بازسازی چرخ: انیمه ای که به طور موفقیت آمیز انتظارات را از نسل زیرور می کند

وقتی کتاب را بازنویسی می کند

پایدارترین انیمه به سادگی در ژانر خود ساکن نیست - آنها آنها را بازجویی می کنند، جدا کردن مفروضات که تعریف کل دسته داستان سرایی را نشان می دهد، هنگامی که یک سری یک چارچوب آشنا را فقط برای به طور سیستماتیک آن را از بین می برد، نتیجه دوباره فراتر از یک نمایش واحد، تغییر آنچه مخاطبان انتظار دارند و چه سازندگان جرأت تلاش می کنند.

انحرافات در انیمه نشان دهنده نوعی خاص از شجاعت خلاق است.این نیاز به دانش صمیمی از نوتروفیل ها دارد، احترام به هوش مخاطبان و تمایل به قربانی کردن رضایت آسان برای چیزی چالش برانگیزتر است.این نشان می دهد که موفقیت در این تلاش نه تنها بینندگان را با پیچ و تاب های غیر منتظره تکان می دهد - آنها یک تجدید نظر اساسی از آنچه که می تواند گسترش امکانات برای همه.

معماری انتظارات

هر ژانر بر مجموعه ای از وعده های ضمنی عمل می کند، دختر جادویی قدرت را از طریق دوستی پیدا می کند. خلبان منچا به طور عمدی آنها را از طریق عزم بر شانس غیرممکن غلبه می کند، اما تنها اگر قهرمان زیرفشی به یک هدف فراتر از شوک محض خدمت کند.

انحراف موثر در سطوح مختلف عمل می کند.می تواند آرکتایپ های شخصیتی را بی نظیر کند، قهرمان منتخب را به کسی تبدیل کند که اساساً برای نقش بی لباس است، می تواند ساختار روایت را به سلاح بکشاند، با استفاده از حلقه های زمانی یا دیدگاه های غیر قابل اعتماد برای تضعیف اعتماد بیننده به آنچه که می بینند، می تواند تعارض اصلی را تخریب کند، که نشان می دهد مبارزه با شخصیت اصلی که آنها به طور همزمان با تکنیک های واقعی جنگ مبارزه می کند و نه.

آنچه انحراف پایدار را از ژیمیک جدا می کند حقیقت عاطفی است. پیچ و تاب که تنها برای شوک وجود دارد از حافظه محو می شود؛ یکی که همه چیز را که پیش از آن با معنای عمیق تر به وجود آمد بخشی از گفتگوی فرهنگی است.شی که در زیر بحث شده است به دومی دست می یابد، هر کدام به شیوه خود تبدیل به چگونگی درک ژانر آنها.

دانلود آهنگ جدید Anime That Redefineds

Puella Magi Madoka Magica: هزینه های آرزو

دانلود بازی Puella Magi Madoka Magica در سال 2011 با پوشیدن لباس شاد یک سری دختر جادویی سنتی وارد شد. پالت رنگ قدیمی آن، موجود زیبا و قهرمانان مدرسه راهنمایی راحتی و آشنایی را نشان داد، این سیگنال به طور عمدی توسط Gen Urobuchi با جهت از Akiyuki Shinbo و انیمیشن توسط ش ساخته شده است، مجموعه ای از ایده آل حذف هر دختر جادویی برای دهه های تحت عمل.

این اصل مرکزی به طرز شگفت انگیزی بی رحم است: یک دختر یک آرزو می کند و قدرت های جادویی را در عوض دریافت می کند، اما قراردادی که او نشانه می دهد یک تله است.حجاه زیبا کایبری راهنمای خیرخواهانه نیست، بلکه یک کشاورز فرازمینی است که انرژی عاطفی را از رنج نوجوانان برداشت می کند، دختران جادویی قهرمان نیستند، بلکه سربازان در جنگ بی پایان، از دست دادن به دنیا آمده از ناامیدی خود، و تبدیل شدن به مجسمه های خود، تبدیل شدن، زمانی که خود را به یک جهش، تبدیل شدن به یک داستان تبدیل شدن به یک داستان های خود، تبدیل شدن به یک داستان های خود، تبدیل شدن به یک داستان های خود، تبدیل شدن به یک داستان های خود، تبدیل شدن به یک داستان های خود، تبدیل شدن به یک داستان های خود، تبدیل شدن به یک بار از خود، تبدیل شدن به یک قهرمان های خود، سربازان.

پیچ و تاب بدنام قسمت سوم – مرگ یک شخصیت اصلی که مخاطبان به باور آن هدایت شده بودند، قهرمان بود – انتظارات بیننده را با دقت جراحی کاهش داد. Madoka Magica فقط بی رحم بودن نبود، از یک سوال پرسیده شد که این ژانر اجتناب کرده است: قیمت واقعی قدرت اعطا شده به کودکان چیست؟ پاسخ آن ویرانگر است، اما این سریال در نهایت چیزی نادر تر از پایان دادن های شاد ارائه می دهد: امید واقعی به دست آمده از طریق قربانی غیر ممکن است.Madoka آثار اغلب به عنوان سریال “دختر جادویی تاریک” طبقه بندی می شوند، یک زیر ژن که عمدتا وجود دارد، زیرا این نمایش نشان دهنده اشتهای مخاطبان برای عمق روانی است (به طور عمده).شبکه خبری Anime News)

دانلود بازی جدید Genesis Evangelion: The Mecha Genre

قبل از قبل دانلود بازی Neo Genesis Evangelionژانر mecha در حال حاضر تکامل قابل توجهی از ریشه های ربات فوق العاده خود را تجربه کرده است. موبایل Gundam پیچیدگی سیاسی و ابهام اخلاقی را معرفی کرده بود، اما شاهکار هیکی آننو در سال 1995 چیزی متفاوت از آن انجام داد: آن را تبدیل به سبک Mecha به داخل، تبدیل روبات های غول پیکر از ابزار نبرد به ابزار حفاری روانی.

واحدهای ایوانگلیون ماشین آلات به هر معنا متعارف نیستند، آنها موجودات ارگانیک هستند که در زرهی قرار دارند، درد خلبانان خود را از طریق یک رابط عصبی که خط بین اپراتور و سلاح را محو می کند، زمانی که شینجی ایکاری به طور فزاینده ای از هویت عجیب و غریب می رود، آن را یک پیروزی از اراده نیست، بلکه فوران سرکوب شده است هنگامی که اسلولی لانگو با اطمینان از جدایی واقعی خود مبارزه می کند، و تخریب هویت واقعی آن است که هرگز به طور فزاینده ای از فرشتگان غیر قابل اعتماد به طور قابل اعتماد به نفس آن را از بین نمی رود، و تخریب است.

پایان نامه داستان را به طور کامل رها می کند، دو قسمت را در ناخودآگاه جمعی از شخصیت های آن، حل تعارض از طریق رویارویی روانی خام به جای اقدام فیلم 1997 صرف می کند. پایان Evangelion یک نتیجه سنتی تر ارائه می دهد، اما این همان طور است که بی ثبات کننده است، ارائه ابزار انسانی به عنوان نجات و وحشت است. ایوانگلیون نه تنها ژانر منوچا را تخریب کرد – بلکه از این ژانر به عنوان چارچوبی برای بررسی افسردگی، هویت و ترور بنیادی شناخته شدن توسط شخص دیگر استفاده کرد.هر سری منوچای درون گرا که آن را بدهکار می کند.

RE:Zero: Iseکای Fantasy که از Escapism استفاده می کند

ژانر استیکای که در آن یک فرد عادی به یک جهان فانتزی منتقل می شود، با خیال پردازی قدرت تبدیل شده است. RE:Zero - شروع زندگی در دنیای دیگر در سال 2016، Protagonists دریافت توانایی های خدا مانند، تناز از دوستان اختصاص داده شده و جهان که برای اعتباربخشی به وجود خود وجود دارد. RE:Zero این فرضیه را بررسی و آن را توخالی، سپس یک روایت در اطراف سوال ایجاد کرد: اگر جهان فانتزی نسبت به رنج شما بی تفاوت بود؟

توانایی Subaru Natsuki، بازگشت به مرگ، در ابتدا به عنوان یک مکانیک آماده سازی آشنا ارائه می شود – او در یک نقطه صرفه جویی می میرد، قادر به امتحان مجدد است، اما این سریال به طور سیستماتیک هر گونه آرامش را که ممکن است فراهم کند، سابو نمی تواند به کسی بگوید که بدون تجربه مجازات آسیب زا، حافظه مرگ را حمل می کند، هر لحظه ای که دوست دارد به نجات دادن دوستان خود ادامه دهد، در حالی که او تلاش می کند.

این سریال در فصل دوم به اوج عاطفی خود می رسد، جایی که سوآرو مجبور است با گرایش های دستکاری خود و نیاز ناامیدانه برای اعتبار خارجی مقابله کند، دنیای فانتزی Lugunica برای خدمت به او وجود ندارد - با توجه به منطق وحشیانه خود عمل می کند و توانایی او برای رویدادهای قرمز به طور خودکار به او اجازه نمی دهد تا هر بینش را کسب کند، و حتی از موفقیت جلوگیری کند. RE:Zero تبدیل شده استکای از یک وسیله نقلیه برای تحقق به مطالعه انعطاف پذیری، تروما و فرایند دردناک تبدیل شدن به ارزش از روابط شما می خواهید، این ژانر از آن زمان یکسان نبوده است (بررسی ANN)

حمله به تیتان: هیولا درون

وقتی حمله به تیتان در سال 2013، به نظر می رسید که یک حماسه ترسناک زنده ماندن ساده است.انسان پشت دیوارها، غول ها بی رحم را بلعیده و پسری به نام Eren Yeager به انتقام در برابر هر تیتر که زمین را راه انداخت، اولین فصل در برابر عمل تحریک آمیز، مرگ تکان دهنده و رضایت ناخوشایند تماشای انسان های ناامید کننده در برابر احتمال غیرممکن، اما به نظر می رسد درخشان در داخل ژانر آن بود.

سپس دیوارها به پایین آمد – نه به معنای واقعی کلمه در ابتدا، بلکه به طور استعاره ای. داستان حاجیمن ایسااماما شروع به لایه های پشت تاریخ کرد، و نشان داد که این ها هیولاهای طبیعی نیستند بلکه سلاح های خشونت دولتی بودند، که دیوارها توسط تروما ساخته شده بودند و خشم درست اورن موتور نسل کشی بود.

آنچه باعث می شود حمله به تیتان"سوء گرایی به قدری موثر است که به سرمایه گذاری عاطفی اولیه ی مخاطبان خیانت نمی کند - آن را به سلاح می رساند. بیننده ای که برای پیروزی های اورن در فصل اول تشویق می کند مجبور به مقابله با این موضوع است که خشونت همیشه به دنبال آن است. داستان از ارائه هر گونه جناحی به عنوان اخلاقی خالص، هر راه حل به عنوان تمیز، هر گونه صلح به عنوان دائمی، یک طرح نبرد را می گیرد که به طور کامل از یک داستان اخلاقی مشخص شده است، استفاده می کند" بازجویی می کند.

یک مرد Punch: The Boredom of Invincibility

روایت های قهرمانی و ابرقهرمانی بر تشدید تنش ها ساخته شده اند.محافظه کاران، مبارزات، قوی تر می شوند، با دشمن قدرتمندتری روبرو می شوند و چرخه را به طور نامحدود تکرار می کنند.این فرمول برخی از محبوب ترین انیمه های موجود را به خود اختصاص داده است. یک مرد Punch Man سوال پرسیدن که کل فرضیه را تضعیف می کند: اگر قهرمان قبلا برنده شده باشد چه؟

سایتواما، قهرمان، قدرت نهایی را از طریق یک رژیم آموزشی به دست آورد، به طوری که پوچ می شود، آن را تبدیل به یک مشت (100 فشار، 100 نفر، 100 نفر، و یک 10 کیلومتر اجرا هر روز) به شکست می رسد قدرت نهایی با یک قهرمان تک، بی اهمیت، سری، که توسط یک هنرمند ایجاد شده و اقتباس به یک ابزار تماشایی توسط استودیو Mad (فصل) و JFuncaff، به جای آن، به اوج خود را از طریق هر چیزی از طریق تمرکز، هنوز هم به پایان می دهد.

طنز هر دو راه را کاهش می دهد. یک مرد Punch Man به نظر می رسد که قدرت به وجود آمده است که سری های طولانی مدت را به وجود می آورد، اما همچنین برخی از جذاب ترین انیمیشن های جنگی را که تا به حال تولید شده اند، ارائه می دهد، اثبات می کند که سازندگان درک و عشق آنچه را که آنها در حال تجزیه و تحلیل هستند، خسته کننده سایتواما تبدیل به یک موتور واقعی می شود - جستجوی او برای یک چالش معنی دار قابل توجه تر از هر گونه مبارزه برای قدرت است.

مدرسه زندگی!: آسایش دل

یک رژیم زندگی، به ویژه کسانی که بر دختران زیبا متمرکز شده اند که فعالیت های روزمره را انجام می دهند، بر پایه ای از راحتی کار می کنند، آنها فرار به دنیایی که در آن سهام قابل مدیریت هستند و لحن عاطفی آرام باقی می ماند. مدرسه زندگی! (Gakkou Gurashi) این پایه را می گیرد و یک کابوس را در بالای آن ایجاد می کند – به طور معناداری، در همان ساختمان.

این سریال با تصاویر آشنا باز می شود: دختران دبیرستانی شاد تمایل به باغ پشت بام، پخت و پز با هم و مراقبت از سگ حیوان خانگی خود را روشن است، سبک هنر روشن است، موسیقی بالا و تعاملات گرم است، سپس یک پان دوربین نشان می دهد حقیقت ناامید کننده صحنه های باز پنهان شده است: مدرسه در برابر آخرالزمان زامبی، جهان خارج از هم متلاشی شده است، و شخصیت اصلی یوکییا زندگی روزمره را به عنوان یک راز روانی خود را از واقعیت روزمره خود محافظت می کند.

مدرسه زندگی! رنگ برش از زندگی زیبایی شناسی را برای تقویت وحشت خود، طرح های شخصیت زیبا و پالت رنگ نرم باعث می شود خشونت بیشتر از بین برود، زمانی که آن را در چارچوب باشگاه مدرسه، به طور معمول یک وسیله برای رشد شخصیت ملایم، تبدیل به یک مکانیسم بقا بر روی دروغ است. شخصیت ماسکوت، یک سگ به نام تارئومارو، با حضور ویرانگر خود مستقر شده است - در ابتدا نیاز به تقویت ابزار راحتی آن را از طریق ابزار واقعیت غم و اندوه است.

ناپدید شدن هارائوی سوزومیا: انتخاب هرج و مرج

دانلود آهنگ Melancholy Of Haruhi Suzumiya حق رای گیری خود را به عنوان یک ترکیب آشفته از علمی تخیلی، برش از زندگی، و کمدی مدرسه بر روی دختری که بدون اطلاع از قدرت های واقعیت-جنگ است، تاسیس کرد، این سریال در انرژی انسانی هارائوی، یک بیگانه طبیعی از همراهان خود، و روایت مرده از قهرمان کایلون 2010 رشد کرد. ناپدید شدن هارائوی Suzumiya یک عمل از تفریق رادیکال انجام دهید: آن را به طور کامل از بین می برد.

کیون در دنیایی که هارائوهی یک دانش آموز معمولی و خجالتی دبیرستانی است، جایی که بیگانگان، مسافران زمان و espers وجود ندارد و جایی که کل تجربه فوق العاده او پاک شده است، فیلم زمان قابل توجهی خود را صرف کاوش در این واقعیت دنیوی می کند و اثر آن را از بین می برد.

انحراف در اینجا ساختاری است.با حذف عناصر ژانر به طور کامل، ناپدید شدن هارائوی Suzumiya مخاطبان را مجبور به تشخیص اینکه سریال اصلی هرگز در مورد بیگانگان یا سفر زمان نیست، در مورد رابطه کیون با تعجب، ترس از شادی معمولی و نیاز او برای دنیایی که او را به چالش می کشد، داستان مخاطبان را در کنار کیون انتخاب می کند: شما ترجیح می دهید صلح یا معنی؟ ایمنی یا احتمال فراتر رفتن؟ این متن دوباره به استقبال از همه چیز ساده و حتی اگر داستان وحشت را به سادگی انجام دهید، باز می شود.

گورن لاگان: اعتقاد به عنوان شورش

دانلود فیلم Toppa Gurren Lagann در حالت متفاوتی از انحراف از سری دیگر در این فهرست عمل می کند، به جای اینکه ژانر خود را از طریق تاریکی یا پیچیدگی روانی تخریب کند، بر روی هر mecha trope با این صداقت رادیکال که این ژانر از طریق افراط دوباره متولد می شود، به کارگردانی Hiroyuki Ishi و نوشته شده توسط Kazuki Nakashima، سری در یک روستای زیرزمینی شروع می شود که در آن یک سنت مارپیچی از آن خارج می شود.

قسمت های اولیه یک مسیر آشنا را دنبال می کنند: افراد سرکوب شده علیه یک حاکم سطح استبدادی مبارزه می کنند و از طریق شجاعت و روبات های غول پیکر آزادی به دست می آورند. گورن لاگان از افزایش سرعت خودداری می کند، در اواسط، مقیاس از روستاهای زیرزمینی به امپراتوری های کهکشانی، از انتقام شخصی به فلسفه کیهانی گسترش یافته است، ربات ها به روبات های بزرگتر متصل می شوند، سپس به روبات های بزرگتر تبدیل می شوند، تا زمانی که نبرد نهایی دارای اندازه کل کهکشان ها، با استفاده از اراده جمعی بشریت، پرتاب کهکشان ها به عنوان سلاح است.

این انحراف نه از رد کردن کنوانسیون های مراچا بلکه از پذیرفتن آن ها به معنای واقعی کلمه ای جدید به نظر می رسد: اگر شما باور دارید که قدرت می تواند بر هر مانعی غلبه کند، پس چه اتفاقی می افتد وقتی که شما واقعاً این گزاره را آزمایش می کنید؟ اگر مته به اندازه کافی قدرتمند است تا آسمان ها را سوراخ کند؟ پاسخ معلوم می شود، عالی و ویرانگر است که سفر سیمون از دست دادن یک پسر واقعی خود، و روح واقعی خود، و از دست دادن عشق واقعی او، و از دست دادن عشق او، و از دست دادن او، و از دست دادن عشق واقعی او، و از دست دادن عشق واقعی او، و از دست دادن عشق او، و از دست دادن عشق واقعی او، و از دست دادن عشق او، و از دست دادن عشق او، و از دست دادن عشق واقعی خود، و از دست دادن او، و از دست دادن او، و از دست دادن به دست دادن او، و از دست دادن او، و از دست دادن عشق واقعی خود، در نهایت، و از دست دادن عشق واقعی او، و از دست دادن عشق واقعی خود، در نهایت از دست دادن عشق او، و از دست دادن عشق واقعی خود، در نهایت از دست دادن عشق او، در نهایت، و از دست دادن عشق گورن لاگان واقعیت گرایی بدبینانه ای را که از زمان سلطه بر منچا از آن زمان بر آن تسلط داشته است، جدا می کند. ایوانگلیوناستدلال می کند که صداقت و امید ساده لوحانه نیستند، بلکه انقلابی است، فقط ژانر سوپر ربات را احیا نمی کند؛ این امر یک مورد فلسفی برای اینکه چرا این ژانر اهمیت دارد، ایجاد کرد.

چگونه انحرافات ژنتیکی فرهنگ Anime را شکل می دهد

نفوذ این سری برجسته بسیار فراتر از پایگاه های تک تک تک آنها گسترش می یابد، زمانی که یک نمایش با موفقیت قالب ژانر خود را تجزیه می کند، آن ایجاد ساختارهای اجازه برای سازندگان دیگر برای ریسک کردن. ژانر دختر جادویی همچنان به کشف قلمرو روانی تیره تر ادامه می دهد زیرا Madoka Magica مخاطبان ثابت شده از داستان های Isekai پیروی می کنند و در حال حاضر به طور منظم شامل تروما، نتیجه و قهرمانانی هستند که باید پایان های شاد خود را کسب کنند، یک خط مستقیم از خط مشی مستقیم از طرف شخصیت های اصلی. RE:Zeroتأثیر Mecha انیمه دو دهه گذشته، از دو دهه گذشته، از رحمانفون برای دانلود بازی Darling in the Franxx برای 86همه با چرخش درونگرا درگیر می شوند که ایوانگلیون آغاز شد.

Subversion همچنین مخاطبانی را که به طور انتقادی آگاه هستند، به طور انتقادی آگاه می کند که این شکاف های روایت را تجربه کرده اند، چشم مشتاق به رسمیت شناختن الگو، یادگیری برای شناسایی زمانی که یک سری در پیش فرض های ژانر خود عمل می کند و هنگامی که تصمیم گیری آگاهانه برای منحرف کردن این سواد رسانه ای ایجاد می کند، حلقه بازخورد ایجاد می کند: مخاطبان خواستار داستان سرایی پیچیده تر، پاسخ دادن به خطرات، و گفتمان متوسط، تکامل می کنند (چگونه از درک دقیق از این دیدگاه های ویدئویی برای منحرف کردن.تحلیل ANN از روند انحراف)

مهم تر از همه، موفق ترین انحرافات، ژانر منبع خود را به طور کامل رد نمی کنند، آنها با آنها عمیقا درگیر می شوند، افتخارات پایه ها در حالی که سوال می کنند چرا برخی از مسیرهای هرگز گرفته نشده است. Madoka Magica دختران جادویی را به اندازه کافی دوست دارند تا به طور جدی رنج خود را تحمل کنند. گورن لاگان منچا را به اندازه کافی دوست دارم تا محل خود را به شدت منطقی خود برساند. حمله به تیتان عاشق نبرد است که به اندازه کافی برای دنبال کردن سوالات اخلاقی خود برای نتیجه گیری های ویرانگر است، این تنش بین محبت و انتقاد، چیزی است که ثروتمندترین هنر را تولید می کند – کارهایی که سبک های خود را به طور موثر به چالش می کشد، کسانی هستند که آنها را به طور کامل درک می کنند.

همانطور که صنعت انیمه همچنان به جهانی سازی و سیستم عامل های جریان گسترش دسترسی به سنت های مختلف داستان سرایی، اشتها برای نوآوری ژانر تنها تشدید خواهد شد: نسل بعدی سازندگان بر اساس پایه ای که توسط این مجموعه ساخته شده است، پیدا کردن راه های جدید برای زیر پا گذاشتن انتظارات که ما هنوز نمی توانیم پیش بینی کنیم، اما طرح همچنان یکسان است: ژانر خود را به طوری که شما به طور دقیق می توانید پیش فرض های ناخواسته آن را شناسایی کنید، و صادقانه چیزی را ایجاد کنید که در حالی که یک تغییر گذشته است، و باز می کند، در حالی که یک سبک گذشته است.