anime-for-beginners
Mitä Mecha Anime on?
Table of Contents
Mikä on Mecha Anime?
Mecha anime centers on pilotoitu tai autonominen robotti koneita .Toinen valtava mittakaavassa.Taustan tarinan kerronta ja visuaalinen sydän. Termi .mecha. itse on johdettu Englanti sana ...mekaniikka, . ja japani pop kulttuuri se kattaa kaiken powered exolents to city-kokoinen taisteluasemat. Toisin kuin rento science fiction, joka vain esittää robotteja taustalla, meka anime asettaa ne ydin konflikti, luonteen kehittäminen, ja temaattisen tutkimus. Genressä, kaksi hallitseva ala ovat esiin: super robotti[[] ja real robotti [[]. Super robotti sarjan. Super robotti sarjan perustuu fantan, fysiikan-uhma-ftantaining koneet, jotka ovat peräisin sankatio-yksilöiden, usein tai muukaisten monstereita tai muukaisten iskujen kanssa. Real robott
Mecha Animen alkuperä
Mekaniikan tarinankerronta ulottuu alkuvuosilta science fiction -kuvituksiin ja japanilaisen kamishibain (paperiteatteri), mutta genreaitissa suora esi-isä on 1940 lyhyt manga nimeltä , sähköinen Octopus[] (.]], Denki Dako[]]), joka on mukana luotsaamassa mekaanisessa musteessa ja istuttamassa siemenen etäohjattavaan tai luotsattuun robottikonseptiin. Tosi kipinä kuitenkin tuli Mitsuteru Jokoyama , Tetsujin 28-go] (1956), joka myöhemmin lännessä , Gigtor[[[[[]]. Yokoyama, Osamu Tezun protégé, [[Flantied],], [Flantiation], [Flantiation], [
Tiede Fiction vs. Mecha: Ymmärtäminen suhde
Vaikka mekaniikka anime on kiistämättä haara tieteiskirjallisuus, romahtaa kaksi lajia unohdetaan erityinen painopiste, joka tekee meka ero. Tiede fiction voi kattaa aikamatkailu, muukalaissivilisaatiot, kyberpunk, dystopistinen politiikka, ja post-apokalyptic selviytyminen ilman koskaan näyttä yhden robotti. Mecha, sen sijaan, käyttää robotti on kerronta moottori. Näin ollen monet genre. figuurit suurin teos ei peili, joka luojat tutkia ihmisen haurautta, militarismi, identiteetti, ja jopa henkisyys. Monissa tapauksissa, mekaniikka itse toimii jatkena lentäjät psyche.
Mecha Anime -projekti vuosikymmenten kuluessa
1970-luku: Superrobottien kulta-aika
1970-luvulla valloitettiin aalto isompia kuin elämää sankareita vielä suurempien koneiden sisällä. Tämä oli aikakausi superrobotti[[], jossa logiikka vei takapenkki spektaakkeli. []Mazinger Z[]] (1972) pilotti idea pilotti istuu sisällä robotti. Robottimalleja, huutaa hyökkäys nimet ja kääntää taistelun suunnan kautta tahdonvoima yksin. []]Getter Robo[[[] (1974) lisäsi kitaran kolme ajoneuvoa yhdistää eri muotoja, motiivi, joka olisi tullut katkos. Nämä osoittavat kohdennettuja lapsia selkeä moraalinen universumit: rohkeat luotsit suojelivat Maata Dr. Hell.
1980-luku: Todelliset robotit ja poliittinen syvyys
Vuonna 1979 Mobile Suit Gundam[ sai ensiesiintyjän ja muutti keskustelua perusteellisesti. Vaikka sen alkuajo olikin kamppailtu, kokoamiselokuvat ja uudelleenrunot sytyttivät vallankumouksen. Yhtäkkiä mekaniikka ei ollut voittamaton superase; se oli sotilasomaisuutta.Massa tuotettu, loppuivat ammukset ja ohjattiin valmistautumattomien teinien toimesta. Tämä lähestymistapa johti reaaliseen robottiin, joka muunsi taistelijan jettejä, jotka olivat siirtyneet musiikin avulla. [], joka hallitsi 1980-lukua [ Super Dimension Fortress Macros] [[] (1982]) Super Dimension Fortress Macros'ia.
1990-luku: Maailmanlaajuiset läpimurrot ja psykologiset kompleksisuus
1990-luvulla mekaniat kansainvälisille olohuoneille, kun jakelu parani ja osoitti []Dragon Ball Z ja Sailor Moon[[[]] valmistivat tietä laajempaan animeen hyväksyntään. Japanissa luojat työnsivät genre. []Neon Genesis Evangelion[[]]]]] (1995) deconstructed superrobot probes -robotit kysymällä: millainen lapsi suostuisi ohjaamaan jättiläiskyborgia? Vastaus oli traumaattinen, eristetty poika nimeltä Shinji Ikari, ja sarja laski ahtaasti masennuksen, vanhempien laiminlyöntiin ja ihmisten tarpeisiin.
2000-luku: Digitaaliset innovaatiot ja genre-yhtenäisytykset
Vuosituhannen vaihteessa nähtiin digitaalinen väritys ja CGI-integraatio, jossa mekanioiden taistelut olivat dynaamisempia.Tälle aikakaudelle oli ominaista halu yhdistää mekaniikka muiden genrejen kanssa.[]Code Geass: Lelouch of the Rebellion[[]] (2006) teki suuren poliittisen melodraman ja taktisen pelisodan eturintamassa, ja mekanio toimii shakkina maailmanlaajuisen valtakunnan kapinassa. [Eureka Seven[[[ (2005) (2005) naimisissa mekaniikka surffaaaamisen kanssa tulossa-of-age romanssi ja ympäristökommentaari, joka on asetettu vastakkain taivaan aallonkumous vastakulttuurin taustaa vastaan.
2010s...Esitetty: Uusiutuminen ja modernit teemat
Viime vuosikymmenen aikana mekaniikasta on tullut yhä tietoisempia ja se kommentoi usein omia troopejaan ja reagoi nykyajan anteliaisiin tekoälyyn, ilmastonmuutokseen ja identiteettiin.Aldnoah.Zero[] (2014) käytti strategista, alikonobista sodankäyntiä kritiikiin, kun taas 86 (2021) torjui systeemistä rasismia ja sotilaiden epäinhimillistämistä ottamalla käyttöön franchising-lennokkien ensimmäinen naisprotagonisti pääsarjassa, kutsumalla yritysten välinen konspiraatio, koulupolitiikka ja LGBTQ+-teemoja sen tarinaan. Studio Rooga. [FLT:] [FLT:]Project[Flt] (2022]
5 Essential Mecha Anime Series katsella
1. Neon Genesis Evankelio
Harvat sarjat ovat muokanneet kokonaisen genren tavalla []Neon Genesis Evangelion[. Asettaneet vuonna 2015, viisitoista vuotta toisen vaikutuksen tunnetun kataklysmisen tapahtuman jälkeen, tarina seuraa Shinji Ikaria, joka on vieraantunut teini-ikäinen, jonka hänen vieraantunut isänsä kutsui ohjaamaan Evankeliota Unit-01.a biomekaaninen jättiläinen. Mikä alkaa monsteri-of-the-week-formaattina nopeasti ja syvästi henkilökohtaisesti yksinäisyyden ja pelon tunnustuksista. Sarja uskaltaa kysyä, mitä tapahtuu, kun aikaisemman mekaanisen toiminnan ja epätoivon lapsisoturit osoittavat, ja sen jälkeen tulee olemaan kiihkeästi vastakkain.
2. Koodi Geass: Kapinallisen leoukki
Code Geass[ tarjoaa mestariluokan kerronnan vauhdissa. Exiled prince Lelouch vi Britannia saa voiman Geass.Kohtalolla on kyky komentaa ketään tottelemaan yhtä käskyä.Ja se antaa Zeron personan purkaa Japanin valloittanut Pyhä brittivaltakunta. Sarja on taktisen neron, teatterikapinan ja moraalisen moniselitteisyyden aalto, kaikki keskittyivät mekaanisiin taisteluyksiköihin nimeltä Knightmare Frames. Lelouch. Llouch.s suhde hänen lapsuudenystävä Suzaku Kururugi, joka vastustaa hänen menetelmiään, muodostaa traagisen selkärangan, joka kyseenalaistaa, voidaanko vapautuminen olla olemassa ilman korruptiota.
3. Mobiilipuku Gundam: Rautaveriset orvot
Tämä erillinen pääsy kunnianarvoisaan Gundamin franchising-sarjaan on poistettu lasersäteet ja Newtype mystisismi, jossa keskitytään lapsisotureiden taisteluun eloonjääneisyyden puolesta kolonisaatio Marsissa. Iron-Blooded Orphans[[]] seuraa Tekkadanin jäseniä, jotka ovat orpoja, jotka ovat nousseet väkivaltaisia aikuisia käsittelijöitään vastaan. He hyväksyvät erittäin pragmaattisen Orga Itsukan johtaman nuoren jalona naisen, Kudelia Aina Bernsteinin, saattavan Maahan, toivoen, että tulevaisuus on parempi. Mekaniikka, jota kutsutaan liikkuviksi puvuiksi, korostaa tylppät tuliaseet ja murskaavat melee-taistelut, vahvistaen julmaa, maallista sävyä.
4. Jättiläinen robo: Animaatio ... Päivä maapallon seisoi edelleen
Tämä 1990-luvulta peräisin oleva seitsemän episodin OVA-sarja on rakastava kunnianosoitus superrobottiperinnettä kohtaan, joka on kääritty noir-tyyliin oopperalliseen pakettiin. Retrofuturistisen maailman powered by the clean Shizuma Drive, oikeusalan asiantuntijat taistelevat varjoisaa organisaatiota Big Fire ja sen kymmenen superpower-powered-komentajaa. Nuori Daisaku Kusama komentaa Giant Roboa, joka on edesmenneen isänsä luoma valtava automaton, joka toimii lojaalistina maailmanpantti- ja petollisen konfliktin merkeissä. Johtaja Yasuhiro Imagawa on surkea sukupolviraaseen taakan ja teknisten utopioiden perustana olevien korruptoituneiden kauppatavaroiden etsintä. Sarja palkitsee potilaita, jotka näkevät kaikki teatraalisen pommituksen ja lavasteet, lakaistavat kamera liikkuu ja melodramaattiset lojalointijuiset ilmoitukset.
5. Rakas Franxxissä
Studio Triggerin ja A-1 Picturesin välinen yhteistyö ]Franxx[] yhdistää tulevan draaman ja huippukonseptin mekan toiminnan. Maailmanlopun jälkeen lapset kasvatetaan ohjaamaan Franxx.Bipedaalisota-koneita, jotka vaativat mies-naisparin, joka toimii samanaikaisesti. Kerronta seuraa Hiroa, entistä prodigmaa, joka menetti kykynsä lentää, ja Zero 2:ta, salaperäinen tyttö, jolla on klaxosaurusverta ja maineensa tappamisesta. Heidän kumppanuudestaan tulee emotionaalinen ydin, koska steriili, organisoitu plantation yhteiskunta kohtaa arvaamattoman messioisuuden ja identiteetin.
Mecha Animen viimeinen vaikutus
Mecha anime kestää, koska se ulkoistaa sisäisiä taisteluja.Porttikoneet ovat enemmän kuin metalli. Ne ovat metaforia nuoruuden, trauman, vastuun taakan ja ihmisen voiman voittamiseksi. Helppo sankarius Mazinger Z[]], dekonstruktioiden syvyydet [], ja poliittinen shakkilauta , että genre on osoittautunut huomattavan mukautuva, imevät ahdistukset ja pyrkimykset kunkin sukupolven samalla kun toimitetaan viskerjänthillintä jättirobotteja. Sen visuaalinen kieli on vaikuttanut kaiken Hollywood-blockbusters kuten Patic Rim].