Case tres décadas despois da súa transmisión inicial, o Evangelion de Xénese segue sendo unha das series de televisión máis inquietas xamais feitas.O que comeza como un espectáculo xigantesco-robot sobre os adolescentes que salvan o mundo rapidamente colapsa cara a dentro, transformándose nun drama psicolóxico intransixente.Baixo a apocalíptico set-pieces e a iconografía kabbalista, a serie funciona como unha investigación filosófica sostida sobre a natureza da existencia.Os seus personaxes non meramente combaten monstros; combaten coa posibilidade de que a psicoloxía optimista tamén ten que o significado de toda a historia.

As raíces do nihilismo

O nihilismo, no seu sentido máis amplo, é a convicción de que a vida carece de significado obxectivo, propósito ou valor intrínseco. Mentres a miúdo se asocia coas pronunciacións máis escuras de Friedrich Nietzsche, o concepto ten unha liñaxe moito máis longa.O propio Nietzsche distinguiu entre o nihilismo pasivo, unha renuncia cansa á inutilidade, e o nihilismo activo, que destrúe os valores antigos para crear outros novos. pensadores como Søren Kierkegaard e Fiódor Dostoievski xa exploraran as consecuencias psicolóxicas dun mundo sen garantías divinas, que inclúen décadas antes os fíos do pensamento central:

  • A crenza de que non hai verdades morais universalmente vinculantes, só construcións humanas.
  • Rexeitamento da teleoloxía: a idea de que a historia ou a vida individual se moven cara a un fin predeterminado.
  • Un escepticismo profundamente arraigado sobre a autoridade da relixión, a tradición e mesmo a razón.
  • A dimensión afectiva: sentimentos de baleiro, desesperación e a "cannidade" da existencia.

Para un fondo filosófico máis detallado, a Enciclopedia de Stanford proporciona unha visión autorizada das diferentes formas históricas de nihilismo.

O mundo desolado de Evangelion

O universo de Neon Genesis Evangelion xa está conformado por unha catástrofe.O Segundo Impacto, un desastre global que derretiu as capas de xeo polares e matou a metade da humanidade, funciona como unha especie de botón de reaxuste filosófico. Vellas ordes sociais colapsou; gobernos nacionais deron paso á sombra cabaleiría; e os sobreviventes viven baixo un sentido permanente do tempo prestado. Tokyo-3, a cidade que dobra como fortaleza, só pode existir como un búnker subterráneo, constantemente rescando para o próximo ataque de Angel non é unha intuición indiferente.

Os seus ataques senten ao azar, case algorítmicos, coma se simplemente seguen un guión instintivo.Esta falta de axencia discernible frustra aos personaxes humanos que anhelan unha narración, un inimigo contra o que poden moralizar. En vez diso, os anxos encarnan as forzas crúas e sen sentido que ameazan con aniquilar o significado.Neste ambiente hostil, os pilotos son repetidamente convidados a sacrificar as súas psiques por un mundo que non lles ofrece nada a cambio.

Shinji Ikari: un estudo de casos en prevención e desesperación

Shinji Ikari é un dos protagonistas máis polarizadores da ficción precisamente porque se nega a interpretar ao heroe.Summoned polo seu pai distanciado para pilotar Evangelion Unidade-01, a súa resposta inmediata non é valentía, senón terror e resentimento.A través da serie, Shinji exhibe moitos síntomas que se aliñan co nihilismo pasivo.El constantemente cuestiona o punto das súas accións, non atopa satisfacción duradeira nas súas vitorias, e oscila entre o odio e un desexo desesperado de aprobación.

  • O son da banda baséase no [[Rock latino]], [[Musica latina|ritmos latinos]], [[pop latino]] e o [[rock en español]].WEB Nun principio recibieron o éxito comercial internacional en [[México]], [[Australia]] e [[España]], e dende aquela teñen gañado popularidade e a exposición en toda [[América Latina]], [[Estados Unidos]], [[Europa]] Occidental, [[Asia]] e Oriente Medio.
  • O son da banda baséase no [[Rock latino]], [[Musica latina|ritmos latinos]], [[pop latino]] e o [[rock en español]].WEB Nun principio recibieron o éxito comercial internacional en [[México]], [[Australia]] e [[España]], e dende aquela teñen gañado popularidade e a exposición en toda [[América Latina]], [[Estados Unidos]], [[Europa]] Occidental, [[Asia]] e Oriente Medio.
  • O son da banda baséase no [[Rock latino]], [[Musica latina|ritmos latinos]], [[pop latino]] e o [[rock en español]].WEB Nun principio recibieron o éxito comercial internacional en [[México]], [[Australia]] e [[España]], e dende aquela teñen gañado popularidade e a exposición en toda [[América Latina]], [[Estados Unidos]], [[Europa]] Occidental, [[Asia]] e Oriente Medio.

O arco de Shinji non é un descenso ao nihilismo tanto como un retrato de alguén que xa estaba afundindo nel.O Evangelion convértese nunha metáfora do seu mundo interior: unha cuncha blindada xigante que o protexe pero que o illa, e que só pode ser activada por unha especie de disociación emocional.

Dilema do Hedgehog

No episodio catro, o antigo amante de Misato, Ryoji Kaji, introduce o concepto do Dilema do Hedgehog, unha parábola a miúdo atribuída ao filósofo Arthur Schopenhauer no tempo frío, os ourizos intentan acoplarse para a calor, pero acaban acarrexando uns aos outros coas súas espiñas.Canto máis se fan dano uns aos outros; canto máis se extraen, máis fríos se converten. Esta metáfora enchufa o dilema de relación que a xente quere que a súa conciencia individual sexa totalmente imposible, pero que a súa relación á súa vez provoca unha verdadeira dor.

Fracturas: o fracaso das relacións humanas

As principais relacións en Evangelion todas dobras como casos de illamento existencial. Misato Katsuragi proxecta un exterior seguro e lúdico, pero leva as feridas non resoltas de testemuñar a morte do seu pai durante o Segundo Impacto. Os seus intentos de nai Shinji son perseguidos por correntes románticas e sexuais, revelando a súa propia incapacidade para distinguir entre o amor, a dor e o contacto humano simple. En moitas escenas, está no seu apartamento desordenado rodeado de cervexas baleiras, un anuncio de marcha para a desesperación que se agocha detrás da idade adulta.

Asuka Langley Soryu representa unha fractura diferente.A súa identidade completa está construída ao redor de ser a mellor piloto de Evangelion; ela equipara utilidade co valor existencial.Cando a súa relación de sincronía cae e xa non pode actuar, literalmente perde a vontade de vivir.O seu colapso psicolóxico ofrece unha brillante ilustración do que acontece cando unha persoa aposta todo o seu significado nun único logro fallible.O trauma de Asuka é o eco dun mundo que lle ensinou que o amor é condicionada, e como as condicións nunca se cumpren plenamente, é inamable.

Rei Ayanami, o pálido e lacónico piloto da Unidade-00, encarna un crebacabezas nihilista diferente.Como un barco clonado para a alma de Lilith, presenta inicialmente como alguén sen personalidade, un cifrado substituíble que fala de si mesmo como "o que é desbotable". Con todo, é Rei quen lentamente comeza a articular o desexo de autodefinición.

E entón está Gendo Ikari, o pai de Shinji, que deliberadamente se ocou para executar o Proxecto de Complementación Humana. Gendo trata todas as relacións como ferramentas, incluíndo o seu vínculo con Shinji.

O libro da Constitución: O esquecemento como salvación.

A conspiración central da serie, o Proxecto de Complementación Humana, é unha solución radical á dor da existencia.O seu obxectivo é unir todas as almas humanas nunha conciencia única e indiferenciada, eliminando eficazmente os límites entre si e o outro.Na superficie, parece ofrecer un fin á soidade, ao conflito e ao desexo.Non hai máis dilema de Hedgehog, porque xa non hai individualidades.Con todo, a instrumentidade é tamén a expresión final do nihilismo.

Esta visión escóllese en temas de Schopenhauer, que viu a individualidade como fonte de todo esforzo e, por tanto, de toda miseria, e que avogaba por unha especie de auto-negación ascética. Porén, FLT:0 Evangelion é demasiado honesta psicolóxicamente para deixar que a Instrumentalidade se desenfrene. Nos episodios finais, e especialmente no filme FLT:2 The End of Evangelion:3, os personaxes ven forzados a escoller entre a consolación da autosución e a negación dolorosa do mundo de que prefire a desaparición dun mundo.

Evolución das perspectivas: do Nihilismo ao Existencialismo.

Mentres a serie está chea de imaxes nihilistas, sería un erro chamar a FLT:0 Evangelion unha obra totalmente nihilista. Nos seus momentos finais, os xestos narrativos cara a algo que semella máis existencialismo. A tradición existencialista, desde Kierkegaard a Jean-Paul Sartre e Albert Camus, argumenta que a ausencia do significado pre-xidido non é unha traxedia, senón unha invitación.Se o universo non proporciona guión, entón somos radicalmente libres de escribir a nosa propia filosofía.

O último avance de Shinji, se pode chamar así, ocorre cando se dá conta de que o seu auto-odio non é unha avaliación obxectiva da realidade, senón unha posible interpretación que escolleu.Na infame secuencia de clase do final televisivo, preséntase unha realidade alternativa onde os Evangelions non existen e os personaxes poden vivir vidas ordinarias.A imaxe é cómica e xeringa, pero a súa mensaxe é clara: Shinji pode ver o mundo de forma diferente, e a posibilidade de cambio sempre está presente.O director, Hideaki Anno, foi unha secuencia explícita que se pretende que os personaxes ficticios se movan como un movemento de interpretación para a interpretación dos personaxes terapéuticos.

Símbolo e linguaxe visual do desprecio

A profundidade filosófica de Evanxelión non está confinada ao seu diálogo. A serie comunica visualmente os seus temas, a miúdo a través de símbolos relixiosos e psicanalíticos despoxados dos seus contextos orixinais, un acto que é nihilista, baleirando signos sagrados dos seus significados fixos.

  • As explosións forman regularmente formas cruciiformes, asociando o sacrificio e a aniquilación cunha indiferenza divina en lugar de redención.
  • A Lance of Longinus:[FLT: 1] Unha reliquia sacra reutilizada como unha ferramenta de manipulación xenética, mesturando asombro mitolóxico coa amoralidade científica.
  • Os pilotos sentáronse mergullados nun líquido que lembra o fluído hidrófilo, o que suxire un anhelo regresivo pola seguridade do útero, un estado libre de identidade separada.
  • O apartamento de Rei: [FLT: 1] Sparse, anónimo e cheo de vendaxes usadas, o espazo exterioriza visualmente unha vida vivida sen ningún sentido de narrativa persoal.

Estas imaxes funcionan a nivel subliminal, reforzando os estados psicolóxicos dos personaxes e convidando ao espectador a habitar nun mundo onde o significado debe ser fragmentado a partir de fragmentos rotos. Unha análise da linguaxe visual da serie pode atoparse en numerosos estudos de arte e medios, como esta colección de produción que revela como deliberadamente o equipo de deseño construíu estas resonancias.

Por que o [[Lingua rusa|ruso]] [[Nápoles]] segue a ser un [[habita]]

A razón pola que Neon Genesis Evangelion non é a súa batalla mecha, senón a súa representación inquebrantable do colapso interno.Nun momento no que o discurso público esixe a miúdo unha posición implacable, a serie valida a experiencia de sentir perdido, separado ou convencido de que o mundo non ten lugar especial para vostede.

Ao darlle a este estado interno unha forma narrativa, Evangelion fai algo paradoxal. Usa o nihilismo como ferramenta de diagnóstico. A desesperación dos personaxes nunca se celebra; é examinada, case clínicamente, polas súas causas e consecuencias.O espectáculo suxire que o nihilismo non é un punto de final intelectual senón un síntoma de feridas relacionais máis profundas, as mulleres que non poden ser curadas por un só acto pero requiren unha confrontación continua e dolorosa co eu e cos demais.

Buscando significados nun mundo sen sentido

O seu legado é un conxunto de tensións non resoltas: entre o illamento e a conexión, a desesperación e a esperanza, o significado e a falta de significado. A serie non remata coa derrota dun inimigo final, senón cun só neno, tremendo nunha praia, afrontando a a aterradora posibilidade de vivir nun mundo onde todo doe e non se promete.

Quizais a resposta máis honesta ofrece o significado non se atopa senón que se constrúe, a través de relacións, a través do esforzo creativo, a través dos pequenos actos cotiáns que fan que un sentido fráxil de si mesmo xuntos.É unha resposta existencialista ao baleiro, pero só se pode gañar camiñando primeiro a través da escuridade.