Johdanto

Sadut ovat mielikuvituksen lapsuuden peruskivi, täynnä pahoja noitia, jalo prinssejä ja lumottuja metsiä, joissa taikuus tuntuu yhtä todelliselta kuin hengitys. Vuosisatojen ajan, tarinankertojat ovat kulkeneet eteenpäin näitä ajattomia tarinoita, jokainen kulttuuri lisää omaa makuaan. Kun japanilainen animaatio ottaa haltuunsa klassisia satuja, tapahtuu jotain erikoista: vilkkaalla visuaalisella, kerrostetulla hahmolla ja temaattisella syvyydellä muuttaa tutun hengittävän uudeksi. Tämä artikkeli tutkii parasta fantasiaania, joka suoraan sopeutuu tai loistavasti kuvittelee klassisia satuja, hengittää tuoretta elämää tarinoihin, jotka luulimme tietävämme.

Anime tarjoaa ainutlaatuisen linssin, jonka kautta voi nähdä näitä kertomuksia. Käsin piirretty taiteilija voi kaapata prinsessan herkän ihmeen tai groteski menninkäisen groteskiuden yhtä vakuuttavasti. Mikä tärkeintä, meediolla on taipumus omaksua moraalinen moniselitteisyys ja emotionaalinen monimutkaisuus, joka muuttaa yksinkertaiset sadut identiteetin, kohtalon ja ihmisen tilan tutkimiseksi. Olipa kyseessä sitten veljesten Grimm-alkuperäinen suora tai löyhä teemakaiku, joka on kääritty moderniin isakai-kuoreen, nämä mukautukset osoittavat, että sadut ovat edelleen eläväinen tarinankerronta lähde kaikenikäisille yleisölle.

Grimmin keiju-Tale-klassikot

Kauan ennen nykyajan anime retellingsin tulvaa Grim's Fairy Tale Classics[] (tunnetaan myös []]Grimm Masterpiece Theater[[[]]])) asetti kultastandardin uskolliselle ja sydämelliselle mukautumiselle. Tuottanut Nippon Animaatio 1980-luvun lopulla, tämä antologiasarja toi näytölle kymmeniä veljes Grimmin tarinoita, jotka ovat kunniaksi lähdemateriaalille, joka tuntuu vielä tänäänkin virkistävältä. Episodit ovat mukautettuja .

Mikä teki sarjan poikkeukselliseksi oli sen kieltäytyminen puhdistaa tummempia reunat alkuperäiset tarinat. Paha äitipuoli .Snow White . poistaa aito uhka, ja ...Kaikkien, jotka etsivät kattava, pitkälti uskollinen portti anime satu-sovituksia Grimm Fairy Tale Classics[] on edelleen välttämätön touchstone. Se on perintö elämänsä tavalla moderni anime satu jatkaa miinojen eurooppalaisen kansanperinteen, syvällistä, visuaalisesti kiehtovaa draamaa.

Prinsessa Tutu

Muutama anime meld klassinen baletti, satu logiikka, ja filosofinen tutkimus niin hienosti kuin [] Princess Tutu[]]. Ensi silmäyksellä se näyttää hassu maaginen tytön sarja ankka, joka muuttuu prima ballerina, mutta kerrostettu alla tutu on labyrintti tarina, joka deconstructs tarinankerronta itse. Näyttely löyhästi mukauttaa tarinan .Ahiru (Ducking) on sen emotionaalinen ydin samalla kutomalla koristeita .

Anime.Todellinen nerokkuus piilee sen meta-kommentaarissa. Hahmot tulevat tietoisiksi, että ne ovat ansassa ennalta tarinan kirjoittanut vanha kirjailija, ja linja välillä vapaa tahto ja käsikirjoitettu kohtalon hämärät. Tämä muuttaa jokaisen pirouette taistelu identiteetti ja virasto. Johtaja Junichi Sato ja joukkue yhdisti sarjan tyylikäs, melankolinen estetiikka, joka käyttää instrumentti klassinen musiikki punktio sekä taistelukohtauksia ja hiljaisia hetkiä introspection. Kuten sopeutumista, [] Princess Tutu[[]] ei toista yhden keijutarinan, vaan se ilmentää hengessä muutosta ja pitkää löysi Andersenin flaatti, työntämällä käsite satu päättyy sen särkymispiste. Se on mestariteos, joka todistaa anime canime käsitellä folk tarinat ei jäykkä malleja, vaan elää,

Prinsessa Kaguyan tarina

Studio Ghibli. Prinsessan Tale Kaguya[ on kohottava saavutus sopeutua kansanperinne syvä emotionaalinen resonanssi. ohjaa Isao Takahata, elokuva on suora retellin [] Taketori Monogatari[]] (Tale of Bamboo Cutter), 10-luvun japanilainen satu, joka usein pidetään maan vanhin prose tarina. Tarina seuraa bambunleikkuri, joka löytää pieni, säteilevä prinsessa sisällä bambu varrella. Hän kasvaa yliluonnollinen nopeus, cattivating kaikki jotka tapaavat hänet, kuitenkin hänen sydämensä pysyy kytkettynä moonlit kotiin hän hädin tuskin muistaa.

Mikä nostaa sopeutumisen yksinkertaisen uudelleenlaskun yläpuolelle on Takahata. Animaatio käyttää löysiä, vesiväri-ketched linjat, jotka matkivat perinteistä japanilaista mustemaalausta, antaa jokaiselle kehykselle hauras, lyhytlaatuinen laatu täydellisesti viritetty elokuvan teemoja impermanence ja kaipuu. Kaguya-hime.Tale Princes Kaguya[FLT] matka läpi ihmismaailman, huolettomasta maaseutu viattomuus, tukehtuva aristokraattinen kosiskelu pääkaupungin, tulee meditaatio kauneutta ja surua kuolevaisen olemassaolon. Elokuva kieltäytyy tarjota helppoja vastauksia velvollisuuden, rakkauden tai merkityksen onnellisuutta, aivan kuten alkuperäinen folk tarina, mutta se vastaa Kaguya kanssa elävä sisäinen elämä, joka tekee hänen lopullisensa Moonally extremetionally exturbing.

Pikku noita-akatemia

Pikku noita Academia[ ei ehkä sovi yhteenkään satulliseen, mutta se vangitsee noitaarkkityypin sielun, joka kulkee vuosisatojen kansanperinteen läpi. Sarja seuraa Atsuko .Akko. Kagari, tavallinen tyttö, jolla ei ole maagista sukulinjaa, joka kirjoittautuu Luna Nova Magical Academyn jälkeen, kun hän on saanut inspiraation häikäisevä esitys noita Shiny Chariot. Maailma luuta, juomia ja puhuvia hirviöitä herättää sama tunne, että klassinen satu kuten ...

Akko.Sen järkkymätön usko taikuuteen jopa silloin, kun hän toistuvasti epäonnistuu. Valitse satu moraali, että sinnikkyys ja puhdas sydän lopulta voittaa kyynisyyden. Näyttely modernisoi tämän motiivin lavastamalla Akko. Studio Triggerius kineettinen animaatio, yhdistettynä hellyyden kunnianosoituksia länsimainen noita-keskeisiä kertomuksia, saa sarjan tuntumaan sekä nostalginen ja virkistävä contemporary. Vaikka suora uudelleenteloitus

Mushoku Tensei: Työtön uudelleensyntyminen

Mushoku Tensei: Jobless Reincarnation[ on epätodennäköinen ehdokas satu-sopeutuslistalle, mutta sen kertova arkkitehtuuri lainaa voimakkaasti syvältä myyttisistä aiheista, jotka rakentavat klassisia kansantarinoita. Isekai-saga seuraa toivotonta miestä, joka kuolee ja syntyy uudelleen Rudeus Greyrat - miekan ja -sorceruksen maailmassa. Vaikka sarjassa ei kerrotakaan mitään tiettyä Grimm- tai Andersen-tarinaa, se kuvittelee uudelleen muutoksen, lunastuksen ja sankarien perussatunnuksen teemoja modernin, psykologisen vivahtuneen linssin läpi.

Rudeus's toinen mahdollisuus elämässä on perimmäinen toive-täytös, kukistunut päähenkilö on maagisesti myönnetty uusi alku, paljon kuten talonpoika, joka törmää lumottuun valtakuntaan. Hänen kasvunsa sosiaalisesti eristyksissä olevasta perheestä rakastettuun mieheen ja voimakas maagi kaikuu entisaikojen herrojen, muinaisten lohikäärmeiden ja mystisten ohjaajien kanssa, jotka kaikki ovat muodostetut tulemuksessa --- ikänsä sisällä, on todellinen ihme.

Magi: Taikuuden labyrintti

Jotta häikäisevä uudelleentulkinta Arabian yöt, muutamia anime kilpailija Magi: Labyrintti Magic[]. Piirustus vuosisatojen vanhasta kokoelmasta []Yksi Tuhat ja yksi yöt[[]]], sarja muuttaa rakastetut hahmot Aladdin, Ali Baba, ja Sinbad monimutkaiseksi sankariksi navigointi poliittisesti ladattu fantasia maisema. Aladdin ei ole pelkkä katusurchin; hän on nuori magi.Hän on harvinainen velho, joka pystyy keräämään valtavaa taikavoimaa. Ali Babasta tulee langennut jaloja suuria tavoitteita, ja Sinbad näkyy kokenut seikkailija, jonka varjot ovat joka valtakunnassa.

Anime loistaa yhdistämällä satu-ihmeen painokkaasti kommentoimalla orjuutta, taloudellisia eroja ja kolonialistisen valloituksen. Maaginen tyrmä täynnä aarteita ja djinn ansoja kaikuvat labyrinttilainen basaarit ja lumotut luolat alkuperäisistä tarinoista, mutta kertomus kysyy johdonmukaisesti, mitä merkitsee olla ...sankari julmassa maailmassa. Aladdinin ja hänen djinnn Ugonsa välinen side yhdessä Sindria Trading Companyn poliittisen maneuveringin kanssa luo rikkaan nauhoituksen, jossa on hurskasteltu ja julma rinnakkainen. Sarja muistuttaa meitä siitä, että Arabian Nights ei koskaan ollut vain lapsuuden fables; he olivat satuja selviytymisen, viisauden ja oikeudenmukaisuuden puolesta.

Lumikuningatar.

Hans Christian Andersen ]Lumikuningatar[ on inspiroinut lukuisia animoituja teoksia, mutta Osamu Dezakin ohjaama 2005-anime-sarja erottuu tuskallisesti uskollisena mutta emotionaalisesti laaja-alaisena mukautumisena. Yli 36 jaksoa tarina jäljittelee nuorta Gerdaa. Tarinassa on mukana kapeaa matkaa pelastaa paras ystävänsä Kai, joka on saanut hengiltä trollin palasen jälkeen peiliä ja joka on täynnä dramaattinen varjostus ja ilmakehän taustat.

Gerda.Sen horjumaton rakkaus Kaita kohtaan ei ole naiivia omistautumista vaan raivokas ja rohkea voima, joka ajaa hänen menneisyyttään joka este, juonittelevasta lumoojasta yksinäiseen ryövärityttöön. Lumikuningattaresta tulee traaginen hahmo.Sovittu ja kykenemätön lämmölle, mikä lisää patjoja, jotka puuttuvat yksinkertaisista versioista.Anime.Standardin klassinen pisteet ja elähdyttävät talvimaisemat parantavat kylmää, kevyttä sävyä alkuperäisestä tarinasta. Käsittelemällä Andersenin kertomusta syvällisesti ja hienovaraisesti laajentamalla tunnepaletteaan .

Ozin ihmeellinen velho

L. Frank Baum.Sclassical American satu sai rakastavasti yksityiskohtaisen anime hoito 1986 sarja []Ihmeellinen velho Oz[, yhteistuotanto Japani Panmedia. Spanning alkuperäinen romaani ja elementtejä myöhemmin Oz kirjoja, sarja seuraa Dorothy Gale jälkeen tornado nostaa hänen Kansas maatilan ja pudottaa sen osaksi teknikolle maa Oz. Anime.S uskollisuus Baum.s maailma on merkittävä: Munchkins laulaa, Emerald City kimalleja, ja matkakumppanit.

Sen visuaalisen viehätyksen lisäksi sarja vangitsee melankolian pohjatoneja, jotka tekevät Ozista enemmän kuin yksinkertaisen seikkailun. Dorothy. Kotia kaipaava matka ei koskaan vähättele; hänen matkastaan tulee sydämellinen kuulumisen tutkimus ja tajuaminen, että se mitä etsimme on usein sisällämme. Episodit laajentavat ystävien touhuja, jotka antavat jokaiselle kumppanille rikkaamman henkilökohtaisen tehtävän. Lännen noita toimii aidosti pelottavana antagonistina, ja Wizardi humbug luontoa käsitellään lempeällä huumorilla eikä pilkalla. Tämä anime-adaptaatio ymmärtää, että []Wanderful Wizard of Oz[[]] on tarina siitä, että se kasvaa menettämättä sydäntä, rohkeutta tai aivoja.

Päätelmä

Sadut ovat säilyneet hengissä, koska ne puhuvat ihmishengessä löylyttäville asioille: ihmeen, oikeudenmukaisuuden, muutoksen tarve. Anime. Monialaiset visuaaliset kielet ja halu omaksua emotionaalinen monimutkaisuus ovat tuottaneet joitakin kaikkein vakuuttavimmista tarinan uudelleenkuvista. Uskollisista uutuuksista []]Grimin keijuklassikot [] ja ]]Snow Queen[[]] -versioista [[]] -]n jännittäviin käännöksiin ei ole olemassa klassisia tarinanaiheita, jotka on säilytettävä lasin alla, vaan elävät, hengittävät piirustukset uutta taidetta varten.

Opettajat, opiskelijat ja elinikäiset fanit voivat löytää valtavan arvon näistä anime. He toimivat siltojen välillä kirjallisuuden perinnön ja nykymedian, joka tarjoaa sisääntulopisteitä pidempiä keskusteluja kulttuurista, moraalista, ja tarinankeroaminen veneet. Katselemalla Dorothy ylittää tappava unikkokenttä tai nähdä Aladdin. djinnn liekki vastaan tyranni muistuttaa meitä, että taika satuja koskaan todella lakastuu; se vain oppii tanssimaan eri valossa. Etsi näitä mukautuksia ja selvittää, miten eilen leirintulen tarinoita tulee tänään animoituja epics, todistaa, että onnellisesti aina on vasta alkua.