Menneisyyden paino: Spike Spiegel ja Ikuinen paluu

Spike Spiegel liikkuu läpi kosmos kanssa lumottu armo mies, joka on jo kuollut kerran. Hänen väärä silmä, muisto menneisyydestä liotettu syndikaatin verta, jatkuvasti muistuttaa häntä elämästä hän ei voi paeta. Tämä kaksinaisuus . Elää nykyhetkessä samalla raahataan taaksepäin. peililäiset eksistentiaalinen käsite []], tosiasia[]], että unchosen olosuhteet, jotka määrittelevät meidän lähtökohta. Spike. Mitä tapahtuukaan, hänen rakkautensa Juliaa, ja hänen kilpailijansa Vicious eivät ole pelkkä takaperin, he ovat vetovoimainen vetää, että muotoutuu jokainen toiminta. Hän usein, .

Muisti särkyneenä peili: Faye Valentine

Vain harvat animessa olevat hahmot ilmentävät eksistentiaalista kauhua, joka on hajonnut identiteetti niinkin kuin Faye Valentine. Herätys kryogeenisestä unesta, jossa on viisikymmentäneljä vuotta muistinmenetystä, hän on nainen ilman tarinaa. Nauhoitukset nuoremmasta itsestään iloisesti puhuvasta tulevaisuudestaan hän ei koskaan asu . Faye. • Matka on hidas ja tuskallinen itsekkyyden rekonstruktio, mutta sarja kieltäytyy antamasta hänelle puhdasta päätöslauselmaa. Jopa muistinsa takaisin saamisen jälkeen hän ei huomaa mitään kiinteää kohtaa palata, henkilö ei ollut enää olemassa ja maailma, joka muovasi häntä on mennyt.

Jet Black: Järjestyksen epäonnistunut arkkitehti

Jet Black.Existentiaalinen kamppailu on ehkä hiljaisin mutta kaikkein suhteellisuus. Entisenä ISSP upseeri, hän kerran uskoi laki, oikeus, ja puhtaat linjat, jotka erottuvat oikea väärästä. Hänen korruptiota järjestelmän hän luotti, ja hänen myöhemmin elämänsä palkkionmetsästäjä, heijastavat menetys organisoiva kehys. Jet. Jet.s mekaaninen käsi, jatkuva muistutus hänen vastaus on hänen uransa päättyi hänen versionsa Spike. Hänen bonsai puita huolellisesti, ja pitkä näkemys kaikki chaotic elämä bounty metsästäjä puuttuu. Jet. Jet. J.A.S ar kysy: kysymys: kun ulkoiset rakenteet romahtaa, miten rakentaa merkitys? Hänen vastaus on huoltaa, hänen kasveja, hänen tarvitsee kärsivällisyyttä, järjestystä ja pitkä näkemys kaikesta chaos ulkopuolella Bebop.

Bebopin eksistentiaalinen tyhjyys itse

Avaruusalus Bebop ei ole vain paikka; se on hahmo leijuva purgatorio ajelehtii välillä kolonized kuut ja planeetat tulevaisuuden, joka tuntuu oudosti inert. Alus on kuluneet sisätilat, jatkuva taloudellinen precarity, ja jääkaappi emblazoned kanssa yksinäinen lause .No Food. luo kouriintuntuva tunne väliaikaisen elämän. Miehistön jäsenet ovat transientti, jakaa tilaa, mutta harvoin niiden syvin itse. Tämä ympäristö on täydellinen metafor mitä Heidegger kutsutaan []]Geworfenheit[[[]], tai heitetty. Hahmot on heitetty maailmaan ilman suostumustaan, alus, joka on aina liikkuvat mutta koskaan saapumatta.

Syvyyden kohtaaminen: Kuoleman rooli kipinässä aitous

Kuolema tyydyttää jokaisen jakson ]Cowboy Bebop[], mutta ei halpa jännitys. Se on lopullinen horisontti, joka antaa muodon merkkiä . päätöksiä. Eksistentialisteja kuten Kierkegaard, tietoisuus yksi . s oma kuolevuus on edellytys aitoa elämää. Spike. koko kaaren on literaalinen ja laskeutuminen kohti hänen menneisyyden. Kun hän kertoo Jet ...I.m ei mene sinne kuolemaan. Olen menossa sinne nähdäkseen, jos I.... todella elossa, hän uudelleen lopullinen vastakkainasettelu Vicious ei ole itsemurhatehtävä vaan lopullinen testi hänen olemassaolonsa.

Radikaali vapaus ja valintaongelma

Palkintometsästäjä elämäntapa on, sen pinnalla, lopullinen ilmaisu vapauden: ei pomo, ei kiinteä aikataulu, ei pysyviä sitoumuksia. Silti show nopeasti paljastaa taakan radikaali vapaus. Sartre kirjoitti, että olemme tuomittu olla vapaa, ..., mikä tarkoittaa, että ilman ennalta olemus, jokainen valinta teemme määrittää keitä olemme, ja paino että vastuu voi olla lamauttava. Mutta jopa Ed lopulta päättää lähteä, hänen muistinsa on eräänlainen moraalinen painottomuus . Sartre kirjoitti, että hän huijaa, varastaa ja valehtelee, koska ei vakaa itse ankkurien hänen. Mutta koska hän kohtaa kaikua hänen entisen identiteetinsä, hänen täytyy valita, onko integroida että menneisyys tai hylätä se, ja tuska, että valinta on palkevattava.

Kytkennän kestämätön keveys: Rakkaus ja menetys kylmässä kosmoksessa

Romanttinen rakkaus ]Cowboy Bebop[]] ei ole koskaan kestävän täyttymyksen lähde; se on ohimenevä, usein tappava kohtaaminen, joka paljastaa rajat ihmisen yhteys. Spike ja Julia.Spike ja Julia. Suhde on haamu, joka kummittelee koko sarjan. Heidän rakkautensa, liotettu vaarassa ja petokset, on toinen varoittavaa tarinaa vastaan, joka on jäädytettyä aikaa. Julia. Real Folk Blues .... on viimeinen ero toivo, että menneisyys voitaisiin palauttaa tai lunastaa.

Absurdismi toiminnassa: Jazz Estetiikka spontaanin merkityksen

Se sarjan legendaarinen ääniraita, jonka sävelsi Yoko Kanno, ei ole vain tyylikäs kukoistaa; se on argumentti äänessä. Jazz, jossa korostetaan improvisaatiota, dissonance, ja interplay of individual ääniä sisällä löysä rakenne, täydellisesti mallit eksistentiaalinen asenne show. Jokainen jakso. otsikon on musiikillinen viittaus, ja tarina itse usein puhkeaa kuin jazz-sessio. Tärkein teema on perustettu, hahmot ottavat solos, että ajautuu henkilökohtaiseen muistiin, ja sitten teos palaa, muuttaa. Tämä esteettinen hylkää klassisen tarinan päätöslauselma, joka valitsee sijaan blues logiikka kestävyyttä. Kun Spike kohtaa hänen lopullinen taistelu, nouseva kuoroään ääniä .

Episodien filosofia: Ajelehtiminen olemisen tieksi

Cowboy Bebop:n kerrontarakenne on tarkoituksellisesti episodinen, ja vain muutama läpiviiva yhdistää viikon varhaiset tarinat lopulliseen kaareen. Tämä muoto on filosofisesti ladattu. Useimmat televisio osoittaa lupaavaa asteittaista luonteen kehitystä ja mahdollista resoluutiota, mutta []Bebop[] vastustaa tätä mukavuutta. Hahmoilla on takaumia, mutta he eivät saa takaisin vanhaa elämäänsä. Episodinen luonne heijastaa universumia, jossa elämä on eri hetkiä, jotka vaativat omaa vastausta. Tämä vastaa eksistentiististä painotusta olemassaoloon ontologisen teleologian suhteen. Ei ole olemassa.

Kohtaaminen Show final Frame: Sinä aiot kantaa että paino

Loppukuva Cowboy Bebop[]].Spike kävely pois, sormenpistooli osoitti, sitten romahtaa, ja päätöskortti .You.Gonna kantaa että paino on yksi kaikkein potenssiin animaatiohistoriassa. Se on suora osoite katsojalle, käsky kantaa eksistentiaalinen taakka, että sarja on antanut. Paino ei ole vain suru fiktio merkki; se on kertynyt tietoisuus omasta kuolevaisuudesta, että kaikki suhteemme päättyy, ja vaatimus, että elämme aidosti siitä huolimatta. Sarja kieltäytyy sanomasta lopullisesti, Spike kuolee; jotkut tulkitsevat loppumista kirjaimellisena kuolemana, toiset symbolisena kuoleman hänen menneisyyden.

Kulttuuri- ja filosofinen perintö

]Cowboy Bebop[ ei kestä, koska se tarjoaa vastauksia, vaan koska se aiheuttaa kysymyksiä tällaisen esteettisen voiman kanssa. Sen vaikutus voidaan nähdä myöhemmin teoksissa kuten ]Firefly[[]]]]] Expanse[]], ja lukematon anime, joka on seurannut, mutta harvat ovat vastanneet sen filosofista johdonmukaisuutta. Sarjassa esitetään, mitä akateeminen Simon Critchley kutsuu traagisen : elämän vahvistuksena, joka ei horju sen kauhuista. Mediamaisemassa usein tyydytetään lunastuskaarilla ja onnellisilla loppuilla, Bebop]Bebop]

Lue lisää ja viitteet