Anime از یک صادرات فرهنگی ژاپنی به یک قدرت داستان سرایی جهانی، مخاطبان فریبنده با روایت هایی که اغلب مرزهای توسعه شخصیت را فشار می دهند، تکامل یافته است، در حالی که انیمیشن خیره کننده و توطئه های پیچیده بینندگان را در آن جذب می کند، شخصیت هایی است که مدت ها بعد از تاریک شدن صفحه نمایش باقی می مانند، یک موتور حیاتی از این واکنش عاطفی استفاده پیچیده از شخصیت های آرکی است - و عمدی تر، شروع کردن آن ها بسیار اساسی است که آنها را به بررسی می کند.

درک شخصیت آرکیپ ها در Anime

آرکتایپ های شخصیتی، قالب های جهانی و افسانه ای هستند که نشان دهنده صفات و نقش های بنیادی انسان هستند.کارل یونگ، روانپزشک سوئیسی ابتدا آرکییپ ها را به عنوان بخشی از ناخودآگاه جمعی پیشنهاد کرد و نویسنده جوزف کمپبل بعدها آنها را به چارچوب سفر قهرمان تبدیل کرد.در یک رژیم، این قالب ها تبدیل به یک تصویر و روایت کوتاه می شوند که سازندگان می توانند به سرعت گسترش دهند و اجازه می دهند مخاطبان بلافاصله هویت اصلی را درک کنند.

باستان شناسی معمولی شامل:

  • قهرمان (Shounen Protagonist): Driven، اغلب سر قوی، و مصمم به رشد قوی تر برای غلبه بر شانس های غیر ممکن است.
  • [[۱] [۱۰] [[۱]] [[۱]] [۱]] [۱]] [[۳]]] [۱] [۱] [۱۰]] [۳] [۱] [۱۰] [۳] [۳] [۱۰] [۳]] [۳] [۳] [۳] [۳] [۳] [۳] [۳] [۳] [۳] [۳] [۳] [و [و [و] [و [و [بر [بر [بر [بر [برکِ [بر [بر [برکِ] [بر [برکِ [برکِ [برکِ] [برکِ] [برکِ] [برکِ [بر [بر [برکِ [برکِ [برکِ [برکِ [برکِ [برکِ [برکِ [برکِ [برکِ [برکِ [برکِ [برکِ [برکِکِک [برکِ ] [برکِ [برکِ ] [برکِ] [برکِ ] [برک [برکِ ] [برکِ [برکِ
  • [[۱] [۱۰] [۱] [۱] [۱] [۱] [۱]] [۱] [۱] [۱] [۱] [۱]] [۱] [۱] [۱] [۱]] [۱] [۱] [۱] [۱۰]] [۱] [۱۰] [۱]] [۱۰] [۳] [۳] [۳] [۳] [۳] [۳] [۳] [۳] [۳] [۳] [۳] [۳] [۱] [۱] [۱] [۱] [۱] [۳]]] [۲] [۳] [۳] [۳]]] [۳]]]] [۳] [۳] [۳] [۱] [۳] [۳] [۱] [۳] [۱] [۱] [۱] [۳] [۳] [۳] [۱] [۳] [۱] [۱] [۳] [۱] [۱] [۱] [۱] [۱] [۳] [۳] [۳] [۱] [۳] [۳] [۱] [۱] [۳] [۱]
  • [[۱] [۱۰] [۱] [۱۰] [۱] [۱] [۱]] [۳] [۳] [۳] [۳]] [۳]] [۳] [۳] [۳] [۳]] [۳]] [۱۰] [۳]] [۳] یا درد ناروتو
  • علاقه عشق: انگیزه عاطفی و عمق رابطه را فراهم می کند؛ می تواند از دوست دوران کودکی به دانش آموز انتقال مرموز.
  • [[۱] [۱۰] [۱] [۱] [۱] [۱] [۱] [۱] [۱] [۱] [۱] [۱] [۱]] [۱] [۱] [۱] [۱] [۱] [۱] [۱] [۱] [۱] [۱] [۱] [۱۰] [۳] [۳] [۳] [۳] [۳] [۳] [۳] یا [و [۳] [۳] [۳] [۳] [۳] [۳] [۳] [۳] [۳] [۳] [۳] [۳] [۳] [۳] [۳] [۳] [۳] [۳] [۳] [۳] [۳] [۳] [۳] [۳] [۳] [۳] [۳] [۳] [۳] [۳] [۳] [۳] [۳] [۳] [و [۳] [۳] [۳] [۳] [۳] [۳] [و [و [۳] [۳] [۳] [۳] [۳] [۳] [۳] [۳] [۳] [۳
  • Damsel در Distress: شخصیتی که خطر آن به عنوان کاتالیزور برای عمل قهرمان عمل می کند، هرچند که اغلب دوباره تصور می شود.

این آرکیپ ها فقط کلیشه نیستند؛ آنها بلوک های ساختمانی داستان سرایی افسانه ای هستند.آنشی، با این حال، به ندرت آنها را برای مدت طولانی دست نخورده باقی می گذارد.

هدف و Pitfalls of Archetypal Story

باستان ها یک تابع حیاتی را خدمت می کنند: آنها بار شناختی را بر روی مخاطبان کاهش می دهند، اجازه می دهند غوطه وری سریع، هنگامی که شما یک شخصیت ماسک شده و با صدای عمیق را می بینید، شما به طور غریزی برای یک شرور استفاده می کنید، زمانی که یک مرد قدیمی یک حکمت مرموز ارائه می دهد، شما پیش بینی می کنید یک قوس آموزش ایجاد می کند.

با این حال، بیش از حد اعتماد به آرکیپ های خالص می تواند روایت ها را به صورت یک قهرمان که هرگز به خود شک نمی کند، تبدیل به یک برش مقوایی شود؛ مربی که مشاوره آن همیشه کامل است به جای یک فرد، به ویژه در یک دوره اشباع شده با محتوا، تمایل به بافت هایی که منعکس کننده تناقضات واقعی انسان است، احساس می کند که انحراف فقط یک ترفند هوشمندانه نیست، بلکه یک ضرورت روایت است.

برای یک نگاه عمیق تر به چگونگی عملکرد آرکییپ ها در اسطوره های جهانی، جوزف کمپبل (FLT:0) گسترش سفر قهرمان یک نقطه شروع ضروری است.

تکنیک های Subversion: Flipping the Script

انحراف در انیمه زمانی رخ می دهد که ارائه اولیه شخصیت با یک آرکی شناخته شده، تنها برای توسعه بعدی برای نشان دادن صفات متناقض، انگیزه ها یا backstory، این تصادفی نیست؛ یک استراتژی روایت محاسبه شده است که افزایش تعامل و دعوت به یک دید انتقادی تر است.

  1. پیچیدگی اخلاقی: [FLT 1] قهرمان صالح مرتکب یک عمل خودخواهانه می شود، یا شرور نشان می دهد که انگیزه ای ناخوشایند بین خوب و بد است.
  2. توراما و آسیب پذیری: یک جنگنده سخت و شکست ناپذیر به طور عمیقی شکننده آشکار شده است، قدرت آنها یک مکانیسم مقابله ای است که بلافاصله آنچه را که می تواند یک فانتزی قدرت باشد، به وجود می آورد.
  3. رول ریسرال: مربی بار می شود، طرف مقابل از قهرمان فراتر می رود، علاقه عشق به دشمن مرکزی تبدیل می شود، این تغییر دینامیک روایت را دوباره تعریف می کند.

هنگامی که به خوبی اجرا می شود، انحراف همه چیز را که مخاطبان تصور می کردند، تغییر می دهد.این یک شخصیت را از یک تابع نمادین به یک پرتره روانشناختی حرکت می دهد.

مطالعات موردی گسترده: هنگامی که باستان تایپ می کند

Shinji Ikari - The Reluctant Hero Decons ساختار یافته

در پیدایش ایوانگلیون ، Shinji Ikari در ابتدا به عنوان خلبان کلاسیک Mecha به نظر می رسد: یک نوجوان به جنگ علیه فرشتگان هیولا، خلبان یک ربات غول پیکر برای نجات بشریت، با این حال هر عمل خود را مقاومت در برابر قالب قهرمانانه، شینجی است که توسط اضطراب، خود و نیاز به یک لحظه های ناامید کننده برای شکستن، به ویژه در دیگران، به خطر نمی افتد.

این انحراف عمیق است زیرا یک نبرد داخلی را از بین می برد. شینجی (مچا، Unit-01)، نه تنها یک ماشین جنگی بلکه نمادی از تروما درونی او و وزن فلج کننده انتظار است.[۱] این سریال از نقش باستان شناسی خود برای بازجویی از ایده "hero" استفاده می کند - پرسیدن اینکه آیا یک کودک مجبور به تخریب خشونت شده است یا به سادگی از شخصیت های ذهنی و معتبر استفاده می کند.

نور یاامی – نجات دهنده ای که به هیولا تبدیل می شود

یادداشت مرگ نور یایم را به عنوان یک مرد جوان درخشان و کاریزماتیک با قدرت خدا مانند: یک دفترچه که هر کسی که نام خود را در آن نوشته شده است، هدف اعلام شده خود را پاک کردن جهان از جنایتکاران و ساخت یک آرمانی است.در ابتدا، نور به نظر می رسد با "قهرمان تاریکی" آرکیپ - یک شخصیت مایل به درک بهتر از این خالق است که به سرعت نشان می دهد.

همانطور که این سریال پیشرفت می کند، مرزهای اخلاقی نور حل می شود، او نه تنها مجرمان بلکه افراد بی گناه، اجرای قانون و حتی اعضای خانواده را بدون پشیمانی واقعی، دستکاری و قتل می کند، بلکه نشان می دهد که جنگ صلیبی او در نهایت در مورد تحمیل اراده و اثبات برتری خود است، مخاطبان مجبور به مقابله با حمایت اولیه خود از او هستند - سوالات استاد که آیا باب می تواند نور شیطانی را به شکل گیری وحشتناک تبدیل کند، زمانی که چگونه می تواند دشمن را تبدیل کند.

⁇ ارزا اسکارلت – قدرت از آسیب پذیری

در [Fairy Tail] ، Erza Scarlet بر روی صحنه به عنوان جنگجوی زن قوی ضروری گام می زند: در زره پوش، با استفاده از سلاح های بی شماری از طریق سحر و جادو مورد نیاز خود را، و ترس به عنوان "Titania حضور برج و نبرد prowes ظاهرا هیچ اتاق برای شکنندگی دوران کودکی ترک، با این حال نشان دادن تصویر محبوب خود را به عنوان یک استعاره چشم او را از دست داد و او به عنوان "ش به عنوان "Titania.

این پشت داستان ارزا را ضعیف نمی کند؛ او را غنی می کند، زیرفش در همزیستی قدرت عظیم و زخم های عاطفی عمیق قرار دارد، وقتی که او نهایتاً زره خود را در یک مبارزه کلی رها می کند، انتخاب برای مبارزه در یک باند ساده، روایت می کند که قدرت واقعی او از ناتوانی نمی آید، بلکه از گذشته و عزیزانش Erza که هنوز یک شخصیت زن را بدون اشک زدن می تواند دوباره تعریف کند، می تواند یک شخصیت را دوباره تعریف کند، و بدون اینکه یک زن را دوباره یک زن را دوباره یک زن را دوباره می تواند یک شخصیت را باز کند، و بدون اشک را دوباره تعریف کند، و بدون اینکه یک زن را دوباره می کند، و بدون اینکه یک زن را دوباره می تواند یک زن را دوباره یک زن را دوباره یک زن را دوباره یک زن را دوباره بخواند، بیان کند، و یا یک شخصیت را دوباره یک زن را دوباره یک شخصیت را باز کند، و یا یک زن را باز کند، و بدون اینکه یک زن را باز کند، می کند، می کند، می کند، می کند، می گوید: "یک زن را دوباره یک زن را دوباره گریه کند، می گوید: "یک زن را دوباره یک زن را دوباره یک شخصیت را دوباره یک شخصیت را دوباره می گوید: "یک زن

۴- لولوچ ویت بریتاننیا – هدف ضد حرکت اورو

کد Geass Lelouch را به عنوان یک شاهزاده سقوط کرده معرفی می کند که به دنبال انتقام در برابر امپراتوری بریتانیای مقدس است، با نبوغ استراتژیک خود و قدرت Geass، او به طور مداوم هویت ماسک شده از صفر را به عنوان یک رهبر انقلابی است.او متناسب با باستان کلاسیک جذاب، ضد او محاسبه شده است، اما مجموعه به طور مداوم معتقد است که به این سوال که آیا دشمنان خود را به این معنی است که آیا دشمنان خود را به عنوان بدترین شکل می دهد که آیا دشمنان خود را به عنوان یک رهبر انقلابی است.

انحراف نهایی او در فینال، Zero needem، جایی که او ترور خود را برای متحد کردن جهان در برابر یک دشمن مشترک - خود را تنظیم می کند، در آن عمل تک تک، Lelouch از یک انتقام گیرنده خود را به یک شهید غم انگیز تبدیل می کند، و باعث می شود که یک تغییر ارزش هر انتخابی که او ساخته است، نمونه ای درخشان از شکست آرکی است که از طریق طراحی مجدد پنهان شده است، تا زمانی که مخاطبان پنهان باقی مانده است.

عمق روانی از طریق Subversion

چرا باستان شناسی زیر لایه ها به شدت طنین انداز می کنند؟ [۱] تحقیقات در مورد تعامل روایت نشان می دهد که شخصیت هایی که صفات متناقض را نشان می دهند واکنش های شناختی و عاطفی قوی را فعال می کنند، زیرا آنها پیچیدگی انسان های واقعی را تقلید می کنند. [۱] هنگامی که یک شخصیت قوی فریاد می زند، یا یک شخصیت تسکین دهنده ای نشان می دهد افکار خودکشی، مدل ذهنی مخاطبان مختل می شود، و باعث می شود که یک مطالعه ی توجه و توجه بیشتری را بررسی می کند [۷] این شخصیت کلی از شناسایی آن شخصیت مرجع است.

Anime به طور خاص از این بهره برداری می کند، زیرا فرمت سریالی آن اجازه می دهد تا افشاگری های آهسته بسوزد.یک شخصیت می تواند یک نمای برای ده ها قسمت از قسمت را حفظ کند، که تنها یک قسمت فلش بک منفرد است که آن را خراب می کند.این لذت به تأخیر می افتد، انتقال مخاطبان از مشاهده یک شخصیت به درک آنها، که مشخصه داستان بزرگ است.

زمینه فرهنگی و سنت روایت

انحراف از آرکتیپ ها در یک خلاء فرهنگی رخ نمی دهد.داستان ژاپنی سابقه طولانی در جذب ابهام و همزیستی متضادها دارد. تئاتر کلاسیک نوره اغلب ارواحی را ارائه می دهد که هم نفرت انگیز و هم ترحم آمیز هستند؛ عروسک های بونراکو نشان دهنده غم پنهان پشت حالت های جنگ مانند.در مردان مدرن و یک انیمه، این سنت آشکار به عنوان امتناع از شخصیت های اخلاقی ساده است.

مانند کیمیاگر کامل [FLT 1] این را به زیبایی نشان می دهد: هومونکولی، طراحی شده به عنوان تجسم هفت گناه مرگبار، هر یک از آنها انتظار با نمایش فضیلت ها یا ریشه های غم انگیز است، به عنوان مثال، آشکار شده است که حسادت از ارتباطات انسانی، نه فقط قدرت این تمایل فرهنگی به سمت nuance است که تضمین می کند که یک الگوی فلسفی است، بلکه صرفا یک بیان تحریف طبیعت است.

تاثیر بر مشارکت مخاطب و Fandom

آرکیدیپ های فرعی دقیقاً جوامع پرشور را تولید می کنند، زیرا آنها تفسیر را دعوت می کنند.یک آرکی ساده به راحتی طبقه بندی و رد می شود؛ یک زیرمجموعه تبدیل به یک پازل پایدار می شود.انجمن های آنلاین، مقالات ویدئویی و داستان های فن با تجزیه و تحلیل تلاش برای آشتی تناقضات شخصیت هایی مانند Shinji یا Lelouch.

علاوه بر این، این شخصیت ها اغلب به عنوان آینه برای طرفداران در برخورد با درگیری های داخلی خود عمل می کنند. بینندگان جوان که احساس اضطراب اجتماعی می کنند ممکن است خود را در شینجی ببینند؛ کسانی که با مناطق خاکستری اخلاقی می خورند ممکن است هیجان انگیز بودن سفر لولوچ را پیدا کنند.

درس های نویسندگان: شخصیت های فرعی ساختمان

برای داستان نویسان مشتاق، انیمه یک کلاس کارشناسی در ساخت شخصیت فراهم می کند، در اینجا گزینه های کلیدی است که می تواند برای هر رسانه روایت اعمال شود:

  • با آرکت (FLT:1) شروع کنید؛ نقش واضح و قابل تشخیص ایجاد کنید تا مخاطبان انتظار پایه ای داشته باشند.این دستورالعمل اعتماد لازم را قبل از اختلال ایجاد می کند.
  • یک زخم پنهان را وارد کنید.[۱۰] سوتبدیل قدرت را از یک تروما خاص، باور نکردنی یا راز که با تصویر عمومی شخصیت مخالف است، این زخم باید به طور منطقی بر انتخاب آنها تأثیر بگذارد.
  • تضادهای همه جانبه با همزیستی [[۱]] یک شخصیت می تواند شجاع و عمیقا ناامن، شریف و خودخواهانه باشد.
  • نشان، سپس از بین می رود [به جای آنکه از طریق عمل، زیرکندگی را تغییر دهید، به جای آنکه از بین برود، اجازه دهید که شخصیت خراب شود، خیانت یا وحی به صورت بصری آشکار شود، و مخاطبان را مجبور به مقابله با شواهد چشم خود کند.
  • بازگشت تنبل [FLT1] یک انحراف که احساس می کند به خاطر شوک به دست آمده است، مخاطبان را بیگانه می کند تا در ساعت مجدد، نشانه ها آشکار شوند.

نتیجه گیری

توسعه شخصیت در انیمه یک بخش منحصر به فرد از باستان شناسی اسطوره ای و واقعیت شناسی روانشناختی را اشغال می کند، با ارائه اولین قالب های آشنا و سپس به طور روشی آنها را از بین می برد، سازندگان داستان هایی را ایجاد می کنند که فراتر از سرگرمی و تبدیل شدن به سنگ های لمس فرهنگی، Shinji Ikari، Lightami، Erza Scarlet و Leuch vi Britannia فقط ساخت های خیالی نیستند؛ آنها به طور عمیقی به ما می پردازند و منعکس کننده حقیقت است که به عنوان یک هویت جدید است، به عنوان یک واقعیت پیچیده و منعکس کننده آن است.