anime-production-and-industry-insights
Satoshi Kon... Legacy: Miten hänen elokuvansa jatkavat inspiraatiotaan modernin Anime Filmmakers
Table of Contents
Kuolemansa aikaan vuonna 2010 vain 46 Satoshi Kon oli ohjannut vain neljä elokuvaa ja yhden televisiosarjan. Kuitenkin tämä kompakti elokuva muokkasi animaatiomahdollisuudet aikuisten psykologisen draaman välineeksi. Työskentely samassa japanilaisessa teollisuudessa, joka tuotti sirpaleisia sha.Epics ja lempeät viipale-elämän tarinoita, Kon kaiversi ulos yksikössä olevan kapean hahmon ja elokuvat, jotka kaiversivat alitajuntaan, jossa muisti, elokuva ja identiteetti luhistuivat toisiinsa. Hänen työnsä kieltäytyi käsittelemästä animaatiota lasten genreinä tai pelkän näytöksen ajoneuvon murtuneista aikalinjoista, sen sijaan että yleisö kyseenalaisti katselemansa luonteen. Yli vuosikymmen myöhemmin Kon.
Satoshi Konin ainutlaatuinen visuaalinen kieli
Kon ei keksinyt anime psykologista trilleriä, mutta hän antoi sille virallisen kieliopin, jota ei ollut koskaan aiemmin nähty. Hänen animaatiostudio, Madhouse, tarjosi hänelle kankaan, jossa hän voisi soveltaa tekniikoita lainattu live-toiminta elokuva.Match-leikkaukset, piiska-pannut, teline tarkennus. Suoraan päälle käsin piirretty kehyksiä. Se, mikä ilmeni ei ollut sarjakuva matkiva elokuva; se oli hybridi medium, joka voisi tehdä asioita live-toiminta kameroita ei.
Todellisuuden ja fantasyn välisten rajojen hämärtyminen
Yksi ainoa motiivi, joka yhdistää Kon. Teokset on saumaton, usein hämmentävä siirtyminen heräämisen ja harhan välillä. Hahmo kääntää kulman televisiostudio eteisestä ja astuu rikospaikalle elokuvan roolista. Nainen terapeutti toimistossa putoaa taaksepäin pinkki-tined unelma paraati. Kon aseistettu tämän liminality ansaan katsojat hänen päähenkilöt. Hän välttää ilmeinen viittoja. Ei hajottaa vaikutuksia tai harp glissandos. relying sijaan ympäristön jatkuvuus sisällä luonne-ohjattuja tarinat. Tämä tekniikka on tullut niitti ohjaajille kuten Mamoru Hosoda ja Makoto Shinkai, joka nyt säännöllisesti flirt kanssa lineaarinen logiikka sisällä luonne-lähtöisiä tarinat.
Tarinan kertominen ja aikavääristymät
Kon käsitteli aikaa muokattavana aineena. Vuonna Millennium-näyttelijä[], vuosikymmenet romahtivat sekunneiksi dokumenttielokuvantekijänä ja hänen kohteensa kirjaimellisesti kulkevat muistinsa läpi. Leikkausrytmit kiihdyttävät ja hidastavat tunnelogian mukaan, eivät aikajärjestyksen mukaan. Tämä aggressiivinen ajallisuuden manipulointi vaikutti animeohjaajien aaltoon, joka mursi perinteisen kolminäytöksen rakenteen. Sarjat kuten Tatami Galaxy[[] (kon. entinen protégé Masaaki Yuasa) ja elokuvat [Night Is Short, Walk Girl[] osoittavat, että japanilaiset animaatioyleisöt ovat riittävän kehittyneitä seuratakseen pirstaloituja chologioita.
Psykologiset syvyys- ja luonnetutkimukset
Ennen Kon, anime päähenkilöt usein käyttänyt tunteitaan ulkoisesti, niiden sisäinen elämä sähkötettiin kautta rohkeita ilmaisuja tai sisäinen monologi. Kon käännetty tämä. Hänen merkkiään [] Perfect Blue[[[]], Dr. Chiba [[]]]] . Tämä lähestymistapa on kannustanut sukupolven luojien tutkia vähemmän kaupallista, enemmän sisäänpäin menevää materiaalia, johtaa nykyisen nousun kautta anime, joka tutkii psyykkistä terveyttä, trauma, ja murtunut itse, mukaan lukien teokset kuten .
Mestariteosten leikkely: Konin majurielokuvat
Jokainen Kon... neljä piirrettä hyökkää eri kerronta mahdollisuuksia, mutta yhdessä ne muodostavat johdonmukaisen argumentin animaatio ... kykyyn edustaa sisätilojen kokemus. Seuraavaksi on analyysi siitä, miten jokainen elokuva veistetty uusi tekniikka, että myöhemmin luojat ovat sopeutuneet ja muuttuneet.
Täydellinen sininen ... .........................................................................................................................................................................................................................................
Vuonna 1997 julkaistu Perfect Blue[ ilmoitti Kon. Tarina seuraa Mima Kirigoeta, pop-idolia, joka jättää laulavan uransa näyttelemään ja joka pian vainoaa itseään pakkomielteisen fanin seuratessa hänen otettaan todellisuudesta purkautuessaan. Elokuvan kauhu ei johdu goresta vaan eksistentiaalisesta eroosiosta: Mima ei voi tietää, tekeekö hän murhia, jos televisiossa näytetään, että hän kuvaa hänen elämänsä heijastuu tai jos hänen hylätty idol-persoona on kirjaimellisesti jakautunut erilliseksi olennoksi.
n editointimalleja on tutkittu laajasti siitä, miten ne aseistavat leikkausta. Miman kohtaus äänityskopissa täsmää hänen kanssaan makaamassa kuolinsyyntutkijalla.Saippuaoopperan dialogi jatkuu äänenä päässään. Darren Aronofsky osti kuuluisasti amerikkalaisen remake-oikeuden Perfect Blue] -mallistoonsa, jonka DNA:n voi myös toistaa modernissa psykologisessa kauhussa. [ Paranoia Agentia ]Requiem for a Dream[[.
Vuosituhat näyttelijä ...
Jos ) Täydellinen sininen[[] oli huuto, [Millennium näyttelijä[ (2001) on huokaus, joka ulottuu tuhat vuotta Japanin historiaa suodatettu yhden naisen elokuva. Chiyoko Fujiwara, eläkkeellä näyttelijä, kertoo elämänsä dokumenttiryhmän ja haastattelusta tulee kirjaimellinen matka hänen elokuviaan. Tyylit slum: samurai epik sulaa 1950-luvun melodraama sulaa tiedefiction avaruusooppera, kaikki samalla Chiyoko Chases enigmatic mies hän tapasi kerran teini.
Elokuvan rakenne on mestariluokan assosiointi. Näkymät eivät liity juonen logiikkaan vaan tunneresonanssiin.Oven avautuminen kartanossa on avannut junan ovea, ja historiallinen aika on yhtäkkiä hypännyt neljäkymmentä vuotta. Modernit ohjaajat kuten Sunao Katabuchi ([[]]]]Tässä maailman kulmassa[]]) ovat ottaneet käyttöön tämän muisto-montage-tekniikan välittääkseen, kuinka trauma ja nostalgia kompressoi aikaa ihmismielessä. [Millennnium-opistos[[[]] vahvisti myös ajatuksen siitä, että anime-elokuva voisi olla vakava kommentti itse japanialaiselle elokuvalle, säike myöhemmin poimittu teoksi [[].
Tokyo Kummisetät ...
Sen pinnalla on Tokyo Kummisetä[] (2003) Kon.Klassein elokuvani on joulun muotoinen komedia kodittomien kolmiosta, joka löytää hylätyn vauvan ja etsii vanhempiaan. Ei ole olemassa tosiasioita taivuttavia temppuja, ei unelmia, jotka vuotaisivat verta heräämiseen. Mutta elokuva edustaa toisenlaista muodollista kunnianhimoa: huolellista, lähes dokumenttitason virkistystä Tokion kaduilla ja unohdetuista kulmista, jotka on rakennettu tuhansista referenssikuvista. Jokainen kuja, mukavuuskauppa ja pahvisuoja kantaa eloonjääneen autenttisuuden painon.
]:n vaikutus :n kummisetään[]:n vaikutus . animeen kuuluva animeen kuuluva osa on merkittävä. Elokuvat kuten :n ilta on lyhyt, kävely tyttö[[]:n]:n (masaaki Yasasta) ja Makoto Shinkain [:n]:n kaupunkimaisemat ovat yhä täynnä velkaa Kon.
Paprika ...
Kon.Sinin viimeinen ominaisuus, ]Paprika[ (2006), on hänen maksimalistisen työnsä ja se, joka kohtaa suoraan kollektiivisen tajuttoman. Lähitulevaisuudessa, jossa terapeutit voivat mennä ja tallentaa potilaita.Unelmia, varastetaan DC Mini -niminen laite, ja unien ja todellisuuden välinen raja alkaa hajota koko väestölle. Tuloksena oleva kaaos.Sammakkoparaati, samuraisoturit ja jääkaappien marssiminen on sekä visuaalinen juhla että filosofinen tutkimus siitä, voisivatko yhteiset unelmat koskaan olla turvallinen tila psyykelle.
Paprika[] vaikuttaa visuaaliseen kulttuuriin erittäin vaikuttavasti. Christopher Nolans Kirjautuminen[, joka julkaistiin neljä vuotta myöhemmin, toistaa useita elokuvan avainkuvia.Kaattokaupunki, käytävätaistelu, jossa on siirtymäpainovoimaa, hissin käyttö unitasojen läpi laskeutua, on niin lähellä, että monet kriitikot vaativat laajempaa tunnustusta.Animessa [Paprika[[[]] on toiminut luovana kevättauluna kaikissa projekteissa, jotka astuvat unilogiikkaan ensin, rotoskoopin kautta.
Suunnitelma uuden sukupolven Anime Filmmakers
Kon.S tekniikoita ei ole jäänyt lukittu hänen oma elokuva. Ne ovat tulleet ydinosia sanastoa, että moderni anime ohjaajat käyttävät, usein tarvitse nimetä niiden lähde. Paras tapa mitata hänen vaikutuksen on tarkastella työtä niille, jotka seurasivat häntä.Ja usein työskennellyt hänen kanssaan Madhouse.
Suora vaikutus nykyjohtajiin
Masaaki Yuasa, joka toimi avainanimaattorina Perfect blue[[] ja ohjatut jaksot [Paranoia Agent[[], on tullut yksi anime. Hänen sarja []] Kaiba[]]] ja []Paholainen Crybaby[[] perivät Kon.Hän perii Kon..... pelottomuus muotoa: hahmot sulavat, vääristyvät ja vaihtavat vartaloitalia ja visuaalinen tyyli siirtyy jatkuvasti peiliin emotionaalisille valtioille. Yuasa on puhunut avoimesti siitä, miten Kon.
Mamoru Hosoda, joka alun perin oli tarkoitettu ohjaamaan []]Howl... Studio Ghiblin tyyliin ennen luovia eroja johti hänet Madhouseen, ohjasi []Tyttö, joka leapt Through Time[]] -kon varjoon. Elokuvan time-silmukarakenne lainaa voimakkaasti Kon.Hosoda laukaisee sen kevyemmin ja enemmän valtavirtaa. Myöhemmin Hosoda-elokuvat, kuten [ kesän Wars[[] ja .
Jopa ohjaajat työskentelevät radikaalisti eri genrejä paljastaa Kon. Kiyotaka Oshiyama. [] Katso taaksepäin[[], mukauttaminen Tatsuki Fujimoto.Selvä vaikutus web-tehokas on dokumentoitu laajasti Crunchyroll ominaisuus Satoshi Kon.Kon.Satoshi Kon.s kestävä vaikutus[, joka seuraa lainattu kunnianosoituksia kymmenissä viime anime tuotanto.
Läntisen elokuvan Ripple-vaikutus
Kon.S:t ulottuvat kauas Japanin ulkopuolelle. Edellä mainitut Aronofskin ja Nolanin lainat ovat kuuluisimpia esimerkkejä, mutta ne eivät ole erillisiä. []n peilinkovat identiteettikriisit mustalla joutsenella[[]] rework [] Perfect Blue[[]]n keskeiset traumat balettiin. Charlie Kaufmani [[s]:s]:s:s:s:s:s:s]:n synecdoche, New York[[]:s:s:s:s:n filosofinen sukulaisuus [[[]:n vuosituhat:]:[[[]]]].
Lännen elokuvantekijät eivät kuitenkaan useinkaan ymmärrä Kon.s:n sosiaalisen kritiikin erityisyyttä. [ Perfect blue[] ei ole vain jännittävä vainoojasta kertova vitsi; se on japanilaisten idolin kulttuurin ja mieskatseen ruumiinavaus. [[]Tokyo Godfathers[] on taloudellisen esikartion dissektio maailmassa. suurin metropolis.[[]]Paprika[[[[[[]]]] lamppuuna on tekniikka-alan huippu ja valvonta-alan valtio. Kun kansainväliset luojat lainaavat Kon.
Keskeneräinen kangas: Konin kadonneet projektit ja kestävä henki
Konin perintöä koskevassa keskustelussa on tunnustettava tragedia, joka on tapahtunut siinä työssä, jota ei koskaan ole materialisoitu. Konin haimasyöpäkuoleman aikaan oli syvällä esituotannossa [.Dreaming Machine[[]], elokuva nuoresta tytöstä seikkailuista robottiasuisessa tulevaisuudessa. Varhaisen konseptin mukaan hänen aikaisempi työnsä oli kirkkaampi, selvästi lapsiystävällisempi sävy, vaikka Kon... Kon...
Madhouse, joka tuotti kaikki Kon. elokuvat, on jatkanut puolustaa hänen perintö. Animaattorit jotka koulutettu Kon.mukaan lukien luonnesuunnittelija Masashi Ando ja taideohjaaja Nobutaka Ike.Ovat kantaneet hänen huolellinen huomionsa ympäristö yksityiskohdat projekteihin kuten []]Your Name[]]]]]]Weathering with You[]]. 2015 Tokio näyttely .Satoshi Kon: Illusionist, . joka matkusti kansainvälisesti, toi tuhansia nuoria faneja kasvotusten hänen alkuperäiset tarinataulut, paljastaa monimutkainen suunnittelu takana näytöllä. Näyttely katalogeja ja oheiset haastattelut, arkistoida Anime News Network retrospected ].
Päätelmä: Kuolematon unelma animaatiosta
Satoshi Kon kuoli liian nuorena nähdäkseen, kuinka paljon hänen vaikutusvaltaansa on, mutta hänen elokuvansa eivät ole historiallisia esineitä. Ne ovat aktiivisia tekijöitä globaalin animaation kehityksessä. Aina kun anime-ohjaaja valitsee ottelun, joka on leikattu normaalin animaation yli, tai antaa hahmon subjektiivisen todellisuuden vuotaa verta objektiiviseen kehään tai käsittelee muistia fyysisenä tilana tutkittavana, he työskentelevät Konin luoman säätiön parissa. Hänen vaatimuksensa siitä, että animaatio voisi olla alus kaikkein kehittyneimmille psykologisille kertomuksille, jotka auttoivat purkamaan viipyvän ennakkoluulon, että väline oli vain fantasiaa tai toimintaa varten. Tänään, anime masennuksesta, tai sodan traumasta voi löytää sekä kriittisen myötätunnon että kaupallisen menestyksen, koska Kon osoittautui, että se oli yleisön nälkä tällaiselle materiaalille.
Konin tarinan tarinan tarinan tarinan ennustus ei ole ihailtava, vaan työkalupakki, jota käytetään. Konin tarinan tarinan tarinan tulevaisuus ei ole enää elossa, vaan se on vain ihailtava, vaan se on työkalulaatikko, jota käytetään. Konin tarinan tarinan tarinat ovat kuitenkin elossa, kun elokuvantekijät ovat valmiita jahtaamaan tätä rakennetta.