L'aventure Bizarre de JoJo a passé plus de trois décennies à se réinventer, et cette évolution constante est exactement ce qui rend la série si magnétique. Les nouveaux venus la découvrent souvent à travers des mèmes inoubliables, des clips de combat à la mâchoire ou la force pure de son esthétique rock-star, mais très rapidement ils font face à la même question: "Où est-ce que je commence?" Le débat sur l'ordre de sortie par rapport à l'ordre chronologique bourdonne à travers les forums, les discords, et les conversations de refroidisseur d'eau.

L'architecture unique de l'aventure bizarre de JoJo

Avant de choisir un ordre de montre, il aide à comprendre comment Hirohiko Araki a construit son épopée qui défie le genre. La série est organisée en « parties » autonomes, chacune ancrée par un descendant différent de la lignée de Joestar. Tandis que les protagonistes changent, le récit avance à travers des décennies et, éventuellement, à travers des univers entièrement séparés. Les six premières parties se déroulent dans une continuité unique, suivant la famille Joestar de l'Angleterre victorienne à une prison de Floride à l'aube du 21e siècle. Partie 7, Steel Ball Run, puis reboots la franchise dans un monde parallèle avec un nouveau cadre historique, et Partie 8, JoJolion, continue cette seconde saga.

Ce qui relie toutes ces histoires sauvagement différentes est l'obsession d'Araki avec la réinvention. Il introduit l'art martial surnaturel Hamon tôt, puis l'écarte presque entièrement quand il invente Stands — manifestations psychiques d'une personne esprit de combat — dans la partie 3. Le style d'art se transforme de musclé des années 1980 shōnen à l'illustration de mode avant-gardiste, le genre retourne de l'horreur gothique à l'aventure de globe-trotting au mystère de meurtre de petite ville, et l'histoire de la narration devient de plus en plus complexe.

Ordre de sortie: Le voyage créatif prévu

L'expérience de JoJo's Bizarre Adventure dans l'ordre de sortie signifie suivre la séquence dans laquelle Araki a écrit et David Production a finalement adapté chaque Partie en anime. C'est la voie que la grande majorité des fans de longue date ont parcourue, et elle reste la manière la plus sûre d'absorber l'ambition croissante de la série sans gâcher sa magie.

Ordre de libération de l'anime de base

L'adaptation de la télévision David Production, qui a débuté en 2012, a fidèlement apporté les six premières parties à l'écran. Les saisons sont structurées comme suit:

  • Phantom Blood (Part 1) — 9 épisodes (2012). L'histoire de Jonathan Joestar et son frère adoptif Dio Brando établit la fondation gothique.
  • Tendance de la bataille (Partie 2) — 17 épisodes (2012-2013).Le petit-fils de Jonathan Joseph Joestar apporte une énergie coquine et trickster alors qu'il combat les super-êtres anciens.
  • Crosaders de stéporust (Partie 3) — 48 épisodes divisés en deux saisons (2014-2015). L'introduction de Stands envoie Jotaro Kujo et une équipe de trottage mondial dans une quête pour sauver sa mère.
  • Diamond est incassable (Partie 4) — 39 épisodes (2016). Josuke Higashikata enquête sur une série de meurtres bizarres dans une ville japonaise tranquille.
  • Golden Wind (Part 5) — 39 épisodes (2018–2019). Giorno Giovanna, un jeune homme au rêve, infiltre la mafia italienne à Naples.
  • Stone Ocean (Part 6) — 38 épisodes libérés en trois lots (2021-2022). Jolyne Cujoh se bat pour échapper à une prison de haute sécurité et démêler une conspiration cosmique.

Pourquoi la commande de libération gagne pour la plupart des téléspectateurs

Vous serez témoin du poids émotionnel brut, souvent mélodramatique du Sang fantôme, qui plante les graines de la vendetta Joestar-Dio qui résonne au fil des générations. Au moment où les stands explosent sur la scène dans les croisés de la poussière, vous saisirez déjà pourquoi les enjeux se sentent si personnels. L'anime reflète fidèlement comment Araki ès commandes de composition de panneaux et de design de caractère aiguisé au fil du temps, et vous sentirez que bondir des brasseurs volumineux de la Partie 3 à la minceur de la Haute-Fashion de la Partie 5 avec un sens satisfaisant de progression artistique.

L'ordre de sortie préserve également les tricks de narration à long terme qui rendent JoJo si gratifiant. Les personnages de la première pièce réapparaissent comme mentors, légendes, ou même échos fantômes dans les arcs ultérieurs, et ces apparences atterrissent beaucoup plus difficile lorsque vous avez déjà investi dans eux. L'anime insère souvent flashbacks et callbacks visuels qui supposent que vous avez regardé dans l'ordre diffusé, donc vous allez attraper tous les derniers oeufs de Pâques et référence musicale.

L'ordre de libération de Manga

Pour ceux qui préfèrent lire, le manga est en Weekly Shōnen Jump et plus tard Ultra Jump[ depuis 1987. Les pièces suivent exactement la même séquence : Phantom Blood via JoJolion, avec la Partie 9, Les JOJOLands, actuellement en cours d'exécution. VIZ Media publie la série en anglais dans des éditions deluxe et un abonnement numérique Shonen Jump vous donne un accès instantané à l'ensemble du catalogue. La lecture dans l'ordre de sortie est tout aussi puissante, mais la bande son, la voix agissante et la conception de couleurs ajoutent une couche de spectacle difficile à battre.

Ordre chronologique : une perspective chronologique-centrice

Lorsque les fans proposent une « montre chronologique » de JoJo, ils cherchent généralement une chronologie qui réarrange les dates du calendrier interne de l'histoire. La torsion, cependant, est que la continuité principale de JoJo est déjà racontée dans une séquence chronologique stricte. Phantom Blood a lieu dans les années 1880, Battle Tendence à la fin des années 1930, Stardust Crusaders en 1987-1988, Diamond est incassable en 1999, Golden Wind en 2001 et Stone Ocean en 2011. Il n'y a pas de préquels ou interquels dans le noyau anime qui rompent cette chronologie, donc regarder dans l'ordre chronologique est identique à regarder dans l'ordre de sortie — au moins pour les parties 1 à 6.

Quel ordre chronologique véritable comprendrait

Certains passionnés ont tenté de construire une « chronologie complète » en tissant des matériaux supplémentaires qui tombent entre ou même avant les arcs principaux. Par exemple, le Thus Spoke Kishibe Rohan OVAs et des épisodes dramatiques d'action en direct fente naturellement après Diamond est Unbreakable de la perspective personnelle de Rohan, mais ce sont des aventures autonomes qui peuvent être appréciés à n'importe quel moment après avoir rencontré le personnage dans la partie 4. Une révision chronologique pourrait les placer entre Diamond est Unbreakable et Golden Wind, mais cela ne modifie pas l'histoire principale; il ajoute simplement de la texture.

Les plus anciens 1993 et 2000 Stardust Crusaders OVAs, produits par A.P.P., ont tenté d'adapter l'arc égyptien de la troisième partie avant l'existence de la version David Production. Ces OVAs sont fonctionnellement une version tronquée, plus foncée de la même histoire, et les regarder avant ou après l'anime 2014 sert seulement de curiosité. Ils ne sont pas un préquel chronologique et ne confondront que de nouveaux téléspectateurs avec leur pateling et leur voix casting radicalement différents.

Pour les parties 7 et 8, la chronologie se décompose en un univers séparé. Steel Ball Run a lieu dans un alternant 1890, et JoJolion au début des années 2010 de ce même monde. Parce que ces parties n'ont aucun lien temporel direct avec l'univers original, le concept d'un ordre chronologique unificateur se dissout. Vous les lisez simplement après la partie 6, qui est aussi l'ordre de libération.

Principales différences entre l'anime et le manga

L'adaptation David Production est extraordinairement fidèle, mais elle permet parfois de raser des scènes mineures ou de réorganiser des conversations pour faire du pacing. Le changement le plus significatif est l'identité visuelle : Arakis art dans des pièces comme Steel Ball Run et JoJolion est à couper le souffle détaillé et beaucoup plus surréaliste que les versions animées des pièces précédentes. À partir de l'anime vous donne une solide base émotionnelle, puis plonger dans le manga de la Partie 7 se sent comme découvrir une toute nouvelle série.

Un autre aspect est la violence et la censure. L'anime de diffusion utilise parfois des effets de diminution ou d'ombre stratégique pour obscurcir des moments particulièrement horribles, tandis que les versions Blu-ray restaurent toute la clarté. Si vous êtes un puriste pour gor, vous pouvez préférer les versions vidéo non censurées à la maison ou tout simplement sauter dans le manga, où Araki , la créativité avec l'horreur corporelle est sauvage sans compromis.

Le rôle des spin-offs et des histoires d'univers alternatifs

JoJos est étonnamment riche, et savoir où ces histoires peuvent vous sauver des spoilers et du coup de fouet tonal.

Ainsi parlé Kishibe Rohan

Cette série d'anthologie, disponible sous forme d'AVA et éventuellement d'un drame d'action en direct sur Netflix, suit l'artiste de manga misanthropique Rohan Kishibe sur des enquêtes sur la surnaturelle. Les contes sont mis en scène après les événements de Diamond est incassable mais ne contiennent presque aucune référence à l'intrigue principale.

Questions et autres romans de l'homme mort

Araki a écrit quelques histoires d'un seul coup, comme Les questions de l'homme mort, qui suit un certain méchant majeur dans une vie fantôme. Ils sont mieux appréciés seulement après que vous avez terminé la partie à laquelle ils appartiennent, pour éviter de ruiner les torsions intestin-punch qui font JoJo si aimé. Le roman léger Jorge Joestar prend la franchise dans un territoire sauvagement non canonique et est uniquement pour les parachèvementistes qui ont déjà dévoré tout le reste.

Regard vers l'avant: Course à billes en acier et JoJolion

Pour les fans qui terminent l'anime Stone Ocean, la prochaine étape est le manga. Il n'y a pas encore d'adaptation animée des Parts 7 et 8, mais ils sont largement considérés comme le pic créatif de la série. Steel Ball Run reimagine la saga Joestar comme une course de cheval cross-continental dans le Wild West, et JoJolion tourne un mystérieux complot d'amnésie à la suite du séisme de Tōhoku 2011.

Notre route de visionnement définitive

Après avoir pesé les deux méthodes, la voie la plus claire et la plus agréable pour les nouveaux arrivants est l'ordre de sortie, mais renforcé par quelques arrêts stratégiques. Voici la feuille de route étape par étape que nous recommandons avec confiance:

  1. Début avec l'anime 2012 couvrant Phantom Blood et Battle Tendence. Ces 26 épisodes établissent l'héritage de Joestar et présentent le plus grand que la vie Joseph Joestar, un personnage qui reviendra comme un vieil homme bien-aimé plus tard.
  2. Déplacez directement dans Stardust Crusaders (deux saisons, 48 épisodes).C'est là que Stands devient le système de puissance signature de la série, et les enjeux immédiats se sentent intensément personnels.
  3. Watch Diamond est incassable (39 épisodes). Le changement de tonalité vers l'intrigue de petite ville pourrait se sentir en train de jarring au début, mais laisser Arakis aime pour son casting bizarre vous gagner.
  4. Intermède facultatif: Ainsi parlé Kishibe Rohan OVAs. Après que vous ayez dit au revoir à Morioh, ces quatre épisodes sont un merveilleux, effroyable bonus.
  5. Fonctionnée au Golden Wind (39 épisodes). La série revient à une structure mafieuse à haute altitude avec un nouveau plâtre qui se tient entièrement seul tout en se liant de manière intelligente à la lignée de Joestar.
  6. Finir l'univers original avec Stone Ocean (38 épisodes).Cette finale est un tourbillon de batailles philosophiques, de sacrifices et de réalité qui culmine les thèmes qu'Araki cultive depuis des années.

Si après Stone Ocean vous avez envie de plus, prendre les volumes de manga commençant par Steel Ball Run. Vous serez prêt à apprécier comment Araki , l'ambition de narration saute à un nouveau niveau, armé du contexte que les six pièces précédentes peuvent fournir.

Foire aux questions

Je peux sauter le sang fantôme ?

Résistez à l'envie. Son animation précoce et sa dynamique un peu simple héros-villain pourraient se sentir moins flashy que les parties ultérieures, mais le substrat émotionnel qu'il pose est essentiel. Dio , l'esprit Joestar, et le poids pur de la malédiction familiale écho à travers chaque arc ultérieur.

Et si je n'avais que le temps pour une partie ?

JoJo est construit pour être une expérience séquentielle, mais la tension de bataille et le diamant est incassable sont souvent cités comme ayant la satisfaction la plus autonome.

L'AVA de 1993 vaut-elle la peine d'être regardée?

Seulement comme une curiosité historique après que vous avez terminé David Production , Stardust Crusaders. L'animation est datée, l'histoire fortement condensée, et la voix agissant complètement différent. C'est un morceau fascinant de l'histoire de JoJo, mais un point d'entrée pauvre.

L'aventure bizarre attend

Il n'y a pas de mauvaise façon de tomber dans le monde de JoJo, mais il y a une feuille de route qui vous garantit de saisir chaque clin d'oeil, chaque référence et chaque coeur brisé en chemin. L'ordre de sortie — à commencer par l'anime 2012 et de continuer tout droit à Stone Ocean — est cette feuille de route. Elle honore le voyage créatif de Hirohiko Araki, respecte la structure narrative qu'il a construite, et finalement délivre l'expérience la plus émotionnellement complète possible. Que vous choisissiez de regarder sur Crunchyroll, stream Stone Ocean via Netflix, ou de lire le manga à travers VIZ Media, préparez-vous à une saga qui réinvente constamment ce qu'est une épopée shōnen.