تکنیک های ویرایش نوآورانه Satoshi Kon’s Innovation Editing که واقعیت Blur و داستان را به تصویر می کشد

ساتوشی Kon امکانات داستان سرایی متحرک را از طریق یک دستور منحصر به فرد از ویرایش فیلم تعریف می کند.فیلم های او به سادگی رویدادها را نشان نمی دهند؛ آنها مایع را تکرار می کنند، منطق ضمنی حافظه انسانی، فانتزی و کابوس را در دست های Kon، ویرایش تبدیل به یک ابزار روانشناختی می شود که کرونولوژی، هویت ها را خم می کند و ما را مجبور می کند تا هر چارچوبی را که تکنیک های کار را به طور عمیقی درک می کند، و تجزیه و تحلیل های عمیق و تحلیل های انسانی را به طور عمیق و تجزیه و تحلیل کند، به گونه تفکر عمیق از واقعیت های عمیق و تحریف کند.

اگرچه کنستانتین تنها چهار فیلم و یک سریال تلویزیونی را قبل از مرگ بی وقفه اش در سال ۲۰۱۰ کارگردانی کرد، اما میراث او از طریق سینمای زنده، انیمیشن و فیلم تجربی به طور یکسان، زبان ویرایش متمایز او در خلاء سرچشمه نگرفته بود؛ کنستانتین یک دانش آموز دقیق از فرهنگ بصری ژاپنی و دستور زبان فیلم جهانی بود.او از نظریه ی توموناژ روسی، برش موج جدید و تکنیک های کلاسیک هالیوود که هنوز آنها را به شیوه ی طراحی فیلم جدید تبدیل می کند، جذب کرد.

نگاهی عمیق تر به حرفه ی Kon نشان می دهد که خالقی که ویرایش را به عنوان لحظه ی حقیقت می دید، در مصاحبه ها، اغلب درباره ی صفحه ی نمایش نه به عنوان یک پنجره بلکه به عنوان یک غشای بین جهان های درونی و خارجی برای Kon، یک برش می تواند نشان دهنده ی یک چشمک زدن، یک حافظه ی سرکوب شده یا فروپاشی حس خودِ شخصیت باشد. کامل آبی, بازیگر زن هزاره, دانلود فیلم The Tokyo Godfathersو پاپیریکروش های او در مدارس فیلم مورد مطالعه قرار گرفته و به طور مستقیم بر کارگردانانی مانند Darren Aronofsky و کریستوفر نولان تأثیر گذاشته است، اما هسته عاطفی ویرایش او منحصر به فرد خود باقی مانده است.

درک رویکرد منحصر به فرد ساتوشی Kon برای ویرایش

فلسفه ویرایش Kon بر رد یک نقطه ثابت از دید اصلی انیمیشن و سینمای زنده به طور کلی بر یک دیدگاه بصری پایدار تکیه می کند: دوربین یک جهان منسجم را نشان می دهد که تماشاچی از بیرون از Kon به طور سیستماتیک تجزیه و تحلیل می کند که ثبات صفحه نمایش نه به عنوان یک رکورد از حوادث خارجی بلکه به عنوان یک پیش بینی از آگاهی ذهنی در فیلم های خود، یک ابزار انتقال ذهنی و یا یک شخصیت هشدار دهنده است که می تواند به جای یک واقعیت عینی، صرفاً شکسته شود.

برای دستیابی به این، Kon از فرآیند ویرایش به شیوه ای بهره می برد که به یاد آورد آزمایش های روانشناختی سینمای سوررئالیسم، اما با توجه دقیق و تقریبا معماری به ریتم، او سه ابعاد اساسی را دستکاری می کند: زمان (با دستور زمان و یا تکرار قطعات)، فضا (با حذف مکان هایی که نمی توانند به طور منطقی همزیستی داشته باشند)، و هویت (با حل مرزهای بین یک شخصیت و دیگری که دستکاری می کنند، به ندرت یک نشانه های چهره را از واقعیت حلقه جدا می کنند، و یا چیزی شبیه به یک نشانه های متحرک استفاده می کنند، و یا هیچ چیز در واقعیت حرکت، و یا هیچ چیز در آن استفاده نمی کنند.

تکنیک های ویرایش اصلی که سبک Kon را تعریف می کنند

سرعت و برش ریتمیک

Kon اغلب توالی های سریع montage را برای خارج کردن اضافه بار روانی در شرکت به کار می برد. کامل آبی, تسخیر شخصیت اصلی ماما در واقعیت از طریق برش های استاکوato بین زندگی روزمره خود را، طلسم پاپ او، صحنه از درام تلویزیونی که او فیلمبرداری می کند و توهمات خشونت آمیز منتقل می شود، سرعت ویرایش به عنوان حالت ذهنی او را تضعیف می کند، گاهی اوقات دوچرخه سواری از طریق دوازده برش پرش در ثانیه کمتر، این تکنیک مایوس نظریه اتحاد جماهیر شوروی از برخورد با دو بیننده را شبیه سازی می کند که به طور کامل اعتقاد دارد که باعث ایجاد یک چهره جدید از دید بیننده است.

طبیعت ریتمیک برش او نیز موسیقی است. پاپیریک, رژه اشیاء رویایی - یخچال های چرخ دار ، قورباغه های رقص و عروسک های پیاده روی - حرکت به یک ضرب و شتم تحریک کننده که ویرایش دقیق مطابقت دارد. برش سریع با حرکات یک ساز هماهنگ می شود ، ایجاد یک جریان هیپنوتیزمی است.این دقت ریتمیک صرفاً نمایش نیست؛ آن نشان دهنده فوران ناخودآگاه جمعی به هرج و مرج اما تصاویر جنایی است که به طور منطقی سازگار است اگر مطمئن شود که حتی یک توالی درونی است.

لایه برداری و Superimposition

تصاویر لایه ای یکی از نمادین ترین امضاهای بصری Kon است، به جای اینکه به سادگی بین دو صحنه برش داده شود، اغلب آنها را به طور گسترده ای به کار می برد، محیط فیزیکی شخصیت را با خیال پردازی درونی خود، خاطرات آسیب زا یا تصاویر واسطه ای که مصرف می کنند، ترکیب می کند. کامل آبیانعکاس ها و صفحه نمایش های کامپیوتری، شامپانزه های واقعی را ایجاد می کنند: صورت ماما با تصویر از بت پاپ او در گذشته پر شده است، یا پنجره ها آپارتمان خود را به عنوان یک نمایش تلویزیونی که او تماشا می کند، نشان می دهد.این ابرم ها فریم را به یک فضای مورد مناقشه تبدیل می کنند که در آن واقعیت و نبرد توهم برای تسلط.

Kon همچنین از لایه های صوتی برای تقویت این کامپوزیت های بصری استفاده می کند.در حال همپوشانی، صدای مُرد از چندین هواپیمای زمانی، و انعکاس روح ترکیب برای حل موانع بین آنچه که زندگی می کنند و آنچه که در آن تصور می شود. بازیگر زن هزارهبازیگر مسن چییکو زندگی خود را به یاد می آورد در حالی که او و مصاحبه کننده اش در خاطرات خود ظاهر می شوند. Kon آنها را در همان فریم به عنوان خود جوان تر خود قرار می دهد، گاهی اوقات با مصاحبه کننده به طور فیزیکی با رویدادهای گذشته تعامل می کند، ویرایش گذشته را نه به عنوان یک آرشیو مهر و موم شده، بلکه به عنوان یک مرحله زندگی، قابل دسترس - از طریق فوق العاده از موضوع قابل دسترسی است.

انتقال های غیرمتعارف و بازی های گرافیکی

Kon گرامر خود را از انتقال اختراع کرد، او اغلب از حل های استاندارد و محو شدن، انتخاب به جای بازی در عمل، شکل یا رنگ برای پل زدن واقعیت های مختلف استفاده می کند. پاپیریک هنگامی که یک شخصیت از بالکن در دنیای واقعی سقوط می کند و از طریق یک بازی گرافیکی از قوس بدن، در داخل یک سکانس رویایی قرار می گیرد، برش نامرئی است زیرا حرکت به طور یکپارچه ادامه می یابد، اما زمینه فضایی و منطقی به طور کامل تغییر می کند، گاهی اوقات به نام "کاهش نامرئی" یا "انتقال"، بدهکار یک بدهی به فیلمسازان مانند یاسجیو اوو و استنلی، اما کوبریک آن را به قلمرو سورئال منتقل می کند.

او همچنین از آنچه که ممکن است "انتقال هویت" نامیده شود استفاده می کند: یک شخصیت در یک محیط از دوربین دور می شود و وقتی آنها به عقب برمی گردند، تبدیل به یک شخصیت متفاوت یا یک نسخه متفاوت از خود می شوند. کامل آبیجایی که doppelgänger به طور یکپارچه جایگزین او در ویرایش، بدون هیچ زمینه توضیحی، بیننده ثبت دررفتگی تنها ناخودآگاه، که منعکس کننده چگونگی اختلال روانی عمل می کند، این انتقال ساختار فیلم تقلید از ظرفیت ذهن برای لغزش بین خود-دولت بدون هشدار.

دانلود بازی The Dissolution of Time and Space

ویرایش های Kon اغلب زمان خطی را از بین می برد. بازیگر زن هزارهکل زندگی قهرمان به عنوان یک تعقیب مداوم در سراسر تولیدات مختلف فیلم و دوران تاریخی ارائه می شود.در بر روی یک میدان نبرد فئودالی باز می شود؛ برش شخصیت های یک فیلم سامورایی را به مجموعه فیلم هیولا دهه 1960 منتقل می کند. برش ها به عنوان انتقال بین صحنه ها عمل نمی کنند بلکه به عنوان لینک در زنجیره ای از ارتباطات عاطفی تبدیل می شود زمان فضایی و ویرایش داستان، که در آن وجود دارد و تاریخ مشترک.

این اختلال علیت بیننده را به چالش می کشد تا تقاضای خود را برای داستان سرایی خطی بازنویسی کند، در عوض، Kon ما را دعوت می کند تا زمان را به عنوان یک شخصیت تجربه کنیم - به عنوان یک توده از پشیمانی، امید و عکس های جذاب. ویرایش تبدیل به یک ابزار حقیقت عاطفی، بیشتر نگران است با توجه به یک شخصیت ممکن است - به عنوان یک روح از پشیمانی، امید و عکس. احساس احساس احساس احساس از زمان زندگی می کند تا با یک رکورد تاریخی.این رویکردی است که با کار فیلسوف فرانسوی گیلس دلیوسزه، که استدلال می کند که سینما می تواند "تصاویر زمان" ایجاد کند که از منطق زنجیره های عمل-بازکنی جدا می شود، و بسیاری از منتقدان موازی بین ویرایش های Kon و مفاهیم Deleus از تصویر بلور در فیلم مدرن کشیده شده اند.

نام فیلم ها و ویرایش در تمرین

کامل آبی: واقعیت و توهم Collide

ویژگی های اولیه Kon کامل آبی (1997)، همچنان یک کلاس کارشناسی ارشد در ویرایش روانشناسی است. داستان انتقال خواننده پاپ به بازیگری تبدیل به یک vortex از ساقه، روانپریشی و تقسیم بندی رسانه ها می شود. ویرایش آن را غیر ممکن می سازد تا تمایز بین "واقعی" فیلم و Mima's توهمات را با تغییرات جزئی تکرار کند؛ قتل شاهد Mima ممکن است یک فیلم باشد، که یک تصویر واقعی را در آن قرار می دهد - هیچ گاه با استفاده از یک نمایش فیزیکی مشخص نیست.

ویرایش فیلم همچنین نشان دهنده ی اضطراب های دوران در مورد هویت دیجیتال است.مُد سریع اتاق های چت آنلاین، وب سایت های فن و عکس های تحریف شده صفحه نمایش را به یک موزاییک از خود واسطه ای تجزیه می کند. Kon برای اینکه چگونه اینترنت هویت معتبر را محو می کند و او آن را به طور مستقیم به الگوی برش فیلم جاسازی کرد. کامل آبی به طور گسترده ای در مطالعات فیلم برای استفاده پیشگام از خطای استمرار ذهنی به عنوان یک دستگاه روایت آگاهانه مورد تجزیه و تحلیل قرار گرفته است. تحلیل های گذشته و صوتی زمینه ارزشمندی در مورد چگونگی ویرایش Kons از تجزیه و تحلیل ذهنی ایجاد می کند.

پاپریکا: The Dream World Unleashed

پاپیریک (2006) فلسفه ویرایش کن را به عجیب ترین و غریب ترین آن به شدت افراطی است.The فیلم مرکزی conceit - یک دستگاه که اجازه می دهد درمانگران برای ورود به رویاهای بیماران - به عنوان یک فرضیه واقعی برای تغییر بین واقعیت ها - با این حال، حتی با این توجیه نامه، Kon امتناع از درمان قلمرو رویا به عنوان یک فضای جداگانه، به وضوح demarcated، به جای بیدار کردن جهان و بیداری عناصر بصری از یک دفتر کار مشترک (به نظر می رسد به طور موازی تبدیل می شود) و به یک دفتر انتقال به طور همزمان با یکدیگر.

پاپیریک همچنین از آنچه سردبیران "شکستن اقدامات موازی" را به روشی استفاده می کنند که تمایز بین شخصیت ها را حل می کند، قهرمان Atsuko Chiba و آواتار رویایی او، پاپریکا، به نظر می رسد به طور همزمان وجود دارد، ویرایش بین دیدگاه های آنها و حتی داشتن آنها با یکدیگر در همان فضای فیزیکی صحبت می کند.این منجر به اوج می شود که مرزهای خود را به طور کامل از بین می برد، با یک منظره های گرافیکی که به عنوان یک لینک های علمی و یاورانی که به عنوان یک ارتباط سریع و یا یک اشیاء علمی، و یا یک ارتباط متقابل، به یکدیگر متصل هستند. مطالعات انیمیشن تصور کنید که ساختار montage فیلم چگونه «منطق رویاها» را به گونه ای که سینمای زنده می تواند فقط به صورت دیجیتالی باشد، تجسم می کند.

بازیگر زن هزاره: Merging Memory and Movement

در حالی که در بازیگر زن هزاره (2001) اغلب به خاطر جذابیت عاطفی آن ذکر شده است، ویرایش آن به همان اندازه که آثار تاریک تر کنستانتین است، کل داستان یک مصاحبه گذشته است که با صحنه هایی از فیلم های قهرمان و گذشته واقعی او، اما ویرایش وسواسی بین این لایه ها تفاوت نمی کند.در یک استودیوی فیلم به طور مستقیم به یک صحنه جنگ تاریخی منجر می شود که بخشی از یک فیلم در آن است، با این حال، بدون اینکه به یک ابزار ثابت از یک حرکت مداوم استفاده کند: "در حال حرکت در یک ابزار مداوم از یک ابزار مداوم از یک ابزار مداوم از یک ابزار ادامه دادن به استفاده از یک ابزار "در حال حرکت مداوم از آن است.

مصاحبه کننده و دوربیندار که از این خاطرات به عنوان تسکین کمیک استفاده می کنند، اما آنها همچنین به یک تابع ویرایش خدمت می کنند: واکنش های آنها یک لنگر عینی شبه عینی را فراهم می کند که مانع از از از دست رفتن کامل مخاطبان می شود. Kon درک کرد که کامل غوطه وری ذهنی خطر بی نظیر بینندگان را دارد، بنابراین او یک شبکه ایمنی سرمقاله ظریف را ارائه داد. قدردانی گاردین از فیلم بررسی کنید که چگونه ویرایش آن جریان یک داستان زندگی را بدون هیچ گونه توسل به کنوانسیون های فلش بک ساده انتقال می دهد.

ویرایش به عنوان یک پنجره به ذهن انسان

آنچه که ویرایش کنستانتین را جدا از دیگر فیلمسازان تجربی تنظیم می کند تمرکز بی نظیر او بر روانشناسی شخصیت است، هر برش، هر بازی، هر تصویر لایه ای زندگی داخلی قهرمانان خود را خدمت می کند. The disorientation هرگز نمی تواند به معنای ویرایش تروما، میل یا حافظه با تجربه ویرایش در برابر ویرایش، مخاطبان به تنهایی دسترسی به حالت دید که می تواند به طور مستقیم از طریق یک سایت نمایش داده شود، تنها زمانی که استفاده از فیلم های نمایش داده می شود.

این رویکرد مفاهیم عمیقی برای چگونگی درک پتانسیل سینما دارد. Kon به طور ضمنی استدلال می کند که واقعیت یک هدف نیست، بلکه یک ساختار ذهن لحظه ای به لحظه جمع می کند. ویرایش او این فرآیند مونتاژ را به نمایش می گذارد، نشان می دهد که چگونه ادراک با هم داده های حسی، قطعات حافظه و پیش بینی ها را تجزیه می کند. نتیجه یک بدن از کار است که به طور دقیق تر از شبیه سازی های واقعی عصبی احساس می کند، ما یک شخصیت رویایی خود را مشاهده می کنیم، و یا نمی کنیم.

میراث و نفوذ در سینمای جهانی

تکنیک های Kon علامتی ناممکن در هر دو انیمیشن و فیلم سازی زنده و زنده را رها کرده اند. Darren Aronofsky نیاز به یک رویا و سیاه پوشان شامل پیوندهای مستقیم به توالی ها از کامل آبیفریاد وان، رویارویی آینه، سرعت آتش بس استفاده از مواد مخدر، آرونوفسکی آشکارا نفوذ کن را تصدیق کرده است، حتی خرید حقوق بازسازی شده برای استفاده از مواد مخدر. کامل آبی برای استفاده از تصاویر آن، دنباله های راهروی رویایی در کریستوفر نولان آغاز یک شباهت قابل توجه به انتقال راهرو هتل در پاپیریکاگرچه نولان در مورد اتصال بیشتر محافظت کرده است، اما این پلپللیناسیون نشان می دهد که چگونه زبان ویرایش کنستانتین از گتو درک شده انیمیشن فراتر رفته و وارد واژگان بصری اصلی شده است. تحلیل این تأثیرات رد مستقیم از جهان های رویایی کن به تخیل مسدود کننده.

فراتر از هالیوود، ویرایش کنستانتین الهام بخش نسلی از آنارشیست های مستقل و فیلمسازان تجربی است که به فشار برای داستان سرایی ذهنی و غیر خطی ادامه می دهند، ظهور ابزارهای ویرایش دیجیتال تکنیک های خود را ساخته است - لایه برداری پیچیده، سرعت، برش، بازی - قابل دسترس تر، اما تعداد کمی از آنها سخت روانشناختی را که موسسات کار Kon را تشکیل می دهند، به دست آورده اند. مجموعه Criterion Collection فیلم های خود را بازسازی و متن کرده اند، اطمینان حاصل کنید که فیلمسازان آینده می توانند فریم های خود را با فریم مطالعه کنند. ادارات مطالعات فیلم به طور فزاینده ای بدن کار Kon را به عنوان یک مانیفست ویرایش منسجم که سزاوار یک مکان در کنار نظریه های Eisenstein، Vertov و Murch است، درمان می کنند.

درس های عملی برای فیلمسازان و سردبیران

تکنیک های Kon’s esoteric نیستند؛ آنها از اصول ویرایش بنیادی که می توانند توسط هر فیلمساز مایل به آزمایش سازگار شوند، اولین درس این است که برش را به عنوان یک انتخاب خلاق به جای حذف ساده از dross ساده اصلاح کنند، از مخاطبان بپرسید که چه چیزی باید احساس کنند، نه فقط آنچه که آنها نیاز به دانستن دارند اگر یک شخصیت غیر گرا است، باید منطق فضایی را ویرایش کنند، اگر آن را به حافظه واقعی منتقل کنند، اگر آن را درک کنید، اگر نمی تواند توضیح عاطفی را حذف کند، توضیح دهد.

درس دوم شامل استفاده از ریتم های بصری است.با کاشت یک شکل، رنگ یا حرکت در یک شات و تکرار آن در یک زمینه کاملا متفاوت، ویراستاران می توانند ارتباطات ناخودآگاه بین صحنه ها ایجاد کنند، که Kon mastered، ایجاد چگالی موضوعی بدون گفتگوی اتصالی سوم، صدا باید به عنوان یک سرمقاله برابر درمان شود.

در نهایت، حرفه ای Kon نشان می دهد که ویرایش بلند پروازانه نیاز به پیش بصری سازی دقیق دارد.شپر های داستانی و animatics به او اجازه می دهند تا پیش از تولید، به خوبی پیش از تولید، برنامه ریزی کند، بنابراین ویرایش نهایی به جای یک عملیات نجات، برای سردبیرانی که بر روی پروژه های مستقل با منابع محدود کار می کنند، این رویکرد آزاد کننده است: خلاقانه ترین برش ها اغلب هزینه ای ندارند، بلکه آماده سازی فیلم های آموزشی را در بخش های هنری شات شده است.

پایان دادن به دیدگاه های Kon's Vision

در عصر اشباع شده با تصاویر عمیق، تصاویر تولید شده توسط AI و صفحه نمایش های همه جا، ویرایش ساتوشی Kon بیشتر از همیشه پیش بینی می کند - موضوع اصلی او - شکنندگی یک لایه منسجم در دنیایی از تکثیر انعکاس دیجیتال، پیش بینی عصر تلفن هوشمند، با این حال ماهیت روانشناختی آن را ضبط می کند. تکنیک های ویرایش او پیشگام به تصویر کشیدن این شکنندگی در حال حاضر پیام های بصری از واقعیت اجتماعی، زمانی که آنها را به عنوان یک پیام های اجتماعی آشفته و روان شناختی ارائه می دهند، زمانی که آنها ارائه می دهند، شبیه به آن هستند. پاپیریک یا تکرارهای توهمی کامل آبی...

کار کنستانتین به ما یادآوری می کند که ویرایش صرفا یک هنر فنی نیست بلکه یک عمل فلسفی است که هر برش نشان دهنده یک جهان بینی است، یک نظریه از چگونگی آگاهی جمع آوری تجربه است: با امتناع از جدایی تمیز بین واقعیت و داستان، حافظه و فانتزی، او ویرایش را به یک ابزار تحقیقات وجودی بالا می برد. میراث او یک چالش برای فیلمسازان است: برای استفاده از قیچی فقط برای هدایت کردن مرزهای دستور کار و محو کردن به عنوان یک سایت ساده است.

فیلم های ساتوشی کون نه تنها برای طرفداران انیمیشن بلکه برای هر کسی که علاقه مند به پتانسیل بیانی سینما است، مشاهده ضروری است، تکنیک های ویرایش او همچنان آموزش داده، بحث و تقلید می شود، بلکه وضوح احساسی که آنها را تنها به او می رساند، بزرگترین نوآوری او این بود که ثابت کند که برش می تواند به عنوان شخصی و آشکار به عنوان داستان، یک گفتگوی شخصیت، یک واقعیت کار شخصی و یا درک دقیق تر از آن، به معنای آن است. مجموعه مقالات BFI و به گذشته نگری علمی ارائه می دهد نقاط شروع غنی برای مطالعه عمیق تر.