داستان هایی که قوی ترین تغییر را نشان می دهند – ریختن دردناک یک خود قدیمی (که کشف قدیمی هدف جدید است)، انعطاف پذیری آرام که از شفا ظهور می کند، استادانی که این کیمیاگر تحول را به کار می برند، با استفاده از زبان بصری اغراق آمیز آن برای خارج کردن حالت های داخلی، یک تغییر رنگ ناگهانی، یا یک دست مداوم در حال تکان دادن به خود، به این تصاویر خیره کننده، به این شیوه های روح، به طور کلی، به این داستان روح تبدیل می شوند؛ نه فقط یک طرح بصری داستانی از روح نوشته شده است.

معماری تحول در Anime

تحول در یک انیمه اغلب در دو هواپیما به طور همزمان عمل می کند: شخصیت و تمثیلی ممکن است به طور فیزیکی به یک سوپر Saiyan، یک ژیروسکوپ یا یک تیان تبدیل شود، اما این نمایش به عنوان یک استعاره برای یک تغییر عمیق تر روانی عمل می کند.روابط تاریخی رسانه به اسطوره و فولکل - از کیت های شکل تغییر به مفهوم بودایی از یک توالی بصری از تغییر فرهنگی است.

سفر استاد یا قهرمان جوزف کمپبل، یک داربست قابل تشخیص را فراهم می کند (نام به ماجراجویی، جاده محاکمات، پیچیدگی، و بازگشت همه مراحل تحول است که یک رژیم با خلاقیت بی رحم سازگار می شود، با این وجود، یک رژیم اغلب الگوهای نمادین غربی را با استفاده از آنها با سنت های زیبایی ژاپنی و فلسفی، مفهوم دوران کودکی (FLT) تغییر می دهد، اما بسیاری از رنگ های "یک جهان خفیف" را در آن پیدا می کند.

علاوه بر این، توالی های تحول اغلب دستگاه های روایت هستند که شخصیت های متراکم به یک تصویر تک و فراموش نشدنی تبدیل می شوند.در "Sailor Moon"، ماگیک به یک تصویر تک و نا امن خود را به شبح باشکوه ماه Sailor، یک وعده بصری که در درون دروغ های عادی برای لحظات فوق العاده این تجربه است؛ آنها اجازه می دهند که داستان عاطفی از مخاطبان هیجان تبدیل شوند.

کلید موتور های موضوعی تغییر

در حالی که هر روایت منحصر به فرد است، چندین تم تکراری قدرت موتور تحول در یک رژیم را دارند، این تم ها جدا نیستند؛ آنها با هم قفل شده اند، ایجاد پرتره های پیچیده رشد که منعکس کننده روند غیر خطی از توسعه انسانی واقعی است.

هویت و خود-Discovery

تلاش برای یک خود منسجم شاید فراگیرترین موضوع تحول باشد.[۱] اغلب شخصیت های جوان را در تقاطع انتظار و میل قرار می دهد، و آنها را مجبور می کند که بپرسند: «من واقعاً زمین هستم؟» این بیشتر از یک داستان ساده لوحانه است؛ بازسازی واقعی در «Naruto»، عنوان شخصیت ها از راه خود برای تقویت قدرت ثابت است، اما نه به سادگی یک تغییر هویت فیزیکی، بلکه یک بازسازی واقعی است.

ژانر mecha نیز از خلبان به عنوان یک استعاره برای ادغام هویت استفاده می کند. Shinji Ikari در "Neon Genesis Evangelion" به طور مداوم با اوا ادغام نمی شود نه به دلیل بی کفایتی فنی بلکه به دلیل اینکه او نمی تواند خود را بپذیرد، تحول او یک مارپیچ ویرانگر است، نشان می دهد که بدون پذیرش خود، رشد نمی تواند ریشه این داستان ها را که اکثر انتخاب زندگی می کنند، تبدیل معتبر است.

غلبه بر بی عدالتی

نافرمانی کوره است که در آن شخصیت ساخته شده است. Anime این مفهوم را به افراطی ها سوق می دهد، اغلب افراد را در برابر تهدیدات آخرالزمانی یا سفارشات اجتماعی ظالمانه قرار می دهد، با این حال جذاب ترین تحولات نه از پیروزی فیزیکی بلکه از نبرد داخلی برای ادامه دادن به قوس Eren Yeager در "تاک در تایتان" یک کلاس کارشناسی ارشد است که چگونه می تواند یک آسیب های آشکار و در نهایت به یک هشدار وحشتناک خود را نشان دهد.

کمتر فاجعه بار اما به همان اندازه عمیق تبدیل Ippo Makunouchi در "Hajime no Ippo" بولed و مطمئن نیست، Ippo کشف بوکس و به آرامی برای ایجاد یک تغییر آرام و قدرتمند است. آموزش فیزیکی او یک استعاره مستقیم برای شرطی سازی عاطفی است: هر عضله ساخته شده یک رشته ضد قدرت ناگهانی و اصرار در تغییر فلش واقعی است.

دوستی و رابطه با کیمیاگری

آنژ اغلب اصرار دارد که ما به تنهایی تغییر نمی کنیم، ژانر shōnen به طور خاص دوستی (nakama) را به یک کاتالیزور مقدس ارتقا می دهد، "یک قطعه" در اطراف این فرضیه ساختار یافته است: میمون D. Luffy جستجوی بی قید و شرط از عنوان پادشاه پیرت را به معنای واقعی کلمه بدون تغییر خدمه خود را کشف کرد، اما ادغام آنها به خدمه ای است که می خواهد به طور کامل از آسیب های جدید خود را بازسازی کند و به عنوان تبدیل شدن به یک زن زنده از آسیب دیده می تواند به طور کامل از تبدیل شده است.

"Fruits Radar" ارائه می دهد یک کیمیاگر مختلف. Tohru هوندا مداوم و مهربان مهربانی به عنوان یک عامل تحول آفرین برای خانواده Sohma نفرین شده است. لحظات ارتباط واقعی شکستن چرخه سوء استفاده و شرم یکی توسط یک. Kyo Sohma متاmorphosis از یک پسر خود به شدت خودلوینگ به کسی که می تواند به طور کامل از طریق یک آسیب پذیری فوق العاده دریافت کند.

شفا عاطفی و بیان هنری

تروما می تواند زندگی را به یک سقف غم و اندوه تبدیل کند. چندین شاهکار رژیم فرایند ذوب شدن را نشان می دهد، نشان دهنده دگرگونی به عنوان بازگشت تدریجی به احساس است.در "دروغ شما در آوریل"، Kōsei Arima'sei Arima's یادگیری احساساتی است که به عنوان تبدیل زخم های سوء استفاده از آن، اما مادر محبوب دوباره برقرار می شود.

"یک صدای خاموش" با شفا از طرف متهم درگیر می شود. Shōya Ishida قلدر Shōko Nishimiya او را یک بیرون ریخته اجتماعی مصرف شده توسط خود نفرت انگیز است، تحول او تلاش برای جبران است، یک طولانی و تلاش برای یادگیری زبان، اتصال مجدد، و در نهایت بخشش خود را از انگیزه های اخلاقی استفاده می کند، به عنوان یک چهره به نگاه می کند، و نیاز به نگاه کردن به نگاه کردن به نگاه کردن به آن است.

طیف تغییرات: از فساد تا پایان

همه تحولات به سمت نور هدایت نمی کنند، اغلب سرگردانی ها، لکه های تاریکی را ردیابی می کنند، به ما یادآوری می کنند که متاmorphosis می تواند یک از دست دادن فاجعه بار از خود باشد. Lightami در "یادداشت مرگ" با میل درست برای پاک کردن شر شروع می شود، اما قدرت نوت بوک شفقت خود را با سرعت وحشتناک، تبدیل یک دانش آموز اصل به یک مطالعه خود خدا است که می تواند یک روح مطلق را از مرگ و روح مطلق را از بین ببرد.

ژانر دختر جادویی به ویژه در وعده های فرعی تحول پذیری است. "Puella Magi Madoka سحر و جادوa" کل الگوی قوس را می سازد. قرارداد آرزو و تسلیم یک تله است، تبدیل به یک دختر جادویی یک پیشاب اجتناب ناپذیر به ناامیدی و تبدیل شدن به بسیار جادوگر که مبارزه با Homura است، به طور کامل تأیید می کند که تغییر خود را در آن "به تصویر می کشد و "به معنای تبدیل شدن به یک تغییر ناگهانی آن است که می تواند به یک تغییر آن را به یک قاتل تاریکی و ".

"Berserk" ارائه می دهد وحشیانه ترین نمونه از تحول منفی است. Guts، که توسط برند Sacrifice مشخص شده است، دنیایی را تحمل می کند که به طور سیستماتیک همه نرمی ها را از بین می برد، تبدیل او به شمشیرهای سیاه یک فاجعه وحشتناک است، یک دولت که خطر آخرین موضوعات بشریت را از بین می برد.

حمایت های فرهنگی و فلسفی

برای درک کامل موضوعات تحول، برخی زمینه های فرهنگی روشن می کند. Anime از خلاء ظهور نمی کند؛ آن را منعکس کننده و تغییر می دهد جریان های فلسفی ژاپنی است. مفهوم بودایی ناتوانی (ووکا) تحت بسیاری از روایت های کلی، نشان می دهد که چسبیده به خودی ثابت است رنج می برد، پس یک انحراف نیست، بلکه حالت طبیعی واقعیت است که مبارزه کامل غم انگیز است - که اغلب از دست دادن بدن آنها به عمیق ترین شکل های خود را می دهد: "است.

داستان های درخشان مانند داستان های هیائو میازاکی، اغلب تحول را به عنوان بازگشت به یک دولت خالص و متصل تر، Ashitaka در "Princess Mononoke" با یک بازوی شیطانی که به او قدرت وحشتناکی می دهد، اما سفر او را مصرف نمی کند، نفرین است، اما دیدن با چشم های بی نظیر، تنها می تواند تعادلی از یک جهان خود را به نوعی از تبدیل شدن به یک روح و تغییر دهد، بلکه او را مصرف کند.

چرا این سفرها دوباره تکرار می شوند

قدرت قوس های تحولی در یک رژیم در تمایل خود به نشستن با لحظات زشت و ثابت قبل از موفقیت، آنها تجربه گیر افتاده، از هم جدا شدن، نیاز به شاهد، هنگامی که بیننده یک شخصیت مانند Rei Kiri در مارس مانند شیر است، به آرامی از طریق نظم و انضباط از مه به دست می آورد و امید به دیگران را به دست می دهد.

این داستان ها همچنین یک زبان جمعی برای بحث در مورد تغییر شخصی فراهم می کنند. جوامع فن هویتی را پیرامون تحولات شخصیت ها ایجاد می کنند، و مبارزات خود را منعکس می کنند. نمایش بصری توالی های تحول می تواند یک نوع بازی الهام بخش باشد، یک زندگی لحظه ای از یک خود قدرتمند تر، یکپارچه تر از سرگرمی، این روایت ها تبدیل به سنگ های لمسی، یادآوری ما که در حالی که شرایط داستانی، معماری احساسی، انعطاف پذیری جهانی، عشق، ترس است.

ترکیب منحصر به فرد Anime از داستان سرایی طولانی و انتزاع بیان اجازه می دهد تا تبدیل به عنوان یک فرایند به تصویر کشیده شود، نه یک سوئیچ، بیش از صدها قسمت، ما می توانیم زوکو را در "Avatar: آخرین Airbender" (به شدت یک اثر نفوذ) تحت یک آهسته، پشت، پشت و در نهایت رستگاری که احساس می کند بزرگترین تغییر فوری است.

نتیجه گیری

سفرهای استعاره ای شخصیت های انیمه، تنها پرواز فانتزی نیستند.آنها آزمایشگاه های روح انسان هستند، آزمایش آنچه اتفاق می افتد زمانی که یک فرد شکسته، تغییر یافته، دوست داشتنی یا رها شده است، از یک گروه روشن، جمعی از خدمه شل و پوست تا رستاخیز آرام و درونی یک پیانیست عزادار، این روایت ها پیشنهاد می کنند که ما همیشه در روند تبدیل شدن به داستان های زیبا، به ما یادآوری می کنیم، به عنوان یک داستان های خود یادآوری می شود که اغلب به عنوان یک داستان های هویت یادآوری می شود، به دیگران به ما یادآوری می شود، به عنوان یک داستان های زیبا و به ما یادآوری می شود، به عنوان یک داستان های داستان های داستان های داستان های یادآوری می شود، به عنوان یک داستان های یادآوری می شود، به ما یادآوری می شود، به عنوان یک داستان های یادآوری می شود که به ما یادآوری می شود، به عنوان یک داستان های یادآوری می شود که ما یادآوری می شود که به عنوان یک داستان های یادآوری می شود که به دیگران به یک داستان های یادآوری می شود که در داستان های خود را به عنوان یک داستان های خود را به عنوان یک داستان های عاشقانه و به عنوان یک داستان های عاشقانه و به عنوان یک داستان های عاشقانه و به ما به ما به عنوان یک داستان های زیبا و به عنوان یک داستان های