Aikamatkatarinat yleensä pyörivät kyvyn korjata virheitä. Hypätä taaksepäin, säätää yhden päätöksen, ja palata kirkkaampaan nykyhetkeen. Mutta voimakas osajoukko anime inverttejä, jotka ovat täysin. Mitä tapahtuu, kun ovi sulkeutuu taaksesi lopullisesti? Kun paluumatka ei ole viivästynyt tai vaikea, mutta pohjimmiltaan mahdotonta? Nämä sarjan Strand merkkiä aikalinjoissa, vartaloissa tai maailmoissa, joista ei ole poistumista, pakottaa heidät laskemaan pysyvä siirtymä. Kysymys siirtyy "Miten pääsen takaisin?" to "Miten rakentaa elämästä?"

Tämä muutos avaa kerronta-alueen paljon rikkaampi kuin yksinkertaiset pakofantasiat. Luonnehtijoiden, jotka eivät voi palata, täytyy käsitellä surua entisen olemassaolonsa vuoksi, neuvotella suhteista sellaisten ihmisten kanssa, jotka eivät ehkä tunnista todellista itseään, ja päättää, pitäisikö heidän uusia olosuhteitaan käsitellä vankilana tai toisena syntymäpaikkana. Parhaat merkinnät tässä kategoriassa kieltäytyvät helposta mukavuudesta, tunnustaen, että jotkut tappiot vastustavat korjausta. He pyytävät yleisöä istumaan epämukavasti lopullisuuden ja katsomaan päähenkilöinä vähitellen oppivat, että eteenpäin siirtyminen ei vaadi unohtamista siitä, mitä oli jäljellä.

Kierrettävien matkojen filosofinen paino

Anime, joka ansahahmot pois niiden alkuperäiset aikajanat ammentavat universaalin ahdistuksen.Pelko, että yksi väärä käännös voi pysyvästi erottaa sinut kaikesta tutusta. Toisin kuin tarinoita, joissa hahmot pomppia välillä aikakausia suhteellisen vapauden, nämä tarinat kohtelevat siirtymistä haavana, joka arpia, mutta koskaan täysin parantua. Tunteet arkkitehtuuri tällaisia tarinoita perustuu kolmeen pilariin: järkytys eroraha, kamppailu löytää virasto sisällä rajoite, ja hidas jälleenrakentaminen identiteetti radikaalisti uusissa olosuhteissa.

Suremassa maailmaa, joka yhä on olemassa

Eroava julmuus merkitsee näitä skenaarioita. Hahmon alkuperäinen maailma yleensä jatkuu ilman niitä.Ikä, vuodenajat, päivällispöydät kerää tyhjiä tuoleja. Toisin kuin kuolema, joka tarjoaa eräänlainen sulkeminen, pysyvä aikasiirtymä jättää päähenkilön vainoaa omaa entistä elämää saavuttamattomalta etäisyydeltä. []Harjattu[[]] kaappaa tämän tuskan tarkasti. Satoru Fujinuma, työntää takaisin lapsuuden kehoonsa pirstaleisia muistoja aikuisen tulevaisuudesta hän ei voi koskaan vaatia, katsella nuorempi itsensä liikkua päivät kantaessaan emotionaalinen paino joku, joka on jo menettänyt ihmisiä kahdesti yli.

Tämä kerrostunut surun murtaminen on olemassa jossain, suree itseä, joka kuului sinne. Erottaa nämä anime yksinkertaisempia seikkailukertomuksia. Luonnehditaan ei voi käsitellä heidän uusi ympäristö puhtaana taulu, koska taulu heidän vanhan elämänsä pysyy luettavissa, vain ikuisesti ulottumattomissa. Psykologinen taakka tietäminen äitisi on asettamassa pöydän lapselle, joka katosi ilman selitystä kummittelee näitä tarinoita kauan sen jälkeen, kun alkuperäinen siirtyminen tapahtuu.

Virasto sisällä Rajoitus

Kun hahmot hyväksyvät pysyvyyden niiden tilanne, kerronta keskittyä kääntyy paeta vaikutus. Mitä ne voivat muuttua niiden uudessa kontekstissa? Tämä kysymys animoi sarjan villisti eri genrejä . Historialliset draamat mekaaninen toiminta. Nykyaikainen laivaston upseeri juuttunut World War II Japani ([[]] Zipang[]]]) on päätettävä, onko hänen tuntemuksensa tulevista tapahtumista velvoittaa hänet puuttumaan, tietäen kunkin intervention voi repiä ulospäin katastrofaaliset tavalla. Teini-ikäinen dumpataan osaksi Sengoku aika ([] Nobunaga Concerto[]])) kohtaavat vertigossa tajuta, että luvut historian oppikirjoja ovat nyt kollegoja, kilpailijoita ja uhkia.

Rajoitus itsessään tulee tarinankerronta moottori. Ilman varoventtiili paeta, jokainen päätös kantaa kohotettu panokset. Luonnehditaan ei voi kokeilla rennosti niiden uusi todellisuus, koska tulokset yhdistellä vuosikymmenien aikana ne ovat nyt pakotettu elämään. Tämä paine tuottaa joitakin anime kaikkein tarttuva dramaattisia sekvenssejä. Hetket, joissa päähenkilö painaa yhden toiminnan vastaan eliniän seurauksia ilman perua painiketta saatavilla.

Maamerkki anime, joka määrittelee tyylilaji

Useat sarjat ovat asettaneet vertailukohdan sille, miten anime käsittelee mahdottomuus palata. Jokainen lähestyy konseptia erillisestä kulmasta, kollektiivisesti kartoittaa tunne-elämän ja filosofisen maaston pysyvä siirtymä.

Steins;Pitkä: Aritmeettinen seurauksia

Rintarou Okabe alkaa Steins;Gate[], jossa aikamatkustus on jännittävä palapeli. Mikroaalto- ja puhelin hybridi, jonka avulla hän voi lähettää tekstiviestejä taaksepäin, vilauttelemalla nykyisiä tuloksia kiehtovalla epäpätevällä tavalla. Varhaiset jaksot tuudittavat katsojat samaan mukavaan rytmiin: pienet muutokset tuottavat pieniä tuloksia ja kaikki näyttää hallittavissa olevalta. Tämä omahyväisyys murskaa hetkensä, kun Okabe tajuaaa kokeidensa lukittaneen hänet maailmanlinjaan, jossa joku jota hän rakastaa kuolee, ja jokainen yritys estää kohtalo tuottaa kaskadoivaa kauhua muualla.

Steins;Gate[ ansaitsee maineensa mestariteoksena kohtelemalla aikamatkailua raa'ana kompromissijärjestelmänä eikä toiveiden täyttymyksenä. Okabe ei voi vain hypätä kotiin aikajanaan, jossa kaikki selviytyvät; hänen on laskettava, mitkä tappiot hän voi kestää ja mikä tuhoaa hänet. Sarja herättää epämukavan kysymyksen: jos pelastaminen maksaa toisten hengen, mikä moraalinen kehys oikeuttaa kummankaan valinnan? Okaben mahdollinen päätöslauselma ei palauta täydellistä maailmaa. Se palauttaa maailman, jonka kanssa hän voi elää, mikä ei ole sama asia.

Tyttö, joka hyppää ajan halki: pienten menetysten kertyminen

Mamoru Hosodan The Girl Who Leapt Through Time[]] asteikot aikamatkustus ongelma alas nuorten mittasuhteet, mikä tekee sen emotionaalinen vaikutus yhtä akuutteja. Makoto Konno käyttää hänen äskettäin havaittua hyppäävä kyky väistää kiusallisia keskusteluja, ässä pop quizzes, ja pidentää miellyttävä iltapäivät. Hänen aika hyppää tuntuu seurauksitta kunnes hän löytää vaikea raja heidän määrä ja tajuaa hän on tuhlannut useimmat niistä triviaalia välttäminen.

Tämä elokuva[ ymmärtää jotain olennaista katumuksesta: se kerääntyy usein pienten rohkeuden epäonnistumisten eikä suurten moraalisten erheiden kautta. Makoton kyvyttömyys palata tiettyihin hetkiin ennustustensa vuoksi, välttääkseen tunnustuksen, jonka hän oli tehnyt, peilien tavallisuuden vuoksi. Aikamatkustusmekanismi lopulta poistaa itsensä käsistään ja jättää hänet kaikkien niiden pienten päätösten muokkaamaan, joita hän piti kertakäyttöisenä. Elokuvan pidättyvyys koskaan tarjoamasta suurta nollausta tekee kohtauksiaan maan, jossa on yllättävä paino.

Pyyhitty: Ruumis muistaa mitä mieli unohtaa

]Saastettu[] []Boku Dake g Inai Machi[]]) lisää sisäelinten ulottuvuuden pysyvään siirtymiseen ansaan lapsen kehossa, jossa on aikuisen emotionaalinen muisti. Satoru Fujinuman tahattomat "Ilmoituskyvyt lähettävät hänet takaisin 18 vuoden päähän estämään sieppauksia ja murhia, jotka vaativat luokkatovereita ja lopulta omaa äitiään.

Sarja[ kaivaa syvän jännityksen kuilusta, joka vallitsee Satorun aikuisen käsityksen vaarasta ja hänen lapsivartalonsa fyysisistä rajoituksista. Hän tunnistaa saalistuskäyttäytymisen nuoremman itsensä menettämättä, mutta hänen varoituksensa kuulostavat lapsen fantasioita hänen ympärillään oleville aikuisille. Tarinassa kunnioitetaan myös hänen yksinäisyyttään: hän muodostaa aitoja siteitä lasten kanssa, joita hän yrittää pelastaa, siteitä, jotka katoavat tai muuttuvat, jos hän onnistuu muuttamaan aikajanaa. Lopputulos kohtaa väliintulonsa kustannukset suoraan, kieltäytyen teeskentelemästä, että pelastaminen jättää pelastajan koskemattomaksi.

Sykleinen kärsimys ja toisen mahdollisuuden rajat

Jotkut anime työntää mahdottomuus palata toiseen rekisteriin kokonaan.Ei yksi pysyvä siirtymä, mutta loputon silmuka, jossa jokainen "paluu" on vain nollaus, joka säilyttää kaikki trauma aiemmat epäonnistumiset. Nämä sarjat tutkia, mitä tapahtuu, kun kyky mennä takaisin tulee erottumaan on ansassa.

Re: Zero: Todistamattomien kuolemien kertyminen

Subaru Natsukin "Takaisin kuolemalla" -kyky [Re:Zero − Aloittaa Elämän toisessa maailmassa[[]] muistuttaa aluksi videopelin tarkistuspistejärjestelmää. Hän kuolee, hän nollaa, hän yrittää uudelleen tietäen, mikä meni vikaan. Tämän mekaanikon aiheuttama julmuus paljastaa itsensä vähitellen: Subaru muistaa jokaisen kuoleman, jokaisen petoksen, jokaisen rakkaansa kuoleman hetken, kun kukaan hänen ympärillään ei säilytä mitään muistoa näistä tapahtumista. Hänen kärsimyksensä on suunniteltu yksinäinen.

Re:Zero[ erottaa itsensä muista isekai kohtelemalla päähenkilön erityistä kykyä kirouksena eikä lahjana. Subaru ei voi todella palata takaisin, koska hän vetää jokaisen edellisen silmukan psykologista vahinkoa eteenpäin hänen kanssaan. Sarja seuraa hänen asteittaista hajoamista kaarten välillä, osoittaa, kuinka toistuva trauma vääristää hänen harkintaansa, hänen suhteitaan ja hänen itsetuntoaan. Kun hän saavuttaa hetkiä aito sankarillisuus, katsoja ymmärtää tarkalleen mitä ne hetket maksoivat hänelle.

Tokion kosto: Väkivalta, jota et voi paeta

Takemichi Hanagakin aika-hyppääminen [Tokyo Revengersissä[] on erilainen rakenteellinen rajoitus: hän voi matkustaa vain hetkiin, jotka ovat olleet 12 vuotta menneisyydessä, ja muutokset hän tekee siitä levinneen eteenpäin tulevaisuuteen, sitten hänen on palattava ja arvioitava. Tämä mekanismi luo julman palautesilmukkan. Hän pelastaa yhden ystävän vain löytääkseen toisen on kuollut tarkistetussa aikajanassa. Hän purkaa yhden jengikonfliktin vain oppiakseen sen kutuvan kolme pahempaa.

Sarja[ väittää joskus synkästi, että tietyt tavat vastustavat yksittäisiä toimia. Jengiväkivalta, järjestelmällinen köyhyys ja syklit kosto toimivat asteikoilla, jotka ylittävät yhden henkilön kyky ohjata niitä. Takemichi kieltäytyy hyväksymästä tätä rajoitusta on sekä hänen ihailtava laatu ja lähde hänen syvin kärsimys. Kerronta tarkoittaa, että palaaminen toistuvasti ei takaa edistymistä.Se voi yksinkertaisesti levittää kipua enemmän iteraatioita.

Hiljaisia pohdintoja kohtalosta ja virastosta

Ei kaikki anime tässä kategoriassa käyttöön genre spektaakkeli. Jotkut lähestyvät peruuttamatonta muutosta linssin kautta arjen, kysyen, onko tietäminen tulevaisuus todella antaa kenellekään mahdollisuuden muuttaa sitä.

Oranssi: kirjaimet itsestäsi et voi tulla

Orange[ esittää vaihtelua siirtymäteeman: Naho Takamiya saa kirjeitä hänen tulevasta itse yksityiskohtaisia tapahtumia, jotka johtavat luokkatoverinsa itsemurha. Hän ei ole kuljetettu minnekään. Hänen ruumiinsa pysyy hänen omassa aikajanassa.Mutta tieto toisesta mahdollisesta tulevaisuudesta luo psykologisen siirtymän aivan yhtä syvä. Hän elää nyt nykyhetkessä kummittelee tragedia, joka ei ole vielä tapahtunut, yrittää ohjata tuloksia, kun ihmiset luulevat hänen käyttäytyvän oudosti.

Sarja[ käsittelee sen lähtökohtaa epätavallisen lempeästi. Pienet eleet.Kun joku lounaskutsut tuntuvat vetäytyneen elämänlinjaan. Mutta tulevaisuuden itse kirjaimet paljastavat myös tuskallisia totuuksia takautuvan väliintulon rajoituksista. Joitakin haavoja ei voida estää, vain pehmentää. Hahmojen kamppailu ei ole saavuttaa täydellistä lopputulosta vaan elää siten, että heidän tuleva itsensä voi katsoa takaisin ilman erityistä katumusta, joka sai kirjeet alun perin. Tuo ero menneisyyden ja tulevaisuuden parantamisen välillä antaa oranssille sen hiljaisen voiman.

Rajan laajentaminen: Mecha, historia ja Tuskin Tyylilajit

Mahdoton palata pinnat odottamattomissa kulmat anime, usein sekoitettu genrejä, jotka näyttävät liittyvät aikamatkustus huolia. Nämä hybridit osoittavat monipuolisuus teeman.

Mecha ja sotilasasema

]Buddy Complex[ taittaa pysyvän aikasiirtymän mekaaniseen kehykseen, stranding sen päähenkilö tulevassa sodassa, jossa hänen ainoa tiensä kuulumiseen liittyy luotsaus jättirobotteja kumppanin kanssa, jonka yhteys häneen uhmaa ajallista logiikkaa. Mekagenrelle tyypilliset huolenaiheet. Synkronisointi, luottamus lentäjien välillä, sopeutuminen sotilaalliseen hierarkiaan.Uudempi paino, kun päähenkilö tietää, ettei hän voi koskaan palata rauhanomaiseen elämään hän lähti. Jokainen taistelu on nyt taisteltu tulevaisuuden puolesta hän on vielä oppimassa soittamaan omaansa.

Zipang[ siirtää sen sijaan koko modernin japanilaisen sota-aluksen ja sen miehistön toisen maailmansodan Tyynenmeren teatteriin. Siirtymisen laajuus on tässä kollektiivinen eikä yksilöllinen, ja eettiset ongelmat moninkertaistuvat vastaavasti. Voiko miehistö käyttää kehittynyttä teknologiaansa estääkseen julmuudet muuttamatta historiaansa tavoilla, jotka pyyhkivät pois oman olemassaolonsa? Pitäisikö heidän priorisoida selviytyminen, interventio tai puuttuminen? Sarja kieltäytyy puhtaista vastauksista, tunnustaen, että jopa ajallaan siirtymään joutuneiden toimijoiden hyvää tarkoitetut toimet voivat tuottaa tuloksia, joita kukaan ei halua.

Historialliset uudelleensyntymiset ja vaihtoehtoiset entisyydet

] Nobunaga Concerto[ ja ]Oda Nobuna [[]) pudottavat molemmat nykyaikaiset päähenkilöt Japanin sodankäyntivaltioiden aikana, pakottaen heidät navigoida maailmaan, jossa historiallinen tieto tarjoaa sekä etu ja psykologinen piina. Tietäen, miten Oda Nobunaga tarina päättyy ei helpota ystävyyttä Man. Nobuna sukupuoli-wappeutunut versio, nainen, jonka kuolema olet jo lukenut oppikirjoissa. Nämä sarjat tutkivat, onko ennakkotieto pakollista puuttua ja onko ystävyys historiallisia lukuja muodostaa pettää, kun pidät mitä tiedät.

Jopa kevyempi hinta tarttuu teemaan. [Doraemon[], koko sen komediaääni, asettaa usein lapsen päähenkilöt tilanteissa, joissa futuristiset vempaimet luovat ongelmia, joita ei voida ratkaista käyttämällä lisää gadget. Sarjan pitkäikäisyys puhuu osittain sen ymmärtämyksestä, että lapset tunnistavat kauhun komedian alla. Pelossa murtaa jotain, jota ei voida korjata, menettää jotain, mitä ei voida löytää, ylittää viiva, jota ei voi ylittää.

Mitä nämä tarinat opettaa elämästä eteenpäin

Anime, joka tutkii mahdottomuus palata jakaa hiljainen thesis: menneisyys ei ole paikka voit käydä, mutta voima, jota kannat. Luonne, jotka oppivat tämän oppimaan lopettaa käsitellä heidän siirtymisensä ongelmana ratkaista ja alkaa käsitellä sitä elämän asua. Tämä siirtyminen paeta taiteilija asukas . Merkit emotionaalinen huipentuma monet näistä tarinoista.

Genre's kestävä vetoomus piilee sen rehellisyys tappiosta. Nämä sarjat eivät teeskentele, että hyväksyminen poistaa surua tai että rakentaa uusi elämä pyyhkii pois vanha. He myöntävät, että jotkut ovet sulkeutuvat pysyvästi, jotkut sanat menevät sanomatta ikuisesti, ja jotkut versiot itsestäsi tulla saavuttamattomissa valintojen voit kääntää. Se on päätös jatkaa joka tapauksessa löytää merkitys ei palata mitä oli menetetty, mutta taipumus siihen, mitä on kasvanut sen sijaan.

Katsojille, jotka navigointi omia peruuttamattomia hetkiä, nämä anime tarjoaa jotain harvinaisempaa kuin ekapismi: seura. He istuvat vierelläsi tieto, että joitakin asioita ei voida korjata ja kysyä, hellävaraisesti, mitä aiot tehdä aikaa, joka on jäljellä.