آینه ویلاین باستانیپ در Anime Story

در طول دهه های انیمه، برخی از خصومت ها از نقش مانع محض فراتر می روند، آنها تبدیل به چیزی صمیمی تر می شوند – انعکاس متناقض از خود سابق قهرمان، تجسم ترس، نقص ها و زخم های بدون شفا، قهرمان کل قوس خود را صرف کرده است که تلاش برای فرار از این شرورها به سادگی شیطانی نیست برای مخالفت آنها نشان دهنده یک مسیر شاخه، یک نسخه از تاریکی است که هنوز هم با فشار داخلی مواجه شده است.

این دستگاه روایت تعارض را از مبارزه خارجی به یک مذاکره وجودی تبدیل می کند، زمانی که یک قهرمان با یک شرور مواجه می شود که داستان اصلی خود، درد آنها یا بی گناهی از دست رفته خود را به اشتراک می گذارد، نبرد با معنای شخصی که فراتر از چارچوب های معمولی خوب در مقابل شیطان است، مخاطب صرفاً تماشا دو شخصیت مبارزه نمی کند؛ آنها شاهد یک گفتگو بین قهرمان بوده و کسانی هستند که انتخاب کرده اند.

آنچه یک ویلا را به یک بازتاب واقعی تبدیل می کند

یک شخصیت آینه ای واقعی بیش از صفات سطحی با قهرمان به اشتراک می گذارد.این ارتباط عمیق تر از توانایی های مشترک، لباس های مشابه یا پشت های موازی است که این خصومت ها اغلب همان ترومای شکل دهنده را تجربه می کنند، متعلق به همان جامعه است، یا اهداف یکسان را دنبال می کنند قبل از اینکه در یک تقاطع اخلاقی بحرانی متنوع شوند.

عناصر ساختاری را در نظر بگیرید که این پیوند را ایجاد می کنند. جهان بینی شرور معمولا نشان دهنده نتیجه ای است که قهرمان می تواند به آن دست یابد – فلسفه ای که از شواهد یکسان ساخته شده است اما از طریق استعفا، تلخی یا خشم بدون کنترل فیلتر شده فیلتر شده است، هنگامی که به خوبی اجرا می شود، خائنین آینه نقش اصلی را به بیان اینکه چرا آنها رد مسیری را رد کردند، با توجه به تاریخ آنها کاملا منطقی بود که قهرمانان را مورد بررسی قرار می دهند تا به سادگی اعتقاد خود را به آنها.

شرایط خارجی اغلب قهرمان را از شرور جدا می کند، مربی که در لحظه درست مداخله می کند، دوستی که تعلق را ارائه می دهد، یا حتی مهربانی تصادفی یک غریبه می تواند تفاوت شکننده بین رستگاری و ویرانی را نشان دهد. نویسندگان انیمه از این شکنندگی بهره می برند تا به مخاطبان یادآوری کنند که نتایج اخلاقی از پیش تعیین نشده اند - آنها از طریق روابط و انتخاب های تحت پوشش ساخته شده اند.

خط نازک بین قهرمان و Antagonist

انیمه ای که شخصیت های آینه را به طور موثر با قهرمان گرایی نه به عنوان یک کیفیت ذاتی بلکه به عنوان یک سری از انتخاب های مداوم، مبارزه کننده هزینه انتخاب در غیر این صورت، این پویایی تنش ایجاد می کند زیرا مخاطبان می دانند که خیر قهرمان تضمین نمی شود؛ آن را از طریق تلاش، سیستم های پشتیبانی و گاهی اوقات شانس مطلق حفظ می شود.

از این نزدیکی بین قهرمان و شرور، بازدید کنندگان روایت را ایجاد می کند که با پرسش های ناراحت کننده ای می نشینند: آیا من به طور متفاوتی در موقعیت شرور انجام داده ام؟ آیا قهرمان واقعاً فضیلت بیشتری دارد یا به سادگی خوش شانس تر؟ انیمه به عنوان یک برتری متوسط در این سایه اخلاقی است، زیرا داستان سرایی طولانی آن اجازه می دهد هر دو شخصیت به طور کامل قبل از مواجهه کلی خود توسعه یابند.

بنیادهای روانشناسی دشمن موازی

شخصیت های شرور آینه از چاه های روان شناختی عمیق ترسیم می کند. مفهوم کارل یونگ از سایه – جنبه های سرکوب شده، ناشناخته خود – بیان واضحی را در یک مبارزه کننده که انگیزه های انکار شده قهرمان را شخصی می کند، پیدا می کند، هنگامی که یک قهرمان از تشخیص غم، خشم یا ترس امتناع می کند، این احساسات اغلب به شکل احساساتی که توسط یک قهرمان بسیار سرکوب شده است، آشکار می شود.

این خارجی سازی یک هدف روایت دوگانه است.این به مخاطبان یک خصومت ملموس برای ریشه در برابر در حالی که به طور همزمان خارج از درگیری داخلی قهرمان است. The شرور تبدیل به یک بوم که روان قهرمان پیش بینی می شود، اجازه می دهد مبارزات روانشناختی انتزاعی برای گرفتن بتن، شکل قابل مقابله.

آسیب های مشترک و مسیر های متنوع

بسیاری از شخصیت های آینه یک زخم بنیادی را با قهرمان به اشتراک می گذارند، هر دو ممکن است از همان فاجعه جان سالم به در برده باشند، بی عدالتی یکسانی را تحمل کرده باشند یا همان فرد محبوب را از دست بدهند، آنچه آنها را جدا می کند شدت رنج آنها نیست، اما تفسیر آنها از آن به طور معمول باعث ادغام آسیب به یک جهان بینی می شود که امید، اتصال و احتمال تغییر شرور، با کنتراست، تعریف کردن آن، و توجیه کردن آن را به همه اقدامات هویت آنها.

این پویایی به طور مکرر در رژیم ظاهر می شود، زیرا با الگوهای انسانی بنیادی مطابقت دارد.مردم واقعی که سختی های مشابه را تجربه می کنند، همه به طور یکسان پاسخ نمی دهند شخصیت، شبکه های پشتیبانی و تجربیات بعدی شکل می دهند که آیا رنج یک کاتالیزور برای شفقت یا سوخت برای تخریب است. آنگی آینه ها این حقیقت روانی را به نمایش می گذارند، آن را گوشت، صدا و عواقب ویرانگر می دهد.

سایه یونگ در Anime | The Jungian Shadow in Anime

روانشناسی یونگ یک لنز مفید برای درک اینکه چرا شخصیت های آینه ای چنین قدرت روایت را دارند ارائه می دهد. Shadow نشان دهنده همه چیز خود آگاهانه است - خشم ما سرکوب می شود، خودخواهی که انکار می کنیم، ظلم و ستمی که ما قادر به تصویب آن هستیم، زمانی که یک قهرمان با یک شرور که سایه آنها را درگیر می کند، نبرد به عنوان یک عمل ادغام روان شناختی باید تاریکی را به عنوان بخشی از خود تشخیص دهد، به عنوان یک چیز بیگانه، به عنوان یک شخصیت شرور، آنها را رد کرد.

این شناخت به معنای همدردی قهرمان با اقدامات شرور نیست بلکه به این معنی است که آنها ظرفیت مشترک انسانی را برای این اقدامات تصدیق می کنند.این شناخت اغلب بلوغ نهایی قهرمان را پیش بینی می کند، زیرا آنها متوقف می شوند خلوص را متوقف می کنند و به جای آن انسانیت کامل و پیچیده خود را می پذیرند - از جمله پتانسیل های تیره تر آن.

تکنیک های روایت که اتصال را تقویت می کنند

سازندگان انیمه ابزارهای داستان سرایی خاصی را برای سیمان پیوند بین قهرمان و شخصیت آینه استفاده می کنند، این تکنیک ها از انتخاب های ساختاری در قسمت عقب نشینی به نماد بصری جاسازی شده در طراحی شخصیت، زمانی که به طور ماهرانه ای مستقر شوند، آنها یک کشش تقریبا گرانشی بین دو شخصیت ایجاد می کنند، و باعث می شوند که رویارویی نهایی آنها اجتناب ناپذیر باشد.

فلش بک ها و backstories به اشتراک گذاشته شده

فلش بک ها شاید مستقیم ترین روش برای ایجاد یک تاریخ مشترک هستند، با نشان دادن قهرمان و شرور در همان محیط گذشته – همان روستا، همان زمینه های آموزشی، همان جنگ – نویسندگان رژیم پایه ای عاطفی ایجاد می کنند که هر تعامل بعدی را دوست دارد. مخاطبان رابطه ای را که از دست رفته است، پتانسیل هایی که هدر رفته بود و لحظه خاصی که مسیرهای متفاوت بود.

فلش بک های موثر به سادگی پیشنهاد نمی دهند، بلکه گرما گذشته را با سردی بودن زمان مقایسه می کنند، و هر دو شخصیت را مجبور می کنند تا فاصله بین کسانی که بوده اند و چه کسی تبدیل شده اند را اندازه گیری کنند.این لایه زمانی پیچیدگی مبارزه با صحنه ها را اضافه می کند.هر ضربه وزن تاریخ مشترک را حمل می کند؛ هر مبادله گرم مکالماتی را که به جای خصومت حفظ می کند، تکرار می کند.

نشانه های بصری و نمادین

طراحی بصری رابطه آینه را تقویت می کند. قهرمانان و شخصیت های انعکاسی آنها اغلب پالت های رنگی را به اشتراک می گذارند، با طرح شرور به عنوان یک نسخه فاسد یا تیره از طراحان شخصیت قهرمان ظاهر می شوند، ممکن است به آنها ساختارهای چهره مشابه، قابل مقایسه silhouettes یا عناصر لباس مکمل که نشان می دهد یک اتحاد شکسته است، حتی شخصیت شرور و یا شبیه به یک نسخه بصری تر از اتصال غیر ممکن است.

سر و صدا نمادین – ملارها، سایه ها، doppelgängers، انعکاس های شکسته – در سراسر این روایت ها اتفاق می افتد. A شرور ممکن است در یک دنیای زیرزمینی زندگی کند در حالی که قهرمان در نور عمل می کند، یا هر دو ممکن است از سلاح های ساخته شده از همان منبع استفاده کنند، این تصمیمات بر ناخودآگاه مخاطب کار می کنند، تقویت پیوند موضوعی حتی زمانی که به طور واضح در گفتگو بحث نمی شود.

دانلود بازی The Landmark Anime که استاد The Mirror Villain

بررسی نمونه های خاص نشان می دهد که چگونه این ترترو در ژانر های مختلف و سنت های داستان سرایی عمل می کند.هر انیمه ای که در زیر مورد بحث قرار می گیرد از شخصیت آینه برای کشف قلمرو موضوعی متمایز استفاده می کند و نشان دهنده ی تطبیق پذیری این دستگاه روایت است.

ناائوتو و اکو ⁇

ناروتو یکی از مشهورترین روابط عاشقانه آینه ای را از طریق Gaara از ساند ساخته شده است. [۹] و Gaara jinchuriki - کودکان با حیوانات دم شده در داخل آنها، که توسط روستاها خود پوشانده شده اند، و برای یک کودک شناخته شده ستاره شده است که به نظر می رسد با دقت و هر دو آنها را درک می کردند:

جایی که آنها در حضور ارتباط بودند، ناروتو معلمانی را پیدا کرد که به او ایمان داشتند – ایکورکا، ککاشی، جیرایا – و همسالانی که به تدریج او را پذیرفته بودند، انزوای گاارا مطلق تر بود و خیانت پدرش به او فلسفه ای را که عشق یک توهم بود و وجود آن تنها از طریق ایجاد درد، زمانی که گاتو در طول جنگ با او مواجه شد، تأیید کرد، و او دقیقاً نمی توانست یک نسخه از خود را بکشد، و نه تنها به این که او را به عنوان یک دشمن را به رسمیت بشناسد که او را به رسمیت بشناسد که او را به طور دقیق از طریق یک سنتن، بلکه فقط به رسمیت می فهمید که او را به رسمیت می گفت که او را به طور دقیق و نه تنها یک فلسفه ای از آن که او را به رسمیت می تواند به رسمیت می تواند به طور دقیق از طریق یک سنت است که او را به رسمیت بشناسد، بلکه یک فلسفه ای از طریق یک فلسفه ای از طریق یک فریب دهد که او را به رسمیت می تواند به رسمیت می گفت که او را به رسمیت می تواند به رسمیت می تواند به رسمیت می گفت که او را به طور دقیق مبارزه با او را به رسمیت می تواند به رسمیت بشناسد، و نه تنها با او را به رسمیت بشناسد

ماشی کیشموتو، خالق سری، برای ساخت شرورها ستایش شده است؛ انگیزه های آن به طور ارگانیک به سفر قهرمان متصل است.[۱۰] عمق این کار شخصیت به طور گسترده ای در MyAnimeList [FLT ۱] ثبت شده است، جایی که بحث های فن همچنان به لایه روانشناختی از اوایل (LT:2) [Fru] ادامه می دهد [۳][۳][۳][۳][۳][۳][۳][۳][۳][۳][۳][۳][۳][۳][۳][۳][۳][۳][۳][۳][۳][۳][۳][۳][۳][۳][۳][۳][۳][۳][۳][۳][۳][۳][۳][۳][۳][۳][۳][۳][۳][۳][۳][۳][۳][۳][۳][۳][۳][۳][۳][۳][۳][۳][۳][۳][۳][۳][۳][۳][۳][۳][۳][۳][۳][۳][۳][۳][۳][۳][۳][۳][۳][۳][۳][۳][۳][۳][۳][۳][۳][۳][۳][۳][۳][۳][۳][۳][۳][۳

حمله به تیتان و چرخه ی کلاه

در تیتان (Shingeki noojin) یک نسخه منحصر به فرد بی ثبات کننده از شخصیت آینه در رابطه بین Eren Yeager و رینر براون را ارائه می دهد، هر دو جنگجویانی هستند که توسط برنامه ریزی فرهنگی خود شکل می گیرند، هر دو معتقدند که آنها برای محافظت از مردم خود عمل می کنند و هر دو قادر به خشونت های هیولا در خدمت هستند - که کل موجودات نابود شده اند و برتحی که به طور کلی موجودات خود را نابود می کنند و به نابودی می کنند.

آنچه باعث می شود که پویایی Eren-Reiner آنقدر که درگیر آن است، هر یک از دیگر را به عنوان یک شیطان در حالی که توجیه جنایات خود را به عنوان ضروری است، مکالمه خود را قبل از نبرد Shiganshina، که در آن رار شکستن و اعتراف جنایات خود را، نشان می دهد یکی از روان شناسی ترین مبادلات خام. Eren گوش دادن به یک مرد متعهد که بدون انگیزه عمل می کند و به همان منطق خود را می شنود.

در قوس های نهایی سریال، Eren به یک شرور تبدیل شده است که بسیار مخرب تر از رینر تا به حال بوده است. آینه به طور کامل معکوس شده است. [۱] قهرمان تبدیل شده است انعکاس او یک بار ترس، تکمیل یک حلقه غم انگیز است که مخاطبان را به بررسی چگونگی خشم درست می تواند به بی رحمانه بی نظیر تغییر کند. .] چرخه تجزیه و تحلیل شبکه خبری از خشونت در این موضوعات اکتشاف را فراهم می کند.

روان شناسی-Pass و عدالت

موقعیت Shinya Kogami و Shogo Makishima به عنوان دو مرد که کنترل مطلق سیستم Sibyl را رد می کنند، اما بیان می کنند که رد کردن از طریق روش های مخالف، Kogpacami در سیستم به عنوان یک انور کار می کند، با استفاده از موقعیت جنایی خود را برای دنبال عدالت به عنوان یک ماهیت کاملاً انسانی در مقابل سیستم مشاهده می کند.

هر دو از نظر فکری درخشان، فیزیکی توانمند و اخلاقی مطمئن هستند، هر دو بی رحم سیستم را تجربه کرده اند، آنچه آنها را متمایز می کند، ایمان باقی مانده کوگیمی در محافظت از زندگی فردی در مقابل تمایل ماشیا برای از بین بردن هر کسی برای اثبات فلسفه خود است.

این سریال از تنظیم هر دو مرد به عنوان صرفا درست امتناع می کند. هشیاری کوگیمی در خارج از ساختارهای حقوقی وجود دارد، حتی زمانی که آن را به دنبال اهداف اخلاقی است. نقدهای مایشما از سیستم اغلب دقیق هستند، حتی اگر روش های او نفرت انگیز باشد.این درهم تنیده اخلاقی چیزی است که باعث می شود واقعا ناراحت کننده و با ارزش فکری آنها.

دانلود بازی Demon Slayer and Familial Bonds Turned Sour

[Kimetsu no Yaiba] معماری عاطفی خود را در اطراف خانواده ایجاد می کند - به طور خاص، چه اتفاقی می افتد زمانی که عشق خانوادگی شدید یا فاسد است، قهرمان سری، Tanji Kamado، تقریبا تمام خانواده خود را به یک حمله شیطانی از دست می دهد.

بسیاری از شیاطین Tanjiro با انسان های سابق که پیوندهای خانوادگی آنها به موتورهای تخریب پیچ خورده است، این شرورها منعکس کننده پتانسیل خود Tanjiro برای غم و اندوه همه گیر هستند، آنها خانواده های خود را دوست داشتند، آنها را از دست دادند و اجازه دادند که از دست دادن به نفرت از زندگی امتناع کنند. Tanjiro برای این شیاطین - توانایی او برای سوگواری بشریت حتی به عنوان نمایندگی از بین بردن آنها - اجازه می دهد که او را به او اجازه می دهد تا از آسیب رساندن به او امتناع کند.

شیاطین ماه بالا، با پشت های غم انگیز خود را از رقابت خواهر و برادر، سوء استفاده والدین و تنهایی ناامید، به عنوان یک گالری از آنچه Tanjiro ممکن است تبدیل شود اگر همدلی او هرگز شکست خورده است، هر تست نه تنها شمشیر خود را، بلکه ظرفیت خود را برای نگه داشتن غم و اندوه بدون استفاده از آن.

وقتی قهرمان با خود می ایستد

نبرد کلی بین قهرمان و شخصیت های آینه ای متفاوت از برخورد های معمول نهایی است. سهام شامل خودپنداری قهرمان است. از دست دادن به سادگی به معنای مرگ نیست؛ به معنی اعتباربخشی به جهان بینی شرور است. وینینگ اغلب به قهرمان نیاز دارد تا دیدگاه شرور را تصدیق کند، ادغام به جای یک چالش مطرح شده است.

نبرد به عنوان گفتگوی داخلی

مبارزه فیزیکی در این رویارویی ها اغلب به عنوان استعاره ای برای بحث داخلی عمل می کند، هرگونه برخورد سلاح، هر مبادله ضربه، نشان دهنده استدلال در مورد چگونگی پاسخ به رنج است. حملات شرور با وزن تلخی انباشته شده، آزمایش اینکه آیا اعتقادات قهرمان می تواند مقاومت در برابر نیروی کامل تاریکی است که آنها صرفا با دفاع قهرمان به سر می برند، نه تنها بقای فیزیکی بلکه پایداری ایدئولوژیک است.

گفتگو در طول این مبارزات اغلب به شخصیت های گذشته مشترک اشاره می کند که با نام های قدیمی یکدیگر را می نامند، مربیان مرده را فراخوان می کنند و لحظات خاصی را که مسیر آنها تقسیم می شود، بازبینی می کنند.

تشخیص و عدم موفقیت مسیر ویلاین

پیروزی در این برخوردها به ندرت از طریق سلطه ساده است، قهرمان باید نشان دهد که مسیر آنها - علی رغم سختی آن - با وجود هزینه های آن - نتایج فلسفه شرور را نشان می دهد، این اغلب شامل نشان دادن رحمت، گسترش اعتماد یا قربانی کردن چیزی ارزشمند است.

تشخیص، ضربه عاطفی کلیدی است. قهرمان باید خود را در شرور ببیند و هنوز هم متفاوت انتخاب کند.این انتخاب آگاهانه، با آگاهی کامل از جایگزین، وزن دراماتیک بیشتری نسبت به هر گونه نیکی واکنشی می تواند داشته باشد. مخاطب درک می کند که قهرمان بی گناه نیست؛ آنها به سادگی کسی هستند که با همان تاریکی مواجه می شوند، تصمیم می گیرند که به سمت نور حرکت کنند.

تاثیر فرهنگی و پایان دادن به مشارکت طرفداران

شخصیت های آینه نه تنها روایت های فردی را شکل داده اند بلکه فرهنگ گسترده تر یک ابزار را تشکیل می دهند، این شخصیت ها بحث گسترده، تجزیه و تحلیل و پاسخ خلاقانه را ایجاد می کنند، زیرا آنها در برابر طبقه بندی اخلاقی ساده مقاومت می کنند.

چرا مخاطبان به سمت دروازه های رفتاری حرکت می کنند

طرفداران به شخصیت های شرور که قهرمان را منعکس می کنند، کشیده می شوند، زیرا این شخصیت ها یک دیدگاه پیچیده از طبیعت انسان را تأیید می کنند، آنها اذعان می کنند که افراد خوب می توانند کارهای وحشتناکی را در شرایط خاصی انجام دهند و اینکه قهرمان گرایی یک ویژگی ثابت نیست، بلکه یک مبارزه مداوم است که با مخاطبانی که ابهام اخلاقی خود را تجربه کرده اند و می دانند که خط بین فضیلت و معاون اغلب نازک تر از داستان های سنتی است.

جوامع آنلاین اختصاص داده شده به تجزیه و تحلیل انیمه صرف انرژی قابل توجه این پویایی. [۱] فرعی، انجمن ها، و مقالات ویدئویی واقعیت روانی روابط خاص شخصیت های شرور آینه را نادیده می گیرند، درمان آنها به عنوان مطالعات شخصیت جدی به جای سرگرمی ساده است. خیانت شخصیت trope به طور گسترده ای در تلویزیون Tropes کاتالوگ شده است [۱۰]

گفتگوی جهانی پیرامون اخلاق

در این میان، در قرآن کریم، به آیات قرآن کریم و روایات و روایات و روایات و روایات و روایات و روایات و روایات و روایات و روایات و روایات و روایات و روایات و روایات و روایات و روایات و روایات و روایات و روایات و روایات و روایات و روایات و روایات و روایات و روایات و روایات و روایات و روایات و روایات و روایات و روایات و روایات و روایات و روایات و روایات و روایات و روایات و روایات و روایات و روایات و روایات و روایات و روایات و روایات و روایات و روایات و روایات و روایات و روایات و روایات و روایات و روایات و روایات و روایات و روایات و روایات و روایات و روایات و روایات و روایات و روایات و روایات و روایات و روایات و روایات و روایات و روایات و روایات و روایات و روایات و روایات و روایات و روایات و روایات و روایات و روایات و روایات و روایات و روایات و روایات و روایات و روایات و روایات و روایات و روایات و روایات و روایات و روایات و روایات و روایات و روایات و روایات و روایات و روایات و روایات و روایات و روایات و روایات و روایات و روایات و روایات و روایات و روایات و روایات و روایات و روایات و روایات و روایات و روایات و روایات و روایات و روایات و روایات و روایات و روایات و روایات و روایات و روایات و روایات و روایات و روایات و روایات و روایات

سنت های داستان سرایی ژاپنی مدتهاست که زیبایی شناسی را پذیرفته اند - آگاهی تلخ شیرین از ناتوانی - که به طور طبیعی شامل شرورهایی است که غم انگیز هستند و نه به سادگی بد، هنگامی که این حساسیت به مخاطبان جهانی از طریق سیستم عامل های جریان مانند [F:22Crunchy] ، بحث در مورد اخلاق در سراسر جهان، و بحث در مورد اخلاق در مورد استفاده از طریق تفسیر.

بینندگان جوان تر که با دسترسی به رسانه های جهانی بزرگ شده اند، اغلب این روابط خصومت آمیز را به عنوان شکل گیری در درک خود از همدلی ذکر می کنند.این درس که یک شرور می تواند بدون درک غیر قابل درک بودن اشتباه باشد - که اقدامات آنها حتی به عنوان درد آنها محکوم می شود - نشان می دهد یک موضع اخلاقی پیچیده است که بسیاری از طرفداران فراتر از تعامل خود با یک رژیم است.

نتیجه گیری

شخصیت آینه یکی از قدرتمندترین ابزارهای داستان سرایی یک انیمه است زیرا درگیری های خارجی را به حساب داخلی تبدیل می کند، زمانی که یک قهرمان با یک دشمن مواجه می شود که خود گذشته خود را منعکس می کند، سهام روایت فراتر از بقای فیزیکی است. آنچه که در تعادل آویزان است، درک کامل قهرمان از اینکه آنها هستند و چه چیزی رنج آنها به معنای آن است.

این شرورها به مخاطبان یادآوری می کنند که رشد اتوماتیک نیست، بلکه نیاز به انتخاب دارد، بارها و بارها، رد کردن مسیر های ساده تر تلخی و سرزنش است. پیروزی قهرمان این نیست که آنها هرگز مجروح نشده اند، بلکه اجازه نمی دهند که زخم هویت خود را دیکته کند، از طریق زبان نسبتی یک مبارزه و عمق عاطفی داستان سرایی زنجیره ای، همچنان به طرفداران و فرهنگ ها دامن می زند.

میراث پایدار شیاطین آینه در صداقت خود دروغ می گوید، آنها وانمود نمی کنند که تاریکی و نور در افراد جداگانه وجود دارد، در عوض، آنها اذعان می کنند که هر قهرمان دانه های شرور را حمل می کند و هر شرور زمانی کسی بود که ممکن است به طور متفاوتی انتخاب کرده باشد.این قدردانی - ناراحتی، چالش برانگیز، و عمیقا انسانی - چیزی است که سرگرمی را از هنر به هنر افزایش می دهد.