Anime به یک رسانه داستان سرایی جهانی تبدیل شده است که فراتر از چارچوب های شخصیت سنتی را تحت فشار قرار می دهد، ارائه قهرمانانی که جهان های درونی آن به عنوان تنظیمات فوق العاده قدردانی آنها ساکن هستند، از طریق یک لنز روانشناختی، این شخصیت ها بیشتر از قهرمانان خیالی تبدیل می شوند - آنها مطالعات موردی در انگیزه انسانی، Luff، انعطاف پذیری و تشکیل هویت هستند. این مقاله بررسی پیچیده پشت یک روانشناسی پیچیده، ایجاد نظریه های رشد عمیق تر، و تبدیل شدن شخصیت های عصبی ما را به درک واقعی از داستان های تکاملی است که ما می کند.

عملکرد روانشناختی Protagonist در روایت

در هر روایت، شخصیت اصلی به عنوان نقطه اصلی همدلی مخاطب عمل می کند. Anime این ارتباط را با اعطای دسترسی صمیمی بینندگان به افکار، احساسات و ترس های ناخوشایند شخصیت، از نظر روانشناختی، این ارتباط را با مفهوم تعامل پارا اجتماعی، که بینندگان ایجاد یک پیوند یک طرفه با چهره های داستانی به ویژه هنگامی که یک شخصیت جستجوی انسانی را تحریک می کند، ایجاد می کند - باعث می شود که یک ویژگی جستجوی عاطفی برای از دست دادن درد روانی یا از دست دادن درد، و یا از دست دادن آن است.

قهرمانان انیمه اغلب در تقاطع درگیری های داخلی و خارجی عمل می کنند، در حالی که تهدیدات خارجی نمایش، تنش روانی - نبرد با تردید خود، ابهام اخلاقی یا خاطرات سرکوب شده - این دوگانگی از تجزیه و تحلیل از طریق نظریه های روانشناسی متعدد، آشکار می کند که چگونه سازندگان قوس هایی را ایجاد می کنند که در سطح شخصی عمیقا طنین انداز می کنند.

باستان شناسی و گروه بی اطلاع

نظریه کارل یونگ از ناخودآگاه جمعی بیان می کند که الگوهای جهانی، اسطوره ای (معماری) - در روان انسان، آنشی به شدت بر روی این نوع باستان ها متمایز می کند، و به شخصیت های رها شده اجازه می دهد تا بلافاصله احساس آشنا بودن کنند در حالی که ارائه اتاق برای پیچیدگی روانشناختی، قهرمان، به عنوان مثال، کانال های شجاعت و فداکاری، اما یک ماده اغلب زیرمجموعه قوسی که توسط نشان دادن تمام شخصیت های پنهان شده است (مانند شخصیت های ضد جنون).

مفهوم یونگ از سایه - قسمت های سرکوب شده، اغلب نامطلوب از خود- به ویژه مربوط است. بسیاری از قهرمانان انیمه با سایه ای از نظر لفظی یا نمادین مبارزه می کنند.در Persona 4 ، شخصیت ها با خود سایه خود مواجه می شوند و باید آنها را به رسمیت شناختن قدرت بپذیرند.

نظریه های روانشناسی توسعه شخصیت را روشن می کند

سلسله مراتب نیازها

سلسله مراتب آبراهام مالو یک نقشه روشن برای درک پیشرفت انگیزشی یک قهرمان (۱) فراهم می کند؛ پیشرفت اساسی فیزیولوژیکی و ایمنی اغلب به قوس های داستان اولیه سوخت می دهد – مقاومت در برابر دشمنان هیولا، پیدا کردن پناهگاه یا فرار از سلسله مراتب گنجینه ای که باعث می شود تا یک قطعه از شخصیت ها به دنبال عشق و تعلق باشد، ایجاد پیوندهایی که تبدیل به لنگر عاطفی آنها می شود، استم نیاز به اثبات ارزش خود و تمایل به خودی کمتر برای رسیدن به یک نسخه نهایی از خود دارد.

آنژ اغلب ناامید کننده ای را به نمایش می گذارد که وقتی نیاز به بی نظیری دارد، اشتیاق شدید شینجی ایکاری برای تأیید و ارتباط نشان دهنده کسری عمیق در تعلقات و عشق است که نه تنها تصمیم گیری او را در مقابل، هنگامی که نیازهای برآورده می شود - همانطور که در حمایت پویای خدمه توت دیده می شود - شخصیت ها نشان دهنده انعطاف پذیری، خلاقیت و وضوح اخلاقی است که نه تنها پیش بینی می کند که شخصیت های زنده ماندن از یک حرکت درونی، بلکه پیش بینی رفتار پر رونق یافته است.

مدل ساختاری فروید

{{2 ] | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | |

حتی شخصیت های قهرمان این تلاش های تکان دهنده ادوارد الریک را برای احیای مادر خود از غم و اندوه مبتنی بر id نشان می دهند و گناه بعدی او نشان دهنده قضاوت شدید سوپرگو است. رشد او شامل ایجاد یک نفس قوی برای کانال هر دو درخشندگی علمی و دلسوزی او به درک عملی سازنده است.

مراحل روان شناختی اریکسون

نظریه اریکسون توسعه روان شناختی هشت مرحله زندگی، هر تعریف شده توسط یک بحران مرکزی، بسیاری از قهرمانان رژیم نوجوانان هستند، به طور مربع در هویت در مقابل مرحله سردرگمی نقش. شینجی ایکاری این بحران را تجسم می کند: او باید تعیین کند که چه کسی خارج از انتظارات دیگران است، مبارزه ای که گاهی اوقات آن را فلج می کند، به طور خلاصه ای از تمرکز بر روی این فرایند صمیمیت است.

شخصیت هایی که با موفقیت در این مراحل حرکت می کنند، به نقاط قوت روانی مانند وفاداری و عشق دست می یابند، مثلاً با اعلام رویای خود و هرگز تغییر نمی یابند، که به او اجازه می دهد تا دوستی های عمیق و اعتماد کننده ایجاد کند، کسانی که در سردرگمی نقش گیر افتاده اند، مانند بسیاری از شخصیت های بدخواهانه، ابتدا باید حس خود را قبل از کمک به یک گروه خاص به تاخیر انداختن، تقویت کنند: چرا آنها به تاخیر می خورند.

نظریه دلبستگی و الگوهای رابطه ای

نظریه دلبستگی، پیشگام جان بولبی و مری آیزنورث، توضیح می دهد که چگونه روابط مراقبت کننده اولیه پیوندهای بزرگسالان را شکل می دهد، شخصیت های آنی اغلب سبک های دلبستگی را نشان می دهند که مبارزات بین فردی خود را دیکته می کند. [uto Uzumaki نشان دهنده دلبستگی مضطرب است: دوران کودکی او برای تأیید کردن نیاز ناامید کننده دارد، و منجر به او برای مراقبت از دلبستگی پایدار (Fru) از ایجاد وابستگی های خود را از آن، با وجود تمایل به نفس کشیدن آن.

هنگامی که یک قهرمان یاد می گیرد که وابستگی های سالم تری را ایجاد کند – اغلب از طریق خانواده پیدا شده – تغییر روانی عمیق است. عملکرد پیرها به عنوان یک تجربه دلبستگی اصلاحی برای هر عضو، تبدیل شدن به حمایت متقابل، این الگوهای آینه ای که در آن روابط جبران کننده بهبود می یابد، با تبدیل وابستگی به داستان، یک رژیم جذب نیاز اساسی انسان برای ارتباط و اعتماد دوباره لازم است.

ویژگی های غربالگری به تغییرات روانشناختی

قوس های شخصیتی در انیمه صرفاً دستگاه های توطئه نیستند؛ آنها تحول روانی را نشان می دهند.[۱] یک قوس دگرگونی مثبت اغلب مسیر رشد پس از ضربه را دنبال می کند، جایی که سختی نقاط قوت تازه ای را به خود می کشد، قوس خود را نمونه می کند: تروما از دست دادن اندام و بدن شرور برادرش او را به ایجاد همدلی، نظم و یک کد اخلاقی که تنش شناختی قدیمی را رد می کند، به عنوان یک قوس شناختی قدیمی، ویر می کند:

قوس های پاییز، به طور برعکس، نقشه روند روانی زوال اخلاقی را ترسیم می کند. سفر نور یامی نشان می دهد که حساسیت تدریجی به خشونت و توجیه شرارت از طریق تحریف های شناختی است، این قوس ها به عنوان مطالعات روان شناختی تقویت می شوند، به جای اینکه تمرکز ساده را جذب کند، یک چارچوب طبقه بندی محبوب توسط جوزف کمبل، اغلب تحت این بحران قوس، اما یک زمان غنی سازی شده توسط "تعیفیکیشن ذهنی" را به پایین آوردن عمیق ترین مرحله تمرکز روان شناختی، که در آن را برجسته می کند.

مطالعات موردی روانشناختی Protagonists Iconic Anime

ادوارد الریک: Grief، گناه و جستجو برای رستگاری

آرایش روانشناختی ادوارد الریک با غم و اندوه پیچیده و گناه بازمانده تعریف می شود.ششش شکست خورده انسان که در نهایت به او اسلحه و پا می پردازد و تقریباً برادر خود را مصرف می کند، نشان دهنده یک رویداد آسیب زا است که باعث می شود تا درک عمیق تر از گناه نفس او را نشان دهد. Kübler-Ros در روایت خود ظاهر می شود - سرفه، خشم، چانه زنی (کل تلاش برای بازگرداندن احساسات واقعی او باید به عنوان یک قانون پذیرش نفس واقعی باشد.

شینجی ایکاری: هویت، اجتناب و دیممای هاج

تعداد کمی از قهرمانان درد روانی نوجوانان را به طور صریح به عنوان Shinji Ikari بیان می کنند، مبارزه اصلی او ریشه در هویت اریکسون در مقابل سردرگمی نقش دارد؛ او هیچ حس پایداری از خود را در خارج از ابزار خود به عنوان یک خلبان پذیرش نیست - عدم اطمینان از حد خود - جنگ از نزدیک بودن به دلیل ترک پدرش - به دلیل او برای خالی کردن ایده های ذهنی و خستگی ناپذیر آن است.

میمون D. Luffy: خود-آشکارسازی و مثبت بودن بدون قید و شرط

Monkey D. Luffy یک مطالعه روان شناختی جذاب است، زیرا او به نظر می رسد که از نظر روانشناختی سالم است.که از محل معتبر بودن شدید، Luffy نشان می دهد که کارل راجرز به طور کامل فرد کاملاً کارآمد را توصیف می کند - باز به تجربه، شخصیت اصلی زندگی می کند، و اعتماد به نفس کشیدن او را به رفتار بی قید و شرط خود در رابطه با دیگران، به عنوان یک فرایند جذب خود، به عنوان یک رفتار مثبت، به آنها کمک می کند.

نورامی یاامی: نارسیسم، ضعف اخلاقی و از دست دادن سوپرگو

لایتامی یارد یک طبقه ی ذهنی در روانشناسی فساد اخلاقی ارائه می دهد (اولاً یک دانش آموز اصولی و با اعتماد بالا، کشف خود نور از Death Note به تدریج بررسی می کند که قدرت کشتن بدون نتیجه ی فوری می تواند باعث شود که یک انحراف اخلاقی او را از بین ببرد: او در ابتدا یک تصویر خودی مانند خود را ایجاد می کند که جرم را به عنوان عدالت توجیه می کند).

باند روانشناسی بیننده با Anime Protagonists

چرا قهرمانان رژیم بر بینندگان تأثیر عمیقی می گذارند؟ این مکانیسم عمیقاً روان شناختی است: از طریق شناسایی و پیش بینی، بینندگان مبارزات یک قهرمان را به عنوان خود تجربه می کنند. روایت هایی که درگیری های داخلی را از طریق گناه لفظی، دشمنان سایه یا تجزیه و تحلیل عاطفی - اجازه می دهد برای یک کاتهاروز ایمن، این منعکس کننده مفهوم بیوتراپی و سینما درمانی است که در آن تعامل خیالی باعث ایجاد یک احساس بی ثباتی می شود، و ناامیدی از آن، زمانی که احساس ناامیدی می کند.

علاوه بر این، فرمت داستان سرایی گسترده از مجموعه انیمه اجازه می دهد تا غوطه وری روان شناختی کندتر، بینندگان شاهد تغییرات تدریجی و موانع واقعی هستند که منعکس کننده پیشرفت درمانی واقعی زندگی است. همدلی کشت شده از طریق این نوردهی طولانی مدت می تواند هوش عاطفی را افزایش دهد و خود را تشویق کند، به این ترتیب، قهرمانان نه تنها به عنوان چهره های سرگرمی بلکه به عنوان دوستان روان شناختی، می تواند به دنبال درک عمیق تر از توانایی های پیچیده تر و اغلب آسیب پذیری آن باشد.

ادغام روانشناسی در تجربه Anime

قهرمانان انیمه بسیار بیشتر از قهرمانان باستان در ماموریت هستند؛ آنها به طور پیچیده ای موجودات روان شناختی طراحی شده اند که از طریق فرآیندهایی که منعکس کننده توسعه واقعی انسان هستند، از قوس بازسازی غم انگیز ادوارد الریک به آشفتگی هویت شینجی ایکاری و شادی خود عمل شده میمون D Luffy، این شخصیت ها یک طیف ذهنی از نظریه ساخت و ساز ما را عمیق تر می کند، و مراحل دلبستگی بصری ما را نشان می دهد.

دفعه بعد که شما با یک قهرمان مبارزه با یک رژیم مواجه می شوید، ابعاد روانشناختی را در بازی در نظر بگیرید. نبردهای آنها با شیاطین داخلی اغلب به اندازه هر درگیری خارجی وزن دارند و تحولات آنها - چه شگفت انگیز - پیگیری جهانی انسان از تمامیت را درک می کند. روانشناسی تجربه مشاهده از مصرف منفعل به یک تعامل فعال و همدل، یادآوری می کند که حتی در بسیاری از جهان ها، جذاب ترین درام در ذهن آشکار می شود.