anime-art-and-animation-styles
ההיסטוריה של Toei Animation ו-The Founding Principles
Table of Contents
לידתו של בית אנימציה
Toei Animation לא יצא מוואקום באמצע שנות ה-50, תעשיית הקולנוע של יפן נשלטה על ידי אולפני פעולה חיים כגון Shochiku, Toho, ו Dai. Animated תכונות היו נדירות, יקר, ולעתים קרובות מיובאות מארה"ב או אירופה. המייסדים - Kozoshi Ichikawa, ו-Eiichimoto -recongn הזדמנות רחבה כדי לבנות אולפן רחב של דיסני יכול היה להתחרות באופן רשמי עם אולפנים גדולים של דיסני.
מן ההתחלה הבינו המייסדים כי איכות מתמשכת דרשה סביבה מובנית.הם גייסו הכשרון העליון של סטודיו נונה דוגה הנאבק ובמקומות אחרים, כולל יאסאוגי מורי, אשר יהפכו למעצב אופי האגדי, ואקריירה דייקוארה, מנהל עתידי של כמה תכונות מוקדמות.הסטודיו הושקע באימונים, ויצר מערכת חניכות אשר לימדה כל היבט של אנימציה נית, החלת האתר הראשון, החל לצייר, לא היה מסוגל לצייר את התבנית הלאומית של יצירתו, כלומר, לא היה מסוגל לעבוד על ידי קבוצה מקצועית, לא היה מסוגל לעבוד, כלומר, לא מזמן, לא היה מסוגל לצייר, לא מזמן, לא היה מסוגל לצייר, לא מזמן, לא היה מסוגל לצייר, לא מזמן, לאמודה, לא היה לעבוד על ידי קבוצה מקצועית, לא מזמן, לא מזמן, לא היה מסוגל לצייר, לא היה מסוגל לצייר, לא היה מסוגל לצייר, לא היה מסוגל לצייר, לא היה לעבוד על ידי קבוצה מקצועית, לא היה לעבוד על ידי קבוצה מקצועית, לאמודה, לא מזמן, לא היה מסוגל לצייר, לא מזמן, לא מזמן, כדי ליצור מערכת אימונים, כדי ליצור מערכת אימונים, לא היה מסוגל לצייר, על ידי קבוצה מקצועית, לאמודה, לא היה מסוגל לצייר, לאמודה, לאמודה, לא מזמן
ההקשר שלאחר המלחמה עיצב את שאיפותיו של טובי, יפן שיבנה מחדש את כלכלתה ואת זהותה התרבותית, והקולנוע היה צורה עיקרית של בידור.ה- Disney'sFLT:0Snow White ו- Seven DwarfsFLT:1 (1937) ו-FLT:2BambiFLT 3:0 (1942) הוצגו בהשקעות לאחר המלחמה, מרתיעים את הקהל עם האנימציה שלהם וראו את אותם סרטים מוזיקליים, אך לא יכלו רק כדי להעביר את אותם לגבהים תרבותיים.
עקרונות: יותר מאשר צנזורים
ארבעת העקרונות שהנחו את טוי מהיום הראשון – אובייקטיביות, איכות, חדשנות וגישה – לא היו הצהרות דקורטיביות.הם נאכו באמצעות קבלת החלטות, הקצאות תקציב ותהליכי ביקורת קפדניים. בואו נבחן כיצד כל עיקרון מתורגם לפעולה קונקרטית בתוך המבצע של האולפן.
יצירתיות
טוני עודד את הכותבים והבמאים שלו לפתח סיפורים מקוריים או התאמות טריות של פולקלור וספרות, במקום פשוט להעתיק מודלים מערביים.זה הוביל לעבוד כמו FLT:0Panda ו- Magic SnakesFLT:1 (1958), בהתבסס על אגדה סינית, ומאוחר יותר סדרה מקורית כמו להקות:2Sally The WitchFLT 3LT (1966), אשר יצרו ז'אנר יצירתי חדש לגמרי, אשר היה מונחה על ידי כותבי, אשר היה לעתים קרובות, אשר היה מבוסס על ידי תיאורים שונים של סיפור, אשר היה מבוסס על ידי אמנים שונים, אשר היה מבוסס על ידי נרטיבים, אשר היה מבוסס על ידי נרטיבים, אשר היה מבוסס על ידי תעמולה, אשר היה לעתים קרובות, אשר היה מבוסס על ידי כתבים שונים של כתבים, אשר היה מבוסס על ידי כתבים שונים של כתבים, אשר היה לעתים קרובות, אשר היה מבוסס על ידי תעמולה, אשר היה מבוסס על ידי כתבים שונים, אשר היה מבוסס על ידי כתבים, אשר היה מבוסס על ידי כתבים שונים של כתב העת.
איכות איכות איכות
איכות ב-Toei פירושה שכל מסגרת פגשה תקן אמנותי גבוה.הסטודיו שמר על צוות בקרת איכות ייעודי שבדק רישומים לתיקון אנטומי, עקביות צבע וביטוי רגשי.סצנות היו מוזנים מחדש אם הם נפלו קצרים, גם אם זה היה אמור להתעלות על תקציבים.בסרטים הראשונים תכונה, זה לא היה נדיר עבור רצפים שלמים כדי להחזיר פעמים רבות כדי להשיג את הנוזל הרצוי על זה נבנה לעתים קרובות על ידי סרטים איכותיים, וסרטים באיכות גבוהה.
חדשנות
[החדשנות] הייתה אמצעי לשיפור הסיפור, לא כסוף כשלעצמו.איי היה מאומץ מוקדם של מצלמות מרובות מטוסים, אשר נתן סצנות אנימציה תחושה משכנעת של עומק.מהנדסי האולפן עבדו בשיתוף פעולה הדוק עם ממריצים כדי להתאים את הטכנולוגיה עבור גלגולי ייצור יפניים.בשנות ה-90, האולפן עבר לצבעים דיגיטליים ולשילוב, ומאפשר לאימון מהיר יותר ותיקון מהיר יותר, עד כהרחב: 2DF2G2D2G.
נגישות
נגישות התכוונה להפוך את האנימציה לכולם, לא רק ילדים או מעריצים מסורים.צעצוע של צעצוע סיפורים עם נושאים אוניברסליים - חברות, צדק, הרפתקה - תוך שמירה על קצבאות התרבות היפניות.עקרון זה גם הניע אסטרטגיה בינלאומית: האולפן ביקש באופן פעיל לייצא את המופעים שלו, לעתים קרובות לייצר מספר רב של דמונים שפה ולהתאים את התוכן לרגישויות מקומיות ללא מהימנות נרטיבית.
לנדמרק תכונות מוקדמות
(הראשונה של טוי) היא "הסיפור של הנחש הלבן" 1 (1958), הידוע גם בשם FLT:2HakujadenFLT 3: 3, היה משימה מונומנטלית.יותר מ-13,000 אנשי צוות תרמו ל-1.5 שעות רצופות שלו, מה שהפך אותו לסרט האנימציה הראשון בצבע יפני.
[ה] ל-Toei הוציאה שורה של תכונות בעלות השפעה.FLT:0.0.10.10.10.10.10.1963 מיצג רצף פעולה דינמי, ציור על טכניקות תיאטרליות מסורתיות למאבק בגריאוגרף:2 Alakazam the GreatFLT:3 and the Open Dragons to the WestFLT:5 with a תוססת color and a Musicaldial to the Little Dragons to the Little Staldial St.
[התכונות הללו עזרו גם להכשיר דור של נציטורים אשר מאוחר יותר להגדיר את תעשיית האנימה.היאו מיאזאקי ואיסו טאקאהטה, המייסדים העתידיים של סטודיו ג'יבב, שניהם עבדו ב-Toei בשנות ה-60. Miyazaki שימשה לאמנית בין ה-FLT:0Guleiliver's Travels Beyond the MoonFLT:165) ומאוחר יותר של ה-Fah5tara;
חוק הטלוויזיה: משנות ה-60 ועד שנות ה-90
(הטלוויזיה הפכה לכל מקום בבתים יפניים, טואי מינוף צינורות הייצור שלה כדי לצנוח את הסדרה השבועית.FLT:0Wolf Boy KencioFLT:1 (1963) היה אחד הראשונים, אבל זה היה FLT:2Sally The WitchFLT3 (1966) אשר הפך לסדרת משחקים קסומה, המשפיעה על סדרת משחקי הטלוויזיה המקורית של LT5: 7.
(ב) בשנת 1972, [[1972]], [[1972]], [[1972]], [[1972]], [[1972]], [[1972]], [[1972]], [[1948]]]], [[1924]]]]]]]], [[1924]]]]]]]]]], [[1924]]]]]]]]]], [[1924]]]]]]]]]]]]]]]], [[1924]]]]]]]]]]]]]]]], [[1924]]]]]], [[1924]]]]]]]]]]]]]]]]]]]], [[1924]]]]]]]]]]]]]]]], [[1924]]]]]]]]]]]]]], [[1948]], [[1966]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]], [[1948]]]], [[1948]], [[1948]], [[1948]], [[1924]], [[1948]], [[1948]], [[1948]], [[1948]]]]]]]], [[1948]], [[1948]]]]]]]]]], [[1948]]]]]]]] ו[[1948]]]]]]]] ב[[1948]], [[19
[80] הוגדרו על ידי FLT:0 [Dragon BallcioFiralLT] (1986, אשר הפך לתופעה גלובלית.המאבקים באנרגיה גבוהה וטרנספורמציות אופי הפך לתבנית של פעולה אנרמציה (Toei) רשמה עקביות יוצאת דופן לאורך מאות פרקים, הישג אפשרי רק בגלל ההתמחות הקפדנית של סטודיו ומערכת האיכות שלה.
Super Robot and Mecha Legacy
השפעתה של טוי על הז'אנר של מאצ'ה לא יכולה להיות מוגזמת. [FLT:0Mazinger ZreaFLT:1 (1972) הציגה את הרעיון של רובוט ענק שהופעל על ידי גיבור, עם נשק איקוני כמו Rocket Punch ו-Dowed photon beams, אך ורק לאחר מכן הפך את הדגם המסחרי של חברת התקליטים "Gateerlideri" (Gateereker) של חברת התקליטים "Gateerek" (Gateericerektams) ל-Dams) ו-Rams of the Diamond (Gateer of the Modern Cater of the St.
הז'אנר הרובוטי העל שימש גם ככלי לשיעורים מוסריים.פרקים הסתיימו לעתים קרובות עם הגיבור המשקף את חשיבות האומץ, עבודת הצוות, והגנה על החלשים.המד האתי הזה הפך את המופעים מקובלים על ההורים והמחנכים, והרחיב את הקהל שלהם.
נערות קסומות ו- Shojo Evolution
[ה] [ה]] [המילה] [ה] [ה] [ה]] [ה'] [ה']'[ה']'[ה]']'[ה']'[ה']']'[ה']'[ה']'[ה']'[ה']'[ה']']'[ה']']'[ה'[ה']']']'[ה']']'[ה'[ה']']'[ה'[ה'[ה'[ה'[ה']']']'[ה'[ה'[ה'[ה'[ה']']']'[ה']']'[ה'[ה']'[ה']']']']']'[ה'[ה']']'[ה'[ה']'[ה']']'[ה'[ה']']'[ה'[ה'[ה'[ה']']']']']'[ה'[ה'[ה'[ה'[
[הנערה הקסומה של טוני] התפתחה גם באופן חזותי.סדרה מוקדמת השתמשה באנימציה מוגבלת לטרנספורמציות, אבל [FLT:0]Sailor MoonFves 1 הושקה ברצף metamorphosis מפורט, אשר הציג את יכולת האולפן לשלב אנימציה דינמי עם אמנות אופי יפה.
התפתחות טכנולוגית: החל מהקול לדיגיטל ועד היברידית
המחויבות של טוי לחדשנות נתפסת בצורה הטובה ביותר באימוץ הטכנולוגי שלה. בשנות ה-60, הסטודיו חלוץ את השימוש במצלמת ה- Multiplane ביפן, והוסיף עומק לרקעים ויצירת אשליה של מרחב תלת-ממדי.טכניקה זו, שוללה והתאמה מדיסני, דרש תיאום מדויק בין מפעיל המצלמה לבין מהנדסי האנימציה של טואי בנו את הצמיגים הרב-מטוסים שלהם, אשר אפשרו יותר לשלוט על פני שכבות ותנועות מצלמה.
בשנות ה-70 וה-80, האולפן הניסוי עם טכניקות אנימציה מוגבלות כדי להתאים את תקציבי הטלוויזיה תוך שמירה על משיכה חזותית. TOei פיתחה מערכת של צילומים מלאי שניתן לשנות, במיוחד עבור רצף של טרנספורמציה והתקפות מיוחדות, אשר אפשרו לתורמים להתמקד האנרגיה היצירתית שלהם על רגעים של סיפור מפתח. גישה זו, לפעמים ביקורתי כמו עלות, למעשה נדרש תכנון קפדני ועיצוב כדי להבטיח כי שימוש חוזר הופיע בתוך פרקים.
המעבר הדיגיטלי של שנות ה-90 היה משימה עיקרית.צעצוע הושקע במערכות ממוחשבות ושילוב, להכשיר את הצוות שלה להשתמש בכלים חדשים מבלי לאבד את האסתטיקה של היד.הסטודיו בהדרגה הבין את האנימציה, עם הסדרה האחרונה המבוססת על סלבס בסוף בתחילת שנות ה -2000.סרטים כמו FLT:0 One Piece: End BōevolvedFkenFkenFkenderation 2003, ו-upiticericericericericericerth, כולל את ה-uptexiticial Systems, Predicialcastericer.
כיום, טוי משתמשת בצינור היברידי שבו אנימציה מפתח 2D מוגדל על ידי רקע 3D ואפקטים CGI עבור סצנות בקנה מידה גדול.התוצאות גלויות בFLT:0Dragon Ball Super: BrolyFLT 1 (2018), שבו רצפי הלחימה משתמשים בתנועות תלת מימדיות נוזליות תוך שמירה על האופי המפורש.
התרחבות גלובלית והשפעה תרבותית
[השאיפות הגלובליות של טיבי] לא היו מרשימות; הן היו מוטבעות בעקרון היסוד של נגישות עד שנות ה-60, טוי כבר הנפיק תכונות לארצות הברית ובאירופה; הם היו מוטבעים בעקרון היסוד של הנגישות הלבנה ו- 1LTS בשנת 1996, לאחר ש-"PLT:2Panda" ו-"SaltLTs" 3" (סרט אחר, 17) של ארצות הברית, 7.
(FLT:0)SailorModer MoonFLT:1 היה דומה מקומי עבור שווקים מרובים, הפך למופע הגדרה לדור שלם של בנות ברחבי העולם.הסדרה שודרה בלמעלה מ -40 מדינות, עם תוכן מותאם אשר הסיר כמה אזכורים תרבותיים יפניים אך שמרה על נרטיב הליבה של ידידות וגיבורות.ה של Toei הייתה פרגמטית: הם עבדו בשיתוף פעולה הדוק עם שותפים בינלאומיים כדי להבטיח כי נפגשות עם איכויות מקוריות, אשר לעיתים קרובות, אשר הובילו את כל האיכויות מקוריות של סדר חוזר והמשך, ותיקון, תוך שמירה על כל הדמויות הנדרשות, וגרסאות, ותיקון מקוריות, והמשך המוכנות, תוך שמירה על מנת לשמור על מנת לשמור על סצנות מקוריות, תוך שמירה על סצנות מקוריות, ותיקון, תוך שמירה על כל אלה, וגרסאות חדשות, ותיקון מחדש של סצנות מקוריות, ותיקון.
לוני גם פיתחו שווקים באזורים שלעתים קרובות תעלמו מאולפנים אחרים.הם הקימו רשתות הפצה חזקות במזרח התיכון, אמריקה הלטינית ודרום מזרח אסיה, הופעות כמו FLT:0GrendizerveFLT:1 הפכו לאיקוניים במדינות ערב, שם הוא אוויר תחת השם FLT:2GrendizerFLT 3 והפך לסדרת אומנים דיגיטליים גדולה, בעודו מתאמת את השם הראשון לקטלוג:2GrendizerFERI, ושמירה על סצנות תקשורת דתית, שם, אשר הפכו לסדרת ספרים ו-ADD5 שפות גדולות.
מורשת: למה לייסד עדיין משנה
יותר משישה עשורים לאחר הקמתה, TOei Animation נשאר כוח דומיננטי בתעשיית הבידור העולמית.ספרייה שלה כוללת כמה מהנכסים האינטלקטואליים החשובים ביותר בעולם: FLT:0.1 PiecesFLT:1 בלבד יצרו מיליארדים בהכנסות באמצעות שידורים בטלוויזיה, סרטים, סחורות ומשחקי וידאו.הסטודיו ממשיך לייצר עונות חדשות וסרטים תכונה, לעתים קרובות שוברים את משרד הקופסאות ביפן ובעולם: 1/45 מיליון דולר ל-F: 1
אך המורשת של טובי אינה רק מסחרית.המניטורים שהוכשרו למצוא אולפנים אחרים, כולל מייסדי ה-Com-מייסדים של סטודיו ג'יבב.הסדרה שלו העניקה השראה לאינספור יוצרים ביפן ובחו"ל, מאולפנים Wachowski (שציינו את הרצף ה-FLT:0Speed RacerFLT:1 כהשפעה) למעצבים מערביים שגדלו על F2:Dir5:
[ארבעה עקרונות היסוד – יצירתיות, איכות, חדשנות, נגישות – הם עדיין בלב כל פרויקט.הם מנחים החלטות על אשר מנגה להסתגל, כיצד להקצות תקציבים, וכיצד לשווק את העולם.היכולת של טוי להתפתח תוך כדי להישאר נאמן לערכי הליבה שלה הוא שיעור באסטרטגיה עסקית ארוכת טווח.