Miksi vanha sankari-suunnitelma ei ole pidempi kuin Anime

Anime on pitkään miehittänyt yksiselitteinen tila maailmanlaajuista viihdettä, ei siksi se sivuuttaa sääntöjä tarinankerronta, mutta koska se kirjoittaa ne uudelleen yleisön katsellessa. Joseph Campbell.Samassa yksimyytin . Sankari . Matka antoi sukupolville kirjailijoita luotettava etenemissuunnitelma: kutsu seikkailu, mentorit, kynnykset, kokeilut, lopullinen boon, ja paluun muuttaa. Länsi lohkonbusters edelleen luottaa voimakkaasti tähän rakenteeseen. Anime, kuitenkin, kohtelee kaava vähemmän kuin pyhä teksti ja enemmänkin kuin hiekkalaatikko. Kun ylös emotionaalinen logiikka ja moraalinen varmuus sankarien matka, anime tarjoaa jotain paljon sekavampaa ja, todennäköisesti enemmän ihmisiä: prot agentit jotka eivät muuta, yhteisöt, jotka korvaavat yksinäinen savior, ja päättyy, että kieltäytyy heal to the worl.

Perinteinen sankari Matka: Nopea päivitys

Campbells kehys, joka on kuvattu []]]] Sankari tuhatkasvoinen[][[]], kuvaa sykliä, jossa tavallinen yksilö vedetään pois niiden maailmasta, ohjaa yliluonnollista apua, kohtaa varjo, saavuttaa muunnettavan palkkion, ja palaa lahjoittaa että lahja heidän yhteisönsä. Luke Skywalkeri kaari alkuperäisen []]]]Star Wars[[[[] trilogia, Harry Potter. Eteneminen Cupboardista valittu yksi, ja lukematon Disney tarin kaikki seuraavat tätä rytmiä.

Anime...

Kun perinteiset sankarilliset tarinat vaativat eteenpäin vauhtia kohti selkeää huipentumaa, anime usein pysähtyy, tuplaantuu tai romahtaa rakenteen kokonaan. Tämä kumous ei ole tarinallisen johdonmukaisuuden hylkäämistä vaan syvä kuulustelu siitä, mitä tapahtuu, kun valittu sankari on erittäin varustamaton, tai kun tarjolla oleva voitto ei eroa tappiosta.

Alkaen nollasta: Vastaaja ja rikkinäinen sankari

Campbell.Sankari voi aluksi kieltäytyä kutsusta, mutta lopulta he hyväksyvät ja kasvavat rooliinsa avulla mentoreita ja talismaaneja. Anime rutiininomaisesti antaa meille päähenkilöt, jotka eivät vain epäröidä . He ovat aktiivisesti murtautuminen alle paino puhelun. Shinji Ikari []]Neon Genesis Evangelion[] on ehkä kaikkein ikoninen esimerkki. Pilotointi Eva ei ole voimaannuttava kohtalo, se on jatkuva psykologinen hätä, joka pahentaa hänen masennusta, ahdistusta ja epätoivoinen tarve hyväksyntää. Shinji koskaan tullut luottavainen pelastaja. Hänen matkansa on vähemmän noin valloittaa ulkoisia foes ja enemmän hädin tuskin hengissä hänen omaa mieltään .

Subaru Natsuki Re:Zero − Elämän aloittaminen toisessa maailmassa[] vie rikki-sankari mallin pidemmälle. Hänen kykynsä palata kuoleman näyttää tarina huijarilta, mutta siitä tulee traumasilmukka. Jokainen nollaus riisuu pois edistyksen illuusion. Hän on nöyryytetty, paloiteltu ja psykologisesti murskattu kymmeniä kertoja ennen kuin hän voi edes alkaa auttaa ystäviään. Hänen kaarensa kieltäytyy siististä yhteydestä kärsimyksen ja palkkion välillä. Sen sijaan se vaatii, että toistuva epäonnistuminen ei automaattisesti tee jaloa henkeä; joskus se vain jättää arpia.

Jopa Naofumi Iwatani Kilpisankarin nousu [ heikentää monomytin luottamusta mentoreihin. Sen sijaan, että hän saisi ohjausta, hänet petetään julkisesti ja pakotetaan rakentamaan voimaa vastoinkäymisistä ja selviytymisvaistosta. Hänen kehityksensä sankariksi ei ole armonvastainen vaan itsen hidas ja tuskallinen jälleenrakentaminen, jonka perinteinen sankarien matka olisi hylännyt uskomattomaksi.

Hero...

Anime.S puhutuimmat hahmot viime vuosikymmenen aikana eivät ole olleet puhtaita pelastajia, mutta yksilöitä, jotka alkavat sympaattisia tavoitteita ja sitten hitaasti purkaa moraalinen kehys ympärillään. Eren Yeager vuonna []Attanack on Titan[[]] alkaa tulinen altavastaaja halu tuhota Titans ja vaatia vapautta. By the story. final arcks, hänen määritelmä vapauden on tullut niin hirvittävä, että yleisön on kysyttävä, onko sankari.Show ei flinch: Eren. Matkan jälkiä monomyth. Call, kokeiluja, ylin taidetta .

Light Yagami ] Kuolemantunnus[] on äärimmäisempi tapaus. Hän saa kutsun (kuoleman huomautus), ylittää kynnyksen jumalan kaltaiseksi identiteetiksi ja järjestelmällisesti poistaa esteitä. Sankarin matkarakenne on kaikki siellä, mutta moraalinen kompassi on käännetty ylösalaisin. Valoon paluu ei ole viisauden lahjoittamista vaan tyrannian määräämistä, ja hänen kaatumisestaan tulee arvostelu siitä, että valta plus älykkyys johtaa väistämättä vanhurskaaseen lopputulokseen. Molemmat sarjat osoittavat, että sankarivastainen ei ole sankari huonolla asenteella; se on täydellinen uudelleensuuntautuminen matkaa.

...Takaisin- ja Transformation-ohjelman uudelleentarkastelu

Klassisessa monomytissä paluu on näyttämö, jossa sankari tuo takaisin eliksiirin tiedon, rauhan tai ennallistamisen. Maailma parantaa. Järjestys vahvistetaan. Anime kuitenkin usein kieltäytyy tästä lopullisesta mukavuudesta. Matka voi rikkoa maailman korjausten jälkeen, tai sankari voi huomata, että heidän muutoksensa tekee uudelleen sopeuttamisen mahdottomaksi.

Ei onnellista loppua: Tragedia, epäyhtenäisyys, ja Katharsis

Devilman Crybaby[ toimii hyvänä esimerkkinä. Akira Fudo sulautuu demoniin taistelemaan ihmiskunnan puolesta, sen jälkeen kun hän on laskeutunut alamaailmaan. Mutta kertomus ei palkita hänen uhraustaan. Kliimaksi ei tarjoa mitään pelastusta, ei palautettua yhteisöä. Sen sijaan se jättää jälkeensä jumalan ja paholaisen, joka on lukittuna loputtomaan, hiljaiseen tuomioon, hylkää sankarin matkan . Loppuhuijaus väittää, että jotkut konfliktit eivät ratkaise .

Neon Genesis Evangelion[ työntää tätä vielä pidemmälle. Suuret mekaniat, jotka miehittävät ulkoista juonta, paljastuvat näyttämökastikkeeksi kollektiiviseen psykologiseen romahdukseen. . ...Paluu ei ole pelastettuun maahan vaan pirstoutumiseen, jossa merkkien on päätettävä, onko olemassaolo itse tuskan arvoinen. Shinji.Shinji.s lopullinen valinta ... on syvällinen uudelleenmäärittely siunauksesta. Aarre, jonka hän tuo takaisin, ei ole ase tai viisaus, vaan pelkkä kärsimyksen hyväksyminen. Yleisölle, joka on koulutettu voitokkaisiin kotiintuloihin, tämä on tarkoituksellisesti horjuttaa.

Kompleksinen moraali ja hyvän ja pahan hämärtyminen

Perinteinen sankarillinen matkoja riippuu voimakkaasti selkeä antagonistinen voimia. On pimeät lordit, hirviöt, ja korruptoitunut imperiumit, jotka ovat olemassa kukistetaan. Anime usein purkaa tämän binäärinen, esittää maailmoja, joissa sankari syy on aivan yhtä vaarantunut kuin vihollinen . Tai missä todellinen vastustaja on järjestelmä eikä yksilö.

Tapa Titan[ toteuttaa tämän mestarillisesti paljastamalla, että Titans ei ole mieletön paha vaan ihmisiä, joilla on oma trauma, historia ja epätoivoinen selviytymisen välttämättömyys. Sankarin alkuperäinen tehtävä tuhota heidät tulee eettiseksi painajaiseksi. Tarina lakkaa olemasta roistojen kukistamisesta ja alkaa kaivaa vihan sykliä, joita yksikään yksittäinen voitto ei voi rikkoa. Katsoja jää miettimään, voiko joku puoli vaatia sankari.

Psycho-Pass[ on eri reitti, joka sylkee päähenkilönsä kansalaisia uhkaavaa näennäisesti utopistista järjestelmää vastaan. Sankari Akane Tsunemori ei vain pura Sybil-järjestelmää tai täysin tue sitä. Hänen moraalinen kantansa pysyy keskeytyneenä harmaalla alueella, mikä osoittaa, että kypsyys joskus tarkoittaa elämää, jossa on ratkaisemattomia eettisiä ristiriitaisuuksia eikä valloita heitä. Tällainen tarinankerronta kohtelee moraalia ei määränpäänä sankari saavuttaa, vaan jatkuvana, nurjastelevana neuvotteluna.

Identiteetti, Itsekkyys ja sisäinen Quest

Jos klassinen sankari matka on ulospäin seikkailu, joka laukaisee sisäisen kasvun, monet anime sarja kääntää suhde: ulkoinen juoni on peili sisäisen sodan. Todellinen kynnys ylittää on rajan itse.

Keho ja Itse: Mecha Psyyken jatkeena

Mekaniikkagenre, usein hylätty robottien lyömällä hirviöitä, sisältää joitakin anime.Samanlainen hienostunut dekonstruktio sankarikunnan. []Neon Genesis Evagelion[] muutti jättiläisrobotin psykologiseksi kammioksi, jossa lentäjien on kohdattava syvimmät haavansa jopa liikuttaakseen konetta. Eva-yksiköt eivät ole voimansiirron työkaluja; ne ovat ankkureita, jotka vetävät merkkiä läpi oman alitajuntansa. Heroismi tässä ei ole vahvuutta vaan selviytymistä itsetietoisuudesta. Tämä lähestymistapa hylkää kehon aseen fantasian, joka on yhteinen länsimaisessa supersankarissa ja sen sijaan käsittelee fyysistä voimaa vastuuna, joka suurentaa sisäistä vahinkoa.

Sama sisustus keskittyy -sarjakokeiluihin, joissa sankarit saapuvat kokonaan fyysisen todellisuuden ja Wiredin välisen huokoisen rajan sisällä. Laini-esiintyminen ei ole roiston kukistamista vaan hänen pirstoutuneen identiteetin ymmärtämistä verkostoissa. Monomytti-puhelut eivät ole profetia vaan sähköpostina kuolleelta luokkatoverilta. Jos sellainen on, se on pelottavaa, että itse ei ole yksittäinen, vakaa kokonaisuus. Anime-s halukkuus istua tämän digitaalisen eksistentialismin sisällä avaa sankarillisia kaaria, jotka Campbell-s alkuperäinen malli, joka on juurtunut myyttiin ja rituaaliin, ei olisi koskaan voinut ennakoida.

Yhteisön valta yli yksittäisen loisto

Ehkä merkittävin muutos anime esittelee on hylkääminen yksinäinen pelastaja. Vaikka klassinen sankari voi kerätä liittolaisia, lopullinen koettelemus ja siunaus tyypillisesti kuuluvat yksilölle. Anime toistuvasti vaatii, että yksittäiset sankarit ovat riittämättömiä, ja että aito muutos syntyy kollektiivisesta vaivaa.

Yksi pala[ on käyttänyt yli tuhat lukua kertoman kutomiseen, jossa apina D. Luffy on kiistämättä kapteeni, mutta jokainen jäsen Straw Hat miehistö on välttämätön. Luffy. Kyvyn kyky julistaa unelmansa ja houkutella yhtä rajuja unelmoitsijoita on hänen todellinen valta. Tarina osoittaa jatkuvasti, että yhtäkään saarta ei voida vapauttaa, ei vihollista voittaa, ilman että jokainen miehistön jäsen tuo oman taitonsa ja emotionaalisen voiman kriisiin. Luffy ei sovi monomythin eristyss muunnelmaan; hän on keskinäisen riippuvuuden gravitaatiokentän keskus, aktiivisesti alistaen itseriippuvan protagonistin myyttiä.

Sports anime kuten Haikyuu![] vahvistaa tätä teemaa. Shoyo Hinatan matka ei ole yksi yksilöllisistä nousuista, vaan oppimisesta, miten hänen läsnäolonsa vahvistaa muita ja miten joukkueen rytmi voi saavuttaa sen, mitä raaka lahjakkuus ei voi. . . kutsu ei ole yliluonnollinen kohtalo vaan lukion voimisteluun, jossa jokainen pieni voitto jaetaan. Eliksiir toi takaisin on uusi pelityyli, joka voi olla olemassa vain luottamuksen kautta ja lukemattomia tunteja synkronoitua käytäntöä. Se on sankarius jaettu, ei keskittynyt.

Löysin perheen sankarillisena tropena

Anime on nostanut löydetyn perheen sankarillisen matkan keskeiseksi mekanismiksi. []Spy x Family[]], Loid Forger, eliittivakooja, kokoaa valeperheen puhtaasti tehtävää varten. Ennakoitavissa oleva kaaressa näkisi hänen oppivan rakastamaan heitä palkintona kylmästä ammattitaidostaan. Sen sijaan kertomus mutkistaa vaihtoa: hänen perheestään tulee todellinen tehtävä, ja heidän turvallisuudestaan, emotionaalisesta kasvusta ja keskinäisestä petoksesta on se, mikä todella uhkaa ja muuttaa häntä. Sankarillinen paluu tänne ei ole kiitolliselle kansalle vaan illallispöydälle, jossa telepaatti, salamurhaaja ja vakooja jakavat aterian. Tuo pieni sisäyksikkö tulee boon, ja se on lahja, jota ei voida saavuttaa yksin.

Anime...

Subversions anime on täydellistynyt, eivät pysy sen omien rajojen sisällä. Länsimainen animaatio ja live-toiminta sarja lainaavat yhä enemmän anime.Moraalin monitulkintaiset päähenkilöt, sarjamurhaajat ja yhteisöt, jotka toimivat sankaruuden todellisena nexuksena. []Arcane[[]], kaikki sen taiteilijamainen eurooppalainen estetiikka, vetää raskaasti animea. Hero-herkkyys ja sen kieltäytyminen antaa merkkien levitä helppoihin luokkiin. [Vincible[[[] asentavat sankarillisen matkarakenteen ensin jäljittelemään, sitten skalptuttaa sen, kaikua [[]] Evankelition[[[[]]]]

Akateeminen kiinnostus on seurannut. Mediatutkimuksen stipendit tutkivat nyt animea postmodernin sankaruuden ja psykologian linssin kautta, ja lehtien, kuten ], kanssa.Mekademia[[]] tarjoaa vertaisarvioituja kokeita siitä, miten sarjat kuten []Attack on Titan[]]] ja ]Re:Zero[[] purkaa monomyth. Tämä ristipölytys fandomin, tiedeyhteisön ja teollisuuden välillä osoittaa, että sankarien matkan anime-malli ei ole kapea-alainen poikkeama vaan oikeutettu kehitys, joka muokkaa, miten määrittelemme uudelleen sankarisen tarinan 2000-luvulla.

Johtopäätös: Mikä Anime opettaa meille moderni sankarillisuus

Anime.Sinun jatkuva kritiikki Monomyth ei hylkää sankarillisuutta . Se laajentaa sitä. Keskittämällä virheellinen, rikki, ja usein haluton päähenkilöt, medium vaatii, että rohkeus ei ole pelkoa, vaan jatkuva suhde epäonnistuminen. Sumahtaa linja sankarin ja hirviön, se vaatii enemmän rehellistä sitoutumista kuin passiivinen kulutus. Ja kudonta yhteisö syvimpiin kerroksiin seikkailu, se muistuttaa yhä individualistista maailmasta, että syvimmät voitot rakennetaan jaettu hartioille. Näitä tarinoita aallot täynnä yksinkertaisia fantasioita, anime. He löytävät kertomuksia, jotka heijastavat monitulkinta todellista kasvua, jossa transformaatiot ovat harvoin puhtaita ja palkita on usein yksinkertaisesti voimaa jatkaa eteenpäin.