O dilema do ourizo: intimidade, dor e as paredes que construímos.

Poucas series de anime diseccionaron a mecánica da conexión humana coa implacábel precisión de Neon Genesis Evangelion Centro da súa arquitectura psicolóxica é o Dilema de Hedgehog, un concepto prestado do de [[Arthur Schopenhauer]]Parerga e [[Paralipomena]]]] () A analoxía describe porcupines como a súa calor no inverno: móvense demasiado preto, e feren cos seus espiñas; quedan moi lonxe, e conxelan así o seu propio dilema, a súa propia auto-realidade, e o rexeitamento da [[piencia]] (sura) [[I]]) [[Ignosia) [[Ignosia]] (''Ignosia)''Ignosia)'')''Ignosia)'' (''Plamento)''Plamento)''Plaza (''Plamento)''Plaza (''Parquíaza (''Pocrea)''Ignosia)'')''Plución)'')''Podia]] (''Podia)''Podia]] (''Po (''Po (''Po

Shinji Ikari: Anatomía de un acoplamiento evitado

O perfil psicolóxico de Shinji aliña de forma sorprendente cos patróns de adhesión evitados. Abandonado polo seu pai despois da morte da súa nai, internalizou a crenza de que é fundamentalmente inamovible.O seu repetido refrán - "Non debo fuxir" - non é unha declaración de coraxe, pero un recoñecemento do seu instinto para fuxir de calquera situación que esixe vulnerabilidade emocional.Cando piloto Unidade-01, el non é tan difícil de ler o heroísmo, pero dunha necesidade asustado de obter a aprobación, esperando que o cumprimento lle compre un reflexo de conciencia paternal que nunca se atopou con angustia.

Asuka Langley Soryu: Arquitectura Fragile do Narcisismo

A súa valentía non é confianza, senón unha defensa meticulosamente construída contra sentimentos abafantes de inadecuación.A súa completa autoconcepto depende de ser a mellor piloto, a máis intelixente, a máis madura, porque a psicótica da súa nai e o suicidio posterior lle ensinaron que ser un neno normal e dependente é perigoso.Cando Asuka descobre o corpo aforcado da súa nai, non fala da dor senón da horrible revelación de que a súa nai só recoñeceu unha boneca, non a súa filla. Ese traumatismo cristalizado nunha crenza externa, así, eu non teño unha incrible capacidade de sobrevivir.

Título orixinal: The Wound That Wears Smile

Misato presenta un exterior máis cálido que Asuka, pero as súas loitas psicolóxicas non son menos graves.Ela presencia o Segundo Impacto como adolescente, un evento apocalíptico que matou ao seu pai, a quen tanto odiaba e amaba con intensidade non resolta. Ese trauma cataclísmico deixouno cun persistente medo existencial e unha relación paradoxal coa intimidade: ela se achega a proximidade, pero sabotea por medio do comportamento impulsivo e a indispoñibilidade emocional da súa nai.

Depresión, desapariencia existencial e busca de significado

Máis aló das feridas de adhesión, os personaxes non se senten tristes; experimentan o baleiro entorpecado, a néboa cognitiva, e a convicción esmagadora de que a súa existencia empeora o mundo.A serie négase a ofrecer recuperacións de sabor, en vez de permanecer na estática da despondencia para que o espectador sinta o seu peso. Este realismo stark deriva en parte do creador Hideaki Annoused, que algúns críticos documentan a súa propia depresión mental, que se mostra na súa propia depresión, case, na que algúns dos seus efectos, como a súa propia crise, que se documentan, durante a crise.

Rei Ayanami: O baleiro onde debe estar un ser humano

O efecto branco de Rei Ayanami e a fala monotona non son sinais de timidez ou misterio; son síntomas audibles e visibles dunha disolución case total de si mesmo.Un clon creado a partir dos restos de Yui Ikari e o Anxo Lilith, Rei non ten lembranzas infantís, ningún vínculo familiar e, en principio, non ten sentido de por que segue existindo.O seu empobrecido rango emocional aliña co que os clínicos poderían describir como unha severa anhedonia e despersonalización.

Kaworu Nagisa: a bondade efémera que expón o baleiro.

Kaworu aparece só por un só episodio, pero o seu impacto en Shinji - e na profundidade psicolóxica da serie - é monumental.Como o décimo sétimo Anxo, Tabris, Kaworu representa unha visión positiva incondicional. El di a Shinji exactamente o que o neno precisa escoitar desesperadamente: "Eu amo ti" esa declaración, ofrecido sen dúbida ou intención transaccional, momentaneamente enche o abismo dentro do peito de Shinji.Pero Kaworu é tamén o inimigo, programado para iniciar o Terceiro Impacto, e Shinji é obrigado a matalo.O trauma de que o amor interprezo psicolóxico parece que o desexo de destruír.

Os fantasmas do trauma parental

Se hai un só motor que impulsa a devastación psicolóxica en Evangelion [FLT: 1], é a espectro da parentalidade fracasada. Case todas as patoloxías adultas de cada personaxe poden ser rastreadas a unha infancia definida por perda, neglixencia ou abandono emocional. A serie opera como unha exploración freudiana de como os conflitos non resoltos dos pais se converten en legados asfixiantes para os seus fillos.

↑ Ikari, La sombra inesostible del padre.

O Gendo Ikari é a miúdo descartado como un antagonista frío e manipulador, pero as súas accións son conducidas por unha dor tan profunda que calculou en resolución inhumana.Despois de perder a súa esposa Yui durante un experimento de contacto con Eva Unit-01, o único obxectivo de Gendo convértese en reencontrarse con ela, independentemente do custo. El abandona Shinjinon porque non lle importa a armadura, pero porque teme que o coidado o faga débil e desvialo do seu plan.

Ritsuko Akagi: Herdando o guión tráxico da nai

A liña materna da familia Akagi ofrece unha coda sombría sobre como se replica o trauma ao longo de xeracións.A nai de Ritsuko, Naoko Akagi, era brillante pero emocionalmente volátil, e o seu amor non correspondido por Gendo levouna a estrangular a primeira Rei Ayanami antes de tomar a súa propia vida. Ritsuko segue unha traxectoria desmesurada: convértese na amante de Gendo, traballa obsesivamente sobre os supercomputadores Magi que conteñen a personalidade da súa nai, e finalmente intenta destruír os clons de rabia en aspectos de inconcepcionais antes de que a súa propia obsesión de que a súa propia identidade case non poida superar o seu propio concepto de supervivencia romántica de supervivencia.

A morte e o inconsciente colectivo

O Proxecto de Complementación Humana é o derradeiro gambito psicolóxico da narración.Dessolando a todos os individuos AT Fields, as barreiras que separan as almas, promete o fin da soidade, o conflito e a angustia da mala comunicación.Nun mundo onde cada carácter sofre o illamento existencial, aparece un retorno forzado a un mar primordial de almas, na superficie, estrañamente atractivo.A instrumentación pode ser lida como unha metáfora da morte egoísta, unha disolución do eu mesmo nun inconsciente colectivo que lembra a psicoloxía jungiana ou as tradicións místicas. Con todo rexeita esta afirmación de identidade individual que tamén quere superar as fronteiras de angustias.

A crise e a prisión da lingua

Os personaxes falan un do outro, manteñen os sentimentos críticos ou exploten en cólera errada. A serie suxire que a linguaxe en si mesma é unha ferramenta imperfecta e conmovedora: as palabras poden cortar tan facilmente como o silencio pode sufocar.A alegre máscara profesional de Misato esconde o seu terror; os insultos de Asuka enmascaran as súas súplicas por axuda; os silencios de Gendo enmascaran o seu medo paralizante.