Harva animaatio on leikellyt ihmismielen ääriviivoja yhtä hellimättä kuin Hideaki Annen "Neon Genesis Evangelion." Sen pinnalla on mekaniikka, jossa teinien pilotoivat biomekaaniset jättiläiset pelastamaan maailmanjälkeisen Maan enigmaattisista olennoista, jotka tunnetaan nimellä Hideaki Anno. Tämän tiedefiktion pinta on kuitenkin psykologinen labyrintti, jossa ulkoisen konfliktin ja sisäisen romahduksen rajat sumentuvat yksisilmäiseksi, tuskaa aiheuttavaksi näytöksi. Sarja ei ole koristeellinen taiteellinen; se toimii ensisijaisena diagnostisena välineenä, joka kertoo tajun pirstaloitumisesta, joka usein hylkää fyysisen todellisuuden surrealistiselle arkkitehtuurille unen ja halvaantuvan painajaisten kauhun.

Tajuttoman mielen arkkitehtuuri

Ymmärtääkseen kerronta logiikkaa "Evankelio," on ensin hyväksyttävä, että fyysinen maailmanloppu.Toinen vaikutus.Series visualisoi tietoisuuden vihamieliseksi, nesteeksi. Unelmat eivät ole pakenemassa todellisuudesta vaan psyyken raakadata, joka ei välitä päivänvalon tunteina käytettyjen sosiaalisten naamioiden välityksellä. Tuotos hyödyntää abstraktia kuvastoa, nopeaa flash-editsiä ja diskonstruoitua äänisuunnittelua jäljittelemään mielen hajaantumista paineen alla. Näin unet tulevat uudelleen järjestymään tämän ehdotetun psyykkisen hajoamisen, jossa kauhua häviävä yksi muoto on visuaalisesti testattu kautta liquefaktio, joka lähinnä asettaa tämän hajonta, jonka tarkoituksena on sulattaa yksilön identiteetin seinät alkukevaaksi.

Freudian vaiheessa ja paluuta sorrettu

Anno rakentaa syvän psykoanalyyttisen kehyksen, jossa hahmot toimivat raa'alla libidinaalilla ja aggressiivisella ajolla. AT Field (Absolute Terror Field) mainitaan usein puolustusesteenä enkeleitä vastaan, mutta ohjelman psykologisessa kieliopissa se on kirjaimellisesti egon raja. . "sydämen seinä" joka erottaa itsensä toisten loukkauksista. Unissa nämä kentät romahtavat, jolloin tukahdutettu alitajunta tulvii visuaalisesti visuaalisen tilan. Tämä on klassisinta "paluun" -käsitteessä, jossa unohdetut traumat tai sosiaalisesti sietämättömät halut murtuvat sivistyneen identiteetin viilun läpi.

Hedgehogin dilemma ja läheisyyden pelko

Seriesin psykologisen arkkitehtuurin keskiössä on Arthur Schopenhauer's "Hedgehog's Dilemma," vertauskuva, joka kuvaa läheisyyden vaikeutta. Porkulaiset kokoontuvat yhteen talvella lämmittämään; kun he tulevat liian lähelle, he pistävät toisiaan selkärangoillaan; kun he eroavat, he jäätyvät. Tämä paradoksi määrittelee sarjan painajaisten visuaalisen kielen. Lähempänä Shinji Ikari, vastahakoinen pilotti, vetää toiseen henkilöön, sitä väkivaltaisempi hallusinaation aiheuttama vastakohtaus tulee. Unet tässä ilmentävät siilin tuskallista logiikkaa: kaipaavat lämpöä, jota pilkataan visuaalisesti tukehtumisen, strungoinnin ja tukehtumisen kuvilla.

Kaworu Nagisa: Makea unelma absoluuttisesta hyväksymisestä

Kaworu Nagisan ulkonäkö toimii psykologisena "unelmana" heräävän aikajanan sisällä. Lyhyt, kaunis armahdus täydellisestä, ehdottomasta ymmärtämisestä. Shinjille Kaworu edustaa ihanteellista ratkaisua Hedgehogin Dilemma: lämpöä, joka ei hiernä lihaa vaan sulattaa esteet vaivattomasti. Heidän suhteensa avautuu unen kaltaisella logiikalla, joka on jumissa ajattomassa, matalakulmaisessa auringonvalossa, joka on jyrkässä ristiriidassa Tokion muun 3 ankaran loisteliaan teollisuuden kanssa. Tämän menetyksen aistimus kuitenkin saastuttaa kaikkia myöhemmin esiintyviä henkisiä tiloja, osoittaa, että kaikkein vaarallisin unelma on ansa, joka johtaa väistämättä kuolevaiseen heräämiseen.

Shinji Ikari: Somnambulisti ja tyhjiö

Shinji.Shinjis psykologia on mestariluokan skitsoidin puolustus. Hänen heräävä itsensä on litteä, tottelevainen ja passiivinen, tietoinen strategia välttää tuskaa hylkimisen. Hänen unelmansa, kuitenkin, ovat huutava, verenvuoto syytös tämän strategian. Iconic junasekvenssit toimivat keskus mise-en-scène hänen tukahdutettu raivo ja yksinäisyys. Loukussa näissä ahtaan ahtaan radan vaunut, steriili asema ilmoitukset luo hypnoottinen, purgatoriaalinen tila. Se on tila keskeytetty virasto, jossa "really" Shinji on halvaantunut tyrannian kanssa. Kuulo maisema näiden sekvenssien, silmuava hum kiskot, steriili asema ilmoitukset luo hypnotic, purgatorial tila.

Hiekkalaatikon instrumentaalisuus

Tämä sarja, kuuluisa työntää animaatio minimalistiseen abstraktiin, riisua pois panssaroitu pinnoitus Eva yksikkö ja kaupunki paljastaa perustava lapsuuden fantasia hiekkalaatikko ja keinuminen ei ole voittanut ego vaan noidan, että se on visio maailmasta, jossa ei ole rajoja, ei erillisiä ruumiita, ja ei kipua, saavuttaa vain poistamalla materiaalin todellisuuden. "itse" jälleenrakentaminen ulos tästä muovista henkinen hiekkalaatikko paljastaa olennaisen totuuden: tietoisuus perustuu pelko tahto, kun ehdoton vapaus, silti rakentaa maailma teräviä esineitä ja eristäytyminen. Shinji.

Asuka Langley Soryu: Cannibalistinen totuus nukkuvasta noidasta

Jos Shinji. Jos painajaisia on ominaista passiivinen katoamisen, Asukan n määritellään väkivaltaisen invaasion. Hänen psykologinen hajoaminen sarjan "jälkimmäinen puoli on lausuttu sarja henkistä saastumista, joka suoraan lainaa logiikka lois. Asuka n määritellä trauma. Asuka n sanitized fiction of hänen äitinsä kuolema ja löytö hänen "nukke" itse nukke itse näänkeytyy kuin hyökkäys hänen fyysisiin rajoihinsa sisältä. Unelmajakso, jossa spektrinen versio itsestään kutsuu "ma" siirtymät osaksi irvokas näky kulutuksesta, jossa emotionaalinen nälkä on visualisoitu ruumiillisesti. Angel Arael.

Mielen keittiö ja Mukavuuden hylkääminen

Toisin kuin Eva häkkien korkea-tekniikka kauhu, kotitilasta tulee kauhun sivusto Asukalle. Toistuva käsitys hänen tiedostamattomuudestaan on muiden "haista" vieraan kodin outo, muukalainen haju, joka merkitsee häntä ikuisesti orvoksi. Hänen elollinen järjestely Misato ja Shinji ei tarjoa mitään tuntoa mukavuutta; sen sijaan hänen painajaiset koodata koti rituaalit kuin esitykset ontto hyödyllisyys. Hänen pirstaleisia muistoja, teko ruoanlaitto, valmistelun, on sidottu ei ravitseva vaan robotti charade äiti puhuu hirtetty doll. Tämä kohtalokas silmukka.

Rei Ayanami: Synteettinen unelma

Rei Ayanami esittää ainutlaatuisen psykologisen mallin, koska hänen tietoisuutensa on keinotekoisesti pirstaleinen. Hän on sielu, joka on juuttunut sarjaan korvaavia kuoria, biologinen terminaali kollektiivinen kokonaisuus Lilith. Näin ollen hänen unelmansa ja painajaiset käsittelevät identiteetin nestemäistä luonnetta. Reille unien ja heräämisen välinen raja on huokoinen, koska hänen olemassaolonsa on jatkuva ristiriita: henkilö, joka on myös juttu. Hänen sekvenssinsä ovat täynnä veden kuvia, vedenalaisia kaupunkeja ja moninkertaisti heijastuksia.

Nuija liitin ja kriisi todellinen

Dummy Plug järjestelmä, keinotekoinen pilotoinnin sijaissynnyttäjä, toimii painajainen heijastus Rei. Se on mekaaninen esine, joka matkii ihmisen sielun kautta kylmä transkriptio "ajatus kuviot." Rei. Välinpitämättömyys hänen oma fyysinen tuhoutuminen johtuu siitä todellisuudesta, että hänen unelmansa ovat jo ilmoittaneet hänelle hänen asema korvaavia käyttöliittymä. Kun hänen näyt, hän kelluu painottomasti LCL-täytetyssä säiliössä, ympäröi raajojen, virnistys kloonit itse. Tämä on painajainen ääretön rekursio: tietoisuus siitä, että yksilön tietoisuus on julma vitsi pelataan tieteen mallin. Hymy hän lopulta tarjoaa Shinji aikana kolmannen Impact sekvenssi on päätöslauselma tämän painajaisen.

Jos Freud rakensi Mechan: Hirviö instrumentaalisuuden unelma

Evangelion-yksiköt eivät ole pelkästään robotteja, vaan ne ovat biotekniikka-painajaisia, jotka ovat muotoutuneet ja vuotavat pilottiensa henkisiin maisemiin. EVA-01-yksikkö. Äitien kuolemanrangaistuksia koskevat väkivaltaiset tunkeutumiset taistelukentälle. Shinjin tulppa on kohtu-tila, joka usein muuttuu ruoansulatuskauhuiseksi vatsaksi. Tämä symboloi sisäistä monologia, LCL-nestepaine jäljittelee vammoja, jotka hukkuvat ennen syntymää olevaan mereen, ja veren tuoksu laukaisee syövän äidin arkaisen pelon. EVA-ryhmä ei ole mikään Shinji.

Trauman räjähdyksen ja muodon

Räjähdystä tuhoavien ristiblastien ikoninen kuvasto on voimakas uni-symboli, joka leikkii uskonnollisella ja katastrofaalisella. Lentäjien psyykkisessä tilassa tämä visuaalinen toisto myötävaikutetaan sublimaatioon.Tässä visuaalisessa toistossa yhdistyvät perusimpulssin muuttaminen pyhäksi teoksi .Täysin tuhoisaksi. Risti ei ole pelastuksen symboli vaan kauniin, kauhistuttavan energian julkaisun. Se merkitsee paikkaa, jossa raja tuhoutui, täydellinen visuaalinen kuva sortomekanismin epäonnistumiselle. Trauma ei häviä; se räjähtää ristiretkellisessä muodossa, hehkuva arpi verkkokalvolla ja muistissa, muistuttaen lasta, joka voittaa hirviön, joka vaatii tulla hirviöksi, operaatiosta, joka searan sielun arkkitehtuurin pysyvästi.

Syvemmällä kontekstilla psykologisesta filosofiasta, joka on perustana tällaisille eksistentiaalisille kriiseille, [Stanford Encyclopedia of Philosophy's in entry on Existentialismi[ tarjoaa perustan ymmärrykselle käsitteitä Anno käyttää niin sisäelimellisesti.

Kollektiivinen Tajuttomuus ja LCL:n meri

Painajaislogiikan perimmäinen kohde on Human Instrumentality Project, kirjaimellinen paluu alkukantaiseen, valtamerikollektiiviin, jossa kaikki yksittäiset sielut sulautuvat. Carl Jung. Kollektiivin käsite on täällä tehty fyysisenä, verenpunaisena merenä. Tämä on päätöslauselma, joka tarjotaan Hedgehogin dilemman kivulle: jos yksilöt aiheuttavat kipua, tuhoavat yksilön. Sarja loistavasti kuvaa tätä hajoamista ei transsendentaalisena valaistumisena vaan kauhistuttavana hiljaisuutena. Kuuluisissa loppujaksoissa äänimaisemasta tulee kaukaisten kaiujen ja epäselkoisten äänien tyhjiö, joka on päällekkäinen sekaisin kuorossa. Uniotion unelma paljastuu regressiivisena fantasiana, perimmäisenä kuoleman toiveena, joka imevänä, uudelleen terävänä, kivuliaan identiteetin atomeina takaisin pleacitadioon, jaksottamattomaksi massaksi.

Onnittelut sielun romuttamo

"Tässä on kyse erittäin tärkeästä paikasta, jossa on paljon enemmän kuin kaksi hahmoa, ja siitä, että on olemassa erittäin tärkeä osa kokonaisuutta, joka on tarkoitettu tanssimaan, ja siitä, että on olemassa tanssiaisia, jotka ovat tanssimassa ja jotka ovat tanssimassa.

Ahdistuneisuushäiriön aisti

"Evankelion" kauhu ohittaa usein näkönsä kokonaan, paikantamalla painajaisensa auditoriossa. Sarja aseistaa hiljaisuuden. Pitkät, staattiset tauot.juna-aseman tunnelma, joka silmukkaa liian kauan, kuution kuution, näkymättömän veden tippuminen ....tehtävänä uni-meluna, joka riisuu pois tarinan suojan jättää hahmo (ja katsoja) ansaan aistien eristyskammiossa. Tämä suuntainen taktiikka pakottaa katsojan henkisesti itsekiinnittymään, tuntemaan sekuntien painon, joka laajenee juuri niin kuin he tekevät stressiunessa, jossa ei pysty puhumaan tai liikkumaan.

Sopivan todellisuuden uudelleenrakentaminen

Myöhemmin Evangelionin uudelleenrakentaminen[] tetralogia tarjoaa erillisen mutta täydentävän teorian näistä unelmavaltioista, lopulta taistelun äärettömän silmukan tyrannia vastaan. Evangelion: 3.0+1,0 Trice Upon a Time[], tarinassa esitetään selkeästi koko tarina traumaattisena toiston kiertona. "Minus Space" -maailmassa ei-fyysinen abstrakti kuvaus toimii selvän painajaisen sääntöjen mukaisesti, jossa ohjaaja/luoja kohtaa omat luomuksensa. Finaalissa ratkaiseva toiminta on Evangelion-yksiköiden itsensä tuhoaminen.

Niille harrastajille, jotka haluavat ymmärtää Annon omaa mielentilaa tuotannon aikana, elämäkerralliset analyysit ja haastattelut, kuten ne, jotka on koottu tiedemediasivustoille kuten [], selventää suoraa yhteyttä elokuvantekijän kliinisen masennuksen ja tarinan rakenteen välillä.

Metatekstinen painajainen: Näytä Analysoituna

Viimeinen, kriittinen ulottuvuus tämän analyysin sijaitsee ulkopuolella, yleisön omassa psykologisessa tilassa. "Neon Genesis Evangelion" syyttää katsojaa eskapismi. Hahmot . vetäytyä sisäiset fantasiat.Shinji.Shinji. paeta hänen SDAT-pelaaja, Asuka.s vetäytyy väärä soturi persoona. peilit yleisö. animea mukavuus mekanismi. Sarja tarkoituksellisesti rangaista katse, joka pyrkii vain jättiläismäisen robotti taistelut ja pakottaa aktiivinen, epämiellyttävä osallistuminen. Painajainen on, että show pysähtyy meidän ilo ja sen sijaan kääntää linssi meidän hauska ego rajat, kysyen meitä myös, miksi pelkäämme wakinging channing me.

Sarjan kauppatavara ja kulttuurinen jalanjälki laajentavat tätä yhteyttä tangibly; psykologinen pakkomielteemme fiktiiviseen maailmaan ilmenee reaalimaailman fetissinä. Mielen enkeleille seisovista hahmoista vaatteettomiin vaatteisiin, jotka peittävät NERV-logon jokapäiväiseen elämään, heräävä unelma jatkuu. Tutustu virallisten keräilyesineiden valikoimaan [ EVA-kaupassa, jotta näet, miten fandom fyysisesti rekonstruoi kollektiivisen alitajuntansa symboleja.