O son da banda baséase no [[Rock latino]], [[Musica latina|ritmos latinos]], [[pop latino]] e o [[rock en español]].WEB Nun principio recibieron o éxito comercial internacional en [[México]], [[Australia]] e [[España]], e dende aquela teñen gañado popularidade e a exposición en toda [[América Latina]], [[Estados Unidos]], [[Europa]] Occidental, [[Asia]] e Oriente Medio.

Para os recén chegados, con todo, o camiño para Evangelion é algo máis sinxelo. A franquía inclúe unha serie de televisión de 26 episodios, dúas películas de final orixinais, unha tetraloxía de remakes teatrais, unha adaptación manga que diverxe de formas clave, e unha serie de spinoffs que van desde a comedia romántica ata a realidade alternativa.A pregunta "que orde debería ver Evangelion en?" xerou interminables fíos e acalorou os debates Reddit. Esta guía corta a través do ruído, ofrecendo unha folla de ruta limpa e fácil de comezar que permite experimentar a historia que o creador previsto tivo que moitos problemas antes de que os espectadores.

Por que o Evangelion aínda importa?

Na súa superficie, o seu pai, Gendo Ikari, parece sinxelo: Shinji Ikari de catorce anos, é convocado á cidade de Toquio-3 polo seu pai distante, Gendo Ikari, para pilotar unha arma orgánica masiva coñecida como Unidade Evangelion. A súa misión é loitar contra monstros colosais, aparentemente invencibles chamados Anxos que ameazan a supervivencia da humanidade. A premisa apóiase fortemente nas convencións establecidas do xénero mecha, os kids empuxaron nas cabinas, escalando deseños inimigos, unha organización de sombras que revela rapidamente os personaxes de batalla que non se agochan nas súas escenas de batalla.

O que fai que a serie se manteña é a súa vontade inquebrantable de explorar a enfermidade mental, o trauma e o medo fundamental á intimidade. Anno creou o espectáculo durante un período de depresión severa, e esa autenticidade entra en cada cadro. a pasividade de Shinji, a sobrecompensación agresiva de Asuka, o baleiro emocional de Rei, cada personaxe encarna un mecanismo de afrontamento diferente para unha dor profunda. As batallas de mecha convértense en metáforas externalizadas para as loitas internas e a iconografía relixiosa (Angels, Lilith, The Dead Sea Scrolls, que tamén se usa como unha narración sen fin.

Máis aló da súa ambición temática, Evangelion cambiou a linguaxe visual do anime.A icónica "escena hospitalaria", o paseo do ascensor onde Misato e Kaji comparten un silencio cargado, o uso de fogo rápido aínda marcos durante o diálogo; estas opcións estilísticas convertéronse en parte do vocabulario do medio.A influencia esténdese tamén ao cinema de acción en vivo, con directores como Gareth Evans e Alex Garland citando o seu ritmo visual.Entendendo este legado axuda a explicar por que Evangelion segue sendo unha serie de porta de entrada para tantos fans do anime, mesmo trinta anos despois da súa estrea.

Título orixinal: Where Everything Begins

Neon Genesis Evangelion (Episodes 1-26)

A serie de televisión é e será sempre a base.Os 26 episodios están actualmente dispoñibles en Netflix , que tamén proporciona o filme compañeiro The End of Evangelion Para un espectador de primeira hora, o enfoque recomendado é simple: comezar co episodio 1 e continuar na orde de produción. Resistir o impulso de ir adiante ou saltar episodios que parecen ser recheos. Os primeiros episodios, mentres seguen un formato "monster of the week", son esenciais para establecer dinámicas de personaxes e realizar unha nova serie de pilotos.

A serie divídese en dúas metades. Episodios 1 a 14 establecen o status quo: Evas, the Angels, a misteriosa organización NERV, e as inquietas alianzas entre os catro personaxes principais. Episode 15 sinala un punto de inflexión, o foco de ameazas externas á fragmentación interna. By Episode 18, o ton escureceu considerablemente, e a narración comeza a interrogar as premisas que estableceu antes. Episodes 21 a 24 son particularmente, xa que conteñen as chamadas versións "Corta de Director" que restablecen as escenas de vixilancia importantes entre os personaxes de Netflix e os episodios integrados que requiren a súa posta en escena.

Os dous últimos episodios, 25 e 26, son infames para a súa abstracción.En vez de resolver o argumento físico, teñen lugar dentro da conciencia colectiva de Shinji e os outros pilotos, usando animación experimental, monólogos de lume rápido e un estilo moi minimalista.O final é intelectualmente provocativo - pregunta se a auto-aceptación é posible sen validación externa- pero deixa a historia literal inacabada.

Evangelion: Morte (verdadeiro) 2 (opcional)

Lanzado en 1998 como peza teatral compañeira, Death (True)2 é unha longa recaptura da serie de televisión, editada de xeito deliberadamente non lineal e enmarcada por unha secuencia que amosa os personaxes tocando un cuarteto de corda. Inclúe unha pequena cantidade de novas metraxes, principalmente unha breve escena que aclara os plans de SEELE, pero non altera substancialmente a historia. Para un novo colaborador que acaba de rematar a serie de televisión, este filme é totalmente skippable.Existe como unha curiosidade máis obrigada entre a serie de TVF2 e o teatro final que quere que a película de TVF2 teña un pouco tempo de éxito.

O fin do Evangelion

Se a serie de televisión remata cunha pregunta, The End of Evangelion proporciona unha resposta: unha que é devastadora, visualmente impresionante e teticamente rica. Lanzada en 1997, esta película divídese en dous capítulos: "Episode 25: Air" e "Episode 26': Magokoro o, Kimi ni (Sincerely Yours)".[1] A renumeración é deliberada; o filme discorre en paralelo ao final da TV, ofrecendo unha contraparte do mundo real á mente interna das dúas secuelas do primeiro capítulo, que o primeiro episodio da serie de televisión describe o primeiro capítulo.

O son da banda baséase no [[Rock latino]], [[Musica latina|ritmos latinos]], [[pop latino]] e o [[rock en español]].WEB Nun principio recibieron o éxito comercial internacional en [[México]], [[Australia]] e [[España]], e dende aquela teñen gañado popularidade e a exposición en toda [[América Latina]], [[Estados Unidos]], [[Europa]] Occidental, [[Asia]] e Oriente Medio.

Unha pregunta común é se ver o final da televisión ou o final de Evangelion primeiro.A resposta é tanto, en orde de produción: rematar o episodio 26, logo ver inmediatamente o filme.A resolución interna da TV gaña profundidade cando ve o cataclismo externo que o acompaña.Xuntos, forman un único final de dúas partes que é maior que a suma das súas partes. Moitos fans consideran esta experiencia combinada para ser a conclusión definitiva da historia de Evangelion.

Evangelion: Un novo capítulo cinematográfico

Despois da serie orixinal e o seu filme acompañante, o seguinte paso lóxico é a Rebuild of Evangelion tetraloxía. Concibido por Hideaki Anno como un novo comezo para a franquía, estes filmes comezaron no 2007 con animación dixital e unha trama simplificada, pero gradualmente evolucionan a algo máis ambicioso, un metacommentario na propia serie orixinal, o seu impacto cultural e a natureza da narración secuencial.

  • Evangelion: 1.0 You Are (Not) Alone (2007) – Unha revisión case rodada dos episodios 1-6, aínda que con sutís cambios no diálogo e encadramento que prexudiquen a diverxencia que vén.
  • Evangelion: 2.0 You Can (Not) Advance [FLT: 1] (2009) - Unha versión dramática reimaxinada do arco medio da serie. aparecen novos personaxes (Mari Makinami Illustrious), as relacións clave son alteradas, e o final diverxe radicalmente da liña temporal orixinal.
  • Evangelion: 2.0 You Can (Not) Advance (2012) (Nota: original had 3.0 here) - Evangelion: 3.0 You Can (Not) Redo (2012) - Un pivote duro en territorio totalmente orixinal.A historia salta por diante catorce anos, o mundo está destruído, e Shinji é tratada como unha pariah por todos os que unha vez coñeceu.
  • O reloxeiro en máis de dúas horas e media, esta película trae o proxecto de Anno a unha conclusión emocionalmente resoante e sorprendentemente esperanzadora.Recontextualiza toda a narrativa de Rebuild e ofrece unha sensación de peche que a serie orixinal negou deliberadamente.

É importante entender que os filmes de Rebuild non son un substituto da serie orixinal.Son unha liña temporal separada, unha reimaxinación que espera familiaridade cos personaxes orixinais e os eventos. Vixiando-os en orde (1.0, 2.0, 3.0, 3.0+1.0) é esencial; forman un arco narrativo continuo.Aconsellamos experimentar a serie de televisión orixinal e FLT:0) The End of EvangelionFLT:1 antes de mergullar nos Rebuilds, xa que as películas posteriores son escarpadas en referencias e inversións narrativas que só se coñecen o que está dispoñible en rexións de Ultras.

Anno emprega as películas para explorar o paso do tempo, a futilidade da nostalxia e a posibilidade de crecemento despois do trauma.O filme final, en particular, foi interpretado como unha mensaxe directa de Anno aos seus fans, un recoñecemento que se aferra ao pasado impide avanzar.

A influencia de Evangelion esténdese moito máis alá do seu núcleo animado.O manga oficial, ilustrado polo deseñador de personaxes Yoshiyuki Sadamoto, comezou a serialización antes da emisión do anime e non foi completado ata 2013. Presenta unha liña temporal alternativa con notables diferenzas no desenvolvemento de personaxes -Shinji é máis proactivo, arco de Rei é alterado, e o final diverxe significativamente tanto da serie de televisión como dos Rebuilds. Para aqueles que queren pasar máis tempo con estes personaxes nun contexto diferente, o manga é unha peza compañeiro gratificante.

O son da banda baséase no [[Rock latino]], [[Musica latina|ritmos latinos]], [[pop latino]] e o [[rock en español]].WEB Nun principio recibieron o éxito comercial internacional en [[México]], [[Australia]] e [[España]], e dende aquela teñen gañado popularidade e a exposición en toda [[América Latina]], [[Estados Unidos]], [[Europa]] Occidental, [[Asia]] e Oriente Medio.

O son da banda baséase no [[Rock latino]], [[Musica latina|ritmos latinos]], [[pop latino]] e o [[rock en español]].WEB Nun principio recibieron o éxito comercial internacional en [[México]], [[Australia]] e [[España]], e dende aquela teñen gañado popularidade e a exposición en toda [[América Latina]], [[Estados Unidos]], [[Europa]] Occidental, [[Asia]] e Oriente Medio.

Onde ir Evangelion en 2025

A partir de 2025, a transmisión orixinal de 26 episodios de TV e FLT:0 The End of Evangelion globalmente en Netflix. A versión de Netflix usa un novo dub inglés que substituíu o orixinal ADV Films elenco, que causou controversia entre os fans de longa data, pero para os recén chegados, a voz actuar é perfectamente competente ea tradución é precisa.Os filmes de Rebuild actualmente xiran entre os servizos; Amazon Prime Video ten os dereitos de transmisión de todos os catro filmes na maioría dos territorios de fala inglesa, aínda que a dispoñibilidade de iTunes pode variar por país, e os coleccionistas de calidade de vídeo dixital.

Preguntas frecuentes desde os usuarios de primeira hora

"Podo comezar coas películas de Rebuild en lugar da serie de televisión?" tecnoloxicamente, si, pero non é recomendado.O primeiro filme de Rebuild asume que xa entende a premisa e móvese rapidamente a través do material introdutorio. Máis importante, o poder temático das películas posteriores de Rebuild depende da súa familiaridade coa serie orixinal e o seu final. O momento no que os personaxes fan referencia a eventos do programa de televisión, ou cando a narrativa comenta activamente o seu propio estado como un remake, vai se sentir plana sen que a experiencia de TV sexa máis rica.

"""Eu teño que ver outros mecha anime para entender Evangelion?" [[A serie explica as súas propias regras como vai, e os conflitos interpersoais son universais.Se lle gusta de complexos estudos de carácter cun pano de fondo de sci-fi, vai atopar moitas cousas para se involucrar aquí.

"É o Netflix dub OK para un primeiro reloxo?"
The 2019 Netflix redub substituíu o elenco de voz ADV Films orixinal, que foi unha fonte de controversia entre os fans de longa duración por razóns nostálxicas e de tradución.Para un recén chegado sen conexión previa, a versión de Netflix é perfectamente útil. Ofrece un son claro, unha interpretación de voz consistente e un inglés fluído.Se máis tarde se torna profundamente investido, pode buscar o ADV orixinal ou o son xaponés con subtítulos, pero non dificultará a súa visualización en Netflix, a súa primeira versión de visualización, e a súa comprensión.

"[Mentres facía a película,] falamos do feito de que era moi probable que [Scar e Mufasa] non tivesen ambos os mesmos pais", declarou o produtor Don Hahn.

Pensamentos finais

O son da banda baséase no [[Rock latino]], [[Musica latina|ritmos latinos]], [[pop latino]] e o [[rock en español]].WEB Nun principio recibieron o éxito comercial internacional en [[México]], [[Australia]] e [[España]], e dende aquela teñen gañado popularidade e a exposición en toda [[América Latina]], [[Estados Unidos]], [[Europa]] Occidental, [[Asia]] e Oriente Medio.