تولد یک کلاسیک مدرن: Oyasumi Punpun چیست؟

هنگامی که در آن زمان در |Oyasumi Punpun Weekly Young] و بعد روح بزرگ جذب شده از 2007 به 2013، چند نفر می تواند پیش بینی کند که آن را در یک نمونه اولیه از نور و بی پرده از آن آغاز می کند.

مانگا در زمانی وارد شد که بازار seinen با حماسه های اکشن خشونت آمیز و خیال پردازی قدرت nihilistic اشباع شد، با تبدیل لنز به داخل، Asano خوانندگان را مجبور به مقابله با ممنوعیت رنج و رنج است، آواتار پرنده تبدیل به یک آینه می شود: یک کشتی خالی که خوانندگان آن را به یک شبیه سازی روان شناختی، جفت با پیشینه های هنری به عنوان یک هنر بی رحمانه، و یک معیار صداقت جدید تنظیم می تواند به آن دست آورد.

ساختار روایت و دیدگاه هنری

از منظر هنر، Oyasumi Punpun یک ناهنجاری است، داستان خوش بینی خطی را رها می کند، به جای اتخاذ یک ساختار مارپیچی که در آن لحظات امید به طور سیستماتیک توسط واقعیت تجزیه می شوند، هر فصل احساس می کند مانند اعتراف، از پس زمینه دقیق Asano در معماری آشکار است: هر یک از مناظر بیگانه تشکیل شده است که آنها را به عنوان شخصیت های داستان داستان داستان اشاره می کند، به عنوان یک داستان داستان داستان اشاره می کند.

چارچوب های سورئال صرفاً gimmicks نیستند. [۱] اعضای خانواده Punpun گاهی به شکل های هندسی یا blobs بی شکل تبدیل می شوند، منعکس کننده روان های شکسته شده اند، عموی او Yuuichi به عنوان یک استعاره معمولی، شکل سایه ای به نظر می رسد؛ مادر او به عنوان یک عکس، به عنوان یک sily، هنگامی که Punpunette به چالش ضخیم (به انگلیسی: Fرئالیسم تصویر بسیار عجیب و غریب، این مرد، تصویر بسیار خنده دار، تصویر بسیار جذاب، تقسیم می گوید: مادر آن مرد، تصویر بسیار شبیه به تصویر بسیار شبیه به تصویر بسیار شبیه به تصویر بسیار شبیه به تصویر بسیار شبیه به تصویر خیره کننده است؛ و غریب، تراز؛

استفاده از فضای منفی و پانل های خاموش یک امضای دیگر است.کل توالی بدون گفتگو عبور می کند، و خواننده را مجبور می کند که در داخل سر Punpun نشسته باشد، زیرا زمان بر تخریب روانی است، اثبات می کند که هنرمندان بدون استفاده از این روش عاطفی می توانند به دنبال حداقل رساندن باران و خیره شدن توخالی شخصیت باشند.

شخصیت های Demaking و Realism رادیکال

در حالی که بسیاری از مردانگا به آرکییپ ها متکی هستند، Oyasumi Pununpun ، بازیگران خود را از قطعات آسیب دیده و متناقض، Punpun خود را از یک کودک خجالتی و ایده آل به یک عاشقانه دستکاری شده، بی حسی، ارثیه خود را به طور تدریجی، و دردناک تبدیل می کند. Aiko، علاقه مرکزی به دنبال نابودی دیگر نیست؛ زیرا او به دنبال یک فرد دیگر از نظر عاطفی و سوء استفاده از آن است.

شخصیت های حمایتی به همان اندازه پیچیده هستند. مخلوط ناراحت کننده ⁇ ori از محبت مادرانه و پیش بینی جنسی؛ سیچی نانجو سطح پوستکینگ با ناامیدی عمیق به شدت تحت تاثیر قرار می گیرد؛ حتی رهبر فرقه ای روانی Pegasus – همه عملکرد به عنوان آینه های روان شکسته Punpun. The Realism گسترش می یابد تا جزئیات دقیق را گسترش دهد: حتی حالت بیمار روانی خالی پس از یک رویداد.

این تعهد به سرگیجه روانی تأثیر عمیقی بر داستان سرایی seinen داشت.[۵] نشان داد که شخصیت های مانگا نیاز به مانند و یا الهام بخش برای متقاعد کننده بودن ندارند؛ زیرا Manga Updates] بدون اشاره به هویتی که برجسته است، این مجموعه ایده را رد می کند که قهرمانان باید در جهت مثبت رشد کنند؛ گاهی اوقات آنها به سادگی شکستن آن را برای رد کردن درب به طور مشابه.

تاثیر بر روی Seinen Manga: موج جدیدی از Introspection

[در این باره]، [و] [و] [و [و] [و] [و] [و] [و [و] [و] [و] [و] [و] [و] [و] [و]] [و] [و] [و] [و] [و]] [و] [به طور فعال] اثبات کرد که بلوغ واقعی در مقابله با وحشت از افسردگی، سوء استفاده و ترس وجود دارد [و [و] مانند یک انسان به دنبال یک انسان به دنبال یک نتیجه گیری عاطفی با صداقت و به طور فعال با صداقت صریح و یک انسان است.

[در این میان] [در این میان]، [در این میان]، [[[[۱]]] [[۳]] [۱] [۱] [۱]] [۳] [۱] [۳] [۱] [۱] [۱] [۱] [۱] [۱] [۳] [۱] [۱] [۱] [۳] [۱] [۱] [۳] [۳] [۳] [۳] [۳] [۳] [۳] [۳] [۳] [۱] [۱] [۳] [۱] [۱] [۳] [۲] [۲] [۳] [۱] [۱] [۱] [۳] [۳] [۳] [۳] [۳] [۳] [۳] [۳] [۳] [۳] [۳] [۳] [۳] [۳] [۳] [۳] [۳] [۳] [۳] [۳] [۳] [۱] [۳] [۳] [۳] [۳] [۳] [۳] [۳] [۳] [۳] [۳] [۳] [۳] [۳]

  • افزایش تمایل به تصویر کشیدن بیماری های روانی بدون ننگ یا احساس گرایی.
  • افزایش در autobiographical و نیمه اتوبیوگرافیک مانگا که خط بین نویسنده و راویان را محو می کند.
  • سردبیران مجله فعالانه سازندگانی را استخدام می کنند که زیبایی شناسی های چیبی را به نفع سبک های هنری بیش از حد واقعی یا نمادین رد می کنند.
  • پذیرش بیشتر پایان های پایین تر که انسجام موضوعی را بر ایمنی تجاری اولویت می دهند.

[در این باره]، [[[۱]] [[۱۰]] [[۱۰]] [[۱]] [۱] [۱]] [۱]] [۱] [۱] [۱۰]] [۱] [۱] [۱]] [۱]] [۳]] رمان های بسیار آرام و بی توجهی به یک نسل از هنرمندان الهام گرفته اند تا با فشرده سازی و جو، روند آشکاری مانند فیلم های داخلی را تجربه کنند [وینگ] در حال حاضر شبیه به عنوان یک انسان (F2: ۲.

همچنین این سریال در مورد مسئولیت خواننده گفتگو می کند و با امتناع از قضاوت در مورد رفتار فزاینده خودخواهانه و مخرب Punpun، روایت مخاطبان را مجبور می کند تا با همدستی خود در انتخاب های خود مقابله کنند، این ابهام اخلاقی - حتی در "سیاه" مانگا - باز هم غم انگیزتر از معاصران مانند Bersk [F] که احتمالاً برای یک هیولا واضح است و واضح است.

تأثیر بر فرهنگ Anime: انطباق با Unadaptable

اگر چه اویاسومی Punpun هرگز یک سازگاری مستقیم دریافت نکرده است - یک انتخاب عمدی توسط Asano، که معتقد است تکنویس داخلی و انتزاع بصری آن را به عنوان یک ابزار مرکزی است - اثر انگشت آن همه بیش از یک رژیم مدرن است.این مجموعه درک جمعی از آنچه که روایت می تواند به نمایش بگذارد، اما به عنوان یک تصویر ذهنی بی نظیر آن، به عنوان یک طرح سلامت روان است.

[[ویرایش] [۱] [۱] [۱۰] [۱] [۱] [۱] [۱۰] [۱] [۱] [۱] [۱۰] [۱]] [۱۰] [۱] [۱۰] [۱۰] [۱۰] [۱۰] [۱۰] [۱]] [۱۰] [۳]] [۳] [۳] [۳] [۳] [۳] [و [بر [بر [و [و [بر [بر [و] [بر [و [و] [بر [بر [و] [بر [بر [بر]]] [و [بر [بر [و [و [و [و]]]]]]]]]]] [و [و [و [بر [بر [بر [بر [و [و [و [بر [بر [بر [و [و [و [و [و [بر [بر [بر [بر [بر [بر [بر [بر]]]]]]]]]]]] [بر [و [و [و [و [و [و [و [بر [بر [بر [بر [بر [و [و [و [و [بر [بر [

در این میان، در این زمینه، به عنوان یک ویژگی و ویژگی های آن، به عنوان مثال، به عنوان مثال، در مورد میراث Manga، |Devilman Crybaby ، کارگردان Masaaki Yuasa در مورد اهمیت ترک مخاطبان بدون توجه، نشانه ای از داستان سرایی Asano، تفاوت های بصری هنر را به صورت جداگانه از انسان جدا کرده است:

علاوه بر این، تاثیر مانگا بر روی انیمه گسترش پشت پرده استودیو مانند MAPPA و علم SARU به این سری به عنوان الهام برای پیگیری داستان سرایی بصری غیر متعارف اشاره کرده است. تمایل به تولید یک رژیم زیبایی شناسی که اولویت بندی جو جذب شده بر روی عمل، و تروما بر پیروزی، می تواند به موفقیت انتقادی - و احترام فندوم - از [FLT] که به گسترش جوامع اصلی آن ادامه می دهد.

گفتگو با Taboos و گفتگوی سلامت روان

[FLT1] [FLT1] بیشتر از به تصویر کشیدن بیماری روانی؛ آن را خاموش یک شخصیت توضیح داده شده یا درمان؛ آن را به سادگی وجود دارد، رنگ هر گونه بدهی از جمله ترک کار با کمک دیوانه وار به عنوان آرام، هرگز ارائه یک نجات دهنده خارجی بود.

مردگا همچنین تابوی تصویر برداری از زندگی خانوادگی ناکارآمد را بدون ارائه یک قطب نما اخلاقی شکست، مادر Punpun از نظر عاطفی سوء استفاده می کند و پدرش عمدتا غایب است، با این حال روایت آنها را به شرور تبدیل نمی کند؛ به سادگی نشان می دهد که شکستن آنها به عنوان بخشی از اکوسیستم که بزرگسالان شکسته - این دیدگاه سیستماتیک - که به طور عمده نسل و شکست دوچرخه - در حال حاضر در حال راه اندازی متفاوت است.

روانشناسان و منتقدان فرهنگی حتی شروع به ارجاع دادن این سریال در بحث در مورد نقش رسانه ها در آگاهی از سلامت روان کرده اند. A 2019 مقاله در فمینیستی بررسی کرد که چگونه تصویر Punpun از افسردگی از "درد و رنج آرام" جلوگیری می کند، و آن را به یک مرجع مفید برای مکالمات در مورد سلامت روان واقعی در این تصویر فرهنگی و جامع تر تبدیل می کند.

میراث، تداوم احترام و آینده Seinen

در طول یک دهه از پایان آن، [FLT] [FLT1] [FLT1] [به عنوان یک ستاره] شناخته شده است، که به طور معمول در میان بزرگترین مانگا از همه زمان ها توسط رسانه ها از پنهان است [و] نگهبان [FLT3] برای وبلاگ های خود را به چالش کشیدن انتظارات ژانری که به طور کامل به آن اشاره می کند، به عنوان یک تصویر کشیدن از دست می کند.

به طور قابل توجهی، این سری الهام بخش تجزیه و تحلیل مبتنی بر فن و مطالعه علمی است. دوره های دانشگاه در فرهنگ بصری ژاپنی در حال حاضر شامل فصل هایی است که به استفاده از انتزاع Asano اختصاص داده شده است. انجمن های آنلاین هر نماد را رد می کنند - خدای مثلث، فرقه هرم شکل، تکرار قطارها - با یک فریور معمولا برای متون مقدس رزرو شده است، تعامل فعال، هرگز با آن تغییر نمی کند و زندگی می کند؛ و تغییر می کند.

تکامل جمعیت شناسی seinen به طور اجتناب ناپذیری شامل آثار است که اشاره می کند Oyasumi Punpun [ به عنوان یک نفوذ است.بازار برای introspective، مرد روان شناختی بیش از یک طاقچه گسترش یافته است، با ناشران عمده پرورش که ممکن است تلاش کرده اند تا یک پلت فرم دو دهه پیش پیدا کنند، مجموعه ثابت کرد که یک مرد زیبایی شناسی بزرگ بدون شک و بی ارزش است به آن خیره کننده باشد، ممکن است به یک هدف آسیب برساند.

به معنای گسترده تر، مانگا تعریف آنچه را که به معنای "سرگرم" در کمیک های ژاپنی است، ماتurity دیگر توسط جنس و خشونت اندازه گیری نمی شود، بلکه با ظرفیت نگه داشتن احساسات متناقض، نشستن با ابهام و تصدیق اینکه گاهی اوقات هیچ درسی در پایان رنج وجود ندارد. Oyasumi Punpun [F]