اقتباسهای انیمه و رسانههای متقاطع
ویلاینی Reimagined: تکامل Antagonists در Anime و نقش آنها در تقلید سنتی تروپ
Table of Contents
باستان کلاسیک: یک دیوانه کننده شیطان در اوایل آنشی
برای دهه ها، انیمه یک طرح داستان سرایی را دنبال کرد که به شدت از سریال های سینمایی و اوایل کشیده شده بود. The Enemy یک نیروی ساده از ماسایه بود – یک ارباب اهریمنی، یک نجیب، یا یک مهاجم بیگانه که تنها هدف آن تهدید جهان اولیه قهرمان بود. دانلود بازی Mazinger Z (1972) ارائه دکتر جهنم به عنوان یک دانشمند خسته کننده بر سلطه، در حالی که در حالی که ستاره شمالی (1984) پر از زباله های خود را با جنگ افروزان خشن که بی رحم آن ها ویژگی تعریف آنها بود، این شخصیت ها به ندرت به یک داستان پشت نیاز داشتند؛ شیطان آنها مطلق بود، شکست اجتناب ناپذیر و عملکرد آنها صرفا مکانیکی بود.
این مدل ریشه در خرید گوشت گاوتسو ساختار روایت و senpai-kōhai پویا، جایی که سلسله مراتب اخلاقی روشن باعث شد کاتهار آسان شود، مخاطبان می توانند بدون رزرو برای قهرمان تشویق کنند، زیرا شرور هیولا بود، نه یک آینه.
- هدف مخرب غیر محیطی بدون توجیه شخصی
- مال گرایی فیزیکی یا اغراق آمیز ویژگی های فساد را نشان می دهد
- طرح هایی که آرمان های انتزاعی را تهدید می کنند مانند "صلح جهانی" یا "خود طبیعت"
- فقدان کامل آسیب پذیری عاطفی
در حالی که برای فرمت های اپیدمیولوژیک هیولا از هفته موثر است، این آرکیپ به عنوان انتظارات بینندگان بالغ شد. چارچوب خوب دودویی در مقابل شیطان فضای کمی برای پیچیدگی روانی که بعدا تعریف رسانه را آغاز کرد، ظاهر شد. یو یو هیکوشو 1992 معرفی توگائو، یک شرور که گذشته غم انگیز و خودسوزی اشاره به جریان های عمیق تر، در حالی که در حالی که دانلود بازی Neo Genesis Evangelion 1995 خط بین انسان و فرشته را به طور کامل تار کرد که اصطلاح "بدلین" خود تقریبا بی معنی شد.
مدل سنتی دور از بین نرفت؛ آن را به عنوان یک انیمه مدرن ساخته شده است اغلب به عنوان یک مخالف کلاسیک خالص شیطان به عنوان یک کنتراست عمدی - یک فویل به خصومت های لایه بیشتر - و یا به عنوان یک همدمی نوستالژیک با این وجود تکامل واقعی در حال انجام بود: مخاطبان آماده برای دشمنانی بودند که آنها را به سوال قطب نمای اخلاقی خود تبدیل کردند.
تبدیل روانشناختی: چرا عمق به استاندارد جدید تبدیل شد
تغییر در سمت دشمنان ظریف در خلاء رخ نداد. چندین نیروی فرهنگی و صنعتی آن را تسریع کردند. بازار ویدیو خانگی در دهه ۱۹۹۰، پروژه های OVA (Original Video Animation) را که می تواند پشتهای کاراکتر را در چندین قسمت بررسی کند، مجاز به انجام پروژه های طولانی تر و سریال سازی شده است. جهانی شدن یک انیمه تأثیرات غربی - به ویژه روایت های ضدقهرمان رمان های گرافیکی و درام های تلویزیونی معتبر - را به مخلوط خلاق تر آورد. LIGHTLate و بزرگسالان فن پایه داستان هایی را که به مشاهده تکراری و تحلیل انتقادی پاداش می دهند، درخواست می کنند.
این محیط یک نوع جدید از حریف را پرورش داد: شرورهیچ موانعی دیگر، این شخصیت ها معضلاتی را که با یک هنجار واقعی در دنیای واقعی طنین انداز می کردند، تجسم می کردند، قهرمانان شکسته بودند، ایده آلیسیست ها که با شرایط فاسد شده بودند یا افرادی که عاشق وسواس و وسواس هستند، قهرمانان و بینندگان مجبور بودند با پرسش های ناراحت کننده مواجه شوند: «اگر در محل خود به دنیا آمدم، چه کار متفاوتی انجام می دهم؟»
ابعاد روانشناختی کلیدی استاندارد شدند:
- انگیزه های تروما محور: سوء استفاده از گذشته، از دست دادن یا خیانت سیستمیک، جهان بینی شرور را توجیه می کند.
- نسبی گرایی اخلاقی: هدف حریف ممکن است به طور عینی شریف باشد، اما روش های آنها هیولا است.
- خواسته های قابل توجه: سالروز پذیرش، ایمنی یا میراث - نیاز به سهام مخاطبان دارد.
- عدم تمایز شناختی: این مرد معتقد است که آنها قهرمان داستان خودشان هستند.
سوزان جی ناوئر به عنوان یک دانشمند انیمه، در یادداشت های خود در انیمه: از Akira تا قلعه متحرک Howlتوانایی رسانه برای "تبدیل یک حس غیرکانی" هنگامی که انسانیت دشمن در زیر فضای هیولا قابل مشاهده است، تقویت می شود که بی اطلاع بودن چیزی است که مخاطبان را مدت ها پس از رول اعتبار نگه می دارد.
ستون های پیچیدگی: مطالعات موردی در Ambiguity اخلاقی
چندین شخصیت نمادین این تغییر پارادایم را نشان می دهند، در حالی که آنها در ژانر و روش متفاوت هستند، هر کدام نشان می دهد که چگونه یک دشمن خوب می تواند یک سری کامل را بالا ببرد.
Meruem (Hunter x Hunter)
Chimera Ant King به عنوان یک نقطه بی رحم شروع می شود که انسان را به عنوان دام می بیند، در طول دوره قوس، با این حال، قرار گرفتن در معرض کور استاد بازی بازی، کومگوکی یک کنجکاوی فکری و عاطفی را بیدار می کند - از شکارچیان گرفته تا محافظ، و در نهایت به یک بودن که به شدت طبیعت قدرت را زیر سوال می برد - او را به یک روح فلسفی تبدیل می کند، که انتظار می رود، در شخصیت های نهایی خود را ترک کند.
یوهان لیبرت (Monster, 2004)
هیجان انگیز روانشناختی Naoki Urasawa یک شرور را نشان می دهد که تقریباً به طور طبیعی کاریزماتیک است، اما به طرز وحشتناکی توخالی است. Johan محصول آزمایش های اووژنیک و ترومای دوران کودکی است، اما این سریال هرگز اقدامات خود را توجیه نمی کند، بلکه از او به عنوان یک لنز برای کشف nihilism، هویت و طبیعت شر استفاده می کند.
درد (Naruto: Shippuden, 2007-2017)
تحول Nagato به درد توسط خشونت دوچرخه سواری جهان نینجا هدایت می شود، سخنرانی "کل نفرت" او، در میان یک روستای مخفی ویران شده، به طور مستقیم به چالش می کشد جهان بینی ایده آل قهرمان - به رسمیت شناختن انسانیت به صلح از طریق سلاح از تخریب توده - وحشتناک است، اما تجزیه و تحلیل اقتصاد جنگ و دستکاری سیاسی است که به طور سیستماتیک پاسخ می دهد، و نه به مخاطبان ساده است.
این شخصیت ها یک موضوع مشترک را به اشتراک می گذارند: ایدئولوژی های آنها منسجم و قانع کننده هستند، حتی زمانی که اقدامات آنها غیر قابل تحمل است، آنها فقط قدرت قهرمان را آزمایش نمی کنند؛ آنها چارچوب اخلاقی قهرمان را برای بیشتر در این تکنیک روایت آزمایش می کنند، ببینید. این تحلیل ضدقهرمانان در داستان ژاپنی...
دانلود زیرنویس فارسی فیلم When Tropes Is Flipped
فراتر از عمق، لذت مدرن در افزایش انتظارات مخاطبان است. انحراف از ارتودات سنتی شرور می تواند به سادگی به عنوان یک نشانه بصری یا به عنوان رادیکال به عنوان یک معکوس نقش کامل است.این تکنیک بینندگان فصل را حدس می زند و تقویت این ایده است که اخلاق به ندرت استاتیک است.
دانلود بازی The Villain-Turned
یکی از محبوب ترین زیرمجموعه ها، حریف اصلاح شده ای است که به تیم قهرمان ملحق می شود. توپ اژدها Z پیشگام این با Vegeta، یک شاهزاده genocidal که به افتخار تکامل می یابد، اگر به شدت، مدافع زمین است، قوس او طول دهه های زمان واقعی جهان، اجازه می دهد یک تغییر تدریجی و معتبر. شیطان SlayerNezuko - یک شیطان که در کنار قاتلان شیطانی مبارزه می کند - یا بنیانگذاران لیگ ویلاکینز در داخل. قهرمان من Academia چرخش به تراپ با محو خط بین متحد و دشمن از ابتدا.
Protagonist به عنوان Antagonist
سپس مجموعه ای وجود دارد که شخصیت اصلی خود شرور است یا به یکی از آنها تبدیل می شود. مرگ شروع به عنوان یک دانش آموز درخشان با یک جنگ صلیبی سودمند: از بین بردن جهان از جنایتکاران، به عنوان شمارش بدن افزایش می یابد و خدای پیچیده او جامد، مخاطبان در چشم انداز خود به دام افتاده است، دشمن واقعی، L، تبدیل به قهرمان واقعی، هر چند او نیز خارج از قانون عمل می کند، نبوغ سری این است که هرگز به صراحت به شما نمی گوید که در آن وفاداری خود را به خودتان اعتماد کنید - با خود مبارزه می کند.
کد Geass Lelouch vi Britannia به طور همزمان یک جنگنده آزادی و یک تروریست دستکاری شده است.برنامه نهایی او، Zero needem، او را ملزم می کند تا بزرگترین شخصیت نفرت جهان شود تا صلح ممکن است تحمل کند.این یک ترکیب چشمگیر از خودکامگی و مگامانیا است که تمایز بین قهرمان و کاملاً شرور را از بین می برد.
مورچه ها با یک هدف درست
برخی از قانع کننده ترین زیرمجموعه ها، رقبایی را ارائه می دهند که اهدافشان به طور عینی فقط هستند – فقط روش های آنها با قهرمان برخورد می کنند. رنگ های رنگی از قهرمان من Academia قهرمانان پرو را که او "دروغ" می نامد، می کشد اما الهام بخش نسلی است که به معنای قهرمان بودن است. کارگردان :ke Yeager در حمله به تیتان به دنبال پایان دادن به رنج مردم الیان از طریق استریل کردن داوطلبانه، یک "راه حل" است که قهرمان را وحشت می کشد، اما به یک چرخه بسیار واقعی از آزار و اذیت می پردازد.این شخصیت ها روایت را مجبور می کنند تا تصدیق کنند که مسیر قهرمان تنها راه نیست، فقط یک مخاطب انتخاب کرده است که دنبال کند.
برای یک دیدگاه علمی در مورد ابهام اخلاقی در یک رژیم، به این موضوع اشاره کنید. شیرجه عمیق Anime Feministکه بررسی می کند که چگونه چنین انحرافی به تفکر مردسالارانه و باینری منجر می شود.
Antagonists به عنوان آینه های اجتماعی: تفسیر در مورد مسائل معاصر
بزرگترین دشمنان آنشی بیش از پیشبرد طرح عمل می کنند؛ آنها به عنوان کشتی برای انتقاد اجتماعی خدمت می کنند، زیرا انیمیشن می تواند ترس های انتزاعی را تجسم کند، شرورها می توانند سرکوب سیستماتیک، تروما جمعی یا افراط گرایی ایدئولوژیک را به گونه ای که اغلب برای دستیابی به آن تلاش می کنند، شخصی سازی کنند.
سیستم های سرکوبگر و دولت
بازی Akame Kill! امپراتوری را به عنوان یک نهاد عرفانی و سادیستی معرفی می کند، با صداقت نخست وزیر، نفوذ فاسد قدرت مطلق را به تصویر می کشد. Jaegers، مبارزان نخبه که به امپراتوری خدمت می کنند، منهای بی ذهن نیستند - آنها افرادی هستند که برای بقا در یک سیستم شکسته، معامله های ظالمانه ای انجام داده اند. این سریال فقط ستمکار را محکوم نمی کند؛ در ساختارهایی که او را حفظ می کنند و او را حفظ می کنند.
توکیو | به طور مشابه از مخالفان خود استفاده می کند - محققان CCG - برای کشف تبعیض و غیرانسانی سازی "شکل های دیگر" مانند کورئو Mado در ابتدا به عنوان مسکن های بی رحم ظاهر می شوند، اما پشت او نشان می دهد که یک پدر عزاداری مصرف شده توسط یک چرخه انتقام.این سری از این سوال می پرسد که آیا ماموریت CCG عدالت است یا صرفا خشونت دولتی است.
فشار روانی و اجتماعی
ساتوشی کون نماینده Paranoia Agent مرز بین اضطراب شخصی و جمعی را حل می کند.شریک، شائون Bat (لوچی اسلی) یک شبح است که از دروغ هایی که مردم به خود می گویند برای فرار از مسئولیت، هر قسمت یک جنبه متفاوت از جامعه مدرن ژاپنی را بررسی می کند - بیش از کار، قلدری، فرهنگ مشهور، ناشناس، ناشناس بودن اینترنت - از طریق چهره پسر با یک خفاش طلایی، او یک پدیده نیست، بلکه یک جامعه است که کل تخریب آن را در جامعه خود ایجاد می کند.
دانلود بازی The Seductionism
روان شناسی-Pass با دولت نظارت از طریق سیستم سیبیل، یک هوش مصنوعی با شدت بالا که پتانسیل جنایی شهروندان را قضاوت می کند، مقابله می کند، The Enemy، Shugo Makishima، یک آنارشیست hyper-articulate است که جامعه ای را رد می کند که به طور خودسرانه اعضای خود را جرم می کند، بی رحم است، اما انتقاد او از یک جهان بدون گفتمان آزاد، نشان دهنده امنیت جهانی است که خود را در سیستم امنیتی جهانی پیدا می کند. ویژگی CBR در یک رژیم شرور به عنوان تفسیر اجتماعی...
این شخصیت ها از سرگرمی فراتر می روند؛ آنها آزمایش های فکری جامعه شناختی هستند که با شخصی سازی مسائل گسترده، انیمه آنها را در دسترس و فوری قرار می دهد و بینندگان را تشویق می کند تا همدستی خود را در سیستم های دنیای واقعی بررسی کنند.
موتور روایت: چگونه غول پیکران داستان را بهبود می بخشند
حرکت فراتر از قالب ساده شرور فقط اضافه کردن وزن فلسفی نیست – هر عنصر از هنر روایت را افزایش می دهد، زمانی که یک دشمن به طور کامل تحقق یابد، کل داستان سفت می شود و سفر قهرمان دوباره به دست می آورد.
- افزایش ریسک های عاطفی: اگر شرور همدلانه باشد، شکست دادن آنها به جای پیروزی، غم انگیز می شود.این قهرمان یک تکه از بی گناهی خود را با هر پیروزی از دست می دهد.
- عمیق تر کردن ساخت جهانی: پشت پرده یک شرور پنجره ای است به گوشه های تاریک جهان داستان - سیستم های سیاسی شکست خورده، نسل کشی تاریخی، فن آوری های فراموش شده. یک قطعهDonquixote Doflamingo نشان دهنده ظلم و ستم مخفی اژدها های آسمانی از طریق دوران کودکی پیچ خورده خود است.
- سوخت گیری انسجام موضوعی: دشمن، مسئله اصلی داستان را در خود جای می دهد. Fullmetal Alchemist: برادریتلاش پدر برای دور زدن تمام ضعف های انسانی، مبارزه برادران الریک برای بازپس گیری انسانیت آنها – آنچه که می تواند در جستجوی کمال از دست بدهد.
- شخصیت های جانبی: یک حریف بزرگ، قهرمانان را پشتیبانی می کند: Phantom Troupe در شکارچی x Hunter انتقام کوراپیکا را به مدیتیشن در چرخه های نفرت تبدیل می کند که تقریباً او را نابود می کند.
هنگامی که یک دشمن صرفا یک تبلیغ است، اوج داستان احساس توخالی می کند، زمانی که آنها یک نقطه مقابله واقعی به قهرمان هستند، قطعنامه احساس می کند به دست آمده است، حتی اگر آن را تلخ شیرین است. بهترین پایان نامه باقی می ماند زیرا مخاطبان به درک - و در برخی موارد عشق - شخصیت های که آنها فقط دیده می شود.
دانلود بازی Representations: Future Tradirecties for Anime Antagonists
خطوط روند روشن هستند، زیرا یک رژیم همچنان به تنوع بخشیدن به پایگاه خالق و مخاطبان خود ادامه می دهد، احتمالاً خصومت ها حتی متنوع تر و غیرقابل پیش بینی تر خواهند شد. چندین جهت در حال ظهور در کارهای اخیر و آینده قابل مشاهده هستند.
زمینه های معکوس و چشم انداز جهانی
Anime به طور فزاینده ای داستان هایی را که خارج از ژاپن یا بازیگران بین المللی را شامل می شود، Antagonists از زمینه های فرهنگی مختلف انگیزه های تازه ای را به ارمغان می آورد - مقاومت در برابر استعمار، جنگ سایبری، درگیری های ناشی از آب و هوا - که از سری های خسته مانند مناطق گرمسیری دور می شود. وانلند ساگان مخالفان وایکینگ که "شیطان" نیستند، اما محصولات یک دوره خشونت آمیز که در آن حمله به آن بقا بود، انتظار می رود تا بیشتر ضداستالینی که عدالت فرض شده قهرمان را به چالش می کشد.
سلامت روان و تنوع عصبی
به جای استفاده از بیماری روانی به عنوان یک میانبر برای "ناکار بد" نویسندگان در حال بررسی شرایط مانند PTSD، بی توجهی و افسردگی با ظرافت هستند.آناگونیست ها ممکن است به روش هایی که منعکس کننده مبارزات روانی واقعی است، به جای جنون کاریکاتوری، این نیاز به مراقبت دقیق دارد، اما هنگامی که به خوبی انجام شود، آن را از سلامت روان شناختی و مکالمات تراژدی می افزاید.
مورچه های بی پایانی
داستان های بیشتر بدون شکست یا تبدیل حریف به پایان می رسند، یا ایدئولوژی آنها آنها را زنده می کند، و قهرمان را ترک می کند تا با این واقعیت که برخی از درگیری ها نمی توانند با قدرت برنده شوند، این نشان دهنده ترس وجودی از زمان ما است - تهدیدات پراکنده مانند شبکه های اطلاعاتی و فروپاشی آب و هوا که هیچ یک از آنها را به مشت زدن ندارد. دانلود بازی Devilman Crybaby 2018 و روایت های ناراحت کننده مایااکی یواسا نمونه ای از این رویکرد فریبنده است.
Meta-Villains و Self-Awareness
در نهایت، انتظار داشته باشید که حریفانی که از نقش روایت خود آگاه هستند. باشگاه ادبیات Doki Doki! (هر چند یک رمان بصری با زیبایی شناسی انیمه) دیوار چهارم را شکستن، مجبور کردن بازیکن / بیننده برای مقابله با همدستی خود در مصرف داستان های غم انگیز است، زیرا یک انیمه تبدیل به متن بیشتر می شود، ممکن است شخصیت های شرور در مورد تروفیل ها به طور مستقیم، تبدیل کل ژانر در داخل.
این مسیرهای نشان می دهد که تکامل حریف بسیار دور از کامل است.خط بین قهرمان و شرور به تار شدن ادامه خواهد داد و مخاطبان به چالش کشیده خواهند شد تا بیش از یک حقیقت را در ذهن خود در یک زمان در حال انجام گفتمان، جامعه r/anime یک فضای پر جنب و جوش است که بینندگان در زمان واقعی از آن جدا می شوند.
نتیجه گیری: چرا این تکامل اهمیت دارد
خصومت های آنشی از برش های مقوایی به برخی از پیچیده ترین شخصیت های داستان مدرن رشد کرده اند، این سفر نشان دهنده یک تغییر فرهنگی گسترده تر از اخلاق مطلق و به سمت درک بیشتر از طبیعت انسان است، با دادن صدای به یک طرف، تروما و خواسته های ممنوع، این شخصیت ها فقط با قهرمان مخالف نیستند - آنها داستان غم انگیز را به ما یادآوری می کنند که ما اغلب می توانیم به یک دشمن خیره کننده، و وحشت انگیزترین آنها ادامه دهیم، زیرا ما می توانیم به یک طرف، و تمایلات غیر قابل درک است، و ترس انگیزترین آنها هستیم، و می تواند به طور واقعی است که ما باشد.