Kadonneen maantiedon henkinen maantiede

Hayao Miyazaki...] Naapurini Totoro[ avautuu liminaalitilassa.Jonnekin sodanjälkeiseen Japaniin on perustettu maaseutuhamletti, jossa riisipadot kohtaavat tiheät metsä- ja sähkölinjat. Tarina esittelee Satsukin ja Mein, kaksi nuorta sisarta, jotka muuttavat isänsä kanssa maaseudulle, kun heidän äitinsä toipuu läheisessä sairaalassa. Aivan ensimmäisistä kehyksistä luonto ei ole tausta vaan läsnäolo: tuuli hämme ruokkii ruohoa, leirintätornit talon yllä ja ilma itse näyttää paksulta. Miyazaki, joka kasvoi nopeasti teollistuvassa Japanissa 1940- ja 50-luvuilla, kaataa tähän pastorioraaliseen asetelmaan syvän surullisen surullisen kuoren siitä, mitä oli menetetty.

Camphor Tree Axis Mundi

Kolossaalinen kamferipuu, joka hallitsee perhettä.Kamphoripuu toimii elokuvan akselimundina. Shintossa uskomus, tietyt muinaiset puut ovat [] yorisiro[[[]]]], esineitä, jotka pystyvät houkuttelemaan ja asumaan [[]]], tai henkiä. Leirintäpuu, joka on kääritty pyhään köyteen, on erehtymättömästi merkitty jumalallisen asuinsijaksi. Kun Mei kaatuu tunnelin läpi, jossa on sotkuisia juuria ja maa-alueita Totoro.

Myöhemmin elokuvassa puu majesteetti tulee vieläkin korostuva. Kuunvalossa, Satsuki ja Mei liittyvät Totoro siementä kasvava rituaali, joka muuttaa puutarhan unimetsä, valtavat versot kierretään taivaalle. Tämä sarja on suora visuaalinen metafora luonnon. Litteä voima ja rooli ihmisen osallistuminen hoivaa sitä. Sisaret eivät yksinkertaisesti katsella ihmettä; he vilkuilevat, rukoilevat, ja auttaa Tororo vetää ituja maasta. Teosta tulee yhteistyötanssi hengellisen vartijan ja viattoman lasten omistautumisen välillä. Tällä tavoin, Camphor puu ei ole vain koti Totoro vaan symboli syvälle juurtunut yhteen, että ympäristönsuojelu pyrkii suojelemaan.

Totoro ekologisen muistin suojelijana

Totoro itse on tunnetusti vaikea luokitella. Hän ei ole jumala, ei hirviö, eikä tavanomainen eläin. Hän torkuu, kärmeää tuuleen, ja saalis sadepisaroita on räikeä sateenvarjo kanssa iloa pikkulapsi. Miyazaki on kuvannut häntä olento metsän . Syvä menneisyys, elävä fossiili pre-teollinen tietoisuus. Symbolina, Totoro edustaa hyväntahtoista luonnon, että ihmiset ovat unohtaneet miten nähdä. Hän ei puhu, mutta hän kommunikoi täydellisesti tyttöjen kanssa, ja hänen olemassaolonsa perustuu eräänlaiseen hiljaiseen yhteiselämään, että modernisuus on kaikki paitsi pyyhitty.

Kuuluisa kohtaus bussipysäkillä sateenkapseleita. Satsuki, joka kuljettaa sateenvarjo isälleen, kohtaa Totoron, joka on liottava märkä ja vain kiehtova ääni sadepisaroita kankaalla. Hän tarjoaa hänelle varavarjo, ja hänen kiitollinen kellonsoiminen on mukana kasade vettä puu katosta . Se on hetki vastavuoroista vaihtoa. Sateenvarjo, selvästi ihmisen esine, on uudelleenkäyttö lahja, joka siltoja lajien ja realms. Tämä yksinkertainen tapahtuma, syytetty ystävällisyydestä ja ihme, tulee rituaali luottamusta. Se ehdottaa, että ympäristön huolto alkaa ei suurpolitiikkaa, vaan pieniä tekoja, jotka huomaavat ja huolehtivat ei-ihmisen maailmasta.

Lapset ekologisena näkijänä

Keskeistä elokuvan ympäristöviestissä on ajatus, että lapset viattomuudensa vuoksi pysyvät sopeutuneena luonnolliseen maailmaan tavoilla, joilla aikuiset ovat menettäneet. Satsuki ja Mei eivät ole passiivisia luonnon viisauden vastaanottajia; he aktiivisesti harjoittavat ympäristöään. Mei viettää päivänsä jahtaamalla nuijapaaleja, tökimällä nokia ja ryömimällä läpi harjan. Satsuki, hieman vanhempi ja rasittaa äitinsä ahdistusta, mutta heittää itsensä maalaisseikkailuun näkemättä häntä. Elokuvan vastakohtana on heidän avoin katseensa isänsä, akateeminen, joka työskentelee hänen tutkimuksessaan ja nodissaan, ja joka kertoo valtavasta olennostaan metsässä.

Miyazaki.Saatamanlainen lapsuudenkuva ei ole vain nostalginen, vaan se on diagnostinen. Hän tarkoittaa, että nykymaailma järjestelmällisesti kouluttaa lapsia pois heidän ekologisesta intuitiosta. Koulun rakennus, bussipysäkki, ja sairaala ovat kaikki kiilat rationaalinen, että sirut pois sisaret. Silti lyhyen, valoisa kesä, tytöt ovat kynnyksen, jossa he voivat vielä keskustella metsänsuojelijat. Elokuva tulee vetoomus säilyttää paitsi metsiä, mutta formatiiviset kokemukset, jotka antavat lapsille mahdollisuuden rakastua heihin. Miyazaki on hyvin tietoinen siitä, että henkilö, joka ei ole koskaan krampannut leirin puu tai odottanut sateessa henkinen kamppailla tuntea syvää, eettistä vastuuta vastaan ei-ihmisten maailmaa.

Ympäristökritiikki Nauhoitettuna Narratiiviin

Vaikka Naapurini Totoro[ on usein kuvattu lempeäksi elokuvaksi, joka on konfliktiton, se kantaa hienovaraista mutta jatkuvaa kritiikkiä teollistumisesta ja ympäristön huonontumisesta. Jännite on koodattu maisemaan itse. Kun sisaret tutkivat maaseutua, yleisö näkee modernin yhteiskunnan tunkeutumisen: klinikan, joka on uhrannut puhtaan ilman ja lähellä olevien yhteisöjen taloudellista nopeutta. Sodanjälkeisen Japanin kaupunkien saasteisiin liittyvä sairaus; puiden halkaisevat voimalinjat; kaukaisen liikenteen heikko humina. Miyazaki kasvoi lentokoneita valmistavassa perheessä ja hänen työtään vaivaa teknologian saavutusten ja ekologisen tuhon kaksijakoisuus.

Elokuvan suurin tunnustus tästä jännityksestä tulee noen spriteistä tai suwatari[[]. Nämä pörröiset mustat olennot, jotka asuvat vanhassa talossa, ovat nimenomaisesti sidottuna sähkökäyttöiseen aikaan. Naapuri Mummi kertoo, että ne ovat vaarattomia henkiä, jotka olivat ennen tavallisia tummissa, elämättömissä kulmissa, mutta jotka ovat ajettu pois lamppujen ja perusteellisen puhdistuksen avulla. Noenkeimprit ovat ensimmäisiä, jotka pakenevat, kun perhe muuttaa yhteen, ja kun Mei ansahtaa yhden, isä huomauttaa, että se on mukavaa tietää henget ovat vielä ympärillä. Elokuva kieltäytyy julistamasta taistelua, että se on yhteinen, että ihmisten asuminen laajenee, ja sen myötä tulee olemaan eloisaa.

Luonto parantavana läsnäolona

Äiti's sairaus roikkuu koko kerronnan kuin matala pilvi, ja se on luonnon kautta, että Satsuki ja Mei löytää suurin lohtua. Kun tulee uutisia, että äiti on heikentynyt, elokuva ei käänny lääketiede tai lääkärit mukavuutta. Sen sijaan, se lähettää Mei juoksee läpi maaseudun korva maissia hän uskoo voi parantaa äitinsä. Maissi . Kotikasvain, tuore, ja kynsi epätoivoinen toivo tulee lapsi tarjoaa. Hänen mielessään, elinvoimaa maan voidaan siirtää suoraan hänen äitinsä ruumiin. Vaikka aikuiset katsojat tunnistavat maaginen ajattelu, elokuva kohtelee sitä absoluuttisen vilpittömyyden. Maissi ei ole vain ravintoa; se on sakramentti.

Aiemmin sekvenssit luoda luontoon.Satsuki, joka kantaa paino kotitalouksissa askareita ja hoitaa hänen pikkusiskonsa, löytää vapauttaa, kun hän ratsastaa Totoro yli kuunvalossa kentät, splashing in the ruoho katsella pilviä. Nämä hetket eivät ole täyteaineena; ne ovat terapia. Satsuki, joka kantaa paino kotitalouksissa askareita ja hoitaa hänen pikkusiskonsa, löytää vapauttaa, kun hän ratsastaa Totoro yli kuunvalossa kentät. Himo tuulen, nouseva näkökulma, ja hän innostaa lennon kaikki palvella avata hänet ankkuroitua hänen ankkuroitukseen ja vitsaa hänen tunteita, jotka pitävät kiinni päivä. Catbus, myös, toimii terapeuttinen ajoneuvo. Kun Satsuki etsii epätoivoisesti menetetty Mei, se on , että hukkaan Mei , se on , että , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , ,

Catbus ja mielikuvitusekologia

Naapurini Totoro[] ei olisi täydellinen ilman huolellista tarkastelua Catbus, yksi Miyazaki. Ihastuttava unta vailla luomuksia. Virnehtivä, monijalkainen olento ontto turkki, joka toimii istuma-alue, Catbus toimii logiikka, joka kuuluu täysin lapsuuden unelmia. Silti se on syvällä upotettu elokuvan girl. Catbus on hybridi. Hyppää läpi puiden, liukuu yli puhelinjohdot, ja kattaa laajat etäisyydet häiritsemättä yhden lehden. Tässä fantasia, Miyazaki esittelee vaihtoehtoisen mallin teknologiaa: yksi, joka on täysin integroitu rytmiä luontoon kuin pakotie-riippuvuus todellinen bussi.

Catbus edustaa myös huokoinen raja välillä nähty ja näkymätön maailma. Vain ne, jotka todella uskovat voi ratsastaa se. Kun Satsuki näkee sen ensimmäistä kertaa, hänen shokki nopeasti antaa tietä hyväksyntää, ja hän kiipeää sisään hetkeä epäröimättä. Elokuvan mukaan meidän suhde luonto on rajoitettu ei ole ilman hengen vaan köyhtynyt mielikuvitus. Jos voisimme nähdä metsiä kuhisevat elämää ja älykkyyttä. Jos voisimme kuvitella julkisen liikennejärjestelmän, joka kuluttaa ei fossiilisia polttoaineita ja matkustaa pitkin haaratiet. Syvälle tutkimus animistisen mielikuvituksen rooli japanilainen kulttuuri, [Encypaedia Britan. Catbus ei ole eskapistinen fantasia; se on käsitteellinen prototyyppi ekologisen olemassaolon.

Opettelet olemaan vapahtaja karvaisen jättiläisen kanssa

Tunteiden koulutus ] Naapurini Totoro[[] tarjoaa erottamattoman ympäristön etiikasta. Elokuva ei koskaan luennoi; se yksinkertaisesti osoittaa perheen hitaasti oppivan elämään vastavuoroisuudessa maan kanssa. Mummi, paikallisen tiedon arkisto opettaa tytöille vihanneksista, joita he keräävät, ja henget, joita he kohtaavat. Kun isä mallintaa kunnioittavaa uteliaisuutta, kumartavat leirin puuhun ja pyytävät lupaa asua siellä. Nämä pienet rituaalit kerääntyvät, opettavat Satsukille ja Meille, että ihmiset ovat vieraita maailmassa, jota he eivät luoneet. Kun Totoro antaa heille siemenpakenan lehden, on selvä: metsä antaa sen tulevaisuuden niille, jotka sitä käsittelevät huolellisesti.

Tämä visio huoneenhaltijana ei ole passiivinen. Tytöt työskentelevät maaperässä, vetää rikkaruohoja ja iloa jaetusta ateriasta. Heidän suhteensa luontoon on aktiivinen osallistuminen, ei kaukainen ihailu. Ilmastokriisin ja massasukupuuton aikakaudella elokuvan fiksumpi viesti kasvaa. Maapallosta huolehtiminen, Miyazaki näyttää väittelevän, meidän täytyy ensin rakastua siihen.Ja että rakkaus on viljelty suoran, aistillisen sitoutumisen kautta. Lukiessa Amazonin sademetsästä luokkahuoneessa ei ole sama kuin leiripuun halaus. Näyttämällä lapsille, jotka säilövät vihanneksia, leikkivät puroissa ja juttelevat metsähengille, elokuvamallit ovat tahdikas, emotionaalinen ja hengellinen.

Nykyajan yleisö voi kääntää tämän filosofian reaalimaailman toimintaan. Tukemalla paikallisia suojelupyrkimyksiä, suojelemalla vanhoja metsiä, vähentämällä valosaasteita, jotka häiritsevät yöllisiä villieläimiä, ja opettamalla lapsia tunnistamaan alkuperäisiä kasveja ovat kaikki stuerttina, jotka kaikuvat elokuvan. Hiljainen aktivismi. Tavoitteena ei ole palata esiteolliseen utopiaan vaan integroida uudelleen sukulaisuustajua ei-ihmisten kanssa. Kuten Satsuki ja Mei huomaavat, naapuri ei ole vain naapuri vaan itse metsän roiskuva kokonaisuus.

Ajattoman metsän kestävä kaiku

Lähes neljä vuosikymmentä on kulunut siitä, kun Naapurini Totoro[[] ilmestyi ensi kertaa japanilaisissa elokuvateattereissa, ja sen kulttuurijalanjälki on vain syventynyt. Totoron luonteesta on tullut Studio Ghiblin logo, hyvän tahdon suurlähettiläs luonnonsuojelun puolesta ja viattoman ihmeen maailmanlaajuinen symboli. Mutta elokuvan todellinen perintö on edelleen kipinä lapsuudesta, ekologiasta ja paikkasi sielusta. Digitaalisen kyllästymisen aikana lapset kohtaavat todennäköisesti metsän ruudulla kuin paljaiden jalkojensa alla, Miyazaki.

Elokuva ei jätä huomiotta kipua.Äiti sairautta on todellinen, ahdistusta Satsuki on käsin kosketeltavaa. mutta se ympäröi nämä surut suurempaan visioon elämästä.Luonnon maailma, sen rappion ja uudestisyntymisen kausina, tarjoaa säiliön ihmisen surua. Aivan kuten leirintäpuu kestää tuulta ja myrskyä, niin myös perhe kestää. Tämä on syvin ympäristöviisaus []Naapurini Totoro[[]] on tarjottava: että ihmiset eivät ole hyviä naapureita maailmaan, joka on odottanut meitä kaikkia koko ajan. Opettelemalla kuuntelemaan tuuli Camphorin lehdet ja odottamaan kärsivällisesti nukkuvan metsän henkeä, voimme muistaa, miten olla hyviä naapureita maailmaan, joka on odottanut meitä.