המלחמה הגדולה של איקיאבארה: קרבות שהגדירו את גורל העולם של אוטקאקו

המלחמה הגדולה של איקיאבארה: הקרבות שעצבו מחדש את התרבות של אוטקאקו

בין 1999 ל-2006 מחוז Akihabara של טוקיו הפך לשלב של סכסוך שלא כמו כל אחד אחר.המלחמה הגדולה של Akihabara לא נלחמה עם טנקים או אמנות, אבל עם הצהרות משותפות, מלחמות הלהבות בפורום, חרם דווג'ינישי, ועמודים פיזיים בצל בניין רדיו קאיקאן.מלחמת התרבות הזו פרצה מתפצלה עמוק בתוך הקהילה הפילוקו, המבודדת, נגד גזעים אלקטרוניקה המתומים, שעדיין נראה יותר, שעדיין לא יתפתח, שעדיין לא יתפתחו דווקא היום, ונו-ה, שעדיין לא יתפתחו של הדור הזה, ונו-ה את הגזעים, שעדיין אלקטרוניקה, שעדיין פיתחו את הגזעים, שעדיין אלקטרוניקה, הוא מאבקים, ונו-ה.

הנוף של המלחמה: Akihabara בסוף שנות ה-90

עד 1998 השלים את המטמורפוזה שלה משוק שחור לאחר המלחמה לחלקים רדיו לבירת המסחר הלא מעורערת של otaku.חנויות כמו Animate, Gamers, Laox, ואינספור חנויות מומחיות עצמאיות קושרים את עיקרי המקצב של Ch ⁇ -ōri Maids החל להופיע, המציעה צורה חדשה של משחקי סלפיד וסאונד מקורי עם ארקדינרים אהובים.

אך מתחת לפני השטח הזה של הרמוניה גלויה, קו פגם דורי היה פצח.הפיצוץ של Neon Genesisangelion FLT:1] בשנת 1995 משך מיליוני מעריצים חדשים למסלולה של תרבות האנימה: החדשים האלה, לעתים קרובות נקראו "דור קרבי קרב", הגיעו עם נטיות אסתטיות שונות וציפיות נרטיביות.

פורומים מקוונים כגון 2 ערוצים וראשי לוחות עלונים מבוססי אינטרנט הפכו לתיאטראות הראשונים של הסכסוך המתעורר הזה.קישורים המוקדשים ל"דיוק של איכות האנימה" המלאים בחילופים מחוממים. האוהדים טענו על האם האנימציה של סללה החזיקה ערך אמנותי אינטריאני שהייצור הדיגיטלי לא יכול להתאים לעולם. אחרים פקפקו אם שירות המעריצים הפך להיות מוגזם או אם המוקד החדש על "טיפוס" מייצג מציאות קריסטליסטית.

המאורע שמכסה את ה-Fuse

הגורם הרשמי של המלחמה הגדולה מוכר באופן אוניברסלי כפסטיבל Akihabara משותף תחרות בקיץ 1999 במהלך האירוע, שחקן מודרני צעיר מודרניסטי הציג פרשנות של Rei Ayanami ש שילב אלמנטים של אופנה מערבית גותית, כולל שמלה בסגנון ויקטוריאני ומבטאי איפור אפלים. קבוצה של מסורתיים בקהל הגיב עם יהודים וצועקים של discrécrérre, הוא הציגה דמות מקודשת רק על הבמה המקודשת של "ה" מאוחר יותר, "ה" של משחיתה" על הבמה מקודשת" לאחר מכן, רק על הבמה מקודשת של מסורתי בקהל, רק על הבמה, רק על הבמה, "ה," קבוצה של מסורתי, "ה" קבוצה של מסורתי," קבוצה של מסורתי בקהל הגיב עם גינוי, "ה, "ה," מאוחר יותר," קבוצה של מסורתי," קבוצה של מסורתי בקהל הגיב עם גינויוריד חזק יותר, "הוא היה על ידי הדה" על ידי הדה" על ידי הדה, רק על ידי הדהה, רק על ידי הדה, רק על ידי הדה, "ה, "ה," קבוצה של מסורתי בקהל, "הההה," קבוצה של מסורתי, "ה על ידי הדההדההה על ידי "ה על

האירוע הידרדר במהירות.תומכיו של השחקן מיהרו לאזור הבמה.על ידי הצופים כבשו את העימות במצלמות דיגיטליות מוקדמות והעליו את התצלומים לפורומים מסורתיים ולחדרי צ'אט מודרניסטיים זנחו כל מסגרת, כל צד שטוען לניצחון מוסרי.העובדה שמשטרה הייתה צריכה להיקרא לפזר את הקהל באירוע שחגגו גלי הלם דרך הקהילה המקוונת, הרטוריקה במונחים "מלחמתיים גדולים" הופיעו לראשונה לאחר מלחמת העולם השנייה.

The Factions Take Shape: מסורתיים לעומת מודרניסטים

אידיאולוגיה מסורתית: שומרי הקנוניה הנצחית

[המקובלים] ארגנו תחת דגל "דנ"א הנחשק" של האנימה, אמונתם המרכזית הייתה שהטכניקות האמנותיות של המדיום והמבנים הנרטיביים שלו הגיעו לשיא בשנות ה-80 והבתחילת שנות ה-90, וסטייה זו מן הצורות הממוסדות הללו מייצגת את דעיכה תרבותית: הם זומנו על ידי גלקסיות, סיפורים מורכבים, ומסתוריים של גיבורים:

המעוזים של הפלג כללו חנויות מומחיות יד שנייה כמו מנדהייק, שבו צוות ידע יכול לבלות שעות דיון מוכח של מוצר ייצור יחיד.הם ארגנו מפלגות צפייה בלעדיות עבור סדרות קלאסיות על לייזר ומאוחר יותר DVD, בכוונה ליצור טקסים שמנעו את הבלתי מאויש.

אידיאולוגיה מודרנית: The Forward March of יצירתיות

[המודרניסטים ראו עצמם כשחררים, שפורקים מה שנחשבו לאודוכסיות הממושכת של העבר, הם טענו שתרבות האוקו תמיד הוגדרה על ידי נכונותה להתנסות ולפיתוח.השימוש בכלים דיגיטליים, הם התעקשו, לא הייתה השפלה אלא דמוקרטיזציה – מה שאיפשר ליוצרים עצמאיים לייצר עבודה שלא הייתה אפשרית תחת המערכת הישנה.

מפגשים מודרניים התרחשו לעתים קרובות בבתי קפה מקוונים וסצנת בית הקפה המתעוררת, אשר הם ראו צורה חדשנית של בידור השתתפות מעריצים.הם ארגנו סדנאות אמנות דיגיטליות, תערוכות מוקדמות באינטרנט, ומסיבות הזרמה דרך תשתית nascent של אינטרנט פס רחב.בתים שלהם היו אתרי המעריצים החדשים שנוצרו לאחרונה ורשתות חברתיות מוקדמות שבו השיחה לא הייתה מורכבת וניתן להפיץ במהירות.

הקרב הגדול: בשר ועצמות של הסכסוך

The Cosplay Corridor Standoff (2003)

קוסטלי קורדור – כל סוף שבוע, סמטאות הולכי רגל צרות מאחורי בניין רדיו קאיקאן – הפך לאזור המחורבן של אייקיראבארה. כל סוף שבוע, משתפי פעולה משני הפלגים היו טוענים בניגוד לסימניפסט של הסמטאות, תוך שימוש בחלל כשלב בלתי רשמי לחזון המתחרים שלהם.במשך חודשים, הרצף נשאר מלחמה קרה של העלבון זוהר ומוטרף ב-2003.

שחקן מודרניסטי בשם Rina Hoshino הגיע לבוש כמו מגדר-swapped, אדפטופאנק בהשראת גרסה של צ'ר אזnable מ FLT:0Mobile Suit GundamphFLT:1 [התלבושת שלה שילבה פרטי ציוד פליז, כובע העליון, מסכה מעוצב מחדש כי מסורתיים נחשב לעג של הדמות המקורית.

הדוכן נמשך ארבע שעות.בעלים של חנות בשני הצדדים של המסדרון סגרו את התריסים שלהם.משטרת מקומית הגיעה אך סירבה להתערב ישירות, מחשש שכל פעולה תגרור מהומות גדולות יותר בסופו של דבר, הושאנו ותומכיה נסוגו, אך לא לפני שצילומים את העימות כולו.הצילומים התפשטו ברשת והפכו לזעקה מתכנסת עצרת עבור מודרניסטים ברחבי המדינה.

גלריית Doujinshi (Comiket 66, אוגוסט 2004)

[ה]האמנת הגדולה בעולם, התגאה תמיד על נייטרליותה.האירוע אירח מעגלים שיוצרים כל סוג של דווג'ינישי, מן הכמרים הנאמנים ביותר ועד ליצירות המקוריות האוונגרדיות ביותר.

קבוצה מסורתית הקוראת לעצמם "חזית שימור" כבשה חלק מהאולם המערבי שהוקצה לחוגים המודרניים של דווג'ין המתמחה בעבודות מקוריות, לא קטלניות.המקובלים סירבו לעזוב, בטענה כי המרחב של האמנה צריך לאשר עבודות כיבדות במפורש ומבוססות על קונסונים "לא יש כאן בית", אחד מהם דיבר על מוסכמות עולם משלהם, "לא אומנים" זה לא היה אדם, כי הם לא אומנים משלהם, כי הם לא אומנים הם אומרים על אומנים, "האמן" אומנים, כי הם לא אומנים משלהם, "האמן, "האמן" אומנים" אומנים" אומנים," אומנים הם לא אומנים הם לא אומנים הם לא אומנים הם אומנים הם אומנים הם אומנים הם אומנים, "האחד אומנים הם אומנים הם אומנים אומנים שלהם אומנים אומנים אומנים אומנים אומנים אומנים , כי הם , "הימים עבור אומנים אומנים אומנים אומנים הם אומנים הם אומנים אומנים אומנים אומנים אומנים אומנים אומנים אומנים אומנים אומנים אומנים הם אומנים אומנים אומנים מכונים מכונים מכונים אומנים אומנים אומנים אומנים אומנים

הכיבוש נמשך שש שעות.צוות האמנה, שנתפס משומר, ניהל משא ומתן בזמן שהאמנים המלומדים העקורים הקימו תצוגות מאולתרות במסדרונות ובמדרגות.האירוע נודע כ"גלריית דווג'ינישי" המצור.בתוצאותיה, ועדת הקוקטיקט חנכה רפורמות גורפות: חובה- ⁇ עם קיסוס של יצירות, אפס סובלנות לרצפה, ויצירת "מהפכה מרכזית" ייעודית ללא תופעות דומות כיום.

Anime Ex Showdown (יולי 2004)

המלחמה הגדולה מעולם לא הייתה מוגבלת ליפן. ביולי 2004, הסכסוך התפוצץ על הבמה הבינלאומית ב-FLT:0) Anime ExpoFLT:1 באנהיים, קליפורניה, האמנה אירחה דיון שכותרתו "מסורת לעומת חדשנות: עתידה של אנומה", ובו נציג מסורתי טס מטוקיו ומבקרת מודרניסטית המבוססת בלוס אנג'לס.

הפגישה נמשכה יותר מ-2,000 משתתפים, מילאה את האולם הגדול ביותר של מרכז הכנסים.בשעה הראשונה, הדיון נותר מובנה, עם כל דובר המציג את המקרה שלהם.אבל במהלך הקטע Q&A, האווירה הפכה לעוינת. מעריצים אמריקאים, שעקבו אחר הסכסוך של אייקיאבארה באמצעות פורומים מתורגמים ומגזינים מיובאים, בחרו צד עם להקות מופרכות.

ה-Anime Ex Showdown הראה שפוליטיקה הזהות של otaku הפכה לתופעה גלובלית.זה גם הביא ליצירת לוחות פיוס מכופרים באירועים הבאים, שם פעלו המנטרטורים לגשר על הפער בין נקודות מבט מנוגדות. הלוחות האלה, אשר לעתים קרובות מציגים מעריצים ותיקים משני הצדדים, הפכו לקריקטורה במוסכמות גדולות במשך שנים לאחר מכן.

The Maid Cafe Manifesto Incident (שנת 2005)

עד 2005 התרחב שדה הקרב לכלול את השטח הסמלי של בתי הקפה המשרתים של אקייהאבארה.קפה מודרנית בשם "Neo Tokyo" פרסם מיצג שהכריז כי הקמתה תשמש "מרחב מרכזי לכל האוהדים, חופשי ממשקל ההיסטוריה" (Neo Tokyo) פירשו זאת כהתקפה ישירה על בתי הקפה הוותיקים, המסורתיים יותר שהיו להם כללים נוקשים לגבי התנהגות ושותפים של לקוחות.

בויטים אורגן.תחרות בתי קפה חילקו זבובים וקופונים הנחה כדי להרחיק לקוחות מנאוטוקיו. במשך חודשיים, כלכלת בית הקפה של אייקיברה חולקה לאורך קווי עובדה.הסכסוך רק מחוספס כאשר איגוד העסקים של אייקיאבארה התערב, תוך תיווך פגישה בין בעלי בית קפה שהביאה להודעה משותפת המאשרה את המחויבות של המחוז ל"חוויות מסובכות".

אדריכלים של המלחמה: איורים מרכזיים

מלך אוטקאקו: Katsuya Morimoto

קטסויה מורימוטו, הידוע לאורך הסכסוך כמלך אוטקאקו, היה ממריץ לשעבר שעבד על סצנות קטנות ב-FLT:0Mobile Suit Gundamigmphph1 לפני שפרש לרוץ Celrk, גלריה נישה המתמחה באמנות ייצור וינטג '.מוריומוטו הפך האב האידיאולוגי של התנועה המסורתית לאחר פרסום סדרה של מאמרים שכותרתו "הוריסל הקדוש של אתרי התרבות החברתית שלנו" טען כי הוא היה בעל איכות של תרבות עתיקה של תרבות הרוח.

מורימוטו ארגן את המפגש המסורתי הראשון, הוביל את הכיבוש קוסטלי קורדור, והפך לפנים של עריצות שמרנית.מבקריו האשימו אותו בליטיזם ובשערות.תומכיו שיבחו אותו על שמירת עולם האמנות הנעלם.הכריש נשאר פעיל היום, ומורטימוטו הפך מאז לפרש מבוקש על היסטוריה, למרות שהוא מתחרט בגלוי על האלימות שגרמה למלחמה.

שם הסרטון: Yuka Fujiwara

יוקה פוג'יווארה, המכונה "החדשן", הייתה ממאיירת דיגיטלית בעלת ניסיון עצמי, שהפיקה את פלטפורמות האינטרנט המוקדמות כדי להפיץ את עבודתה ברחבי העולם.היא ייסדה את סטודיו נובה, שמזגה אסתטיקה עם senbilities הקומיקס המערבי.2001, ספר האמנות שלה, FLT:0Re: FrameFreave 1; היה מפגין שנוי במחלוקת כי דבקות נוקשה לפורמטים לפורמטים לא רלוונטיים בתרבות העולמית.

פוג'יווארה השתתפה בדיונים ציבוריים, תיעדה את גלריית דווג'ישי המצור מנקודת מבט מודרנית, והדריכה עשרות יוצרים דיגיטליים מתעוררים.בתוצאות המלחמה, שיחקה תפקיד מרכזי בארגון אירועים היברידיים שהפגישו אומנים סלסל ומאיירים דיגיטליים.היא נותרה דמות בעלת השפעה בקהילת האמנות הדיגיטלית והציגה בגלריות בטוקיו, בניו יורק ובברלין.

The Mediators: Voices of Reconciliation

אין מלחמה ללא מתווכים.קואליציה רופפת של בעלי בית קפה של איקיאברה, עורכי מנגה ואפילו כמה שחקנים קול בולטים דחף בשקט להסלמה לאורך 2005 ו-2006 המאמץ הגלוי ביותר היה קמפיין "One Piece of Peace" שהושק על ידי איגוד העסקים של Akihabara בסוף 2005.

יצירתו דרשה עשרות פגישות מקלות, שבמהלכן היו שמרנים ומודרניסטים לעבוד פיזית לצד זה.התהליך היה איטי ולעיתים מתוח, אך הוא נטע את הזרעים המשמעותיים הראשונים של הפיוס.

הרפורמות שעצבו מחדש את הפאנד

המלחמה הגדולה אילץ את קהילת האוקו להתעמת עם החטיבות הפנימיות שלה ולפתח מבנים מוסדיים לנהל אותם.הרפורמות המשמעותיות ביותר כללו קודים חדשים של התנהגות במוסכמות גדולות, הקמת פורומים מקוונים בינוניים עם מדיניות ברורה נגד-השריעה, ויצירת תפקידים קהילתיים בתוך ועדות של ארגוני אירועים.

חבילת הרפורמה שלאחר ה-Comiket של ועדת הקומיג הפכה למודל עולמי.זה כלל רישום תג חובה עם זיהוי צילום, סידור ברור עבור סוגים שונים של יצירות מעריצים, וההסרה המיידית של כל משתתף העוסק בהטרדה אידיאולוגית.

מורשת כלכלית ותרבותית

המלחמה הגדולה שינתה את הכלכלה של תעשיית האנימה.האולפנים של ייצור כמו סנרז, גלאקס וסטודיו פיירrot החלו לעסוק באופן פעיל בשני המישורים של זוועות של זוועות.הם מממנו שיקום ופרויקטים של סדרות קלאסיות - המהדורות הראשונות של Blu-ray של FLT:0 Mobile Suit GundamFLT:1 ו-FLT:2Space Yamashipal Remasters עבור סדרה 3, יצאו ישירות מ-andicial Video (מחץ וידאו זה, ויזואלי) אשר הושקעוקפוחיות) ו-S.

השוק ראה גישה דו-צדדית: מהדורות של אספן פרימיום של סדרות וינטג ' לצד כותרים חדשים נועזים חדשים.זה הוכיח כי שני החלקים של בסיס המעריצים יכולים להיות רווחיים, והוא עודד דור חדש של יוצרים היברידיים שגדלו עם שני cel קלאסיקה וחדשנות דיגיטלית.

הצל הארוך: שיעורים לעתיד

כיום, סיורים מודרכים של Akihabara לעשות נקודה של עצירה בקורדור Cosplay ואת האתר של שלב הפסטיבל 1999.חלק החנויות למכור "Trad vs. Mod" סחורות פארודיה.המלחמה הגדולה נלמדת לא רק בחוגים otaku אלא גם על ידי סוציולוגים וחוקרים מדיה לבחון את הדינמיקה של סכסוך תת-תרבותי והפיוס.

שיעור הליבה שלה נשאר רלוונטי: העוצמה של מראית עין טמונה ברבים שלה, לא אחידות שלה.המלחמה לימדה את העולם האוקו כי טוהר השערים ואידיאולוגי הם בסופו של דבר כוחות הרסניים.הפסטיבל השנתי Akihabara Unity, הושק בשנת 2008, במיוחד חוגגים הן יצירות קלאסיות ומודרניות. Cosplay עכשיו כוללים קטגוריות עבור "Faithful Recreation" ו-Creative Doreative Dojujin המסורתית שבו אמנים שיתופי פעולה אומנים.

המלחמה הגדולה של איקיאבארה מעולם לא הייתה תבוסת אויב.זה כאב כואב אך נחוץ באבולוציה המהירה של התרבות מהתעניינות יפנית נישה לתופעה גלובלית.הקרבות – פיזית, מילולית ואמנותית – זוות מאוק מפוסקת לתוך הפתח, מה שגורם לשיחה גלובלית על מה שהיא מתכוונת לאהוב את האנימה והמניגה של ימינו.