अनीम ओपनिंग्स जो पोस्ट-अपॉकैलिपिक वर्ल्ड्स के वायुमंडल को पूरी तरह से कैप्चर करते हैं

पोस्ट-अपॉलिसीप्टिक एनीम में उद्घाटन थीम की भूमिका

एनीम उद्घाटन संगीत के आकर्षक स्निपेट्स से कहीं अधिक हैं। श्रृंखला में जो सभ्यता, पर्यावरण खंडहर, या वैश्विक विलुप्त होने के पतन के आसपास घूमती है, उद्घाटन अनुक्रम शो के भावनात्मक और दृश्य डीएनए की एक केंद्रित खुराक के रूप में कार्य करता है। यह दर्शकों को दुनिया में ले जाता है जहां सब कुछ परिचित हो गया है। सावधानीपूर्वक दिशा, रंग ग्रेडिंग और संगीत व्यवस्था के माध्यम से, इन शुरूआतों ने प्रदर्शनी को दरकिनार किया और डरावना, उदासी या जिद्दी आशा का प्रत्यक्ष संवेदी अनुभव दिया। एक पोस्ट-अप्लिक कथा के लिए, उद्घाटन अक्सर एक अनुष्ठान बन जाता है - प्रत्येक एपिसोड से पहले एक क्षण जो वजन की नाजुकता को फिर से प्रकट करता है।

जैसे प्लेटफॉर्म स्ट्रीम करना क्रंचीरोल और मनोरंजन इन दृश्यों का अध्ययन करने के लिए वैश्विक दर्शकों के लिए इसे आसान बना दिया है। एनीमेशन बिंदु के विद्वानों ने इस तथ्य को बताया कि पोस्ट-एपोकैलिप्टिक उद्घाटन अक्सर विशिष्ट दृश्य व्याकरण को रोजगार देते हैं: खाली वास्तुकला के व्यापक शॉट्स, जंग लगी मशीनरी पर धीमी पैन, बंद आंखों के बंद होने वाले बिखरे हुए परिदृश्य को दर्शाते हैं। ये आकस्मिक विकल्प नहीं हैं। वे निदेशकों, स्टोरीबोर्ड कलाकारों और संगीतकारों के बीच कसकर समन्वित सहयोग का परिणाम हैं जो समझते हैं कि एक एपिसोड के पहले 90 सेकंड को दुनिया को बुलाया जाना चाहिए जो अब इसके लिए कोई कार्य नहीं करता है।

कैसे संगीत और इमेजरी फोर्ज एक सेंस ऑफ कोलैप्स

पोस्ट-अलोकलैपिक उद्घाटन में ध्वनि डिजाइन शायद ही कभी आराम की तलाश में है। इसके बजाय, यह विघटन, अनियमित समय हस्ताक्षर और स्वर बनावट में झुकता है जो तनावग्रस्त या टूटता महसूस करता है। लिंक्ड क्षितिज द्वारा "Guren no Yumiya" जैसे एक टुकड़ा, लिंक्ड क्षितिज द्वारा पहला उद्घाटन, जो कि पहले के लिए खोलने वाला है। टाइटन पर हमला, जर्मन गीतों और मार्शल पर्कशन का उपयोग करके घेराबंदी के तहत एक सैन्य समाज का सुझाव देने के लिए किया जाता है। शुरुआत में पीतल का प्रशंसक विजयी नहीं है - यह बेताब है, जैसे कि शहर की बहुत दीवारें चिल्ला रही हैं। टाइटन्स के तेजी से कटौती के साथ मिलकर, बाधाओं को भंग कर दिया और सैनिकों को आकाश के माध्यम से झूलते हुए राख के साथ मोटी, संगीत एंकर स्थायी अलार्म की स्थिति में दर्शक को लंगर देता है।

इसी तरह, TK से Ling Tosite Sigure's “Unravel” for the “Berravel” for the “Berravel” for the “Berravel” in the “Berravel” in the “Berravel” for “Ber” tosite Sigure” (Berravel)” for “Berravel” for “Berravel””” for “Ber”” टोक्यो गॉल मेलोडी और शोर के बीच की रेखा को विकृत करता है। पियानो इंट्रो नाजुक, लगभग नाजुक है, इससे पहले कि स्वर झूठेतर संकटों में बिखर जाते हैं। प्रोटागोनिस्ट का दृश्य अपने सिर को चंगुलते हुए, जबकि उनका प्रतिबिंब वार्प गीत की संरचना को प्रतिबिंबित करता है - आदेश अराजकता में विघटित होता है। यह मानव नैतिकता और घोउल इंस्टेंट के बीच एक चरित्र के श्रृंखला के मुख्य तनाव के साथ संरेखित होता है। जब कोरस हिट होता है, तो स्क्रीन बिखरे हुए ग्लास और कताई शहर के पहिये के साथ भरती है, जो कि कानेकी के फ्रैकेटेड मानस के लिए एक स्पष्ट नोड और डिस्टोपियन समाज ने उसे बनाया।

एक रमणीय रहस्य जो एक रमणीय संसार को परिभाषित करता है

पोस्ट-अप्लिकेटिक एनीमे उद्घाटन आवर्ती इमेजरी से समृद्ध हैं। सबसे प्रभावी अनुक्रम सरल वर्णक्रम से बचे हैं और इसके बजाय विवरण पर लिंगर करते हैं जो गिरावट को संप्रेषित करते हैं। स्टग्नेंट वाटर, ओवरग्रौड सबवे सुरंगों, छीलने वाले प्रोपागांडा पोस्टर, और टूटे हुए गुड़िया सभी एक ऐसी दुनिया के लिए शांत गवाही के रूप में काम करते हैं जो एक बार जीवन से जुड़े होते हैं। लड़कियों के अंतिम दौरे, नरम पियानो ट्रैक "Ugoku, Ugoku" एक विशाल, बर्फ से ढके शहर के पहिये के माध्यम से एक Kettenkrad सवारी दो लड़कियों के दृश्यों पर खेलता है। यहाँ कोई राक्षस नहीं हैं, कोई विस्फोट नहीं - बस चुपचाप और एक खाली सभ्यता के स्मारकीय वजन। कोमल संगीत खंडहर के पैमाने के साथ विरोधाभास करता है, जो आतंकवाद के बजाय अकेलेपन की एक सकारात्मक भावना पैदा करता है। यह दर्शाता है कि एक पोस्ट-अलोकलवादी वातावरण को हमेशा आक्रामकता की आवश्यकता नहीं होती है; कभी-कभी यह ध्वनि की अनुपस्थिति और मानव निर्मित संरचनाओं के धीमी क्षरण में पाया जाता है।

रंग ग्रेडिंग एक कम भूमिका निभाता है। कई पोस्ट-अप्लिकेट उद्घाटन पैलेट को निकट-मोनोक्रोम में फेंक देते हैं, फिर एक एकल हड़ताली ह्यू पेश करते हैं- एक स्कार्फ का लाल टाइटन पर हमला, एक रिएक्टर की नीली चमक अंत का सिराप, एक mutated आकाश के नीयन गुलाबी में Franxx में प्रिययह अलग रंग शेष मानवता या अप्राकृतिक शक्तियों का प्रतीक बन जाता है जो पुरानी दुनिया को नष्ट कर देता है। यह आंखों को निर्देशित करता है और सब कुछ दर्शकों को बताता है कि इस नए, बैरेन वास्तविकता में क्या महत्व है।

उद्घाटन के उदाहरण जो पूरी तरह से वायुमंडल को कैप्चर करते हैं

जबकि कई श्रृंखला एक ग्रिम टोन का प्रयास करती है, कुछ उद्घाटन ध्वनि, छवि और विषयगत इरादे के अपने निर्दोष संश्लेषण के लिए खड़े होते हैं। नीचे स्टैंडआउट अनुक्रमों का गहरा अन्वेषण है जिसने पोस्ट-अलोकलीय मिष्ठान के लिए बेंचमार्क निर्धारित किया है।

टाइटन पर हमला - "Guren no Yumiya" (Linked क्षितिज)

शैली के उद्घाटन कार्यों का सबसे प्रतिष्ठित एक युद्ध रो की तरह कार्य करता है। टक्कर ड्यूरेस के तहत दिल की धड़कन की नकल करती है, और जर्मन में कोरल झूमर एक ओपेराटिक परत को जोड़ता है जो केवल अस्तित्व से कुछ मिथकों तक संघर्ष को बढ़ाता है। टुकड़ों की दीवारों की दृश्य मनुष्यों को समर्पित करने वाले दिग्गजों के ऐतिहासिक शैली चित्रों के साथ परस्पर क्रियान्वित होती है, यह सुझाव देते हुए कि अपोकैलिप्स एक एकल घटना नहीं है लेकिन विनाश का एक चक्र है। सर्वेक्षण कोर सदस्यों के मध्य स्विंग के तीव्र मोंटेज ने एक oppressive स्थिरता के खिलाफ गति चित्रित की है, जिसमें एक विश्व के खिलाफ श्रृंखला की केंद्रीय लड़ाई शामिल है जो जीवन की समझ से इनकार करती है।

टोक्यो Ghoul – “अनरावल” (TK from Ling Tosite Sigure)

"Unravel" एक मास्टरक्लास है जो संगीत संरचना का उपयोग करके मनोवैज्ञानिक विघटन को प्रतिबिंबित करने में किया जाता है। उद्घाटन को छींटे छंदों और एक चीखों वाले कोरस के बीच बदलता है, जो नायक के आंतरिक संघर्ष को समानांतर बनाता है। एनीमेशन साफ लाइनों से स्प्लिंटर किए गए रूपों में बदल जाता है, अक्सर कानेकी के प्रतिबिंब को अलग दिखाती है। शहर कंक्रीट और कांच के पिंजरे के रूप में दिखाई देता है, जिसमें टावरिंग इमारतों की शॉट्स के साथ जो प्रभावशाली के बजाय प्रभावशाली महसूस करते हैं। जल इमेजरी - बारिश, पुड, आंसू - पीछे की ओर, सफाई और डूबने दोनों का सुझाव देती है। वातावरण खुले युद्ध में से एक है लेकिन शांत छिद्र है।

अंत की Seraph – “डेलाइट” (यूकुकी ओज़ाकी)

जहां कई पोस्ट-अलोकलवादी उद्घाटन अंधेरे के लिए चुनते हैं, "डेलाइट" एक सबडुड्ड, लगभग परिवेशी रॉक ध्वनि का उपयोग करता है ताकि ग्रीफ को व्यक्त किया जा सके। दृश्य एक वायरस से दुनिया को कम दिखाते हैं जो अधिकांश वयस्कों को मिटा देते हैं, जिससे बच्चे को पिशाच से उभारने से बचाते हैं। रंग पैलेट को ग्रेस और म्यूट ब्लूज़ द्वारा वर्चस्वित किया जाता है, जिसमें हथियारों के ड्रॉ होने पर क्रिमसन के फटने के साथ। एक धीमी गति के दृश्यों को एक पीला सूरज की ओर पहुंचने वाले पात्रों के लिए नीचे की ओर जोर देते हैं: डेलाइट अब सुरक्षा नहीं आती है, केवल बर्बाद होने का जोखिम।

लड़कियों का अंतिम दौरा – “Ugoku, Ugoku” (Chito & Yuuri)

यह उद्घाटन विशिष्ट पोस्ट-अलोकलवादी उम्मीदों को परिभाषित करता है, जो दो मुख्य पात्रों द्वारा एक हंसमुख, लोकसी धुन का उपयोग करके। दृश्य उन्हें एक स्तरित मेगासिटी के माध्यम से यात्रा करते हैं जहां औद्योगिक मशीनरी हमेशा के लिए रुक गई है। कोई दुश्मन नहीं हैं; अपोकैलिप्स बस हुआ। दुनिया की हल्के मेलोडी और सराहा साम्राज्यता के बीच विपरीत शांतिपूर्ण इस्तीफा का माहौल बनाता है। श्रृंखला पूछती है कि यह वास्तव में तब तक जीवित रहने का मतलब है जब सभी बड़े संरचनाओं को ढह गया है, और उद्घाटन जवाब जो छोटे क्षणों के साथ-साथ शैली के राशन को साझा करना, एक किताब पढ़ने, जो कि एक सूर्योदय को एक कट्टरपंथी बीम के माध्यम से देखते हैं।

अकीरा - उद्घाटन अनुक्रम (जीनोह Yamashirogumi)

हालांकि यह मानक टीवी खोलने के प्रारूप को पूर्व निर्धारित करता है, 1988 की फिल्म का उद्घाटन डिस्टोपियन वायुमंडल का एक बड़ा स्थान है। ध्वनिट्रैक के प्रेरक श्वास और guttural chanting, एक परमाणु पैमाने के विस्फोट की फ्लैश के साथ संयुक्त और नियो-टोक्यो के स्काईलाइन पर चुप पैन, एक पूरी दुनिया को मिनट में संपीड़ित करें। शहर को विस्फोट के बाद खुद को फिर से बनाने का विकल्प, फिर तुरंत सड़क संवाद के माध्यम से बाइकर गैंग फाड़ने के लिए कूदना, एक समाज की स्थापना करना जो इसके नाभिक से कुछ सीखा। यहां अपोकैलिप्स चक्रीय है, और उद्घाटन यह है कि एक लाइन के बिना स्पष्ट रूप से स्पष्ट रूप से स्पष्ट हो।

प्रतीकवाद और thematic गहराई में खोलने के क्रम

पोस्ट-अलोकलैप्टिक उद्घाटन उन प्रतीकों के साथ घने हैं जो बार-बार देखने को पुरस्कृत करते हैं। एक टूटे हुए घड़ी या एक बंद घड़ी अक्सर एक ऐसी दुनिया को इंगित करती है जहां पारंपरिक समय-कार्य अनुसूची, स्कूल घंटी, सामाजिक दायित्व-विवाद अर्थ खो दिया है। रूबल के बीच खिलने वाले फूलों की उपस्थिति, जैसा कि बार-बार देखने के उद्घाटन में देखा गया है। अंत का सिराप और काबानेरी ऑफ द आयरन फॉरेस्ट, जीवन की जिद्दी दृढ़ता का सुझाव देता है, लेकिन इसकी नाजुकता भी है। आग एक दोहरी प्रतीक है: यह विनाश ( बम, जलते शहर) या गर्मी और समुदाय के अंतिम स्रोत का प्रतिनिधित्व कर सकता है। निदेशक एक सुसंगत दृश्य भाषा बनाने के लिए इन तत्वों का उपयोग करते हैं जो इस सेटिंग को छोड़ दिया गया है और यह क्या है।

प्रकाश एक महत्वपूर्ण विषयगत भूमिका निभाता है। इन उद्घाटनों में से कई में, प्राकृतिक सूर्य प्रकाश धूल, धुएं, या वास्तुशिल्प मलबे के माध्यम से फ़िल्टर किया जाता है, जो टूट जाता है और खंडित हो जाता है। यह दृश्य क्यू इस विचार का प्रतिनिधित्व करता है कि प्रकाश जैसे बुनियादी संसाधन अब भ्रष्ट या बाधित हैं। कृत्रिम प्रकाश स्रोत- संकेत, झिलमिलाहट फ्लोरोसेंट ट्यूब, मॉनिटर की चमक-एक ऐसी दुनिया को चिकना करती है जो कार्बनिक जीवन के लिए शत्रुतापूर्ण हो गई है, एक ऐसा स्थान जहां मानवता की पुरानी तकनीकें अपने रचनाकारों को जीवित रहती हैं और खंडहरों पर एक इरी चमक डालती हैं।

The Editing Rhythm: Pacing Despair and उम्मीद

एक प्रारंभिक अनुक्रम की काटने की गति सीधे प्रभावित करती है कि दर्शक दुनिया को कैसे देखते हैं। रैपिड कट जो कि पर्क्सिव बीट्स के साथ सिंक करते हैं, चिंता और एड्रेनालाईन उत्पन्न करते हैं, जैसा कि इसमें शामिल है। टाइटन पर हमला और काबानेरी ऑफ द आयरन फॉरेस्टइसके विपरीत, लंबे समय तक लेता है और धीमी गति से पैन, जैसे कि उनमें से लड़कियों के अंतिम दौरे या कैसिरिन्ग सिंससंपादक अक्सर मैच कटौती का उपयोग करते हैं - एक चरित्र की आंखों के आकार को एक मरने वाले सूरज से जोड़ते हैं, या एक टूटे हुए इमारत के लिए गिरने वाले शरीर - बिना किसी रुकावट के विषय में कनेक्शन बनाने के लिए। यह तकनीक विशेष रूप से पोस्ट-अलोकलयप्टिक कहानियों में शक्तिशाली है, जहां मानव शरीर और बर्बाद वातावरण के बीच की सीमा जानबूझकर धुंधला हो जाती है। एक हाथ में निराशाजनक प्रदर्शन एक विस्फोट वाले पेड़ की शाखा की तरह दिखता है; एक ढहला हुआ राजमार्ग एक टूटी हुई रीढ़ की हड्डी जैसा दिखता है। संपादन विचार को सुदृढ़ करता है कि दुनिया और इसके निवासियों को उनके क्षय में अविभाज्य है।

संक्रमण भी अर्थ ले जाते हैं। काले रंग के लिए फीका एक मौत की तरह महसूस कर सकता है, एक फीका करने के लिए सफेद की तरह एक अंधा फ्लैश - नाभिक, शायद। वाइप्स जो एक पर्दे के पतन या आंखों के समापन के समय या किसी युग की अंतिमता का पता लगाने के लिए नकल करते हैं। अकीरा उद्घाटन, अचानक कटौती के विस्तार के क्षेत्र से विनाश के लिए शांत, पुनर्निर्माण शहर के दशकों बाद ठीक से जा रहा है क्योंकि यह दर्शक को एक क्रमिक वसूली को अस्वीकार करता है; आघात को दफनाया जाता है लेकिन कभी ठीक नहीं होता है। इस संपादन रणनीति में उन सभी रंगों को शामिल करने के लिए एक अवशेष छोड़ दिया जाता है जो इस प्रकार हैं।

पोस्ट-अपॉलिसप्टिक उद्घाटन के सांस्कृतिक संदर्भ

जापान का सांस्कृतिक इतिहास-विशेष रूप से हिरोशिमा और नागासाकी के परमाणु बमबारी और बाद में परमाणु चिंताओं को गहराई से प्रभावित किया गया है। अकीरा लेकिन उद्घाटन के दौरान Barefoot Gen और नियॉन उत्पत्ति Evangelionहालांकि ये हमेशा प्रत्यक्ष संदर्भ नहीं होते हैं, साझा दृश्य शब्दावली में एक सामूहिक स्मृति में टैप किया जाता है जो अनुक्रमों को घरेलू दर्शकों के लिए अनुनाद की एक अतिरिक्त परत देता है। अंतर्राष्ट्रीय प्रशंसक इस संदर्भ को जानबूझकर पहचान नहीं सकते हैं, लेकिन उन छवियों का भावनात्मक प्रभाव शक्तिशाली रहता है क्योंकि वे अमूर्त कल्पना के बजाय वास्तविक ऐतिहासिक आघात में जड़े हुए हैं।

आधुनिक पोस्ट-अलोकलयप्टिक एनीमे भी समकालीन भय का जवाब देते हैं: जलवायु पतन, महामारी और संस्थानों में विश्वास का क्षरण। डॉ. स्टोनइसके ऊपर की ओर रॉक गीत और एक दुनिया की छवि के साथ शाब्दिक रूप से पत्थर की ओर मुड़ती है - वैज्ञानिक रिडीसवरी के रोमांच पर ध्यान केंद्रित करके एक अलग-अलग tack लेती है। पेरिफाइड शहरों को लेने वाला हरा एक खतरा के रूप में चित्रित नहीं है बल्कि मानव सरलता के लिए कैनवास के रूप में चित्रित किया गया है। यहां, वातावरण निराशा नहीं बल्कि जिज्ञासा है, यह सुझाव देता है कि एक अपोकैलिप्स भी एक रीसेट बटन हो सकता है। उद्घाटन के आविष्कारों और रासायनिक सूत्रों का तेजी से मोंटेज इस तरह के भावनात्मक रेंज को फिर से परिभाषित करने के बजाय उत्तेजना को संचारित करता है।

जब उद्घाटन एक नारिएटिव डिवाइस बन जाता है

कुछ श्रृंखला दुनिया के बदलते राज्य को प्रतिबिंबित करने के लिए एक मौसम के दौरान अपने उद्घाटन को विकसित करती है। टाइटन पर हमला प्रसिद्ध रूप से अपने शुरुआती दृश्यों को बदल देता है क्योंकि कहानी वैश्विक साजिशों को उजागर करने के लिए दीवारों के भीतर अस्तित्व से चलती है। बाद में "Shoukei to Shikabane no Michi" को खोलने के नए रंग पैलेटों को शामिल किया गया -ओकेन ब्लूज़, गोल्डन रेगिस्तान - जो पहले संलग्न, क्लॉस्ट्रोफोबिक वातावरण को बिखरे हुए हैं। यह बदलाव दर्शकों को बताता है कि वे सोचते हैं कि वे जानते हैं कि वे एक बड़े, अधिक जटिल catastrophe का केवल एक छोटा टुकड़ा था। उद्घाटन स्वर को बदलने से, श्रृंखला संकेत देती है कि इसके पात्र अब केवल शिकार नहीं हैं लेकिन दुनिया भर में फैले हुए ट्रेज में खिलाड़ी।

टोक्यो Ghoul √A "मुनौ" के उद्घाटन को österreich द्वारा बदल दिया गया है, जो "Unravel" की फ्रैन्टिक ऊर्जा को एक अधिक इस्तीफा दे दिया गया है, ड्रीमलिक गुणवत्ता। दृश्य को धोया और सुस्त कर दिया गया है, जिसमें एक ऐसी दुनिया को दर्शाया गया है जिसने बिखरे हुए बजाय प्रोटैगोनिस्ट नुम्ब छोड़ दिया है। यह प्रगति एक खंडहर के भीतर मौजूदा मनोवैज्ञानिक टोल को प्रतिबिंबित करती है, जहां प्रारंभिक आतंकी डर की एक सपाट स्वीकृति का रास्ता देता है। तथ्य यह है कि एक उद्घाटन का उपयोग कहानी के अध्यायों में चरित्र विकास को ट्रैक करने के लिए किया जा सकता है, यह एक परीक्षण है कि ये अनुक्रम किस तरह से कथात्मक पूरे के भीतर हैं।

प्लेटफार्मों पर बाह्य विश्लेषण जैसे मोबाइल फोनों के लिए समाचार नेटवर्क अक्सर यह हाइलाइट करते हैं कि ये थीम दर्शकों की अपनी अपेक्षाओं पर मेटा-कंमेंटरी के रूप में कार्य करते हैं, जो देखने का एक अधिक सक्रिय, शाब्दिक रूप को प्रोत्साहित करते हैं।

स्क्रीन के परे वायुमंडल बनाना

इन उद्घाटनों का प्रभाव प्रशंसक समुदायों और शैक्षणिक हलकों में फैलता है। कॉस्प्लेयर अनुक्रमों में देखी गई प्रतिष्ठित संगठनों को फिर से तैयार करते हैं, अक्सर उद्घाटन से जमे हुए क्षणों को चुनने के लिए - मीकासा हवा के माध्यम से कताई, कानेकी का मुखौटा बनाने, दो लड़कियों की लड़कियों की सूची। लड़कियों के अंतिम दौरे हाथ में हाथ से चलना। AMV (मोबाइल संगीत वीडियो) संपादक अक्सर मूल ऑडियो को छीनते हैं और विभिन्न गीतों के लिए इमेजरी को फिर से सेट करते हैं, यह साबित करते हुए कि दृश्य संरचना स्वयं इच्छित संगीत के बिना भी वातावरण रखती है। यह निंदनीयता पुष्टि करती है कि एक पोस्ट-अलोकलवादी दुनिया का मूड लगभग विशुद्ध रूप से इमेजरी के माध्यम से प्रसारित किया जा सकता है, एक बार दृश्य व्याकरण ठीक से स्थापित हो जाता है।

संगीत स्ट्रीमिंग सेवाएं जैसे Spotify और यूट्यूब में एनीमे के उद्घाटन को समर्पित प्लेलिस्ट हैं, और पोस्ट-अलोकलैपेटिक ट्रैक अक्सर उनके स्टैंडअलोन सुनने की शक्ति के लिए इन शीर्ष पर हैं। कराओके में "अन्रेवल" जैसे गीत बुखारी तीव्रता के साथ गाया जाता है, गायक उसी कैथ्रेस में टैप करते हैं जो शो प्रदान करता है। वातावरण पोर्टेबल है, एक मूड जो प्रशंसकों ने उनके साथ ले लिया है, अपने दैनिक जीवन पर काल्पनिक दुनिया की भावनात्मक पकड़ को मजबूत किया।

एक अच्छी तरह से तैयार उद्घाटन का स्थायी प्रभाव

एक पोस्ट-अपॉकेलिप्टिक एनीमे ओपनिंग अपने ही अधिकार में एक लघु फिल्म है। यह एक श्रृंखला की मूड, विषयों और दृश्य पहचान को कसकर संपादित पैकेज में संघनित करता है जिसे एक नया दर्शक पकड़ना चाहिए और एक रिटर्निंग को संतुष्ट करना चाहिए। उनमें से सबसे अच्छा सिर्फ शो का विज्ञापन नहीं है; वे इसे encapsulate करते हैं, जो कहानी से अलग हो जाते हैं। जब आप सोचते हैं कि आप एक नए दर्शक को पकड़ना चाहिए और एक रिटर्निंग को संतुष्ट करना चाहिए। टाइटन पर हमलाजब आप याद करते हैं तो आप "गुरेन नो यूमिया" के पहले कुछ बार सुनते हैं। टोक्यो गॉल"अनरावेल" सतहों के फटा हुआ, वे एक ऐसा उपकरण का उपयोग करके कलाकारों के परिणामस्वरूप होते हैं जो स्क्रीन के अंधेरे होने के बाद लंबे समय तक चलने वाले वातावरण को शिल्प करने के लिए अपने निपटान में करते हैं।

रचनाकारों के लिए, इन उद्घाटनों का अध्ययन जटिल भावनात्मक राज्यों को जल्दी और भारी संवाद के बिना बताने के लिए एक ब्लूप्रिंट प्रदान करता है। दर्शकों के लिए, वे एक निमंत्रण हैं - दुःख और लचीलापन के लिए ब्रेस करने का एक संक्षिप्त क्षण जो पोस्ट-अलोक्लीप्टिक कहानी कहने को परिभाषित करता है। शैली का माहौल, इसकी सभी अलगाव और बेड़े की उम्मीद के साथ, इन सावधानी से दुनिया के अंत के 90 सेकंड के चित्रों को तैयार किया गया है।