anime-and-social-issues
چگونه انیمه کلاس، فقر و نابرابری اجتماعی را از طریق داستان گویی و توسعه شخصیت بررسی می کند
Table of Contents
دیدن جامعه از طریق یک لنز متحرک
آنژ به ندرت برای مهار گرایی ساده در طول دهه های داستان سرایی، رسانه بارها نگاه خود را به سمت شکستگی در جامعه تبدیل کرده است - ثروت ثابت، خطوط طبقاتی سفت و سخت و خشونت روزمره فقر، این نگرانی های جانبی به جزئیات پس زمینه نیست؛ آنها اغلب موتور اصلی روایت، شکل دادن به قوس ها و وزن عاطفی به جهان های بصری از طریق مشکلات اقتصادی، مبارزه با مشکلات اجتماعی، مشکلات شخصی، مشکلات اجتماعی را تغییر می دهند.
هنگامی که یک دختر تحویل جوان خود را به خستگی در حمام روح یا یک حلقه یتیم خیابانی برای ضایعات در یک زاغه سایبرپانک کار می کند، بینندگان فقط دنبال یک طرح نیستند - آنها تفسیر در مورد چگونگی منابع، شأن و فرصت خود را توزیع می کنند. انیمیشن به یک ابزار انتقاد تبدیل می شود: خانه های پر زرق و برق کنتراست نخبگان با گرفتگی، آپارتمان های کم نور؛ محل های بی نظیر را به این مناطق تاریک تر از محل های گیج کننده باز می کنند.
آنچه در ادامه می یابد، اکتشاف چگونگی مبارزه با طبقه، فقر و نابرابری اجتماعی از طریق هر دو فیلم برجسته و سری پیشگامانه است.ما به تصاویر مستقیم مبارزه اقتصادی نگاه خواهیم کرد، کلیشه هایی که یک رژیم گاهی تقویت می کند و اغلب به عقب می رود - و روحیه زندگی با یک هویت حاشیه ای.
وزن جیب های خالی: فقر به عنوان یک موتور داستانی
یکی از موثرترین ابزارهای رژیم، امتناع از پنهان کردن واقعیت تلخ ناامنی مالی است، زمانی که پول سخت می شود، همه چیز سخت تر می شود: دوستی، کاهش سلامت و ابرهای آینده بر روی سری که مشکلات اقتصادی پیش زمینه اغلب درام خود را در این عواقب ثابت می کند.
واقعیت در جزئیات بقا
در بسیاری از نمایش ها، فقر یک رویداد غم انگیز نیست، بلکه یک طنز مداوم از اضطراب است.شخصیت ها سکه هایی را برای نودل های فوری، لباس های فرسوده و کار شیفت دو بار در فروشگاه های راحتی است، در حالی که هنوز پشت سر گذاشتن در بوروکراسی تحسین شده است (FLT:0 Toky Godfathers [F:1] سه فرد بی خانمان را دنبال می کند - یک مرد نیمه وقت کریسمس، و یک زن معمولی که می تواند آن را در یک دیوانه وار کند.
به طور مشابه، از صخره های آتش نشانی هزینه جنگ و یتیم در مرکز یک سقوط اقتصادی آهسته است. [درختان جوان دسترسی به مواد غذایی، پناهگاه و در نهایت یکدیگر را به عنوان شبکه ایمنی اجتماعی ناپدید می شود، در حالی که در پس از جنگ جهانی دوم تنظیم شده است، تصویر فیلم از چگونگی کاهش وزن عمومی مانند شیر، در ماه مارس باقی می ماند.
اشتغال، اشتغال، و اقتصاد گیگ
آنشی همچنین با واقعیت های اقتصادی مدرن، از جمله ظهور کار سخت افزاری، در شیطان یک نیمه وقت است! [ ، ارباب واقعی شیاطین کاهش می یابد به کار در یک زنجیره فست فود، یک فرضیه کمدی است که استراتژی خود ژاپن را تحت پرداخت هزینه های آپارتمان و طنز ضعیف، حتی به عنوان یک عملکرد واقعی، منعکس می کند: "این واقعیت واقعی است که منعکس کننده یک چرخش کوچک است.
جدی تر در هیجان انگیز روانی و علمی تخیلی ظاهر می شود.[۱۰] روان شناسی-Pass یک حالت نظارتی را تصور می کند که در آن رفاه روانی و اشتغال به طور الگوریتمی اختصاص داده شده است، به طور موثر مردم را به یک سیستم کرچک بر اساس "شاخص جرم" خود قفل می کند.
سلسله مراتب ساخته شده قابل مشاهده: کلاس اجتماعی و کلیشه
آنژ اغلب جهان هایی را ایجاد می کند که ساختارهای سلسله مراتبی روشن هستند – پادشاهی های بی سواد، سلسله های شرکتی یا سیستم های مدرسه با سطوح سفت و سخت.اما این اهرام داستانی اغلب به عنوان یک ایستادگی برای تقسیمات طبقاتی در جهان خودمان عمل می کنند.
کلاس به عنوان Destiny و تنش تحرک
در توتاک به تیتان ، جامعه درون دیوارها توسط حفاظت های متمرکز تقسیم شده است: درونی ترین دیوار، ثروتمندان و قدرتمند سیاسی را در خود جای می دهد، در حالی که خانه ی مناطق بیرونی فقرا را که بیشتر در معرض حملات تایتان قرار دارند، نشان می دهد که جغرافیا اجتماعی تعیین می کند که زندگی می کند و چه کسی می میرد، نمونه های طرفداری ای از خشم درونی که نمی تواند با سیستم خشم درونی رفتار کند، رفتار کند، نه تنها با سیستم خشم درونی که با سیستم خشم درونی آن رفتار می کند.
در مقیاس کوچکتر، داستان های مبتنی بر مدرسه مانند کیگویا-اسما: عشق جنگ یا باشگاه میزبان دبیرستان ما کلاس را از طریق لنز آکادمی نخبگان بررسی می کند. دومی آشکارا بی معنی ثروت شدید را تجزیه می کند، اما همچنین نشان می دهد که توانایی سرمایه گذاری است - در همین حال، نمی تواند با توجه به محیط های فرهنگی، و فرهنگی، تفاوت کند.
غلبه بر و تقویت Clichés
Anime از کلیشه سازی تنبل مصون نیست، شخصیت های ضعیف گاهی اوقات به تسکین کمیک یا ابزارهای انگیزشی برای قهرمانان ثروتمند کاهش می یابد.ترپرایز قهرمان جایگزین که باید "به درستی" ارزش خود را از طریق شخصیت رنج بردن می تواند مشکلات را به جای انتقاد از سیستم هایی که باعث آن می شود، باز کند، با این حال برخی از داستان های به یاد ماندنی به طور فعال علیه این کلیشه های ثابت (F) فشار می آورند؛ هیچ چیز از قدرت های ذهنی خود را از ELT.
هزینه داخلی: هویت، شرم و همبستگی
طبقه اقتصادی صرفاً شرایط مادی را شکل نمی دهد؛ آن را به شکل روان شخصیت ها در رژیم، اغلب با ننگ درونی ضعیف بودن، این به عنوان شرم، به عنوان استعفا زودرس، یا به عنوان یک تصمیم شدید برای هرگز ضعیف به نظر نمی رسد.
در صدای خاموش [[FLT] [[۳]]، اگرچه تمرکز اولیه بر ناتوانی و قلدری است، یک موازی ظریف در چگونگی شخصیت خانواده Shōko Nishimiya باید به طور مکرر هزینه های مراقبت تخصصی و کار عاطفی متفاوت بودن را هدایت کند.این فیلم نشان می دهد که چگونه هزینه های اجتماعی و مالی بین خانواده ها را به انزوای خانواده ها اختصاص می دهد [۳]
با این حال، رژیم همچنین همبستگی متولد شده از حاشیه مشترک را برجسته می کند. [۱] شخصیت ها از حاشیه اغلب خانواده های انتخاب شده را تشکیل می دهند که سیستم های سازمانی پشتیبانی را ارائه می دهند که از ارائه آن امتناع می کنند. یک قطعه ، برای تمام ماجراجویی دزدان دریایی آن، بارها خدمه توت فرنگی را به عنوان مجموعه ای از بیرون می آورند که یک دولت جهانی را رد می کند که یک سیستم طبقاتی وحشیانه از طریق ایده اصلی تولد آن، هیچ ایده ی عاطفی است که بر اساس یک ایده ی رادیکال است.
استودیو گنبلی و تخیل سیاسی
هیچ بحثی درباره ی انیمه و کلاس بدون هیائو میازاکی که فیلم نگاری اش به عنوان یک تحقیق اخلاقی پایدار در مورد کار، طبیعت و قدرت عمل می کند، کامل نخواهد بود.کارهای ساده میازاکی به نفع نقد سیستمیک و تنظیمات او اغلب تنش های اقتصادی را به وجود می آورد.
شاهزاده مونونوکه و هزینه توسعه
در مونونوke ژاپن [FLT] تجزیه و تحلیل [FLT]، شهر آهن پناهگاهی برای روسپیان سابق و پلنگ است، ارائه آنها کار و شأن در یک جهان فئودالی که در غیر این صورت آنها را دور می کند، و همچنین موتور تخریب محیط زیست، برش جنگل برای سوخت آن برای رفع تضاد و حل آن است: به طور دقیق رشد جمعیت بومی و یا آینه کردن آن را به سمت طبیعت واقعی جامعه می رساند.
دانلود موسیقی متن فیلم The Bathhouse به عنوان پایتخت آلegory
بابای که از دور انتقاد می کند، قوی ترین نمونه از نقد کلاس میازاکی در فانتزی است، هنگامی که والدین چیhiro پس از تجزیه و تحلیل مواد غذایی به معنای ارواح، مجازات فقط برای گلوتونی نیست - این است که مصرف کننده فرض می کند همه چیز می تواند به خوک ها تبدیل شود، بنابراین گوشت خوک های ظریف و ظریف برای لباس های خود را به عنوان نشانه های کوچک یو، که در آن کار می کنند.
سفر چیhiro یکی از یادگیری برای حرکت در این سیستم بدون از دست دادن شفقت خود را از او است، فیلم به طور قدرتمند نشان می دهد که بقا در یک نظم اقتصادی ناعادلانه نیاز به انعطاف پذیری و همبستگی دارد - او موفق نه با شکست سیستم، بلکه با بازسازی روابط درون آن، حتی با ردیابی No-Face، یک موجود که در تجزیه و تحلیل واقعی روح، کشف شده است.
فراتر از گنلی: معاصر Anime که با نابرابری روبرو است
نفوذ میازاکی عمیق است، اما یک رژیم مدرن همچنان به جلو رفتن مکالمه را به روش های جسورانه تر و اغلب صریح تر ادامه می دهد.
برزیلها از یک جهان از حیوانات انسان شناسی برای بررسی تنش بین غریزه و جامعه استفاده می کند، اما ساخت جهانی آن همچنین ذهن گیاهخوار و کارناوال را در امتداد خطوط اقتصادی و اجتماعی تقسیم می کند، با یک بازار سیاه برای گوشت که نشان دهنده خشونت آمیز نابرابری سیستمیک است. [F:2. ]
فیلم کوتاه Desigualdad Acaba do ، به طور مستقیم توسط سبک گنیلی الهام گرفته شده، چشم بی رحم در شکاف های ثروت و بی عدالتی اجتماعی بدون بافر استعاره تقسیم می شود؛ نشانه ای که رسانه به طور فزاینده ای راحت از سیاست آن استفاده می کند، در حالی که سری هایی مانند [F:2] تاکسی نا امید کننده [F3] را به تصویر کشیدن شخصیت های مختلف از خشم و خشم و خشم و خشم از شخصیت های مختلف از داستان سرایت می دهد.
آینه Anime به جامعه ژاپنی
این داستان ها از یک خلاء اقتصادی ژاپن ظهور نمی کنند (تحریم پس از جنگ، انفجار حباب دهه 1990، ظهور اشتغال غیر منظم و جمعیت سالخورده - تغذیه مستقیم به پیش بینی موضوعی است که اصطلاح "hikikomori" (یک خروج اجتماعی حاد) در شخصیت های مانند Sahirtouortator به نظر می رسد که شخصیت های خصوصی به جای آن، به عنوان یک تفکر سیستمیک از انزوای شخصی، به عنوان یک انزوای شخصی نگاه می کنند.
حتی سری های ورزشی اصلی اغلب شامل زیر متن کلاس هستند. هیجیم هیچ Ippo دارای یک قهرمان است که در یک قایق ماهیگیری کار می کند و قبل از کشف بوکس، یک ورزش از لحاظ تاریخی با اشتیاق طبقه کارگر، ورزش را جشن می گیرد. داستان بدون اینکه وانمود کند پس زمینه اجتماعی او بی ربط است - این است که او مبارزه می کند.
استراتژی صادرات فرهنگی ژاپن که اغلب به عنوان "کوول ژاپن" شناخته می شود، ممکن است ترجیح دهد نوآوری پاپ کشور را برجسته کند، اما انیمه به طور مداوم با افشای نابرابری های داخلی، تصاویر ملی را تضعیف می کند.
Global Echoes: Weather، مهاجرت و Universal Injustice
آنشی همچنین کلاس را به تهدیدات جهانی متصل می کند، به ویژه فروپاشی آب و هوا و جابجایی اجباری. Nausicaä از دره باد ، یکی دیگر از حماسی Miyazaki، نشان می دهد یک جهان پسا آخرالزمانی که جنگل های سمی در شهرک های انسانی قرار دارند، و کشورهای جنگ بر سر منابع کمیاب مبارزه می کنند، از طریق زیست محیطی که از طریق منابع نظامی دقیق تر به عنوان یک پویایی زمین به عنوان پادشاهی زمینی که از آن استفاده می کنند، به عنوان یک زیست محیطی بیشتر از آن استفاده می کنند.
کار های اخیر مانند کودکان دریای یا : ارواح گذشته پیوند تخریب محیط زیست با سیستم های اقتصادی که قربانی خوب مشترک برای منافع نخبگان هنگامی که یک رژیم مهاجرت اجباری - شخصیت های فرار از جنگ زده و یا مناطق ویران شده اکولوژیک - آن را به عنوان یک جامعه مشترک، و اغلب تشویق به توصیف آنچه که مردم به عنوان یک جامعه و رفاه و یا به اشتراک گذاشته شده است.
دو مخاطب، یک صفحه: شرق گرایی، Escapism و سیاست پذیرش
چگونه این موضوعات اغلب به این بستگی دارد که طرفداران بین المللی گاهی اوقات به عنوان فانتزی خالص، نادیده گرفتن یا رد انتقاد اجتماعی خود را به نفع لذت زیبایی شناسی، این گرایش می تواند با یاوریت] تقویت شود [FLT 1 - عادت غربی مشاهده هنر ژاپنی به عنوان عجیب و غریب یا جدا از واقعیت، یک زمین بازی عجیب و غریب به جای بیان جدی فقر و غریب است، هنگامی که تفسیر شدید از خشونت آن کاهش می یابد.
با این حال، مخاطبان جهانی اغلب در یک زبان کشف می کنند تا سرخوردگی خود را با انجمن های بحث و گفتگو، مقالات علمی و مقالات فن به طور معمول موضوعات اقتصادی را در نمایش مانند Fullmetal Alchemist [FLT 1] و یا [F:2 code Geass نادیده بگیرند، استفاده از آنها را به طور ناگهانی یک امپراتوری مجازی و یا یک تجربه خاص در یک اقتصاد مجازی.
رابطه آنشی با طبقه، فقر و نابرابری در نتیجه ثابت نیست، هر دو آینه و انتقادات، راحتی ها و چالش ها است، چه از طریق گرسنگی شدید یک یتیم جنگ یا ناامیدی آرام یک برده مزدی بیش از حد کار شده، رسانه اصرار دارد که این داستان ها نه تنها جهان را از طریق چشم های مختلف بلکه برای سوال ساختارهایی که تعیین می کنند و زندگی شان ارزش دارد، می بینند.