहीं हुई थी, बस अचानक हमें ले लिया गया था, जो प्रोटागोनिस्ट की चिंता को प्रतिबिंबित करता था। बुराअंत विषयों विविध, कभी कभी डेव पोर्टर द्वारा मूल स्कोर का उपयोग करते हुए, अन्य बार सुई ड्रॉप्स जो एक्शन पर टिप्पणी करते हैं, अंतिम दृश्यों के अर्थ को आगे बढ़ाते हैं। समापन क्षणों अक्सर मौन या पाया ध्वनि का उपयोग करते हैं, इसके बाद एक स्पर्स क्यूई ने नैतिक क्षय को मजबूत किया, जिससे श्रृंखला का समग्र स्वर एक सुस्त ड्रेड बना दिया गया।

कॉमेडी और सिट्टो। दशकों तक, sitcom ने खुद को ब्रांड करने के लिए उज्ज्वल, यादगार उद्घाटन विषयों पर भारी भरोसा किया है। दोस्त थीम ("मैं आपके लिए वहाँ हूँ" द्वारा The Rembrandts) इतना सफल रहा कि यह बिलबोर्ड हॉट 100 पर चार्ट किया गया था, और इसकी अपबीट, क्लैप-अलोंग ताल ने तुरंत युवा वयस्कता के बारे में एक हैंगआउट शो को बताया। इस शैली में, अंतिम थीम अक्सर एक बाद में होती है - ओपनर या एक लघु वाद्ययंत्र टैग का संक्षिप्त पुनरुत्थान। इसलिए टोन सेटिंग अत्यधिक सामने से लोड हो गई है; उद्घाटन हास्य, अनुभव-अच्छा वातावरण की स्थापना की भारी लिफ्टिंग करता है, जबकि अंत में बस अच्छा हो जाता है।

थ्रिलर और हॉररर। समीकरण फिर से फ्लिप करता है। हॉरर अक्सर उन असंतोषजनक उद्घाटन विषयों को नियोजित करता है जो तत्काल अस्वस्थता पैदा करते हैं ()अमेरिकी हॉररर स्टोरीएक अंतिम स्टिंग, एक निरंतर कम आवृत्ति वाले ड्रोन, या एक बालकीय संगीत बॉक्स मेलोडी जो सिनेस्टर को बदल देता है, कोर्टिसोल के स्तर को स्पाइक कर सकता है और हॉररर linger बना सकता है। उद्घाटन डरावना सेट करता है, लेकिन अंत आपको यह सुनिश्चित करता है कि आप इसे अपने साथ घर ले जाएं। हिल हाउस की हंटिंगउदाहरण के लिए, के एपिसोड, thematic दोहराव का इस्तेमाल किया गया है, जो न केवल घर में बल्कि पात्रों के दिमाग में भी भूत को मजबूत करने के लिए किया जाता है।

एंथोलॉजी सीरीज। लाइक ब्लैक मिरर अक्सर एक पारंपरिक उद्घाटन विषय का पालन करते हैं, बजाय एक संक्षिप्त लोगो sting को रोजगार देते हैं। अंत विषय तब टोनल कमेंटरी के पूरे बोझ को कंधे देता है। प्रत्येक एपिसोड का क्लोजिंग संगीत - एक लाइसेंस ट्रैक का उपयोग - एक कोडा के रूप में कार्य करता है जो नैतिक रूप से कहानी को फ्रेम करता है। गीत विकल्प इतने इंगित किए गए हैं कि वे लगभग खुद में एक चरित्र बन जाते हैं, सक्रिय रूप से केवल गवाही देने वाले घटनाओं के दर्शक के नैतिक निर्णय का मार्गदर्शन करते हैं।

टेलीविजन थीम्स के विकास संस्कृति और वाणिज्य

टेलीविजन थीम संगीत हमेशा एक व्यावसायिक उद्यम रहा है, लेकिन स्ट्रीमिंग के आगमन ने अपने उद्देश्य और शक्ति को काफी हद तक आकार दिया है। नेटवर्क युग के दौरान, एक उद्घाटन विषय एक गैर-स्किपेबल घटना थी। माइक पोस्ट (जो स्कोर किया गया था) जैसे संगीतकारों ने कहा कि " कानून और व्यवस्था, हिल स्ट्रीट ब्लू, और A-Team) घरेलू नाम बन गया क्योंकि उनके संगीत को लाखों जीवित कमरे एक साथ सुना गया था। उद्घाटन विषय एक साझा सांस्कृतिक हैंडशेक था। हालांकि, नेटफ्लिक्स जैसे प्लेटफार्मों ने "स्किप इंट्रो" बटन शुरू किया, और व्यवहार को देखने में बदल दिया। बिंग-देखने वाले दर्शकों ने सामग्री के घंटों से निपटने के लिए, लंबे समय तक उद्घाटन दृश्यों को उपभोग के लिए बाधा के रूप में इलाज शुरू किया। यह उद्घाटन विषय को नहीं मारता था, लेकिन इसने एक परिवर्तन को मजबूर किया। कम, तंग इंट्रोस जो एक शीर्षक कार्ड के तहत खेल सकते हैं या 15 सेकंड के तहत अवशोषित हो सकते हैं नया मानदंड बन गया। स्वर सेटिंग तत्काल, लगभग सब्लिमाइनल होना चाहिए।

जाहिर है, इस बदलाव ने अंत विषय और मूल स्कोर के महत्व को बढ़ा दिया है। जब एक दर्शक एक एपिसोड को खत्म करता है, तो ऑटोप्ले नीचे गिने जाते हैं, लेकिन क्रेडिट पर खेलने वाला संगीत अब अंतिम बात है कि एल्गोरिदम अगले कदम का फैसला करने से पहले सुना है। यह एक निर्बाध क्षण है, अक्सर केवल एक ही जगह जहां शो का साउंड डिज़ाइन दर्शकों के कमरे की मौन पर वास्तव में हावी हो सकता है। शोनरों ने इसे जब्त कर लिया है: उत्तराधिकारनिकोलस ब्रीटेल-अनुभवी अंत क्रेडिट संगीत अक्सर मुख्य विषय के हिप हॉप-प्रभावित शास्त्रीय धड़ों को पीछे छोड़ देता है, जिससे सैटर को अंतिम समय में दर्शकों को थपथपाने की अनुमति मिलती है। अंत में टिप्पणी के लिए एक स्थान बन जाता है, न कि सिर्फ बंद।

इसके अलावा, एक थीम गीत का सांस्कृतिक जीवन अब स्क्रीन से परे फैल गया है। टिकटोक, यूट्यूब कवर और स्पॉटिफाई स्ट्रीमिंग दोनों उद्घाटन और अंत विषयों को स्टैंडअलोन हिट में बदल दिया है। आर्सेना "Enemy" Imagine Dragons द्वारा) एक वैश्विक चार्ट-topper बन गया, जबकि एक प्रकरण जैसे के लिए अंतिम अनुक्रम यूफोरिया सीज़न एक फाइनल, जिसने ज़ेन्डाया के "हमारे लिए सभी" का इस्तेमाल किया, ने समापन विषय को एक वायरल संगीत वीडियो क्षण में बदल दिया। इस नए पारिस्थितिकी तंत्र में, टोन-सेटर जो अधिक बार फिर से शुरू होता है वह अक्सर ऐसा होता है जो शो के स्वतंत्र रूप से कामयाब हो सकता है। एक उद्घाटन थीम नए दर्शकों को आकर्षित कर सकती है; एक अंत विषय फैन्डम बात रख सकता है।

जब Lyrics बोलो लॉडर थान इंस्ट्रूमेंट्स

उद्घाटन और अंत विषयों के बीच तुलना की एक प्रमुख अक्ष स्वर के उपयोग में निहित है। वाद्ययंत्रिक उद्घाटन थीम सार्वभौमिक हो सकती है, एक व्यापक भावनात्मक पैलेट को निकालने के लिए भाषा का अनुवाद कर सकती है। ऑर्केस्ट्रल हो सकता है की संभावना है कि वे स्वरों के उपयोग में निहित हैं। स्टार ट्रेक या Eerie गिटार ट्विन पीक एक शब्द के बिना संवाद करता है। लेकिन गीतात्मक उद्घाटन विषयों में जोखिम होता है: वे अलग हो सकते हैं अगर वे भी ऑन-द-नौस या अमर हो जाते हैं यदि वे ज़ेइत्जिस्ट पर कब्जा करते हैं। चियर्स विषय ("Where Everybody Knows Your Name") इतना प्रभावी था क्योंकि इसके गीतों ने शो के कोर लॉन्गिंग-कम्युनिटी और भागने की कला की थी - क्योंकि बातचीत की एक एकल पंक्ति बोली गई थी। इसने गर्मी के रूप में मेलेनचली को छिपाने की एक टोन निर्धारित की।

हालांकि, गीतों के साथ विषयों को समाप्त करना अक्सर एक टिप्पणीकार के रूप में कार्य करता है। वे सीधे एपिसोड के विषय को संबोधित कर सकते हैं, जो एक नैतिक या एक विडंबनापूर्ण प्रतिबिम्ब प्रदान करते हैं। The Americans U2 के "साथ या बिना आप" का इस्तेमाल एक गट-व्रेंच अनुक्रम पर किया जाता है, और परिचित गीत ने पूर्ववर्ती पांच सत्रों की शुरुआत को फिर से व्यवस्थित किया। यह एक अंतिम विषय है जो इसके उच्चतम स्तर पर काम कर रहा है: न केवल एक स्वर की स्थापना बल्कि एक नए भावनात्मक लेंस के माध्यम से पूरे कथा को पुनर्निर्मित किया। ऐसे मामलों में, अंतिम विषय सिर्फ उद्घाटन के पूरक नहीं है - यह इसे सुपरसेड करता है, जो श्रृंखला का निश्चित भावनात्मक बयान बन जाता है।

फिर भी, वाद्य अंत में एक अद्वितीय शक्ति है। बिना गीतों को झुकना, स्कोर को पूरी तरह से मेलोडी और सद्भाव के माध्यम से जटिलता व्यक्त करनी चाहिए। खोया प्रसिद्ध रूप से बंद कई एपिसोड एक एकल, शोकपूर्ण पियानो आकृति के साथ जो दर्शकों को गहरा रहस्य और दु:ख की भावना से छोड़ दिया, एक स्वर जो एक पॉप गीत को सस्ता कर सकता है। गीत और वाद्य के बीच का विकल्प स्वयं एक स्वर निर्णय है: शब्द मांग सगाई, जबकि शुद्ध संगीत पूरी तरह से बुद्धि को बायपास कर सकता है।

कौन सा अंतिम रूप से ग्रेटर थेमैटिक वेट को कैरी करता है?

दूसरे पर एक प्रकार की थीम को श्रेष्ठता सौंपना, क्योंकि वे एक सहजीवी संबंध में काम करते हैं, इसलिए प्रेरक है। एक उद्घाटन विषय जो शो के सार को पकड़ने में विफल रहता है, अंत थीम का काम कठिन बना देता है, क्योंकि यह एक झूठी छाप को सही करना चाहिए। इसके विपरीत, एक शानदार उद्घाटन थीम को एक अंत द्वारा स्क्वांडर किया जा सकता है जो मूड को अलग करता है या बदतर, एक जारिंग टोनल डिस्कनेक्ट प्रदान करता है। आदर्श एक फीडबैक लूप है: उद्घाटन पौधों को एक बीज, कथा इसे बढ़ता है, और अंत भावनात्मक फसल को फसल को फसल देता है, लेकिन उद्घाटन को पहले यह सुनिश्चित करना चाहिए कि मिट्टी सही है।

हालांकि, ऐसे संदर्भ जहां एक स्पष्ट रूप से हावी है। एपिसोदिक प्रक्रियात्मक के लिए जहां प्रत्येक कहानी अपेक्षाकृत आत्मनिर्भर है ()कानून और व्यवस्था, सीएसआई), उद्घाटन विषय स्वर-सेटर सर्वोच्च है। यह एक विश्वसनीय, परिचित टिकट होना चाहिए जो दर्शकों को आश्वस्त करता है कि वे हर बार उसी संतोषजनक सूत्र के लिए हैं। अंत एक औपचारिकता है। इसके विपरीत, भारी धारावाहिक, चरित्र-संचालित सागाओं में जिसका उद्देश्य विनाशकारी होना है, अंत विषय वह है जहां कलात्मक जीवन। उद्घाटन ध्यान देने के लिए एक आवश्यक संकेत है; अंत कला ही है। अध्ययन में अध्ययन मीडिया खपत का पेयू रिसर्च सेंटर विश्लेषण यह संकेत मिलता है कि सबसे अमीर दर्शकों की सगाई अक्सर एक देखने के सत्र के बाद होती है, जब चर्चा और प्रतिबिंब होता है। संगीत जो इस प्रतिबिंबित अवस्था के साथ-साथ समापन विषय-इसमें लंबी अवधि की स्मृति और भावनात्मक लगाव पर एक अनौपचारिक प्रभाव पड़ता है।

शायद सबसे ईमानदार जवाब यह है कि उद्घाटन विषय सेट करता है प्रारंभिक टोन, जो शो बेचता है, जबकि अंत थीम सेट करता है अंतिम टोन, जो परिभाषित करता है कि यह कैसे याद किया जाता है। एक दर्शक एक एपिसोड शुरू कर सकता है क्योंकि वे थीम गीत को hum करते हैं, लेकिन वे अगले सप्ताह वापस लौटेंगे क्योंकि आखिरी नोटों ने उन्हें कैसा महसूस किया। इंटरप्ले सब कुछ है। एक शो जो मास्टर्स दोनों जैसे - जैसे कि दर्शक एक एपिसोड शुरू कर सकते हैं क्योंकि वे थीम गीत को hum करते हैं, लेकिन वे अगले सप्ताह वापस आ जाएंगे क्योंकि आखिरी नोटों ने उन्हें कैसा महसूस किया। काउबॉय बेबोपजिसका उद्घाटन "टैंक!" गतिशील जैज़ ऊर्जा के साथ विस्फोट करता है और जिसका व्यापक रूप से भिन्न अंत विषयों एक अलग भावनात्मक हस्ताक्षर के साथ प्रत्येक एपिसोड को सील करता है - एक कथा लय को प्राप्त करता है जो सहज और अपरिहार्य दोनों महसूस करता है।

अंत में, जिस सवाल का स्वर बेहतर सेट करता है, वह सबसे अच्छा पुनर्फ्रेम हो सकता है: वे अलग-अलग क्षणों में अलग-अलग स्वर सेट करते हैं, विभिन्न उद्देश्यों के लिए। साथ में, वे एक संगीत चाप बनाते हैं जो नायक की यात्रा को खुद ही प्रतिबिंबित करता है। साहसिक के लिए कॉल उद्घाटन में बाहर निकलता है; समापन में इलिक्सियर गूंज के साथ वापसी। अन्य जोखिमों के बिना एक अधूरा कहानी। सबसे बड़ा शो इसे समझते हैं, संगीत के हर दूसरे का उपयोग करके चुप्पी को भरने के लिए नहीं, बल्कि दुनिया की भावनात्मक वास्तविकता को मूर्तिकला करने के लिए वे हमें आमंत्रित करते हैं।