Vuonna kerronta ekosysteemin tulvii tuttujen käytäntöjen, kirjailijan suurin haaste ei ole vain keksiä merkkejä, vaan hengittää elämää lukuja, jotka tuntuvat kuin ne olivat olemassa ennen ensimmäistä sivua ja jatkuu kauan sen jälkeen. Arketyypit . Ne syvälle juurtuneet kuviot luonne funktio . Tämä artikkeli tarjoaa voimakas lyhyt, mutta ne myös riski vähentää kipsin kokoelma ennustettavissa siluettes. Matka arkkityyppi alkuperäisen vaatii harkittua veneen, joka kunnioittaa perinteitä samalla semixing sitä jotain yksikössä. Tämä artikkeli tutkii järjestelmällistä, syvästi inhimillistä lähestymistapaa kehittää merkkejä, jotka ylittävät piirustukset, jopa genrejä, jotka luottavat voimakkaasti Troope.

Arketyyppien rooli tarinankerronnassa

Arketyypit eivät ole stereotypioita. Ne ovat ihmisen käyttäytymisen perusmalleja ja motivaatiota, jotka näkyvät eri kulttuureissa ja vuosisadoissa. Sveitsiläinen psykiatri Carl Jung ensin tunnisti luvut kuten Hero, varjo ja viisas Vanha Vanhus kuin nousemassa kollektiivisesta tiedostamatta. Käytännössä kirjoittajille nämä mallit vastaavat keskeisiin tarinakysymyksiin: Kuka ohjaa toimintaa? Kuka ohjaa? Kuka vastustaa? Kuka yrittää? Kuka kukistaa? Sankari pyrkii todistamaan arvonsa; Mentor antaa viisautta; varjo uhkaa; Trickster häiritsee. Näiden toimintojen tunnistaminen auttaa kirjoittajaa tarinan, mutta luottaa niihin ei tutkittu tuottaa pahvin leikkaamista.

Arketype resonaatti ei ole sen tuttuus vaan sen joustavuus. Arketype rakastaja, esimerkiksi, voi ilmetä omistautunut vanhempi, itsetuhoinen pakkomielteinen, tai vallankumouksellinen taistelu ihanteellinen. Kaavaukset olemassa venyttää. Onnistuneet kirjailijat ymmärtävät, että arketypes eivät ole kohteita; ne ovat lähtökohta.

Kun Archetypes Tule kliseeksi

Arketyypin varjopuoli on klisee. Klisee on kerran tehokas kuvio kulunut sileä toisto. Valittu joka löytää piilotettu valta sivulta kymmenen, harmaahyökkäys salapoliisi traaginen menneisyys ja viski ongelma, rakkaus kiinnostusta, jotka ovat olemassa vain pelastettavaksi . Nämä eivät ole arketypes mutta ontto jäljitelmät. Raja arketypia ja klisee on määritelty spesifisyys. Mentor, joka vain jakaa salaista neuvoja ja sitten kuolee puolivälissä Act 2 on juonitoiminto. Mentor, joka on eläkkeellä turvakameran, joka opettaa protagonisti lukkopikingin kautta arvoituksia, koska hän on menettämässä muistinsa varhaisessa vaiheessa dementia on henkilö.

Mediums tropes muodostavat kieliopin. Mastering että kielioppi antaa meille mahdollisuuden kirjoittaa tuoreita lauseita. Saavuttaa omaperäisyys, kirjailija on käsiteltävä jokainen perinnöllinen luonne muoto kuin kysymys eikä vastaus: Mitä jos Kujeilija oli moraalinen keskus? Entä jos varjon pimeys tuli liikaa harhaan rakkauden? Kysyminen vasta-kysymyksiä on moottorin muutoksen.

Sankarin dekonstruktio: Alkuperäissäätiö

Sankari arketyyppi on kaikkein taipuisin. Joseph Campbell. Monomyth on yksimyytti, kuten hänen työnsä [] Sankari, jolla on tuhat kasvoa[[], kartta matka lähtö, aloitus ja paluu. Silti monomytti on kartta, ei häkki. Muuttaa Hero on ainutlaatuinen yksilö, aloittaa purkamalla jokainen vaihe. Sen sijaan, että puhelu seikkailuun, joka kutsuu lupaa, kuvitella puhelu, joka tuntuu tunkeutuminen ... arkipäiväinen sähköposti, joka pettää ystävän syvin salaisuus, pakottaa sivustakatsojan osaksi yrityksen vakoilua.

Sankari ulkoinen tavoite (pysäytä roisto, voittaa rotu) olisi heijastus sisäisen tyhjiön. Sankari, joka taistelee korruptoitunut hallitus, mutta on itse riippuvainen valvontaan oman perheensä luo sähköistäjännitteen. Tarkeutta joka käänteessä . Ruoka hän kaipaa, miten hän taittaa paperin ahdistunut, erityinen valhe hän kertoo itselleen joka aamu .

Muunnetaan arkkityyppejä uniikkeiksi merkeiksi

Muuntaminen alkaa siitä, että merkki ei ole luettelo ominaisuuksista vaan johdonmukainen psykologinen kokonaisuus, joka on muotoutunut historian, fysiologian ja sosiaalisen kontekstin mukaan. Käytä seuraavia kerroksia rakentaaksesi ulos mistä tahansa arketyypistä.

Taustatarina säätiönä, ei Exposition

Rikas taustatarina ei tarkoita kymmenen sivun takautumaa. Se tarkoittaa, että hahmon historia on suodatin, jonka läpi jokainen hetki on kokenut. Mentor, joka oli kerran koristeltu sotilas saattaa sätkyä ääni auton backfiring .Metor, joka ilmestyy kohtauksessa, koskaan selittämättä. Backstory tarjoaa syyn valintoja: Trickster joka hamstraa ruokaa lapsuuden nälkä, Hero joka pakkomielteisesti laskee hänen rahaa, koska hänen perheensä menetti kaiken. Tehokkaimmat taustat ovat ne, jotka viittaavat koko jäävuori, mutta vain paljastaa vinkki. Yleisö päätellä syvyyttä kuin kerrotaan siitä.

Rikokset, vahvuudet ja suhteellisuusparadoksi

Molemmat omistavat yhdessä omansa. Sankari on suurin vahvuus . Vakaa rehellisyys ...voi olla sama piirre, joka saa liittolaiset vieraantumaan. Varjot ovat armottomia strategia voi olla ainoa asia, joka pelastaa yhteisön hän aikoi tuhota. Hyödyllinen harjoitus on kirjoittaa luettelo viidestä vahvuudesta ja sitten kullekin, saada virhe, joka on varjon heittämänä, että voima stressissä. Rohkeus tulee holtittomaksi; myötätunto tulee sekava; uteliaisuus tulee hyökkäys. Nämä kiellettiin istumasta rauhallisesti mutta monimutkainen persoonallisuus.

Eroavan äänen ja Mannerismin laatiminen

Voice on merkkien sormenjälki. Se kattaa sanaston, rytmin, metaforan valinnan ja sen, mitä ei sanota. Rannikkokalastajakylässä kohotettu mentori käyttää sää- ja merimetaforoja myös silloin, kun keskustellaan rahoituksesta. Trickster saattaa puhua arvoituksissa, jotka ovat itse asiassa tarkkoja loogisia silmukoita. Vuoropuhelun ei pitäisi vain edetä juoni; sen pitäisi paljastaa ainutlaatuinen mieli. Mallit laajentavat tätä: sankari, joka aina koskettaa ovenkarmia ennen sisääntuloa, varjo joka viheltää säveliä hermostuessaan. Tällaiset yksityiskohdat toimivat ankkureina, jotka muistuttavat yleisöä, he tarkkailevat singulaaria ihmistä, eivät arkkityyppiä liikkeessä.

Dynaamiset suhteet, jotka paljastavat piilotettuja kasvoja

Ei ole hahmoa olemassa eristyksissä. Suhteet ovat peilejä. Sankari saattaa olla ankara alisteinen, alistuva vanhempi, ja odottamatta hellä kanssa kulkueläin. Jokainen yhteys vetää eri osa persoonallisuuden pintaan. Esittele hahmo, jonka läsnäolo tekee Mentor tuntuu typerä, ja yhtäkkiä viisas opas paljastaa syvä turvattomuus. Pari Trickster jonkun vielä kaoottinen, ja Trickster tulee ääni järki. Nämä suhde kontrastit häiritsevät arketype ja paljastaa ristiriidat, jotka tekevät hahmot tuntuu todelta.

Esimerkkejä arketype Reimaging in Suosittu Media

Analyysi onnistuneita teoksia osoittaa, miten kestävät luvut tulevat pysyviä.

  • Sankari:[ Katniss Everdeen [] Nälkäpelit [] alkavat selviytymiskeskeinen suojelija, mutta kertomus paljastaa vähitellen, että hän on myös pelinappula poliittisessa teatterissa, joka vastustaa tulemista symboliksi. Hänen epävakautensa ja epäluottamuksensa pitävät arkkityypin raakana.
  • Mentor:[] tähtien sodat[]], Yoda esittää aluksi klassisena viisaana, kuitenkin terävän huumorin, kieliopillisesti eksentrisen puheensa ja loppukohtauksensa uupuneen heikkona hetkenä mutkistaa kaavaa. Hän ei ole vain viisaus, vaan hän on olento, joka on kantanut tuon viisauden painon vuosisatojen ajan.
  • Darth Vaderit ovat orjalapsesta Jediin ja murtunut oppipoika ruokkii roistojen arkkityyppiä tragedialla. Hänen pukunsa ei ole vain pelottava kone, vaan se on elinkautinen vankila.
  • Kirjailija: [] Marvel-elokuvan maailmankaikkeuden Loki toimii, koska hänen kaaos ei ole koskaan sattumanvarainen. Se johtuu syvästä, täyttymättömästä yhteenkuuluvuuden ja identiteetin tarpeesta. Hänen muodonmuutokseensa on kirjaimellinen ja psykologinen kysymys, mies, joka ei tiedä, mikä versio itsestään on totta.
  • Hagrid Harry Potter[] on kynnyksen vartija, joka ei koskaan vartioi porttia; hän heittää sen auki. Hänen valtava fyysinen kokonsa on vastakohta lempeälle, emotionaalisesti läpinäkyvälle luonnolle, joka kumoutuu pelottavan portinvartijan odotukselle.

Nämä esimerkit osoittavat, että omaperäisyys tulee jännityksestä arketyypin ... odotettu funktio ja luonne. Enemmän arketypes modernin tarinankerronta, valtava viittaus []TV Tropes[ luettelot sekä kuvioita ja niiden subversioita.

Sisäisen ja ulkoisen konfliktin voima

Konflikti on upokas, jossa arkkityyppi sulaa ja muodostaa uudelleen. Kirjoittajan on suunniteltava paineita, jotka ovat sekä tilannekohtaisia että psykologisia.

Sisäinen konflikti: Sota sisällä

Sisäinen konflikti ei ole vain epäilys; se on ristiriita, jota luonne ei voi ratkaista uhraamatta jotain olennaista. Sankari, joka uskoo syvällisesti oikeuteen mutta on rakastunut johonkin aiempaan rikokseen syyllistynyt henkilö elää jatkuvassa itsepetossa. Mentori, joka on menettänyt uskonsa asiaan, mutta joka jatkaa ohjaamista velvollisuudestaan, tekee viisautta, kun onttoa sisällä. Nämä sisäiset sodat luovat päätöksiä, joita yksikään arkkityyppi ei yksin voi ennustaa. Luonnetta ilmentää näiden ristiriitojen kohtaamisesta ja yhdentämisestä.

Ulkoinen konflikti kuin Ilmestyskirja, ei vain este

Ulkoiset haasteet tulisi valita, koska ne painavat erityistä henkilökohtaista nappia. Luonnonkatastrofi paljastaa kontrollifriikki paniikki. Oikeussali koettelee huijari glibness ja pakottaa vilpitön todistus. Parhaat ulkoiset ristiriidat ovat metaforisia: lukittu huone on luonne.Sillä on tunne-elämän eristyneisyys; mureneva silta on luonne. Kun juonitapahtumat ovat symbolisia peilejä, hahmoon vastataan enemmän kuin genre odotuksia.

Suhderistiriita: Peili ja katalyytti

Kitka välillä merkkiä, jotka tarvitsevat toisiaan, mutta ei voi sietää toisiaan on rikas sauma. Aseta sankari rinnalla Mentor joka aktiivisesti inhoaa hänen menetelmiä, tai varjo joka jakaa tavoitteen päähenkilön kanssa, mutta hirvittävän eri syistä. Nämä pakko liittoutumat luovat vuoropuhelua, joka vuotaa salaisuuksia ja paljastaa halkeamia. Konfliktit suhteissa ei ole vain kiistellä; se on hiljainen sota salattu hyväksyntä, piste vitsi, joka laskeutuu liian lähelle totuutta, liitto, joka siirtää valtaa.

Tropejen kääntäminen ilman menetystä

Subversion ei ole vain kääntää odotuksia; se on tuottaa syvempi totuus ylöspäin kaava. Trooppi kumoutui shokki arvo yksin soi ontto. Inversion on paljasta jotain luonnetta tai maailmaa, jota yksinkertainen käyttö ei voinut.

Voit kukistaa tehokkaasti, ensin ymmärtää, mitä Trope on tarkoitus saavuttaa. . Damselin Distress. on usein juoni motivoija sankari. Sukeltaa sitä ei yksinkertaisesti tekemällä vanki taistelu asiantuntija, mutta ottaa pelastus on hetki damsel . huomaa, että hän on ollut ansassa ei roisto, vaan sankari tarinan hänestä avuton. Trope tulee kommentoida virasto ja käsitys.

Arketyyppien sekoittaminen on toinen voimakas kulissi. Trickster-Mentor, kuten tohtori [], ohjaaja, joka[[], kun se on kaaoksen lähde. Sankari-varjo, kuten Joe Goldberg []]:ssa, seuraa klassista roomalais-päähenkilön kaarta murhanhimoisen mielen sisältä. Yleisöasennelma aseistaa heitä vastaan. Käytännön opasta varten, jossa kierretään tuttuja kuvioita, []Kirjauskäytäntö[[] tarjoaa harjoituksia, jotka haastavat oletuksia.

Motivaatiot ovat avain merkitykselliseen kumoukseen. Jos hahmon toiminta tulee ainutlaatuisesta, syvälle säilytetystä henkilökohtaisesta syystä, jopa normaali rytmi tuntuu tuoreelta. Kostonhimoinen sankari, joka löytää anteeksiannon, ei ole uusi . Ellei anteeksianto ole se, mikä tuhoaa hänen elämänsä, koska se vieraannuttaa ainoan yhteisön, joka hyväksyi hänen raivonsa. Toiminta voidaan tunnistaa; emotionaalinen seuraus on oltava yllättävä.

Muistittavissa olevien merkkien kaarten suunnittelu

Merkkikaari on sisäisen muutoksen polku, joka liittyy ulkoisen juonen. Alkuperäinen merkki tarvitsee kaaren, joka ei ole kaavamainen eikä mielivaltainen.

Muuntaminen kustannusten kautta

Muutos on kallista. Positiivinen muutos kaaren, jossa merkki oppii luottamaan uudelleen pitäisi maksaa heille jotain . Ehkä menetys itsesuojaa kuoren, joka jätti heidät alttiiksi haava he eivät koskaan nähnyt tulossa. Negatiivinen kaaren, jossa Varjo putoaa syvemmälle pimeyteen ei ole laskeutuminen sarjakuva roisto, vaan hidas, järkevä sarja kompromisseja, että yleisö lähes ymmärtää. Transformation on noin painopisteen vaihtuminen; merkki haluaa jotain erilaista lopussa, koska tarina on osoittanut alkuperäisen haluavat riittämätön.

Kehittyvän tavoitteen määrittely

Merkki .Sen ulkoinen tavoite (retrieve artefact, voittaa vaalit) on juoni moottori. Sisäinen tavoite (todennäköinen, löytää kuuluminen) on merkki moottori. Tarinan edetessä ulkoinen tavoite voi jäädä, mutta sen merkitys siirtyy. Esineen haku tulee vähemmän kohteen ja enemmän kumppanin he .re yrittää olla menettämättä. Kehitys tavoite heijastaa kehitystä itse. Kartoitus tämä muutos yksinkertainen kaavio . X-akseli: juoni tapahtumia, Y-akseli: sisäinen prioriteetti .

Päätöslauselma emotionaalinen payoff

Loppu ansaitsee painonsa, kun merkki ... lopullinen tila vastaa suoraan kysymykseen alussa. Jos tarina alkaa sankari, joka uskoo, että häntä voidaan rakastaa vain, jos hän on voimakas, päätöslauselma on osoitettava, mitä tapahtuu, kun hän joko luovuttaa että usko tai vahvistaa sitä suurella hinnalla. Tunteeton päätöslauselmat voivat olla mestarillisia, mutta ne edelleen täydentää tunnepiiri. Yleisön täytyy tuntea, että luonne on peruuttamattomasti muuttunut matkan, vaikka he palaavat samaan fyysiseen paikkaan.

Luonnelman rakentaminen maasta ylöspäin: Käytännön harjoitus

Sisällyttää nämä periaatteet, kokeile jäsennelty harjoitus. Valitse arkkityyppi . Ehkä Mentor. Sitten, päiväkirjassa, vastata seuraaviin ilman sensurointia genre logiikka:

  • Mikä on Mentor... kaikkein häpeällisin salaisuus? (Ei niin kuin he tekivät, mutta jotain he ] ovat[ ...laatua he piilottavat.)
  • Kun yksin, mitä tämä hahmo tekee, josta kukaan muu ei tiedä? (Kollektoskelot rikki kelloja, puhuu valokuvan, harjoittelee tanssia heidän nuoruudestaan.)
  • Mitä valhetta Mentor sanoo itselleen selvitäkseen päivästä? (Valitsin tämän yksinäisyyden.)
  • Kuka on ainoa henkilö, jota tämä Mentor ei voi sietää ja miksi? (Tee siitä pikkumainen ja syvällinen samanaikaisesti.)
  • Mikä taito ei liity täysin heidän rooliinsa? (Kohtuvien leivonnaisten, eläinten ja kalkinsyöjien pakkaaminen.)
  • Mikä särkisi tämän hahmon sydämen arkisessa ympäristössä, kuten ruokakaupassa? (Kuultu nauru, joka kuulostaa aivan kadonneelta lapselta.)

Nyt, kirjoittaa 500-sana kohtaus, jossa tämä Mentori on annettava ratkaiseva opetus, mutta opiskelija laukaisee Mentor. Salainen häpeä odottamattomalla tavalla. Tuloksena kohtaus on siirtynyt kauas ohi arketype. Harjoitus osoittaa, että omaperäisyys on erityisesti, ei kenraali.

Asetuksen ja kulttuurin rooli ominaispiirreiden erottelussa

Luonnehditaan, ei kellu tyhjiössä. Muodot on asetettu käyttäytymisen, arvojen ja tiedostamattomien ennakkoluulojen mukaan. Matriarkaalisen autiomaa-yhteiskunnan mentori jakaa neuvoja täysin eri vertauksilla kuin yksi levisivästä kaupunki-amerikkalaisesta. Jos kirjailija aloittaa epämääräisellä fantasiavaltakunnassa, hahmo on jo persoonaton. Sen sijaan, määritellä erityinen yhteisö ja sen kirjoittamattomat säännöt. Miten luonne navigoi yhteiskuntaluokkaa, perheodotuksia tai uskonnollista oppia? Hero, joka rikkoo sääntöjä yhteiskunnassa, joka palkitsee vaatimustenmukaisuus on erilainen sankari kuin yksi maailmassa, jossa sääntöjen rikkominen ihaillaan .

Kieli on myös kulttuuria. Idioomit, alueellinen syntaksi, jopa hiljaisuuden rytmi ovat merkkejä elävästä kulttuurista. Kielen lainaus reaalimaailman kulttuureista ilman karikatyyrejä vaatii tutkimusta ja empatiaa. Pohjois-Carolinan yliopiston kirjoittamiskeskus opas[], joka käsittelee luonteen kehittämistä korostaa tutkimuksen merkitystä aidon kulttuurin rakentamisessa. Asettaminen ei ole tausta; se on toinen merkki, ja sen suhde siihen määrittelee paljon heidän identiteettiään.

Päätelmä

Arketyypin ja alkuperäisen välinen kuilu on täynnä tarkkaavaisuutta. Arketyypit antavat kirjailijoille yhteisen kielen; omaperäisyys vaatii, että puhumme sitä kieltä, jota kukaan ei ole kuullut aiemmin. Kaivamalla tiettyä taustatarinaa, käsittämällä ristiriitaisuuksia, vipuvoimaa, tahallaan kumoutuvia kaaria, ja suunnittelemalla psykologiseen totuuteen pohjautuvia kaaria, kirjailija voi muuttaa kaikki sivun hahmot paikanhaltijalta läsnäoloksi. Ketjun kielessä tavoitteena ei ole välttää malleja vaan tehdä niistä peruuttamattomasti inhimillisiä. Kun Hero astuu esiin ja yleisö tunnistaa ei vain roolin vaan henkilön, jonka he ovat tunteneet, pelättynä tai oli, tarina ylittää sen genre ja muuttuu pysyväksi.