Para moitos espectadores occidentais na década de 1990, o colorido e cinético mundo da animación xaponesa chegou non a través dun gasoduto corporativo xigante, pero na forma de cintas VHS con impactante portadas, opcións de audio bilingües e un logotipo inconfundible: un "ADV" estilizado sobre un carrete de película. ADV Films, unha empresa baseada en Houston fundada polo empresario John Ledford e os seus socios, creceu a partir dun modesto start-up nun dos distribuidores máis importantes de anime en América do Norte e Reino Unido.

A Xénese dun Powerhouse Anime

Cando ADV Films foi fundada en 1992, o anime aínda era unha curiosidade exótica en Occidente.Unhas poucas empresas, como Streamline Pictures e Central Park Media, comezaron a distribuír títulos xaponeses, pero o mercado estaba fragmentado e en gran parte limitado a tendas de cómics e catálogos de ordes de correo especializados. John Ledford, un fan que anteriormente tiña un pequeno software e un negocio de importación de manga chamado Gametronix, viu unha oportunidade de profesionalizar a industria.

O capital inicial era modesto, criado en parte pola venda da colección de cómics de Ledford.O catálogo inicial de ADV incluía títulos como o Devil Hunter Yohko e o FLT:2Blue Seed, pero a compañía rapidamente demostrou un ollo agudo para propiedades que resoarían coa audiencia occidental. priorizou a adquisición de todos os dereitos dispoñibles, a miúdo asegurándose as licenzas de vídeo caseiro, televisión e merchandising nun só acordo, unha estratexia que permitía a posta en marcha de dereitos e a velocidades independentes dos Estados Unidos, e que se permitían responder a través de novas complicacións.

Bloqueadores de licenzas e clásicos Cult

A biblioteca de licenzas de ADV Films lía como unha sala de fama para a historia do anime.A empresa foi unha das primeiras en asegurar os dereitos de América do Norte a FLT:0Neon Genesis Evangelion, unha serie que seguiría definindo o xénero mecha e provocando interminables debates filosóficos entre os fans. Lanzado en VHS en 1997, a miúdo con dous episodios por cinta vendidos a prezos premium, Evangelion converteuse nun triunfo crítico e comercial, introducindo espectadores á deconstrución psicolóxicamente complexa de Hideaki Anno de tropes xigantes.

O son da banda baséase no [[Rock latino]], [[Musica latina|ritmos latinos]], [[pop latino]] e o [[rock en español]].WEB Nun principio recibieron o éxito comercial internacional en [[México]], [[Australia]] e [[España]], e dende aquela teñen gañado popularidade e a exposición en toda [[América Latina]], [[Estados Unidos]], [[Europa]] Occidental, [[Asia]] e Oriente Medio.

O fenómeno Evangelion

Ningunha propiedade única mellor ilustra o impacto de ADV que Neon Genesis Evangelion Cando a serie emitiuse por primeira vez no Xapón entre 1995 e 1996, era diferente a todo o que o público occidental vira. A súa mestura de batallas xigantes de robots, simbolismo relixioso, e intensa introspección psicolóxica esixiu unha coidadosa localización.O director de voz e tradutor de ADV, Matt Greenfield, traballou para preservar a textura emocional do programa, garantindo o diálogo inglés.

Filosofía da localización: Dubs, Subtítulos e Adaptación Cultural

O enfoque de ADV para a localización era pragmático e, ás veces, controvertido.A compañía cría que para o anime prosperar nos mercados occidentais, era inmediatamente comprensible para as persoas que nunca leron un subtítulo. Isto significaba investir fortemente en inglés dobraxe, a miúdo usando un estable de actores de voz baseados en Texas como Spike Spencer, Tiffany Grant e Amanda Winn-Lee. Estes intérpretes convertéronse en celebridades dentro da comunidade, aparecendo en convencións e construíndo seguidores persoais.

Porén, as escrituras de ADV ás veces se desviaron lonxe das traducións literais. Mentres moitos fans apreciaban o esforzo de facer o anime menos alienante, os purists decribían os cambios como distorsións da intención dos creadores.O dub Evangelion, por exemplo, alterou unha liña clave no episodio final, a chamada escena de "congratulacións", que levou a unha análise de tecido máis importante e unha xeración de fans máis que a miúdo se viu que a unha maior fidelidade dobraxe.

VHS-DVD Transición

A principios dos anos 90, o medio primario para a distribución de anime foi a cinta VHS. ADV Films capitalizouno liberando volumes individuais que conteñen de dous a catro episodios, cun prezo de arredor de 30 dólares cada un. Este modelo serializado permitiu aos fans recoller unha serie completa ao longo do tempo, e a arte de cuberta de cores brillantes con logotipos desgastados converteu cada casete nun andel-trophy. tendas especializadas como Suncoast Motion Picture Company e Electronics Boutique convertéronse en socios de venda polo miúdo vitais, amosando prominentemente seccións de anime que introduciron compradores curiosos no medio.

A chegada do DVD a finais dos 90 revolucionou a industria. DVDs podería conter máis episodios, conter múltiples pistas de audio e incluír extras engadidos de valor como bosquexos de produción e pistas de comentarios. ADV foi rápido para adoptar o formato, reaxustar series enteiras en conxuntos de caixa delgados e experimentar con embalaxe de coleccionista de edición limitada.A compañía incluso lanzou a marca "Anime DVD", os discos de orzamento de embalaxe para atraer compradores de impulsos. Esta axilidade axudou a ADV a navegar polo cambio de formato mentres que moitos competidores máis pequenos tropezou o catálogo de Metal!

Crear unha comunidade Fan

A influencia de ADV estendíase moito máis alá do chan de vendas.A compañía entendeu que os fans do anime ansiaban conexión e validación, polo que se converteu nun construtor de comunidade activo.O seu club de fans de longa duración, o FLT:0 ADV Anime Network, ofreceu boletíns, merchandising exclusiva e previsualizacións.En anos posteriores, a compañía lanzou The Anime Network, unha canle de televisión de pago dedicada enteiramente á animación xaponesa, un experimento ambicioso se finalmente de curta duración en transmisión lineal.

Os representantes de ADV e os actores de voz eran xogos habituais en Anime Expo, Otakon e pequenas reunións rexionais.Aloxaron paneis, estrearon novos trailers e déronlle discos de mostra.Este marketing directo para nenos construíu lealdade e converteu o logotipo ADV nun selo de calidade.Ademais, a vontade da compañía de licenciar e publicar títulos escuros xunto con blockbusters axudaron a diversificar o mercado, nutrir subxenes como a nena máxica, mecha e a vida en porción antes de que atoparon aceptación principal.

Manga e máis aló

En 2003, ADV expandiuse á publicación de manga co lanzamento de ADV Manga, traendo títulos como FLT:0 Gunslinger Girl, Chrono Crusade , e FLT:4 [[Yotsuba&!]] Gunslinger Girl , e o movemento reflectiu a crecente sinerxia entre a impresión e o vídeo no ecosistema do anime, xa que os fans a miúdo buscaron os cómics orixinais despois de ver unha adaptación.

A crise económica e o fin dunha época

A pesar dos seus éxitos, ADV Films comezou a enfrontarse a ventos de cabeza severos a mediados da década de 2000. O mercado dos DVD estaba saturado, e o aumento da pirataría dixital, especialmente a través de redes de compartición de arquivos e sitios torrentes temperáns, rebaixando as vendas de medios físicos.Competencia de Funimation, Bandai Entertainment, e novos participantes como Viz Media e Geneon intensificáronse, impulsando custos de licenzas mentres acubriu as marxes.

A crise financeira global de 2008 supuxo un duro golpe.ADV dependía dun masivo catálogo de costas, algúns dos cales viron as vendas de bandeiras, deixaron a compañía con alto peso.En 2009, fronte á débeda insuperable, ADV Films cesou a distribución activa. Os seus activos foron transferidos a unha rede de entidades sucesoras, máis notablemente Section23 Films e Sentai Filmworks, fundada polo ex-executivo de ADV, John Ledford. Sentai Filmworks converteuse rapidamente no herdeiro espiritual da misión de ADV, reliminou moitos dos mesmos títulos e continuou a fundación do anime en América.

A influencia no mundo do anime

ADV Films fixo máis que vender cintas e discos; transformou o anime como se consumiu no mundo anglófono. As súas prácticas convertéronse en estándares industriais: lanzamentos bilingües, comentarios do director, aperturas limpas e finais, e a inclusión da arte de produción. A compañía tamén foi pioneira no modelo económico das publicacións multivolume que os fans poderían recoller, unha técnica adoptada máis tarde por cada gran distribuidor.

Os evanxelistas que descubriron o anime a través das primeiras edicións de ADV a miúdo convertéronse en organizadores de convencións, webmasters, críticos e profesionais da industria. Os clubs anime que proxectaron cintas VHS de ADV nos campus universitarios axudaron a incubrir a seguinte xeración de entusiastas.Hoxe, xigantes como Crunchyroll e Netflix fixeron o anime globalmente accesible, pero a infraestrutura para esa accesibilidade - os marcos de licenzas, os oleodutos de localización e a crenza de que a audiencia inglesa probaría o estrés dos xaponeses durante dúas décadas.

Desde ADV ata a paisaxe mediática de hoxe

Cando ADV pechou as súas portas, podería parecer o fin dunha época, pero a propiedade intelectual e o persoal da compañía rapidamente reorganizáronse. Sentai Filmworks ten licenciado e distribuído centos de títulos, incluíndo Parasyte, que compite directamente con Food Wars!FLT:3, e FLT:4Made in Abyssss A canle de Anime Network pasou a ser a plataforma de subscrición de streaming HIDrollIVE, que compite directamente coa distribución dixital e as súas demandas non se desenvolveron.

As fontes externas reforzan a importancia histórica de ADV. Segundo o perfil da compañía de Anime News Network, ADV foi "un dos distribuidores de vídeo anime máis prolíficos nos anos 1990 e 2000, responsable de máis de 200 series e miles de episodios.AFLT:2" detalla a entrada de Wikipedia rastrexa o ascenso e caída da compañía, notando o seu uso pioneiro de lanzamentos en VHS serializados. Mentres tanto,BRFLT:4CCC] retrospectivouou a serie de películas de 2012, que os grandes riscos de mercadotecnia de películas de The WesternFapcore foron definidas.

Conclusión

Na era anterior, ADV Films situouse como unha ponte entre dúas culturas nun momento no que a animación xaponesa estaba máis que preparada para atopar unha audiencia global.Por licenzas agresivas títulos de referencia, investir en inglés dubbing, e construír un aparello de venda polo miúdo que puxo anime nas mans dos consumidores cotiáns, a empresa iniciou un movemento cultural que persiste hoxe.A súa chama pode estar extinguida no medio de axitacións do mercado, pero os ámbares que se espallaron á vibrante e diversa paisaxe anime que agora nos concedemos.

  • O son da banda baséase no [[Rock latino]], [[Musica latina|ritmos latinos]], [[pop latino]] e o [[rock en español]].WEB Nun principio recibieron o éxito comercial internacional en [[México]], [[Australia]] e [[España]], e dende aquela teñen gañado popularidade e a exposición en toda [[América Latina]], [[Estados Unidos]], [[Europa]] Occidental, [[Asia]] e Oriente Medio.
  • [[Categoría:Filmes dirixidos por [[Arquitectura]]