Harvat anime on kuulustellut sukupuolen perusoletuksia yhtä hellittämättömästi kuin []Vallankumouksellinen tyttö Utena[]]. Kunihiko Ikuharan ohjaama ja ensimmäisen lähetyksen vuonna 1997, sarja syntyi kaavamaisen romanssin ja shonen-toimintamallien aikakaudella, mutta se systemaattisesti kieltäytyi tottelemasta mitään niistä. Surreaalisen satukuvan yhdistämisen, rituaalisoidun kaksintaistelun ja psykologisen draaman kautta näyttely rakensi kerronnallisen areenan, jossa maskuliinin ja naisen luokasta tulee kestävän, joskus kiihkeän, tarkastelun kohteita. Tämä artikkeli tarjoaa kriittisen tutkimuksen sukupuoliedustuksesta Evolutionaarinen Girl Utena[.

Tällaisen tutkimuksen kiireellisyys on vain syventynyt ajan myötä. Nykyajan diskurssi keskittyy yhä enemmän sukupuolten sujuvuuteen, ei-binaariseen kokemukseen ja heteronormatiivisen tarinankerronnan purkamiseen Utena[] lukee profeetallisena tekstinä. Arvostaakseen sen panosta, täytyy katsoa ohi miekkailun ja kaskadoinnin ruusun terälehtien symboliseen koneistoon, jonka Ikuhara ja hänen yhteistyökumppaninsa suunnittelivat kysymään, mitä on olla prinssi, prinsessa, noita tai ei mitään edellä mainituista.

Ohtori-akatemian arkkitehtuuri: Rituaalin vanki

Ohtori Academy ei ole koskaan uskottava koulu; se on ilmatiiviin näyttämö. Kaksintaistelualustan panoraama-aukoista aivan mahdottomiin rykmentoituihin avenuesiin kampus toimii sosiaalisen järjestyksen mikrokosmina. Toistuva kuva ylösalaisin käännetystä linnasta, ripustettuna uhkaavasti metsän yläpuolelle, viestien mukaan koko asetus on heijastus sisäisesti ihanteista ja kollektiivisesta fantasiasta, ei fyysisestä sijainnista. Tämän tilan sisällä sukupuoli säädetään tiukan liturgian mukaan: tyttöjen on tarkoitus odottaa prinsessoina, poikien on määrä tulla prinsseiksi, jotka ottavat vallan rituaalitaistelun kautta ja poikkeama uhkaa kaaosta.

Opiskelijaneuvoston jäsenet, jokainen puettu univormu, joka kuiskaa aristokraattinen pyrkimys, valvoa että liturgia. Heidän loitsuja noin murskata maailman kuori ja heidän pakkomielle .................................................................................................................................................................................................................

Utena Tenjou: Prinssi, joka rikkoi binäärin

Tarinassa keskuksessa seisoo Utena Tenjou, tyttö, joka pukeutuu muokattu poika univormu ja esittelee itsensä hätkähdyttävä lupaus: hän haluaa olla prinssi. Hänen sukupuoli-esiintyvyys ei ole hylkääminen tai yksinkertainen anastus maskuliinisuuden; pikemminkin, se on tahallinen, periaate suorituskykyä eettisen ihanne, että erottuu anatominen sukupuoli. Muisti prinssi, joka lohdutti häntä lapsena tulee suunnitelma hänen identiteettinsä, mutta hän suorittaa sen hänen omilla ehdoillaan. Hän ei matki mies aggressio. Sen sijaan, hän määrittää prinssit kuin etiikan aatelinen, hoito, ja vakaa suojelu.

Utena.S androgynous siluetti, hänen urheilullinen armo, ja hänen vaatimus asuttaa useita sukupuolikoodeja samanaikaisesti kehottaa yleisöä tutkimaan uudelleen lähdekoodi sankarillisuus. Hänen kuuluisat vaaleanpunaiset hiukset ja ruusu-kirjattu yhtenäinen toimivat jatkuvasti muistutuksia, että sukupuoli symbolit ovat mielivaltaisia. Kertomus ei koskaan rankaise Utena hänen sukupuoli epäyhtenäisyys; hänen kamppailunsa eivät synny, koska hän ei ole kunnon nainen, vaan koska maailma hänen ympärillään puuttuu sanastoa käsitellä henkilö, joka siltaa maskuliininen ja naisellinen ihanteita vähentämättä kumpaakaan.

Kaksintaistelusta, joka käyttää sielun miekkaa

Utena ase, miekka Dios, kantaa tiheä symbolinen paino. Mytologioissa eri kulttuureissa, miekka toimii fallinen väline auktoriteetti. Käyttämällä sitä, Utena tarttuu perinteisesti miesoikeus. Silti show ei enemmän kuin kääntää binary; se kyseenalaistaa, miksi miekkaa valtaa oli koskaan sukupuolitettu. Kun Utena vetää miekkaa Anthy. Kun ruumis, ele murtuu eroottinen varaus, joka horjuttaa heteroseksuaalinen odotus. Se ehdottaa, että naisellinen muoto ei ole passiivinen alus, mutta lähde valtava, jos kanavoitu, voimaa. Tämä ele luo perustan monimutkaisempi interplayment välillä Utena ja Anthy, dynaaminen, joka lopulta ajaa koko narraarina kohti sen skaloivaa johtopäätös.

Anthy Himemiya: Rose Morsian ...

Jos Utena ilmentää mahdollisuutta tehdä sukupuoli uudelleen, Anthy Himemiya inkarnoi sen jäykkä täytäntöönpano. Rose Morsian on verhottu perinteisen naisellisuuden: pitkä pukuja, pehmeä alistava ääni, läsnäolo käsitellään pokaalin yli ja hallussa. Ensi silmäyksellä Anthy näyttää täyttävän kaikkein vahingollisin stereotypia passiivisen naisuuden. Mutta tämä passiivisuus on laskettu petos, joka sarja kuorii takaisin kerros kerrokselta. Anthy on samanaikaisesti uhri patriarkaalinen järjestelmä ja sen piilotettu arkkitehti, nainen, joka on sisäistänyt oman objektifiointi kuin selviytymisstrategia vuosisatojen.

Anthy.S luonnehdinta vastustaa yksinkertaisia feministisiä lukemia. Hän ei ole nöyrä nainen odottaa pelastusta; hän on monimutkainen agentti, joka manipuloi tapahtumia asemasta ikuisen palkinnon. Hänen piilotettu sarkasmi, hänen häiritsevä osallisuus Akio, ja valtava tuskan säiliö hän kuljettaa paljastaa, että perinteinen naisellisuus, kun otetaan käyttöön selviytymismekanismi, voi tulla kaksiteräinen ase. Tunnettu jakso, jossa hän kääntää pöydät hänen haluaisi-olen pahoinpitely osoittaa, että hänen suorituskykyä sävyisyyttä on juuri se antemppeliä. Viimeisellä kaarella, Anthy. Matka kohti virasto ei ole noin hylätä naisellisuuden vaan noin vaatia itseydestä, joka on olemassa yli prinssi-bridi binary kokonaan.

Noita ja prinsessa: kaksi kasvot patriarkian tytärtä

Anthy on usein leimattu noita muiden merkkien, merkki, joka toimii kulttuurista lyhytsanan naisen joka käyttää uhkaava voima. Sarja tarkoituksellisesti juxtaposes noita arketype prinsessa arketype, paljastaen, että molemmat ovat ennusteita mies ahdistusta. Esittämällä Anthy kuin Rose Morsian joka on myös lähde koko kaksintaistelujärjestelmän . Ikuhara osoittaa, että sama nainen voidaan palvoa, kiistellä ja demonized tusina samassa hengenvedossa. Tämä kaksintajuisuus on olennaista ymmärtää, kuinka misogyny toimii: se vähentää naisten symboleja ja sitten rankaisee heitä symbolinen kuorma he joutuvat kantamaan.

Akio Ohtori ja toksisen maskuliinisuuden suorituskyky

Ei sukupuolianalyysi ]Vallankumouksellinen tyttö Utena[]] voi ohittaa Akio Ohtori, joka toimii puheenjohtajana akatemian ja maallisen Avatar Dios, kadonnut prinssi Utena. Akio on upea tutkimus myrkyllisyyttä, että undergirds perinteisen maskuliinisuuden. Pinnalta hän säteilee charmia, älyllistä hienostuneisuutta ja selvä seksuaalinen magnetismi. Hän on prinssi aikuinen, joka näyttää omistavan kaiken: tietoa, auktoriteettia ja ehdotonta valvontaa.

Akio.Säilyvyys on pakote. Hän viettelee sekä mies- että naishahmoja, ei aitoa halu, mutta vahvistaa vertikaalista hierarkiaa itsensä kanssa uni sekvensseissä. Yhdessä sarjassa. Häiritsevin kaaret, hän hoida Utena suoraan, yhteisvoittaen hänen prinssimäinen pyrkimyksiä vetää hänet hänen orbit. Tämä tarina paljastaa, miten patriarkaalinen luvut voivat aseistaa kielen rakkauden ja ja jalo kunnianhimon entrap toiset. Akio. Akio. s lopulta tappio ei ole tappio maskuliinisuuden itse vaan valhe, että maskuliinisuuden on perustuttava domination.

Auto fallien symbolina ja tien päässä

Taivaallinen auto, jota Akio ajaa, sen reclining takapenkki ja moottorin melua, joka kaikuu kaksintaistelu areenaa.Saavuttaa yksi kaikkein näkyvimmistä symboleista sarjassa. Auto edustaa aikuisten seksuaalisuutta, eteenpäin vauhtia, ja lopullinen patriarkaalinen määränpää. Utena. Toistuva kieltäytyminen hyväksyä kyyti Akio, joka on yhdistetty sarjan klamaattinen dekonstruktio ajoneuvon, korostaa hänen kieltäytyminen sukupuolipolkua kartoittaa eteenpäin. Tämä hylkääminen ei torju aikuisuutta; se torjuu aikuisuus määritelty kiinteä, esikirjoitettu sukupuoliroolit.

Opintoneuvosto: Galleria sukupuolisidonnaisia murtumia

Tukeva näyttelijä syventää sukupuolianalyysiä tarjoamalla variaatioita keskeisestä teemasta. Jokaisella opiskelijaneuvoston jäsenellä on selvä sukupuoli-identiteetin kriisi, jonka kaksintaistelujärjestelmä pakottaa heidät kohtaamaan.

  • Touga Kiryuu:[] Täysin maskuliininen naistappaja, jonka maskuliininen esitys on juurtunut traumaattiseen lapsuuteen. Touga leimaa hänen seksuaalisen vetovoimansa kuin terä, mutta hänen identiteettinsä on niin hauras, että se särkyy, kun hänen charmi ei ole. Hänen kaarensa paljastaa, kuinka maskuliinisuudesta, kun ylimuodostunut, tulee hauras naamio, joka kätkee syvän epävarmuuden.
  • Saionji Kyouichi:[] Häiriömäinen, omistushaluinen duelista, joka takertuu siihen vakaumukseen, että raaka voima oikeuttaa hänet Rose Morsiameen. Saionji.Saionji.s väkivaltainen käytös on patriarkaalinen oikeuden raaka, valloittamaton ilmaisu. Hän näkee Anthyn esineenä, joka on omistettu, ja hänen kyvyttömyytensä tunnustaa hänen sisustustoimintonsa suorana kommenttina normimaskisuuden omistushaluisesta ytimestä.
  • Miki Kaoru:[ Miki.Sanoo aivan hiljaista dekonstruktiota . Hänen kiinnittämisensä puhtauteen ja hänen kaipuunsa palata auringonvaloon, prelapsariseen puutarhanaamioon, joka on kieltäytyminen sitoutumasta sotkuisiin aikuisten tunteisiin. Hänen ihastuksensa Anthyyn ja pianoduettoihinsa paljastaa kaipuun intiimistä, joka ei ole aggressiivinen, pysyy omistushaluisena ja lopulta fantasiaan juurtuneena.
  • Juri Arisugawa:[] Yksi anime... varhaisimmista lesbohahmoista, jotka on esitetty aidosti emotionaalisesti syvyyksin, Juri on ansassa epätavallisen rakkauden vuoksi naisystäväänsä kohtaan. Hänen katkeruutensa ja hänen kaksintaistelunsa kanavana valaisee eristyneisyyttä, jota homot voivat kärsiä maailmassa, joka ei tarjoa mitään elinkelpoisia romanttisia käsikirjoituksia. Juri...

Symbolismi sukupuolikritikin kielenä

Vallankumouksellinen tyttö Utena[ toimii mestariluokana symbolisessa tarinankerronnassa, ja sen symbolit toimivat kielenä, jossa keskustellaan sukupuolesta, jossa kirjaimellinen näytös horjuisi.Roose itsessään on aivan samalla tavalla rakkauden, kauneuden ja seksuaalisen heräämisen symboli. Se on myös ase, omistusmerkki ja muutoksen katalysaattori. Jokainen duelisti käyttää rintaan ripustettua ruusua, jonka kukkiminen on riisuttava identiteetistä. Tämä yksityiskohta sitoo sukupuolen suorituksen suoraan haavoittuvuuteen: yksi . Sukupuoli on jotain, joka voidaan lävistää ja dislodged, hauras ornamentti, eikä muuttumaton ydin.

The Shadow Play Girls, joka materialisoituu intercalary vinjettes, toimii kuoro, joka kommentoi toimintaa absurdisti allegories. Heidän vuoropuhelunsa rutiininomaisesti purkaa juuri oletuksia yleisö voisi kuljettaa osaksi tarina. Puhumalla arketypejä ja murtunut satuja, he korostavat, että sukupuoli on tarina, joka kertoo itsemme, fiktio, joka voidaan aina kirjoittaa uudelleen. Hissisekvenssit, joiden pitkä, toistuvat nousut punktuoitu intiimi tunnustus, luoda liminaali tila, jossa hahmot vuodattavat julkisen naamionsa ja kohdata piilotettuja haluja.

Jopa akatemia . Pienet tilat on koodattu. Tiukka erottelu asuntoloiden sukupuolen, juoruja, joka kiertää noin suhteet, ja valvonta romanttinen elämä yhdessä vahvistaa normatiivinen heteroseksuaalinen järjestys. Kun Utena dons hänen poikansa univormu ja jakaa huoneen Anthy, hän rikkoo tilarajat, jotka Ohtori. Sarja kohtelee tätä rikkomista ei skandaali vaan luonnollinen ulosvirtaus Utena hahmo, hiljaa normalisoida hänen sukupuoli-non-conforming läsnäolo ja asettaa vaiheessa syvempi side, joka seuraa.

Oikeita lukemia ja feministien katse.

Sen varhaisimmista lähetyksistä alkaen ]Utena[] on ollut queer-yleisöille koetinkivi. Utenan ja Anthyn romanttinen taakka on tekstillisesti läsnä, vaikka se alistettaisiinkin ritarillisuuden ja ystävyyden sanastoon. Lopullinen kaaren, jossa Utena ojentaa kätensä kohti Anthyaa täysin rakkautensa tunnustaen, voidaan lukea yksiselitteisesti lesboromanssina. Kuitenkin Ikuhara-kirjallisuus on loistavaa, kun se tekee suhteesta luettavan monilla lentokoneilla: se on samanaikaisesti tarina naisellisesta solidaarisuudesta, queer-rakkaustarinasta ja metafyysisestä siteestä, joka sekoittaa prinssin ja prinssin binäärin.

Scholars ja kriitikot ovat laajasti analysoineet Utena[]] kautta feministiset ja homojen puitteet. Sarja on ankkuroinut akateemisia artikkeleita, jotka tutkivat, miten se käyttää shojo manga käytäntöjä kukistaa heteronormativiteetti (ks. esim. [], Susan Napierin []] ja myöhemmän stipendin.Anime. Kieltäytyminen polkututkimaan sen queer merkkejä. Utena on uraauurtava uraauurtava mediaekologia, joka usein kohdellut samaa sukupuolta kuin vaihe, iskulinja tai tragedia.

Elokuva: Utenan nuorempi sijaisena

Vuoden 1999 elokuva Adolescence Utena[ työntää sukupuoli dekonstruktiota vieläkin pidemmälle, etäännyttämällä episodisen rakenteen, joka suosii jatkuvaa, yksirmaista muutosta. Elokuvassa Utena kirjaimellisesti muodonmuutoksessa muuttuu autoksi . Tämä loppu on yhtä kiistanalainen kuin patriarkaalinen, ja myyntipisteistä, kuten Anime Feminist[[] on todennut, että se radikaalisoi dynamiikkaa, että se mullistaa käsite uhrauksen, paljastaa, että joku patriarkaalinen käsikirjoitus voi vaatia tukkutason hylkääminen on yksi .

Vaikutus ja perintö mediamaisemassa

]:n vallankumouksellisen tytön Utena[:n aaltovaikutukset voidaan jäljittää lukuisten seuraavien teosten kautta. Sarjat, kuten , Princess Tutu[], Ikuhara.'sin oma []]:n]:n, Mawaru Penguindrum[:n] ja :n]:n, Yuri Kuma Arashi[[:n], ja jopa länsimaiset tuotantot, kuten [[:n]):n kaltaiset, voivat haastaa yleisöt viihdyttämällä heitä, ja ne voisivat käsitellä sukupuolimonimutkaisuutta ei kapea-alaisena, vaan yleisenä teemana, joka pystyy ajamaan kaupallisesti menestyksekkäästi.

Lisäksi Utena[ auttoi kehittämään kriittistä sanastoa anime-fanien keskuudessa. Aikakaudella ennen kuin verkkoyhteisöt olivat täynnä feministi- ja queer-analyysiä, Utena-harrastajat tuottivat zinejä ja foorumikirjoituksia, jotka purkivat sarjan . Sukupuolipolitiikka on hienostuneesti. Tästä aktiivisesta, osallistavasta kritiikin kulttuurista tuli malli sille, miten yleisö voisi olla median kanssa vuorovaikutuksessa passiivisten kuluttajien sijaan. Retrospektejä ja fanikeskusteluja alustoilla kuten Anime News Network[ jatkaa työlleen kestävää merkitystä.

Päätelmä: Vallankumous yhä puhkeaa

Vallankumouksellinen tyttö Utena[] kieltäytyy antamasta helppoja vastauksia. Sen päätöskehys, Utena katosi ja Anthy astuu ulos maailmaan . ...ei tehty arkuista, .... ......vaaditaan, että vallankumous on jatkuva prosessi eikä kiinteä määränpää. Sarjassa ei ole kyse vakaasta olemuksesta vaan kiistellystä taistelukentästä, käsikirjoitetusta esityksestä ja häkistä, josta paeta vain rikkomalla perinnöllisen kertomuksen baareja. Vuosikymmeninä sen julkaisusta lähtien keskustelut ovat vain kasvaneet kiireellisemmin. Kuten tuoreet sukupolvet löytävät sarjan remasteroitujen painosten ja streaming-palvelujen kautta, sen kriittinen tarkastelu sukupuoliedustuksesta ei ole enää vain heijastus omasta ajastaan vaan valoisa haaste kaikille, jotka kieltäytyvät tulemasta määritetyksi nosun aalloista.

]Utena[] on tarkoitus aloittaa vuoropuhelu siitä, että on mahdollista olla olemassa itse, joka on prinssin ja prinssin, noidan ja morsiamen ulkopuolella. Tuo vuoropuhelu ei ole läheskään täydellistä. Sen vaikutusten ja nykytulkintojen syvällisempää tutkimista varten on olemassa resursseja, kuten stipendiaattikokoelma .Anime ja filosofia.