Harva animaatiostudio hallitsee visuaalista kunnioitusta, että Studio Ghibli nauttii. Yksi vielä mistään sen elokuvista voi loihtia täydellisen aistimuistin: lämmin, kostea hengitys metsän; viileä, kiillotettu puu kylpylä käytävä; paino valon suodattamisen läpi pölyinen työpaja ikkuna. Tämä upottava voima virtaa ensin käsin maalattu taustat. Ala, joka kauan sitten omaksui digitaalinen maali, 3D ympäristöt, ja menettely teksturointi, Ghibli. Taiteilijat edelleen taivuttaa yli lakanoita raskaan vesiväripaperin, rakentaa maalauksia kerros läpikuultava kerros sable harjoja ja purkkeja pigmentt-tahdella vettä. Tuloksena on eräänlainen visuaalinen eheys, joka tuntuu vähemmän animaatio ja enemmän kuin unelma muisti täydessä värissä.

Käsin maalattu ethos digitaalisella aikakaudella

Kun Hayao Miyazaki, Isao Takahata ja Toshio Suzuki perustivat Studio Ghiblin vuonna 1985, kaupallisen animaation työkalut olivat jo siirtymässä. 1990-luvun lopulla useimmat suuret studiot olivat siirtymässä kohti digitaalista mustetta, maalia ja taustan renderöintiä. Ghibli kuitenkin piti nopeasti kiinni selin animaatiosta ja käsin maalatusta paperista. Miyazaki on toistuvasti väittänyt, että tietokoneen luoma kuva ei ole värinä elämästä. Studioon filosofiassa todetaan, että kun tausta kantaa merkkejä sen valmistus, yleisö aistii läsnäolon, ei vain kuvan. Tämä päätös on itsepintaisesti ei ole mitään analginen.

Visuaaliset säätiöt: vaikutukset ja Ghibli-paletti

Ghibli. Taustat vetää runsaasti lähteiden sotkua. Miyazaki. kiintymys Euroopan maaseutumaisema . Sveitsin laaksot, Alsatian kyliä, rannikkoja Kroatian . Kollides kanssa selvästi japanilainen herkkyys kausimuutos ja transienssi. käsite []mono ei tietoa[[]]], lempeä melankolia impermanence, usein ohjaa tunnelma. Värit valitaan ei puhtaasti edustus tarkkuutta vaan emotionaalinen resonanssi. Hämärän taivas voisi siirtyä lohesta pinkki syvään violetti tavalla, joka ei kuva olisi kaapata, mutta se tuntuu todempi muisto ilta kuin mikään largetti.

Ghiblin taustan vaiheittainen luominen

Tarinalevyltä värikomentosarjaan

Jokainen tausta on syntynyt tarinan vaihe. Miyazaki henkilökohtaisesti piirtää tuhansia tarinatauluja . karkea, gestural luonnoksia, jotka asettavat kameran kulma, suunta valo, ja emotionaalinen paino laukaus. Taideosasto saa nämä asettelut ja alkaa kehittää pieniä väri karheuksia, kutsutaan konsepti maalauksia, tutkia, miten sävy, arvo, ja kyllästys voi tukea tarinan rytmi. Jotta kohtaus . ...Hengellinen Away, ... käsite voisi määritellä matalakulman näkymä kylpylän Dusk, punainen lyhdyt näkyvissä vastapäätä himmeä taivas. Tuo pieni maalattu luonnos tulee North Star lopullinen tausta. Prosessi on neste: taiteilijat testata useita arvo tutkimuksia ja paletit kunnes ilmapiiri vastaa ohjaajien näkö.

Materiaalit: Paperi, Pigments, ja harjat

Materiaalit itse valitaan niin huolellisesti kuin koostumus. Taustat maalataan raskas, korkea-puukko vesiväri paperi.Ten Arkkien tai Fabriano varastoon. leikata noin 50 by 70 cm. Laatat on liotettu, venytetty poikki puulevy estää rainbling, ja päällystetty valo allemaalaus raaka ummen tai ultramarine tappaa jyrkkä valkoinen ja Gouache tarjoaa kiinteäksi, että alkupesu, jopa raitoja ja kukkia, kuiskaa läpi läpinäkyvän vesivärin ja enemmän läpinäkyviä mehuja, molemmat valitaan niiden erityisiä käsittely ominaisuuksia. Ero on ratkaiseva: vesiväri mahdollistaa paperin rakenne hengittää, kun taas Gouache tarjoaa kiinteänä, että alkuperäinen pesu, jopa raitoja ja kukkia, jotka ovat joskus käyttää harjaa yksi bristle.

Layering Läpinäkyvät pesut ja Opaque Gouache

Sydämen tekniikka on hidas, meditatiivinen prosessi rakennuksen valosta pimeään. Taiteilijat soveltaa ohut, läpinäkyvät pesut väri, antaa kunkin kerroksen kuivua kokonaan ennen kuin lisäät seuraavan. Kaukainen vuori voidaan maalata kuusi tai seitsemän päällekkäisiä lasit viileä sininen-harmaa, jokainen siirtää ilmapiirin kohti pehmeämpi, sumuisempi horisontti. Paperi imee pigmentti, antaa kuvan valoisa laatu, joka ei voi täysin kopioida yhden ruohon. Sitten tulee guache, jota käytetään hieno ohjaus määritellä eturivin elementtejä: märkä gleam on kobblestone, sammakkoa reunan, kohokohtia vettä.

Tekstuuri ja Kauneus suunnittelematon

Jotta vältetään steriiliys täydellisesti hallinnassa pinta, Ghibli maalarit tarkoituksellisesti kutsua onnettomuus. Suolakiteet hajallaan märkä pesu kukkia kiteet . ihanteellinen lumi tai tähtien. Murskattu pala kudos painetaan kostea maali lehdet orgaaninen, fraktaalin kaltaisia tekstuurit käytetään lehtiä tai kivi. Kuiva harja raahattu paperi hammas luo naarmuuntumaton viljaa puu, kun splattering jäykkä bristle harja simuloi kiviä tai karheus seinän. Vuonna . Ponyo, . pyörähdys kalligrafinen iskuja inspiroi japanilainen sumi-e[[ muste maalaus antaa valtameren aaltoileva, elävä energia. Nämä tapaturman vaikutuksia otetaan ja koskaan korjattu, koska ne toimitetaan ennakoimattomuus, että digitointi poistaa.

Skannaus ja hybridiputkisto

Kun maalaus on valmis, se on skannattu erittäin korkea resoluutio kaapata jokainen vivahteita . paperin viljaa, hieman värin vaihtelut, kukkia veden väri reuna. Digitaalinen tiedosto toimii pohjakerros säveltäminen prosessi, jossa luonne animaatio sijoitettu päälle. Ghibli.Sovittu värittäjät työskentelevät huolellisesti vastaamaan merkki palette maalattu maailma, niin että cel-varjotettu kuva näyttää asua sama valo ja tunnelma. Studio hyväksyi tämän hybridi työn flow varovaisesti, alkaen . Princess Mononoke,. Tavoitteena on aina siitä lähtien. Tavoitteena on säilyttää analogisen sielun taustan samalla mahdollistaa monimutkainen kamera liikkuu .

Taiteilijat, jotka määrittelivät Ghibli Maisema

Muutamat nimet ovat synonyymi studio.Kazuo Oga[[], taustataiteen ohjaaja monissa varhaisissa klassikoissa, vietti kuukausia luonnostelu en plein ilmaa maaseutualueilla Japanissa kaapata henki maaseudun varten .Naapuri Totoro...Hänen maalauksiaan juhlitaan niiden tyydyttynyt, kostea vihreät . Voit melkein tuntea kesän kuumuuden nousevan riisi paddies. Oga.S menetelmä mukana vesivärin tutkimukset elämästä, seurasi tiheä, monimutkainen yksityiskohta kylpylät sisustus .

Taustaa kertovana: Kolme tapaustutkimusta

Naapurini Totoro... Metsä turvapaikkana

Taustat Naapurini Totoro. Ehkä kaikkein tunnistettava animaatio historia. Kamera usein viipyy tyhjillä maisemat: aurinko-täydellinen polku, valtava kamferi puu, bussipysäkki sateessa. Nämä kohtaukset rakennettiin kerroksilla vihreä vesiväri pesuja, ylimaalattu guache lehtien ja kostean maan. Kazuo Oga.s joukkue opiskeli todellisia puunkuori, sammal, ja riisikentät, sitten nosti mittakaavaa ja kyllästys vastaamaan lapsen kaltainen ihme päähenkilöt. Elokuva .

Hengellinen pois ... ......................................................................................................................................................................................................................................................

Vuonna ...Hengekkäässä, ... Yliluonnollinen kylpyhuone on kerronta-ohjatun taustataiteen masterwork. Jokainen huone kertoo tarina: pannuhuone sotkeutunut yrttejä ja pölyisiä purkkeja, koristeellinen pääsali veistetty puupalkkeja, yksityinen parveke ripustettu yli hopean meren. Joji Takeshige.Samassa maailmassa tiimi mallintaa arkkitehtuurin Edo-periodin japanilainen muotoilu, Euroopan Victorian yksityiskohtia, ja jopa turkkilainen kylpyhuone koristeita, luoda hybridi, joka tuntuu samanaikaisesti tuttu ja hämmentävä. Taustat olivat niin tarkasti kehitetty, että elementtejä näkymätön katsoja oli täysin maalattu, kun kamera liikkui. Maalattu meri ulkopuolella kylpyhuoneen ikkuna muuttuu vuorovesi kautta, subtled, subtletevisual visuaalinen kaari, joka peili Chihiro.

...Howl.........................................................................................................................................................................................................................................................

Saat Holl.Sen seurauksena maalaukset tuovat pehmeä, kultainen valo muistuttaa Rembrandt. Joutomaat ja tähtien sänky taivas oli valmistettu voimakkaasti teksturoitu kuiva harja ja suola kukkia, antaa höyrypunk fantasia käsintehty patina. Sisällä linnan, sotkuisia huoneita täynnä maagisia välineitä, kirjoja, ja bric-a-brac säteile viihtyisä, joka on terävä vastakohtana sodan-ravittu ulkoa. Taustat yksin muotoilevat elokuvat keskusjännitystä välillä kaaos maailman ja turvapaikka kotiin.

Väri tunnekielioppina

Ghibli taustat käyttää väriä kuin säveltäjä käyttää avain allekirjoitus. Erotus kohtaus saattaa olla hiottu harmaa indigoja ja mutattunut salvia, kun hetki täsmäytys syttyy rikkaita okrat ja hehkuvat karhunvatkaa. Tämä ei ole intuitiivinen arvaus; se on kartoitettu järjestelmällisesti läpi väri skripti . Koska pigmentit ovat sekoittaneet tunnekaari koko elokuvan. Vuonna .Tuuli nousee, . Palette siirtyy kirkkaan, toiveikas vesiväri pesut aikana Jiro. unelmat lennon pölyinen, ruskea-tippuva maa sävyjä kuin henkilökohtainen tragedia unelma. Taivas itsessään tulee barometri sisätilojen: billowing cumulus rendered paksu Gouache valkoinen ehdottaa pyrkimys ja vapaus, kun ylicast, matala-contrasti horisontit puhuvat menetys.

Säilyttäminen, näyttely ja Ghibli-museo

Fyysiset taustamaalaukset ovat hauraita esineitä. Säilytetään ilmasto-ohjatuissa arkistoissa, ne tulevat joskus julkisuuteen. Ghibli-museo[[]] on suunniteltu Mitakassa, Tokiossa itse taustaksi . Lasimaalattu lasi, kierreportaat, kattopuutarha . Se on säännöllisesti esillä alkuperäisiä maalauksia, jotta kävijät voivat nojata lähelle ja nähdä todelliset harjanta, kerrostus, paperin rakenne. Erikoisnäyttelyt, kuten 2019 . Taustan taide, ...

Vaikuttavuus ja maalatun kehyksen tulevaisuus

Ghibli.S sitoutuminen analogiseen taustamaalaus on resonated paljon animaatioon. Pelin kehittäjät ovat maininneet vesiväri näyttää inspiraation otsikot kuten .Child of Light. ja ...Okami, kun lukemattomat indie animaattorit yrittää kopioida orgaaninen tunne guache ja paperi viljaa digitaalisesti. Silti tulevaisuus veneen edelleen epävarma. Studio. harvinainen yritys täysi 3D CGI . .Earwig ja Witch (2020) tapasi laaja-alainen nostalgia kipu-tyyliin, mikä viittaa siihen, että visuaalinen identiteetti Ghibli on erottamaton käsin maalattu tausta.

Ghiblin prospektiivinen taustataiteilija viettää vuosia oppipoikana, opiskelee venyttämään paperia kunnolla, sekoittaa johdonmukaisesti pyykkiä ja ymmärtää värinmuutoksen tunnepainoa. Kalustoa ei voi kiirehtiä. Vaikka Ghiblin ulkopuolella on vain muutama studio, jolla on varaa tällaiseen resurssiin perustuvaan työnkulkuun, vaikutus jatkuu työpajoina, taidekirjoina ja perinteisten maalareiden kasvavassa yhteisössä, jotka tutkivat näitä menetelmiä. Käsin maalattu tausta voi olla kapea digitaaliteollisuuden sisällä, mutta se kestää ekspressiotaidetta.

Resurssit syvempään tutkimukseen

Innokkaita jotka haluavat tutkia tekniikoita omakohtaisesti on useita polkuja. Edellä mainitut taidekirjat tarjoavat yksityiskohtaisia jäljennöksiä ja prosessi-huomautuksia. Dokumenttien kuten . ...Unelmien ja Madness kuningaskunnan ... näytä todellinen työympäristö studio ... taiteilijat hullaantu pöytät, purkit sameaa vettä, lattiat streaked maalia. Online yhteisöt ja uutiskirjeet kuten ]Animaatio Obsessive[[] tarjoaa syvän analyysin tiettyjen materiaalien ja lähestymistapojen, usein vertaileva erittely saman kohtauksen eri tuotantovaiheissa. Työpajat joskus kiertue kansainvälisesti, johti entinen Ghibli maalarit, jotka osoittavat kerros pestä ja käyttää suolaa ja muovi wrap tekstuuri. Vaikka mikään ei voi täysin toistaa kokemusta pitämällä sivelmän yli tuoretta paperia puuvillapaperia, tutkii säätiöt rikastaa kaikki katselu Ghibli katsella, kääntämällä ren, joka on valla tavalla.

Studio Ghibli. Taustat ovat paljon enemmän kuin maiseman koristelu. Ne ovat psykologinen ja aistien kallionpohjan tarinankerronnan. Hidas kertyminen läpikuultava väri, tahallinen syleily sattuman tekstuurit, syvä henkilökohtainen näkemys kunkin taustan taiteilijan . Kaikki salaliitto rakentaa silta katsojan maailman ja kuviteltu. Jokainen naarmu kuiva harja, jokainen kukkia suolaa märkä pigmentti, on pysyvä merkki jäljellä ihmisen käsi. Se on hiljainen vaatimus, että taide hengittää parhaiten, kun se on tehty yksinkertaisia, kärsivällisiä materiaaleja. Niin kauan kuin on maalarit haluavat viettää viikkoja yhden ikkunan näkymä sade-iltapäivänä, maailmat Ghibli jatkaa flicker elämään, kehys runko.