اقتباسهای انیمه و رسانههای متقاطع
یک خط زمانی از استودیو Anime Influential و تولیدات Iconic آنها
Table of Contents
عصر پیشگام: 1960s-1980
ظهور صنعتی آنژ در دهه های پس از جنگ شکل گرفت، اما دهه 1960 مشخص شد که انیمیشن تلویزیونی و فیلم به یک صنعت مناسب تبدیل شده است. استودیوهای تاسیس شده در این دوره زبان بصری انیمیشن محدود، داستان سرایی سریالی و تولید مبتنی بر بی نظیر را ایجاد کرد که همچنان به تعریف رسانه امروز ادامه می دهد.این خانه های تولید اولیه با محدودیت های بودجه شدید و برنامه های تنگ برای تکنیک های میانبر خلاق مواجه هستند که به تکنیک های میانبر تبدیل می شوند.
دانلود موسیقی متن فیلم Toei Animation: Building the Assembly Line
در سال 1948 و در سال 1956 تاسیس شد. انیمیشن Toei Animation برای تبدیل شدن به دیزنی شرق با فیلم های ویژگی مانند Hakujaden (1958)، اولین ویژگی انیمیشن رنگی ژاپن، این استودیو یک خط لوله تولید را توسعه داد که قادر به ارائه نسخه های تئاتر سالانه در حالی که ساخت یک امپراتوری تلویزیونی بود. اژدها توپ (۱۹۸۶) ماه باد 1992، تحکیم عمل سست و فرمت های دختر جادویی که بر فرهنگ پاپ جهانی تسلط خواهد داشت، مدل مونتاژ کارآمد توئی، یک الگوی تلویزیونی هفتگی را از نظر اقتصادی پایدار ساخته است، اما همچنین برنامه های تولید بسیار سخت صنعت و پرداخت کم برای درون-بین یک آنارشیست- الگویی که امروز ادامه دارد، را نیز تاسیس کرد.
تولید موشی و مدل اقتصادی Tezuka
Osamu Tezuka، خدای مانگا، تولید موشی را در سال 1961 تاسیس کرد تا فلسفه داستان سرایی خود را به انیمیشن تطبیق دهد. دانلود فیلم A Boy (1963) تکنیک های انیمیشن محدود را که از استودیوی UPA آمریکا قرض گرفته شده بودند معرفی کرد – فریم های واکنش، زاویه های دوربین پویا و شخصیت قوی – که یک برنامه تلویزیونی هفتگی را در بودجه ی کفش برقی ایجاد کرد، موفقیت این نمایش مدل اقتصادی بنیادی یک رژیم تلویزیونی را ایجاد کرد، اگرچه تمایل Tezuka برای فروش قطعات در یک از دست دادن برای امن پخش اسلات های طولانی مدت مشکلات مالی از جمله آثار موشی، ایجاد کرد. کیمبا شیر سفید (1965) و شاهزاده شوالیه (1967)، نشان داد که سریال های متحرک می توانند عمق عاطفی و تفسیر اجتماعی را حمل کنند و بر نسلی از سازندگان تأثیر بگذارند که بعدها استودیوی خودشان را بسازند.
Tatsunoko و طلوع آفتاب: دو راه برای نفوذ
Tatsunoko Production که در سال 1962 توسط هنرمند مانگا Tatsuo یوشیدا تاسیس شد، حساسیت به تلویزیون را با استعدادی درخشان به تلویزیون با قابلیت تلویزیون با استفاده از هنر زیبا به ارمغان آورد. سرعت مسابقه (1967) و نمایش ابرقهرمان دانلود بازی کامپیوتر Ninja Team Gatchaman سال ۱۹۷۲، طرح های شخصیت پر جنب و جوش استودیو و عمل عملی خویشاوندی به یک انیمه کمک کرد تا در یک بازار به طور فزاینده ای شلوغ بایستد. روش Tatsunoko برای چرخش کارگردانان انیمیشن در سراسر قسمت های نگه داشته شده کیفیت ثابت در حالی که جلوگیری از هر هنرمند تک از اجتناب ناپذیر.
طلوع خورشید که در سال 1972 از یک تقسیم با تولید موشی متولد شد، با تمرکز بر سری اصلی منچا، مسیر متفاوتی را به دست آورد. موبایل Gundam (1979) تغییر سبک ربات از راه اندازی های هیولا- هفته ای به سمت درام نظامی واقع بینانه، جناح های سیاسی پیچیده و شخصیت های مبهم اخلاقی. موفقیت عظیم Gundam یک حق رای چند رسانه ای ایجاد کرد که باعث شد تا طلوع خورشید به یکی از قدرتمندترین استودیوهای تجاری تبدیل شود، در حالی که ایجاد ژانر واقعی ربات به عنوان یک ستون مرکزی از داستان سرایی طلوع آفتاب پیشگام رویکرد سیستم استودیو، که در آن سازندگان کار ثابت بود - گاهی اوقات تضمین می کرد.
استودیو Pierrot و Long-Running Hit
استودیو Pierrot در سال 1979 تاسیس شد و با سازگاری های طولانی مدت شلوون مترادف شد. استفاده از Yatsura 1981 توانایی استودیو برای رسیدگی به زمان بندی و داستان سرایی مبتنی بر شخصیت را به نمایش گذاشت، در حالی که ستاره شمالی (1984) مرزهای محتوای خشونت آمیز را تحت فشار قرار داد. ناتو (2002)، نسلی از بینندگان بین المللی را به انیمه معرفی کرد و قدرت اقتصادی اسلات های پخش هفتگی را نشان داد. تمایل استودیو برای قرار دادن قوس های پرکننده برای جلوگیری از بیش از حد گرفتن منبع مانگا تبدیل به یک استراتژی بحث برانگیز اما به طور گسترده تقلید، شکل دادن به اینکه چگونه سازگاری های طولانی مدت به این روز تولید می شود.
عصر طلایی انیمیشن Cel: 1990s
دهه ۱۹۹۰ شاهد افزایش علاقه بین المللی به رهبری ویدئو خانگی، جشنواره های فیلم و استودیوهای اولیه اینترنت بود که در دهه های گذشته تجربه ای به دست آورده بودند، بودجه ها و آزادی خلاق را که برخی از ماندگارترین شاهکارهای این رسانه را تولید کرد، پیش از اینکه ابزارهای دیجیتال شروع به تبدیل گردش کار کنند، شاهد اوج انیمیشن های دست-دردی شده بودند.
دانلود بازی های Mecha
به دست آوردنax به عنوان یک گروه از آنارشیست های آماتور و طرفداران علمی تخیلی که با بلند پروازانه کوتاه آغاز شد آغاز شد. دایکون ۴مجموعه تلویزیونی 1995 دانلود بازی Neo Genesis Evangelion سبک mecha را با تبدیل تمرکز به داخل: تروما روانی، نماد مذهبی و ساختار روایت تکه تکه شده بینندگان عادت به قهرمان ساده، تاثیر فرهنگی عظیم سری ثابت کرد که یک رژیم می تواند به عنوان یک وسیله نقلیه برای عمیقا شخصی، داستان تجربی خدمت کند - و سیل برای استودیوهای مایل به به دست آوردن خطرات مالی خلاق باز کرد، با این حال، بی ثباتی مالی نهایی، هشدار در تولید ضعیف شد: کاهش شدید و کاهش در استودیو انتقادی به دلیل کاهش شدید.
استودیو Ghibli’s Global Ascendancy
اگرچه اگرچه استودیو Ghibli در سال 1985 تاسیس شد، دهه 1990 آن را به عنوان یک گنج جهانی تحت هیائو میازاکی و Isao Takahata، استودیو تولید یک رشته از ویژگی های تحسین برانگیز بین المللی: عطرهای خوکی Rosso 1992، شاهزاده مونونو (1997) و برنده اسکار دانلود موسیقی متن فیلم Souled Away (2001). Ghibli's Hand-pained cels، هنر پس زمینه های سرسبز، و تم های زیست محیطی انیمیشن بالا به هنرهای زیبا در چشم منتقدان در سراسر جهان است. اصرار استودیو در ویژگی های تئاتر با کیفیت بالا - اغلب کار بر روی یک فیلم تک - در تضاد کامل برای شکستن برنامه های تلویزیونی در جای دیگر از آن گنibli فلسفه تولید همچنین شامل تکنیک های آموزش سنتی در صنعت دستی به عنوان صنایع دستی منتقل شده است.
تولید I.G و Cyberpunk Realism
تولید I.G، که در سال 1987 تاسیس شد، علامت خود را با آن ساخت دانلود فیلم The Movie ۱۹۹۳ و علامت تجاری Cyberpunk Ghost in the Shell 1995. طرح فلسفی فشرده دوم، طرح های مکانیکی دقیق و ترکیب یکپارچه از تکنیک های سنتی و اولیه دیجیتال تأثیر مدیران هالیوود از Wachowskis به جیمز کامرون. تولید I.G ثابت کرد که یک رژیم می تواند داستان های مولده را با سطح پیچیدگی بصری که قبلا برای سینمای زنده نگه داشته شده بود، اداره کند. استودیو همچنین به شدت در ترکیب خط لوله دیجیتال سرمایه گذاری کرد، مدیران دقیق آن را کنترل می کند تا بتواند بیشتر تصویر نهایی را به دست آورد.
شرکت Madhouse Incubation
Madhouse که در سال 1972 توسط کارکنان سابق Mushi تاسیس شد، گام های خود را در دهه 1990 و 2000 با پشتیبانی از مدیران idiosyncratic پیدا کرد. کامل آبی (1997) و بازیگر زن هزاره (2001) واقعیت و فانتزی با تکنیک های ویرایش که بر هیجان انگیزهای روانی در سراسر جهان تأثیر می گذارد. دختری که از زمان به گذر می رود (2006) یک دوره جدید از ویژگی های عاطفی ظریف را نشان داد. تمایل استودیو برای حمایت از چشم انداز های بی نظیر - از hyper- Violence Ninja Scroll دانلود فیلم The Quiet Comedy of the Quiet دانلود فیلم The Tokyo Godfathers (2003)- شهرت خود را به عنوان یک انکوباتور برای کار اصلی به دست آورد. مدل Madhouse برای دادن مدیران در نزدیکی آزادی خلاق کامل، برخی از بهترین فیلم های رسانه ای را تولید کرد، اما همچنین آسیب پذیری مالی ایجاد کرد زمانی که پروژه ها بیش از بودجه یا شکست تجاری.
انتقال دیجیتال و بوم جهانی: 2000
نوبت هزاره یک تغییر گسترده از گهواره های رنگی به ابزارهای تولید دیجیتال به طور همزمان، طرفداران، واردات دی وی دی و خدمات جریان اولیه مخاطبان را به مراتب فراتر از ژاپن گسترش داد. استودیوهای جدید برای خدمت به این شخصیت جهانی ظاهر شدند، اغلب داستان سرایی مبتنی بر شخصیت و زیبایی شناسی که با تکنیک های آنالوگ غیر ممکن بود.
استخوان ها و استاندارد ساکا
استخوان ها در سال 1998 توسط کارکنان سابق طلوع خورشید تاسیس شدند، به سرعت با عملگرایی مایع و داستان سرایی قوی مترادف شدند. Fullmetal Alchemist (2003) یک طرح جامع برای متعادل کردن وزن اخلاقی با طنز ارائه داد، در حالی که شمشیر غریبه (2007) نشان داد برخی از بهترین انیمیشن دست به دست که تا به حال به صفحه نمایش گذاشته شده است. استخوان ها تعهد به توالی های با کیفیت بالا، یک معیار است که بر استودیو ها در طول دهه تاثیر می گذارد، استودیو همچنین یک پایدار از بی ثبات از یک آنارشیست آزاد که در صحنه های عمل تخصص دارند، ایجاد یک شبکه از استعداد است که می تواند برای قسمت های اولویت بدون حفظ یک کارمند دائمی مونتاژ شود.
ساخت و ساز عاطفی کیوتو
انیمیشن کیوتو، که در سال 1981 تاسیس شد، اما در اواسط دهه 2000 به برجسته شدن، یک زیبایی شناسی ظریف قدیمی را تکمیل کرد که فضای عاطفی شخصیت های آن را تقویت کرد. دانلود آهنگ Melancholy Of Haruhi Suzumiya (2006) تبدیل به یک پدیده فرهنگی شد و نشان داد که چگونه یک استودیو می تواند فندوم آنلاین را به رویدادهای کنسرت در دنیای واقعی هدایت کند. دانلود بازی Clannad 2007 و K-On! (2009) یک سبک شفابخشی را که لحظات روزمره را با انیمیشن کریستالی و شخصیت همدلی نوشتن مدل کسب و کار منحصر به فرد کیوتو جشن گرفت - پرداخت حقوق کارکنان خود به جای نرخ های هر فریم و ارائه برنامه های آموزش در محل - ایجاد یک محیط نادر از ثبات شغلی در صنعت برای پیش از کار شناخته شده است. حمله ویرانگر arson در سال 2019 که 36 کارکنان کشته، نقطه عطفی گسترده در مورد ایمنی کارکنان و بحث های ایمنی کارکنان.
زبان انگلیسی: The Avant-Garde Visual Language
شهرت ش به شدت بر روی کارگردان Akiyuki Shinbo، که زبان بصری آوانگارد - زاویه سر، زمینه های انتزاعی، فریم های متن سریع آتش نشانی - به امضای استودیو تبدیل شد. Bakemonogatari 2009 و دانلود بازی Puella Magi Madoka Magica (2011) ساختار روایت را به قلمرو لابیینینین، ترکیب کلمه، تصاویر سورئال و وحشت روانشناختی هل داد.فت ثابت کرد که حتی یک انیمه تلویزیونی می تواند به عنوان یک فرم هنری تجربی در حالی که دستیابی به موفقیت تجاری اصلی است، عمل کند.این استودیو وابستگی سنگین به ترکیب دیجیتال و ویرایش عکاسی به آن اجازه می دهد تا مواد بصری متراکم در بودجه های تلویزیون تولید کند، اگرچه تکنیک های غیر معمول برخی از یک بیگانه سازی سنتی را به یک غریبه تبدیل کرد.
A-1 Pictures و مدل شرکت
A-1 Pictures که در سال 2005 به عنوان یک شرکت تابعه از Aniplex تاسیس شد، نشان دهنده یک رویکرد شرکت به تولید انیمه بود.با مدیریت چندین تولید همزمان و استفاده از یک شبکه گسترده از مترجمان آزاد، استودیو یک جریان ثابت از برخورد در سراسر ژانرها، از درام رمانتیک Anohana ۲۰۱۱ به تماشای شمشیر Sword Art Online 2012.این مدل کارخانه مانند مجاز به تولید بالا، اگرچه بحث در مورد بیش از حد کار و پایداری شیوه های کار صنعت را جرقه زد، رویکرد A-1 نشان داد که حمایت شرکت ها می تواند تامین مالی تولید را تثبیت کند، اما شهرت استودیو زمانی که برنامه های تنگ منجر به کاهش قابل مشاهده در کیفیت انیمیشن در طول سری های خاص شد، رنج می برد.
عصر مدرن جریان: 2010s-Present
پلتفرم های مختل شده موانع منطقه ای، ایجاد یک استودیوی مخاطبان جهانی همزمان که در این محیط رشد کرد، ترکیب هنرمند فنی نفس گیر با ساخت جهانی بلند پروازانه، اغلب انیمیشن های با کیفیت تئاتر را به طور مستقیم به صفحه نمایش خانه تحویل می داد. این دوره همچنین شاهد ظهور تولید مستقیم به جریان با محدودیت های پخش کمتر، اجازه می دهد تا آزادی خلاق بیشتر در شکستن و محتوا.
بازی Ufotable’s Odyssey
Ufotable یک مدل تولید منحصر به فرد را به کار گرفت – نگه داشتن کارکنان اصلی در یک تیم اختصاصی به جای تکیه کامل بر فریلنسرها – برای ساخت کارهای بصری پر سر و صدا. سرنوشت/Zero (2011) ترکیب دست-درون با حرکات دوربین سه بعدی پویا که بدون تضعیف جذابیت 2D سینماتیک را احساس می کردند. دانلود بازی Devil Slayer: Kimetsu No Yaiba 2019، سوابق جعبه شکسته و تعریف مجدد آنچه که یک اقتباس تلویزیونی می تواند به دست آورد، به ویژه با اثرات نفس و شمشیر مایع که نقاشی جوهر سنتی را با ترکیب دیجیتال ترکیب می کند، عمل Ufotable برای ساخت ابزارهای دیجیتال سفارشی برای هر پروژه اصلی آن را به یک لبه فنی، هر چند استودیو با موانع قانونی و مالی به دلیل تحقیقات مالیاتی که به طور خلاصه عملیات آن را تهدید می کند، مواجه شد.
استراتژی بالا-Risk MAPPA، استراتژی بالا
MAPPA، که در سال 2011 توسط تولید کننده سابق Madhouse Masao Maruyama تاسیس شد، به سرعت شهرتی برای انجام پروژه های دیگر استودیو های بسیار خطرناک به دست آورد. یوری در یخ 2016 تبدیل به یک احساس جهانی شد، در حالی که به طرز وحشیانه ای شدید شد جوجوتسو کایسن (2020) نشان داد که توانایی MAPPA در صحنه های مبارزه پیچیده با یک ریتم خویشاوندی، تقریباً رقص مانند برنامه قدرت خانه استودیو - به طور ساده مبارزه با مبارزه با مبارزه با یکدیگر حمله به تیتان: فصل نهایی و پروژه های اصلی - ظرفیت خود را برای رسیدگی به IP با مشخصات بالا بدون قربانی هویت خلاق نشان داد، اگرچه بحث های مربوط به تولید crunch و جوشکاری انیمیشن را تشدید کرد. MAPPA گسترش تهاجمی از یک به چهار خط تولید همزمان در عرض یک دهه نشان دهنده فرصت ها و فشارهای بازار جاری است.
انرژی های مخرب محرک
توسط جانبازان به دست آوردنax، ماشه انرژی آلوده شده از پاپ-فرهنگی از پیشینیان خود را به یک رشته از بازدید های اصلی هدایت کرد. کشتن در (2013) هر فریم را با عمل سبک سازی شده، پالت های رنگی محدود و یک موسیقی متن پانک اغراق کرد، در حالی که Promare 2019 یک اپرا آتش نشانی hyperkinetic را جشن می گیرد ریشه های دست ساز استودیو را جشن می گیرد. شعار ماشه - آنگی توسط افرادی که واقعا پرشور هستند - در سراسر جهان برجسته شده اند، و استودیو نماد انیمیشن مبتنی بر خالق در عصر محتوای الگوریتم شده است. تعهد استودیو به کارهای اصلی به جای سازگاری مجوز داده شده آن را جدا از یک صنعت ریسک، هر یک از آن را به معنای عدم اطمینان تجاری است.
Wit Studio و Science SARU: Boutique Ambition
Wit Studio، یک شرکت تابعه از تولید I.G، با صحنه ای با صحنه مواجه شد. حمله به تیتان (2013)، که غول های عظیم و انیمیشن های مانور همه جانبه مایع، انتظارات عمل را دوباره تعریف می کنند. Wit بعدها به کارهای اصلی مانند Wit تبدیل شد. دانلود آهنگ Fluorite Eye’s Song (20۲۱) تأکید بر داستان علمی مبتنی بر شخصیت حمله به تیتان حق امتیاز بعد از فصل دوم، صنعت را شگفت زده کرد و یک انتخاب استراتژیک برای جلوگیری از تایپ کردن توسط یک ملک را منعکس کرد.
مهندسی علوم، که توسط مدیر مااساکی یواسا تاسیس شده است، یک سبک انیمیشن آزاد را که ابزارهای دیجیتال را به عنوان یک زمین بازی خلاق به جای یک اندازه گیری هزینه ای در نظر گرفته است، به عنوان یک بازی خلاق پذیرفته است. دانلود بازی Devilman Crybaby 2018 و ویژگی آهی (20۲۱) مرزهای داستان سرایی بصری را با تحریف های وحشی، متامفهای مایع و حس بسیار خوبی از شادی دستی، به وجود آورد، این استودیوهای متوسط ثابت کردند که حتی در یک بازار پر اشباع جریان، صداهای هنری متمایز هنوز هم می توانند مخاطبان سراسر جهان را بدون تکیه بر حق رای های تثبیت شده، به کار گیرند.
استودیو بند و انقلاب تکمیل
به طور خاص برای انطباق Mushoku Tensei: Recarnation (20۲۱، استودیو Bind یک مدل جدید از خانه های تولیدی هدف ساخته شده را نشان داد. تمرکز استودیو بر یک سری طولانی مدت مجاز برای کیفیت بصری سازگار و ادغام عمیق بین انیمیشن های 2D و 3D است. Studio Bind جزئیات دقیق آهنگسازی - ادغام هنر پس زمینه با انیمیشن در سطح معمولا برای فیلم - به این معنی است که چگونه بودجه های جریان می تواند از ویژگی های تولید در سراسر این روش خاص پشتیبانی کند.
تکامل صنعت انیمه آینه ای از استودیو هایی است که جرأت می کنند تا دوباره تصور کنند که چه نقاشی های متحرک می تواند بیان کند.از میانبرهای ارزان قیمت Osamu Tezuka که یک فرم هنری تلویزیونی را به دنیا آورد تا بتواند نقاشی های متحرک را دوباره تصور کند. MAPPA«بازنمایان همزمان جهان، خانه های تولید پیشرو هر دوره بازتاب تحولات تکنولوژیکی و فرهنگی زمان خود را نشان داده اند، یا «پانک سایبری فلسفی» Ghost in the Shell, melancholy مناقصه از جنگل گنلی یا کاهش الکتریکی یک تیغه شیطانی Slayer - تبدیل شده است به لینک سنگ های مشترک متصل طرفداران در سراسر قاره ها به عنوان تکنیک های تولید مجازی، ابزار کمک AI و مدل های تولید جهانی شروع به تغییر رسانه، نسل بعدی از استودیو خواهد یک فصل جدید، ساخت بر اساس این پیشگامان فریم.