Anime میلیون ها نفر را در سراسر جهان جذب می کند، اما پشت هر قسمت یک ماراتن تولید دقیق و دقیق را نشان می دهد. سوال این که چقدر طول می کشد تا یک انیمه را ایجاد کند - از اولین درمان نویسنده تا پخش نهایی - اجازه نمی دهد یک پاسخ واحد را بررسی کند. جدول زمانی می تواند از یک تا سه سال، گاهی اوقات حتی برای درک پروژه های بزرگتر، توضیح می دهد که چرا ما در طول یک مرحله واقعی از زمان تولید صبر می کنیم و یا اینکه چرا هنرمندان می توانند یک فصل های چند سال را محدود کنند.

پیش تولید: ثبت بنیاد (3 تا 12 ماه)

پیش تولید، قدرت برنامه ریزی آفرینش یک ماده است، بدون آن، فاز تولید به هرج و مرج می افتد، بسته به پیچیدگی منبع مواد و اینکه آیا پروژه یک داستان اصلی است، این مرحله می تواند از سه ماه به خوبی در طول یک سال ادامه یابد، برای انطباق یک مرد محبوب یا رمان روشن، اسکریپت نویسان و تولید کنندگان در حال حاضر یک ستون فقرات دارند، اما هنوز هم نیاز به بازسازی بصری دارند، و یا حتی یک طرح اصلی را به عنوان یک نوار و یا ضرب و یا ضرب و یا ضرب و یا یک طرح اصلی بیشتر، و یا ضرب و شتم از آن، و شتم از یک طرح.

دانلود و آموزش متن و سریال

قبل از اینکه یک فریم کشیده شود، نویسنده ی سر به نام نویسنده ی ترکیب سری (یا کوusei کل فصل را به طرح های فرعی تقسیم می کند، هر قسمت آن را با استفاده از اسکریپت های شخصی، این مرحله به تنهایی می تواند دو تا چهار ماه برای یک coepisode 12، پیش از این، توضیحات صحنه را بیان کند و اگر یک داستان را گزارش کند، می خواهد، تغییر کند.

صفحه اصلی (E-konte)

تخته ها طرح بصری از مدیران سری یا به طور خاص اختصاص داده شده (هنرمندان تخته ای، صدها پانل خشن را در هر قسمت، تصمیم گیری زاویه دوربین، حرکت و زمان بندی، یک مدیر با تجربه می تواند یک صفحه داستانی را برای یک قسمت 22 دقیقه ای در دو تا چهار هفته تکمیل کند: چند منظوره که توسط یک فصل 12episode، و فاز داستان به راحتی می تواند سه ماه طول بکشد (برنامه ریزی پیچیده تر از جمله: \n) و Sju).

ویژگی، طرح و طراحی زمینه

همزمان، طراحان شخصیت طرح های اصلی 2D را به ورق های مدلی که بین یکانیماتورها می توانند به طور مداوم دنبال کنند، برای یک پروژه متوسط، مدیر انیمیشن و تیم طراحی ارشد یک تا سه ماه را صرف اصلاح این ورق ها، از جمله عبارات مختلف، لباس ها و حالت های پویا (اغلب توسط یک استودیوی اختصاصی مانند Bihou یا Kusanagi) شروع به ایجاد چندین قطعه نهایی و ساخت متن های خاص، می کند.

صدا و موسیقی Pre-production به

قبل از شروع انیمیشن، بازیگران کلیدی صوتی (seiyuu) تست و بازیگران می شوند، در حالی که ضبط صدا بعدا اتفاق می افتد، فرآیند ریخته گری نیاز به پروفایل های شخصیت نهایی دارد، بنابراین این می تواند دو تا چهار هفته بخورد و همزمان شروع به تماشای تخته های داستان خشن برای احساس سرعت عاطفی و شروع نوشتن آهنگ های نمونه اولیه، که می تواند بر روی چرخ دنده انیمیشن تاثیر بگذارد.

در این مرحله، دستیار تولیدی در حال حاضر کل برنامه را طراحی کرده است – سندی که به طور اجتناب ناپذیری به عنوان تاخیر در دنیای واقعی مورد آزمایش قرار می گیرد. پیش تولید به تنهایی شش تا هشت ماه برای یک فصل استاندارد مصرف می کند.

تولید: قلب انیمیشن (۶ تا ۱۸ ماه)

مرحله تولید جایی است که خطوط، رنگ ها و زغال سنگ های حرکتی طولانی ترین و اغلب کشش های فشرده کار هستند، به طور معمول شش ماه تا دو سال برای یک جفت واحد طول می کشد. جدول زمانی برای سری های مداوم مانند یک قطعه ، که هفته پس از هفته با ترکیب قطعات کلید پایان دادن به قطعات، انیمیشن (شکل کلیدی، و انیمیشن) اجرا می شود.

مسیر و چیدمان

هنگامی که تخته داستان تایید شد، هر قسمت به یک مدیر اپیزود و یک تیم از یکیستاتورها تحویل داده می شود - طرح برای هر برش با جعبه دقیق دوربین، قرار دادن شخصیت و ادغام پس زمینه - یکی از آگاهانه ترین گام های مورد نیاز یک قسمت شامل تقریبا ۳۰۰ برش است.

انیمیشن کلیدی (Genga)

آنارشیست های کلیدی، ژست ها و لحظات بحرانی را که حرکت را تعریف می کنند، ترسیم می کنند. [۱] این جایی است که روح هنری نمایش پدیدار می شود. انیماتورهای کلیدی (مانند یوتواکا نواکا نااکا یا نووموتوموتو) ممکن است یک روز کامل را در چند ثانیه از عمل شدید صرف کنند.یک برنامه معمولی اختصاص چهار تا هشت هفته در هر قسمت برای انیمیشن کلیدی، با این حال، پروژه های الهام بخش (معمولاً به نمایش آن) می تواند به نمایش دهد که این محدودیت های سینمایی بالا را نادیده بگیرد.

انیمیشن In-Between Animation (Douga)

بین یکانیماتورها شکاف بین فریم های کلیدی را برای دستیابی به حرکت صاف پر می کنند، این کار جزئیات محور و تکراری است که به طور گسترده برون سپاری شده است.یک قسمت منفرد ممکن است از طریق سه تا پنج تیم انیمیشن بین کشورهای مختلف عبور کند. زیر شرایط مطلوب، یک مرحله بین دوره دو تا سه هفته طول می کشد، اما موانع ارتباطی و رد کیفیت اغلب یک هفته اضافی را به طور مستقیم در یک فریم پخش می کند، قبل از بررسی کیفیت پخش آن، به طور مستقیم، یک تیم پخش می رسد.

پایان دیجیتال و تکمیل

هنگامی که تمیز شد، فریم ها به بخش نهایی رنگ آمیزی دیجیتال حرکت می کنند. مدرن استیم استفاده از نرم افزار مانند RETAS یا Clip Studio Paint. به طور همزمان، هنر پس زمینه به پایان می رسد و اسکن شده است.تیم ترکیب (بخش عکاسی) سپس لایه های روی پس زمینه، اضافه کردن اثرات دوربین، نور، اثرات ذرات، و محو هر یک از این زیر فرایند معمولا به طور همزمان اجرا می شود تا چهار ماه گذشته، به ویژه حذف شود.

ضبط صدا (بعد از ضبط)

بازیگران صدا پس از انیمیشن خشن به یک جدول زمانی کامپایل شده اند، یک روش به نام ضبط ، آنها تماشای داستان متحرک یا برش خشن و همگام سازی عملکرد خود را به قطعه لب شخصیت ها را به ضبط برای یک قسمت واحد معمولا در یک جلسه سه تا چهار ساعت به نام، اما برنامه ریزی شلوغ و متمرکز اغلب به ضبط صدا متمرکز شده است که تقریبا در شب به پایان هفته به پایان می رسد، و یا شب به طور کامل انجام می شود.

تحت فشار برنامه بی وقفه، دستیاران تولید به طور همزمان چندین قسمت را به هم می زنند - قسمت 1⁄4 ممکن است در طرح قرار گیرد در حالی که قسمت 1⁄2 در انیمیشن کلیدی و قسمت 3⁄4 در انتظار رنگ است.دوار اجتناب ناپذیر شیوه های بحث برانگیز ایجاد کرده است، و به همین دلیل است که گاهی اوقات سریال ها با نسخه های موقت "rough" که بعدا در آزاد های Blu-ray اصلاح می شوند، هوا را به هوا می رسانند.

محصول پس از تولید: لهستان کردن برش نهایی (2 تا 4 ماه)

هنگامی که انیمیشن اصلی و ضبط کامل است، انیمه وارد مرحله پس از تولید می شود، این مرحله شامل ویرایش، طراحی صدا، قرار دادن موسیقی نهایی و چک های کیفیت کامل است.برای یک سری تلویزیون، پس از تولید می تواند به طور شگفت آوری فشرده شود - گاهی اوقات تنها شش تا هشت هفته - اما فیلم ها یا OVAs ممکن است برای چندین ماه اضافی باقی بماند.

طراحی صدا و ادغام موسیقی

افکت های محیط صدا، فول (رد، زنگ زدن پارچه)، و جلوه های صوتی خاص (explosions، سحر و جادو) آنها همچنین تعادل بین گفتگو، موسیقی پس زمینه و اثرات صوتی را تنظیم می کنند - یک فرایند شناخته شده به نام مخلوط، ضبط نهایی آهنگساز، اغلب توسط یک ارکستر زنده یا باند، همگام سازی شده است تا تکمیل پیچیدگی بصری در این دوره، بسته بندی شده است، اما بسته به دو هفته، بسته شدن کامل، بسته بندی صدا، بسته شدن، می تواند به دو هفته به یک ترکیب نهایی یکپارچه سازی کامل، بسته بندی شده است.

ویرایش و پخش Formatting

ویرایشگرها انتقال های صاف، قرار دادن و پایان دادن به اعتبارات، و برش به تناسب اسلات دقیق پخش (معمولا 24 دقیقه از جمله تجاری) آنها همچنین قرار دادن "چشم گیر" زمان بندی رنگ و اطمینان از کلاس نهایی اطمینان حاصل کنید صحنه های زیر استاندارد پخش تلویزیون نیست.یک بررسی فنی نهایی برای مسائل حقوقی - به طور تصادفی آرم مارک یا موسیقی متن پس زمینه کپی رایت کشیده شده است، در حالی که این مراحل به ندرت به سه هفته انجام می رسد.

تضمین کیفیت نهایی و تحویل شبکه

درست قبل از پخش، قسمت تکمیل شده برای کارگردان، تولید کنندگان و گاهی اوقات نویسنده اصلی. آخرین دقیقه هنوز هم ممکن است، اما آنها برنامه ای که قبلاً شکننده بود را به بار می آورند، فایل کارشناسی ارشد به ایستگاه های تلویزیونی و پلتفرم های جریان ارسال ارسال می شود.

متغیرهایی که سرعت یا کاهش زمان را تسریع می کنند

حتی با طرح، هیچ دو رژیم از تقویم یکسان پیروی نمی کنند، در اینجا نیروهای غالب هستند که آن را به یک تا سه سال می کشاند یا فشرده می کنند.

  • یک سری از مجموعه (12-13 قسمت) به وضوح نیاز به کار کمتر از یک فصل دو نفره (24-26 قسمت) تقسیم بندی فرمت های تقسیم (مانند FLT:2 در تیتان [F:3] فصل بعد از آن، اجازه می دهد تا به طور موثر از تولید تقویم، اما کیفیت کشش (مانند .
  • سبک و پیچیدگی: یک سری mecha با طرح های مکانیکی دقیق و اثرات ذرات انفجاری نیاز به فریم های کلیدی و طرح دقیق تر از یک نمایش برش مبتنی بر گفتگو است. Studio TRIGGER، اغراق آمیز حرکت نیاز به تجزیه اضافی، گسترش برنامه ها؛ در مقابل، سبک های حداقلی می تواند در هفته ها برش دهد.
  • دسترسی به و خط لوله استودیو: یک استودیوی بزرگ و به خوبی منبع شده مانند MAPPA یا Ufotable می تواند چندین قسمت را در سراسر تیم های بزرگ موازی کند، اما حتی این نیروگاه ها به تنگناها می روند، زمانی که یک آنارشیست کلیدی بالا در چندین پروژه همزمان پراکنده می شوند (نگاه کنید به معروف [F:2u:2] استودیوهای سرعت کوچک نمی تواند به بازی کند.
  • اولویت های کمیته تولید: اگر یک کمیته (گروه ناشران، پخش کنندگان و شرکت های تجاری) خواستار یک تاریخ پخش خاص با انتشار حجم مانگا یا سالگرد، برنامه ریزی تبخیر می شود، که مهلت سفت و سخت اغلب کار را مختل می کند و کیفیت را تهدید می کند.
  • دیجیتال در مقابل جریان های کاری ترکیبی: خط لوله های دیجیتال کاملاً می توانند تبادل دارایی بین استودیوها را ساده کنند، اما بسیاری از تولید کنندگان رده بالا هنوز هم از genga کاغذی دستی برای احساس ارگانیک، اسکن و تمیز کردن استفاده می کنند.
  • بررسی و محلی سازی خارجی: انتشار همزمان بین المللی (simulcast) فشار دیگری اضافه می کند: زیرنویس ها باید آماده و زمان بندی شوند و گاهی اوقات ویرایش های جزئی برای انطباق جریان مورد نیاز است، در حالی که نه یک سینک زمان عظیم، بخش دیگری از حرکت است که می تواند به روزهای آخر غذا بخورد.

ویندوز تولید واقعی: چند نمونه

در نگاه به یادداشت های تولید عمومی، تفاوت های گسترده ای را نشان می دهد.[۱۰] نام شما (Kimi no Na wa)، یک فیلم ویژگی، تقریبا دو سال تولید، با انیمیشن کلیدی که شامل ۹ ماه است؛ سری تلویزیونی Mob Psycho 100 [F3] F:3 یک برنامه شگفت انگیز به لطف یک فصل قبل از تولید استخوان، در حدود هشت ماه اول گزارش شده است.

برای پیشگامان هفتگی، جدول زمانی دائمی است: یک قطعه از سال 1999 در تولید مداوم بوده است، با تیم های همپوشانی کار بر روی قسمت های پیش رو در حالی که دیگران فقط در زمان به پایان رسیده اند.

استودیو اغلب مواد "ساخت" را منتشر می کند که این اعداد را آشکار می کند شبکه اخبار به طور گسترده ای پوشش داده است، در حالی که وبلاگ هایی مانند Sakugaboo [FLT3] مفاهیم فریم به فریم زمان Crunrolls پشت پرده راه اندازی، ارائه کامل از جمله خط تولید بصری [F4]:

از اشتیاق تا زمان: چرا زمان اهمیت دارد

تنظیم جدول زمانی تولید، احترام ما را به رسانه عمیق تر می کند، زمانی که یک سری هوا با ناسازگاری بصری یا یک قسمت عقب نشینی، به ندرت از تنبلی عمیق تر می شود - این نتیجه اجتناب ناپذیر یک برنامه ریزی اولیه است که هیچ اتاق تنفسی را ترک نمی کند، در مقابل، زمانی که یک نمایش مانند [F:0Frrenrier: Beyond Journey's Endf:1] تولید بصری طولانی مدت را ارائه می دهد.

افزایش جهانی تقاضا برای رژیم فشار بی سابقه ای بر استودیو ها گذاشته است، اما همچنین نوآوری را در ابزارهایی و مدل های تولید مشترک که ممکن است یک روز خط لوله را انسان تر کند، تا آن زمان، دفعه بعد که شما می بینید "ادامه یابد" در پایان یک قسمت، به یاد داشته باشید که تیم احتمالا آن را در اوایل صبح به پایان رساند و چرخه در حال حاضر شروع شده است.